拉片：《荒蛮故事》Wild Tales

吃饭的时候FrancisKenny, ASC介绍给我这个电影，说是个阿根廷的电影，拍得十分有趣。

我猜拍了《憨豆先生》的摄影师推荐的戏剧应该不会太差。

结果⋯⋯直接跪了。

有人开玩笑说，现在去和人谈生意，要说美国口音的英语；去谈艺术，要带上欧洲口音；谈技术，要装德国口音；现在去奥斯卡，要带上西班牙口音⋯⋯⋯

不过这真的是西班牙裔崛起的一个时代。放眼好莱坞，多少阿米哥在统领天下。小到摄助灯光，大到一票各种导演⋯⋯

废话不多说，上片。

《荒蛮故事》Wild Tales是一部很多个小故事组成的电影，十分有趣，有些荒诞，有些奇妙。

现在拉一些比较有意思的镜头，阿米哥导演是怎么运镜。

全片第一个镜头以低位跟拍开始，可以看见美术上对蓝色的偏爱，而且这种偏爱贯穿所有篇幅。非常干净简洁的色彩，搭配美术中恰到好处的蓝色，还有经典的蓝黄对比的调色，一眼望去就是现代indie电影的气息。（美国的indie有一些我觉得有一种一眼望去你就知道的摄影画风，改天总结。）

很喜欢这个故事里一切跟老鼠药有关的镜头，从这个罐子哐一下摆下来，开始了女侍应和厨子关于到底下不下毒的争执。

这一个镜头也蛮有意思的，交待了三个人的关系以及餐厅的物理位置关系，后景的厨子交待了纵向空间关系，焦点对上女主看女主的表情，摄影机摇到左边带出新的空间，焦点回到后景向观众暗示懵懂不知自己的命运已经在厨房被讨论的顾客。

类似一个老鼠药罐子主观视角（POV）的镜头，柜子门被打开，二人再次展开关于下不下毒的争吵，甚至焦点都没有给在吵架的二人身上，整个镜头语言和观众一样依然十分冷静的观看着发生的一切。

这个镜头也非常有意思，比较工整的构图，厨房泛绿荧光灯和餐厅暖黄的对比，加上女主先在画面里面的忐忑担心和后入画的厨子的不怀好意，简直满满的做决定时天使和恶魔的即视感。

这个片子的风格就是绝大多数的镜头信息量都给得很足，而这些信息量支撑着观众的兴趣点。试想如果你设计镜头的时候总是一个镜头两人说话，靠对话给出信息点的话那么就真的很平平无奇啦。跑题拉回。客人倒地，还拉着女主下水，手指紧紧地抠在了女主的脸上，然后我们看到手指渐渐松开，女主趴着的地方有血渗出来，女主起身出画，更多的血让我们看到是从客人身上流出来的，客人死了。这个就是我说的信息量，一个不动的镜头光靠走位和表演就完成了一连串的逻辑叙述，呵呵。

这个镜头接在女主爬起之后，顶视是非常讨巧的角度，可是这颗顶视更多的是给出信息而不是只让观众看四仰八叉的美。镜头跟着起来的女主拉起，女主撇开客人的手开始战战兢兢惊慌失措，镜头继续拉起看见手里拿着滴血菜刀的厨子。哦，原来是厨子捅的人。

这是我在这个片子里第二个喜欢的镜头，男主买完蛋糕出门，左顾右盼，这时候我们还不知道他在看什么，镜头摇下来跟着他过马路⋯⋯我们看到他车被拖了的罚单⋯⋯（此刻车主心情感同身受）

第二次出来又是左顾右盼，背景中报亭的老板比了个“被拖走了”的手势⋯⋯

又是罚单特写，在下水道上夹着，风吹着罚单一动一动⋯⋯然后看见了男主那残念的脸⋯⋯

这组对比交罚单的镜头，上面还是办公室顶部荧光灯照明，有些抗争，有些故事。下面这个已经回到了冷调，乖乖交罚单的慢镜头铺垫了后来的炸弹报复⋯⋯

然后是这个电影里面我最喜欢的镜头：新娘在自己的婚礼上发现了新郎和他的女同事有一腿，然后崩溃逃跑。这个镜头摄影机被架在了门上，透过玻璃远 远看着新娘泪奔而来，然后双手一推十分有张力，摄影机跟着门被推开看到走廊，新娘从走廊里消失跑掉，门关上摄影机跟随门又晃回去原来的位置看见了追出来的新郎⋯⋯

新郎这时候把住了门，四处张望，因为他不知道新娘往哪个方向去了（观众知道），为后来发生的情节铺垫⋯⋯很有创意的一镜到底。

这几个故事都蛮有意思的，尤其是最后一个。身为观众你永远不知道编剧的脑洞在哪里，因为太荒诞可笑了，可是一切又好像就这么真的发生过在这个世界一样。