Konstantin Chulanov 设计时尚、半风格的造型角色
Konstantin Chulanov 教授如何使用基本的角色创建技术获得令人印象深刻的成品。
我从小就非常喜欢日本的一切，尤其是日本摩托车。在我作为角色艺术家的职业生涯中，我曾有过制作赛车手或摩托车手角色的想法。但起初我缺乏技能，后来有足够的空闲时间参与这个项目。创建这个角色的想法在我脑海中旋转了大约一年。主要思想是展示车辆与其所有者之间的联系；从某种意义上说，这些是成对的字符。第一次看到本田 Motocompo 时，我就爱上了这种不同寻常的设计！最初的计划是在摩托车的基础上进行定制调整，从而赋予其独特的外观，并根据结果呈现其可能拥有者的形象。我确信这将是一个女性角色，而且她将成为一个时尚达人。在创作的过程中，人物形象发生了变化。运动鞋变成了靴子，深色的长发变成了金色的短发。
未来等项目完全完成后，我打算在虚幻5引擎中组装场景，添加动画，并布置所有源材料。现在，让我们分解一下我的高多边形模型创建管道。
头脑风暴和准备工作
在开始一个角色之前，我一定要考虑到创作的所有阶段。有时需要 1-2 周的时间，直到我完全确定角色会变得足够酷以将其投入生产。准备参考资料非常重要，尤其是当您根据自己的概念创建角色时。强有力的、富有表现力的参考资料将使您在整个工作中充满信心。
基础形状
在我看来，格挡是角色创作中最重要的一步。你的封锁越强，你在后期遇到的问题就越少。这里的原则是花费 20% 的时间来获得 80% 的结果。场景中的所有重要元素都应该在它们的位置上并相互结合在一起。轮廓也应该从各个方面表现出来。检查角色的稳定性，确保它不会向前倒下或想要倒退。理想情况下，当相机视图很远时，您的角色应该是可读的。尝试使用低多边形。
设置最大细节
让我们谈谈什么是最大细节。在开始雕刻之前，我会选择角色的元素之一，通常是鞋子，然后制作最终版本。在这个阶段，您需要为整个项目设置最大细节。应该丢弃哪些细节，应该平滑哪些细节，以及在纹理中更好地显示哪些细节。雕刻得越详细，你的工作就越多。过高的细节会让你更接近真实感，过低的细节会在人群中脱颖而出。尝试使角色的所有元素达到相同的质量水平。
雕刻
尝试将您的子工具保持在较低的细分，因为这将帮助您在没有可见失真的情况下校正元素，并优化场景。像补丁，袖子上的撕裂或撕裂的边缘之类的东西我更喜欢做纹理。我一直使用的画笔是 ClayBuildup、Standard、DamStandard、hPolish、TrimDynamic 和 Inflate。我还想提一下复杂性/分层这样的概念。与具有简单轮廓的角色相比，具有“分层”服装的角色更具吸引力。有一个相当详细的遮挡，对我来说很容易改进造型；事实上，我只是在一个非常详细的形状上完成了一些元素，然后在大小和比例上稍微修正了它们。
褶皱
我从现实的参考资料中借用了许多褶皱，并在此过程中做了一些。当目标是制作漂亮的褶皱时，重要的是要考虑几个关键点。对于某些点，我使用特定类型的折叠：V 形、Z 形、X 形或纵向。即使在造型上，折叠也应该适度可信和合乎逻辑。注意材料的类型以及重力和张力点。
学习如何制作漂亮的褶皱需要很多时间，但通过了解它们形成的逻辑，你会很快适应。我经常看到使用服装模拟程序的初学者甚至经验丰富的艺术家的错误。即使它们是在逼真的模拟中创建的，它们的褶皱看起来也过于程序化。这样的帷幔不是一个很好的解决方案。它们只能作为在上面雕刻的基础。
雕刻脸部和身体
下一阶段将雕刻角色的身体和头部。拥有最终版本的面部和解剖结构总是一种解脱，因为定制衣服要方便得多。与真实的人体模型相比，程式化的人物具有非标准的比例。尝试建立在解剖学的基本原理上，但不要太详细，它仍然是一种风格化。作为比例参考，我参考了动漫和《守望先锋》游戏中的角色。我使面部光滑，没有解剖特征，其余细节应在纹理阶段添加。眉毛和睫毛是用几何形状制成的。由于计划为角色制作面部动画，因此我张开嘴来制作舌头和牙齿。
