BanG Dream! Elegar流Girls Band的创作方式

出处：アニソン・ゲーム音楽作り20年の軌跡~上松範康の仕事術~ Chapter 5

（主婦の友社、出版时间：2018年4月 ISBN 978-4-07-429878-5）

校对：maybe是戏言   源：略懂皮毛   翻译：Axris  

杰出的天才，Bushiroad木谷高明与BanG Dream!

    加入BanG Dream!的契机是，Bushiroad的木谷高明先生在某一天联系我，问我“现在能见一面吗？”。因为是老相识了，对于这次来自木谷先生的突然联系，我产生了“接下来要发生什么大事”的预感。在我的心目中，在broccoli的时候，木谷先生也是率先采用刚成立不久的Elements Garden的大恩人。当时想着有朝一日要回报这份恩情，契机正是在那之后出现了。

    不久之后木谷先生就带着1张画过来了，他当时是这么说的。“上松先生，接下来就是乐队了！让声优们组成乐队，演奏乐器！进行乐队活动！”

    虽然我自己对此的第一印象是“不行不行不行不行……!”，却还是沉默着听完了。然后被木谷先生的这一设想说服了。木谷先生对我说“对于今后的声优来说，拥有‘一技之长’是必要的！”

    他说，“拼尽全力，不断提升自己的声优们的样子将会孕育出戏剧性和感动”。

    因为我在《歌之王子殿下》中的挑战成功了，对这一点产生了实感并有了深刻理解。只是，将乐队和声优联系起来是个相当困难的任务，现在的我究竟能否胜任呢，对此我十分不安。

    我带着这种心情，向木谷先生提出了一个要求。“请找到每周至少2天能来排练室排练的声优。如果做不到这一点的话，我觉得是不行的”，我如此说到。

    但是木谷先生这人，一旦下定决心去做就一定会去实现。并且这人是宣传鬼才，我觉得一定能让这个企划做出点成绩来。

    于是，我接下来必须完成的任务也就清楚了。那就是：首先是找准让声优们不断拼命练习后达到可以演奏程度的曲子，那个曲子必须听起来很酷。此外还要加入call&response等在演唱会上可以让气氛燃起来的要素，需要制作此类优秀的乐曲。

    在如此思考的过程中，我整个人也仿佛要燃起来了。这项工作，只有一路走过来累积了相关知识和手段的我才能做到吧？正因为困难所以才想要尝试去做。那一天，在商谈结束的时候，我对木谷先生说：“报恩的时候终于来了。必需的要素都集齐了，我会写出很多优秀的曲子”。当时因为公司的经营还有《歌之王子殿下》和《战姬绝唱》相关的工作等事项，我忙得不可开交，而且这还是没有先例的事，虽然我心里想着“不行不行不行不行……!”,但纯粹地来说，作为一名作家接到这样的委托还是十分开心。

    既然木谷先生选择了相信作为音乐家的我，为我创造了良好的环境，那我只须在那里创作出优秀的音乐。这就是BanG Dream!的开始。

乐队的苦恼和困难。然后朝着成为独一无二的存在

    在那之后很快就有了进展。以惊涛骇浪之势将角色饰演者们集合起来，亲自负责故事的小说家中村航先生和我们也在一起，大家一同在热海进行了合宿。

    接下来从给这个作品取企划名开始。木谷先生的方针是，“大家一起思考然后做出决定才是有意义的！”。

    那个时候，我学到了制作内容所必需的东西还有组建班底的重要性。大家一起思考，一起吃饭，即使在泡温泉的时候也会互相讨论。于是企划自身也渐渐地氛围高涨。经过了这样的合宿，“BanG Dream!”这个名字就这样被定下来，迈出了开始奔跑的第一步。

    随着企划开始运作，实际上在音乐制作方面也遇到了很多的挫折。果然没法进行技术性很强的演奏。但是，仅凭现在的水平进行合奏是没法让观众们接受的。而且观众们所追求的首先就是快节奏，曲子的速度不快不行。

