Daniel Arsham 告诉我们最棒的鞋是 Stussy x Dunk，并聊了聊“碳足迹”和 EDC 带他进
坚固墙面、时髦物件、名贵跑车、凌乱废墟，通过 Daniel Arsham 的手，都逐一变成了” 石化的标本 “。
他用自身的“ 色弱 ”去拥抱艺术，以独到的技法，找到现实与想象、过去与未来的平衡点，打破种种对于美学的判断，留下了即是当下，又是未来的“ 乌托邦 ”艺术世界。
作为近年来公认“ 抢手 ”的当代艺术家，Daniel Arsham 他把自己的艺术概念称为“ 虚构考古学 ”，融合成他标志性主题「未来遗物」，也有着跨界王者的标签，曾与 LV、CK、adidas Originals、Stampd、Public School、KITH 等众多单位合作。
最近与国际艺术平台 APPortfolio ，携手 Disney 推出三方联名系列中，部分单品在转卖市场已炒至数万元，带着对于艺术创作的疑问，我们对 Daniel Arsham 进行了专访，从创造力到致敬中国文化，相信以下能让你了解到更多。
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“ 一直以来，2005 年那双 Stussy x Nike SB Dunk，是我觉得过去最好的联名合作，那不勒斯冰淇淋的灵感，给了它棕色和粉色的外观，这十分有趣，Travis x AJ 1 倒钩甚至也采用了类似配色；
新鞋来说， Dior x Jordan 1 的特殊性和质量一定会让你感到震撼。”
从球鞋再到雕塑，每件由灵感迸发而成的艺术品，制作过程也极其复杂，而 Daniel Arsham一直想尝试将自己的作品，打造出更多规模：“ 作品越大越难做出来，但我可以做巨大的雕塑型艺术装置，也可以用铅笔作一副简单的画。”
此外，他也在强调生态环境与艺术的关系，近年来，不少品牌都在探讨着“ 可持续 ” 的理念，对此 Daniel 认为，“ 可持续发展 ”可能在未来几年，成为自己工作中重点研究方向：
“ 我是个作品并不多的艺术家，但我的创作，还是会对环境产生影响。我从一家叫 3 度的可再生能源企业，聘请了一位顾问，来评估我的“ 碳足迹（个体、组织、或产品产生的温室气体总排放量）”。
从 2020 年开始，我们将购买“ 碳抵消（购买“碳信用额度”抵消个人生产的温室气体）”，抵消我在航空旅行、产品运输中造成的碳排放，并以这种方式作出补偿。”
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这次 Daniel Arsham 首次出现在 INNERSECT 现场，其中部分缘故，也是因为陈冠希牵线，两人早在十几年前就认识了。
陈冠希在 Daniel Arsham 尚未被全球潮流界追捧时，就开始收藏其作品，也由此成了朋友，Daniel 甚至通过冠希，发现了中国爱好者，对艺术和文化的包容程度：
“ 当然，陈冠希比我更了解中国，他帮助我去理解这里的文化，让我观察到了中国玩家的独特之处。他们很喜欢时尚、艺术和音乐，并且在其中交融过滤，我感觉，这里的玩家更加开放。”
Daniel 曾把自己的艺术创作方向，称为“ 虚构考古学 ”，而中国历史对他来说，是很重要的灵感来源。去年机缘巧合之下，他与《国家宝藏》栏目联名，推出了中国元素的艺术品：
“ 这是一个幸运的企划，北京故宫博物院邀请我，去参观他们的藏品，我见到了他们的修复师，并了解了整个过程。
大量的收藏，从明朝到清朝，于是我们以中国古代著名艺术品之一的“ 长信宫灯 ”，去打造了一些艺术品和潮流单品。”
Daniel Arsham 认为此次「长信宫灯」联名，表达了自己对中国文化与历史的深深敬意，因为「长信宫灯」本身，就是一个标志，尽管它很古老，但以传统去结合潮流，薪火相传很重要。
由于对中国文化的热爱，Daniel 在国内展开的工作，也越来越多，在香港、上海做展览，还将会有一个项目在北京落地，而 Daniel 希望有更多的时间，在中国旅行：
“ 其实，我想去很多地方，只是中国太大，我想去山里看自然，这里的城市，也让我感觉很不一样，上海和北京就是两个完全不同的风格。”
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更多艺术家涉足潮流领域，通过这种跨界，艺术家的身份被更多人熟知，Daniel Arsham 就是其中之一：
“ 我当然希望用我的作品，与全球的爱好者交流，跟 Dior 或 Rimowa 进行的一些合作，都使我接触到更广泛的受众，也许你们对艺术还不感兴趣，但你通过这潮流个媒介，看到了我的艺术作品。”
INNERSECT 上展出的 Hollow Mickey 巨型雕塑，便出自 Daniel Arsham 之手，由 APPortfolio、Disney、Daniel Arsham 三方联名打造的艺术品，契机是这样产生的：
“ 大约 2 年前，迪斯尼邀请我做一个关于米老鼠的项目，那时是米奇诞辰 90 周年，合作灵感来自一部 1936 年的动画片，这部动画是 Walt Disney 自己制作的。”
这款巨型的米奇雕塑，曾作为纪念米奇 90 周年的重要展品在纽约展出，Daniel 认为当时创意的部分原因，是自己想追溯到迪斯尼的起源：
“ 迪斯尼是一个如此巨大的企业，但实际上，是由 Walt Disney 独自创办的，所以我认为，他就是一个艺术家，然后我在工作室里用过的材料和画布上，重新塑造了米奇的形象。”
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上文中 Daniel Arsham 表带了 Dior x Jordan 1 的赞许， 而在他之前与 Dior 的合作，也是他认为十分深刻的一次创作经历：
“ 跟 Kim Jones（ Dior Homme 创意总监）一起工作，非常了不起，对于 Kim 的工作态度，我十分崇拜。而且我还可以去 Dior 的档案馆了解历史，了解 Dior 自 1940 以来所做的事情。”
除了得到奢侈品牌的青睐以外，Daniel Arsham 也涉及音乐界的艺术创作，2015 与 A$AP Rocky 联手打造过《At Long Last A$AP》的视觉内容。
作为从小听 Hip-Hop 音乐的他，纽约说唱领军人物 Nas 的《Illmatic》专辑，影响了他整个青春，早前他也获得了参与偶像 Nas 专辑《The Lost Tape 2》的视觉制作：
“ 从我还是个孩子开始，就反复地听着 Hip-Hop 专辑，成了我一生中重要的部分。所以，能够与 Rocky、Nas 以及其他说唱艺术家们成为朋友，对我个人而言十分奇妙。”
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通过这些，或许对 Daniel 的了解，
不会只停留于那些价值不菲的艺术品。