从现实到程式化
让我们看看如何解读衣服的设计，以匹配给定的风格。创建一个 blockout 并将其划分为基本元素。增加平面元素的厚度，并移除较小的元素，例如接缝。稍微膨胀体积并改变形状和轮廓。像带扣或铆钉这样的小而重要的元素需要做得更大，更有表现力。尽量不要深入细节并遵循一般形式。带子是用 CurveStrap 刷子和很多耐心制作的。重要的一点是将包的元素分成独立的子工具；造型一定要整齐。
Zbrush 技巧
为了制作完美的拉链，我使用了曲线工具。不是每个人都知道 ZBrush 有这样一个 gem，它位于 Stroke/Curve Functions 中。首先，您需要创建一个代理网格，然后在您想要放置拉链的地方制作一个有折痕的边缘环。按下框架网格按钮。曲线已准备好使用，只需应用任何曲线画笔即可。此曲线笔画生成器适用于折痕边缘、多组和边框。另一个从 alpha 创建特定几何图形的有用工具是 Tool>Geometry>ShadowBox。只需选择您想要的分辨率和抛光量。简单而聪明。而我最喜欢的一个，Dynamic Subdiv，提供了低几何的高分辨率预览。这对于创建超干净的网格非常有帮助。新版本还具有厚度参数，这使得该工具真正成为最好的。
毛发 PART 1
每次创建新发型时，我都会面临挑战，因为我认为发型设计是角色创建中最困难、最耗时的步骤之一。首先，让我们创建一个线刷。使用 CurveTubeSnap 画笔并更改画笔设置中的参数，如画笔修改器和强度。接下来，打开 Stroke/Curve Modifiers，打开 Size 按钮并更改曲线形状。
然后，在您想要链边缘的位置分配多组。应用折痕 PG。最后，打开Dynamic Subdiv 看看结果。折痕加动态细分技术可让您轻松编辑发型并保持发丝光滑。
毛发 PART 2
我想分享一些可以帮助您完成这项艰巨任务的关键点。为要重新创建的发型准备参考。制作一个头发块，以显示股线和体积的大致方向。将发型分成几个区域：刘海、分型、侧卷和后卷。确保轮廓在正面和侧面看起来令人印象深刻。
设计发型时，请遵循卷曲方向，以及交替的粗线和细线。添加额外的股线以打破头发的轮廓和主要方向。
材质和颜色
由于角色没有纹理和颜色信息，因此有必要开发一种有趣且同时严格的风格。为了展示我的作品，我选择了 Marmoset Toolbag 4。起初我想渲染成统一的灰色，但后来我意识到我可以添加一些变化。我选择了没有杂质的灰色，粗糙度0.4-0.6取决于皮肤或织物的材质，也将材质分为从浅灰色到深色的颜色渐变。用金色的元素打破了单调，也增添了一点奢华的光泽。在这种情况下，眼镜的红色镜片吸引了眼球，是这种单色图像中的焦点。透明和半透明的材料也增加了视觉的丰富性。
照明设置
James Gurney 所著的 Color and Light 一书非常有助于了解如何正确设置灯光以及如何实现某些效果。我的另一个建议是看一些关于摄影师如何设置工作室照明的文章。
在这项工作中，我使用了一种最简单、最有效的灯光方案。直射光是主要光源，负责来自太阳的光。补光是天空/HDRI 灯，具有顶部蓝色和温暖的大地色调。正是这种光为渲染添加了冷色调和暖色调，并且还负责反射和阴影的颜色。边缘灯强调轮廓，最后一个聚光灯负责突出角色的顶部。
在 Photoshop 中编辑
大多数情况下，渲染并不完美，因此您必须在 Photoshop 中打开它来微调图像。这里有一些简单的技巧可以帮助我改善结果。使用色阶调整对比度，并通过混合黄色层使图像呈现暖色调。使用级别和径向蒙版为角色添加轻重音。使用黄色通道上的相同级别稍微消音磁盘的颜色。添加晕影和渐变以使图像底部变暗。令人惊讶的是，如此简单的技术如何改变图片的质量。