    各位声优真的是一边烦恼着，一边流着泪进行练习。虽然爱美小姐一边做着其他的工作，赌上了性命在做这事，但能够用在练习上的时间还是有限的。不过，流着泪全力以赴的样子有好好地传达给观众们呢。

    最开始的演唱会是在一家小型的live house开始的，那时爱美小姐唱不出声了，懊悔地流下了眼泪。然后有观众喊到“加油啊！”，以此开始声援渐渐变大了起来。那首曲子是翻唱曲《创圣的大天使》，在重新开始唱这首歌的时候，迎来了可以说是这一天现场气氛的最高潮。在她的努力和拼搏诞生出一体感的感动和戏剧的瞬间，我对旁边的木谷先生说到：“就是这个！要是有这个的话‘BanG Dream!’就一定没问题！不要让这灯火消失，也不要让其断绝，冲破一切困难直至最后吧！”

    Poppin’Party的音乐理念，也就是“青春”。是那几乎已被遗忘，但存在于所有人的心里有苦有乐的青春，以乐队音乐的声音将其奏响。然后进行演奏的乐队也好，制作曲子的我们也好，都可以说是因为能够讴歌青春而乐在其中。所以说她们才能一直保持微笑。

    某天，在演唱会结束后，我对成员们说到。“总之今天很开心呢。要是有如此快乐的笑容，观众们一定会来支持你们的。毕竟，观众们也都知道，你们是反复经历了每天仿佛快要渗出血来的练习才站上了舞台。即便如此，你们在舞台上还是保持着笑容。这是多么了不起的一件事啊，相信大家一定能够明白的。所以不论多么难受，不论多么困难，Poppin’Party一定都要笑到最后。”

    在登上舞台之前，她们都是感受着不同寻常的压力，带着说不上是难受还是苦恼的表情在一旁待机。但是一旦她们登上舞台，带着全力的笑容进行表演，仿佛让人一点也感受不到这些了。这些实际上都是“演艺事业”的基本。我能从中感受到其中的帅气。所有的表演者们所面临的挑战，BanG Dream!都将其包含在内，成为娱乐的一部分了。从某种程度上来说，这说不定是一部罪孽深重的作品，但通过这部作品，她们能够真正地实现作为一个人的成长。在这前方不管会发生什么，绝对不会一蹶不振吧。

    我认为，BanG Dream!这个企划实际上做到了很多让人觉得不可能的事。特别是刚开始的时候，在狭小的live house里，舞台和观众们的距离很近，失误和不成熟的地方这些全部都会被观众们看在眼里。在通常情况下，这是动画歌曲和声优的演唱会上必须注意的事。即便如此，我仍然认为，全部现场演奏并歌唱是有意义的。

    所以BanG Dream!的演唱会有失误也好，弹得不顺利的地方被观众们看出来也好，在网络上被攻击也好，无论发生什么，她们都会一边饰演着角色，一边跳着舞，合着声，带着笑容进行演奏。一般来说声优是绝对不会做这种事的吧。但是这对于BanG Dream!来说，是其他企划内容中所没有的重要原则。

    然后更要命的是Roselia，她们是在后来登场的乐队，有着“擅长演奏”这一设定。一开始设定的难度非常之高。有着不能被大家看到自己不熟练的苦恼和不甘，一边还要带着冷酷的表情站上舞台，这份难度和恐怖可能只有她们自己再清楚不过了。配合着她们的成长，曲子也由此诞生。对于她们和我们，还有粉丝们来说，一直以来，从今往后也不会改变的作品原则就是将青春贯彻到底。并且因为BanG Dream的缘故，我和Elements Garden也经历了各种各样的成长。这是一个测试了elegar音乐力的企划呢。正因如此我也会对大家说“做出只有我们才能做到的成果吧”。

    因为是我们音乐家注入全心而诞生的乐队，未来她们在“声优乐队”中应该也一直会是最强的吧。