华熙国际集团“共情·联接”艺术展传递群体情感的体悟
如何从情感的角度理解个体与群体的关系？情感体验存在于个体之中，而群体由具有共同情感基础的个体组成，个体如砖，群体如墙；令我们浑然一体的是共通的感官体验。“共情·联接”艺术展第一一单元的作品试图用个体情感的体验与表达，传递群体情感的体悟。
进入到展厅，首先看到的是耿雪作品《金色之名》，以泥土塑造的人物及定格动画的形式，隐喻人类在黑白世界里，为未知的大物劳作，而大物中内在的金色世界，发出的光色与声音吸引着人类对理想生活的追求。耿雪提到，她希望观众可以从她的作品中感受到人类所处环境的变化与危机，多一些对社会、对现实的思考。
青年艺术家牛文博的作品《片刻的记忆NO.2》，收集了一个家庭从80年代末到2000年使用过的家具，把家庭做成一个纪念碑式的立体造型，通过对陪伴我们的器物的观察和再造，留住人们生活的痕迹，定格过去的记忆。
《来自陌生人的秘密》由上千张明信片组成，每张明信片都承载着一个来自陌生人的秘密。艺术家江夏然试图用这个艺术事件帮助那些旅途中的陌生人留住被埋入时间的生命与往事， 让它们再一次被人发现和留存。作品收集并使用了数十甚至有百年历史的老明信片，它们一面影印着欧洲最表层的视觉印象，而另一面却书写着欧洲最内里而隐秘的人情，相互对比， 相互呼应。此次艺术家使用银河的形式，意在传达每个人都是一颗孤独星球，但他们终会汇入一片银河中相互照亮，共同闪烁。
第一单元的最后一件作品《心率》是件由单人参与并完成感受的互动作品。观众的双手在接触心率传感器后，变化的心率会经过运算形成与其状态相对应的涟漪，反馈在黑色水面的不同位置上，也同时打乱了水面对外在环境的映射，在短暂的时间内完成一场同参与者自身的对话。
十年前，华熙国际集团开始发起“云中系列”公益项目，致力于挖掘、传承、推广散落在中国大地上即将消失的传统民族文化；通过大型艺术展览、主题音乐晚会、互动体验三部分，帮助那些原生态文化的年轻一代守护者，重拾文化自信，开启文化新生的未来之途。
2020年非比寻常，正如英国诗人约翰•唐恩所说，“没有人是一座孤岛，每个人都是那广袤大陆的一部分”， 此次展览“共情·联接”希望借助艺术，让我们能够更从容更理智地，审视过去，思考当下，面向未来。
