前几天分享了不少极简主义建筑摄影。

都说摄影是在做减法的艺术，这一点在极简主义摄影中尤其如此。

很多极简主义摄影师一般都会选择建筑作为表达的主体。

因为建筑对于构图和角度的选取都是较为简单的。

而且建筑往往本身就是人类文化艺术思想的结晶，对于摄影艺术表达来说有着更深刻的艺术情感。

但我们今天介绍一位来自法国的摄影师：Arnaud Bathiard。

她是一位专注于山水自然的艺术摄影师，喜欢黑白色调，追求极简艺术。

他喜欢满世界旅行，寻找那些令他满意的山水景观。

采用长曝光的方式，构建一种近乎虚幻的新世界。

在它的照片里，我们看到的是超凡脱俗的宁静，让人心神不自觉的在画面中遨游。

在他的照片里，总感觉像是来到了异世界。

湖水永远是平静没有波动的，甚至连涟漪都没有。

画面中的景物尽可能的做到最少，但不能空。

能做到在自然景观中达到“极简”但又能通过少数的景物完善的表达自己的思想。

天空在后期做了处理，将乌云进行的加重，使得昏暗的画面中有些魔幻，像是有天外来客。

这张图简单的不像是拍摄的，倒像是一幅留白极多的画。

水面像是大地铺了一层雪。

把平静的水面拍成白雪的样子，一次达到深度的宁静，也算是他风格的体现了。

不过这需要长曝光和低快门值技巧。

这张照片让小镇有一种末日之后的残存景象。

一切都是那么的暗淡无光。

将镜头放低，水面与远方的土地平齐，这样就让房子像是处在了汪洋之中。

水中的木桩，像是天空中的栈道。

长曝光的摄影技巧将水面拍出了白云的效果。

像是一张纸上画了一个简单的图形。

水面与天空已经合二为一完全看不出真实的存在了。

看着真相是天宫之中。

但你知道人是不可能站在云雾之中拍摄的，因为我们不是神仙。

但摄影艺术家可以将地面构置成神仙之景。

这张由于建筑距离较近，有实在的建筑衬托，看上去就比较正常多了。

少了几分压抑，多了几分平实。看上去像是一张老照片。

水面的平静依然彰显着他的风格。

照片在构图上平均分成了上下两部分，这在构图把握上是很困难的。

每一张照片看上去都是艺术品。

它的美不仅仅在于影像的选取和色调的处理上。

还有构图的技巧。

这张照片前景的安置平衡了斜向的栏杆与大河。

这也是一张构图极为精妙的照片。

前景直接全是水面，白如纸张。

利用了水面的倒影构成对称式构图，对称线保持在图片的中分线上。

只是天上的月亮为何没有倒影呢？

Arnaud的这组极简主义山水摄影作品，用最朴素的色彩让我们感受到了自然山水的美丽与壮阔，也让我们内心感到格外的宁静。