第一届蒙蒙太奇混剪比赛评委介绍（下）篇
大家好呀，万圣节到了，我们的第一届蒙蒙太奇混剪比赛专业赛道结果放出也迫在眉睫了！，其他评委们激烈打分的同时，早早打完分的七海NanaMi-QIHAI我又来帮大家介绍影视区这边的评委们了。
介绍开始之前，还是要恭喜52位入围最终决赛圈的剪刀手！
BenZammer
大家熟悉的年度电影混剪代表人物，Ben在对电影素材的理解上独具造诣，每年的年度混剪都能给大家带来新的惊喜。
代表作品：
我们在处理混剪这种素材很多的东西时，往往需要寻求一个主题和一个思路框架，而对于年度混剪而言，它往往涉及到更大的，一个时代性的构想，2020年的确是一个特殊的年份，大家甚至可以称其为新冠元年。在这种大背景下，电影受到的冲击比我们想象中的要大得多，大家似乎离电影院越来越远，而Ben选择了电影院这个教堂式的场地的同时，又精准地抓到了另一个可以被利用的，出现在《一秒钟》里的元素：修复。是的，我们的系统坏了，需要修复，大家都开开心心地前往电影院做梦，但不可抗的外力，破坏了这场梦。
来看整体，为了引入电影这个主题，Ben在开头不断地引入电影的元素，画幅、剧本格式、演员表演、观众互动、大片动作戏，逐渐深入后，再打断观影，这里《一秒钟》的部分结构被挪用到本片中，将观影、修复、继续观影这三个部分作为整个片子的制作思路，而修复的过程，为了增加视觉效果，又巧妙利用《信条》的倒放，将所有片子用时间倒流来串联，但十分微妙的是，时间倒流又与现实中大家的希冀暗合，这里无从考证是否是否为有心之举，但这个潜台词也是十分贴合全片立意的。收尾部分重归电影给大家带来的美好，还有一个很有意思的点，在于收尾的混剪部分并没有流于常见高潮的形式，不断地打破、重塑画框，似乎又有对3d电影观感的模仿，出现在这里很有新意。
不得不感叹，《一秒钟》中的主角团们也许并不热爱电影，但就是这样一部电影，被揉进了这部2020年度混剪，唤醒了大家对影院的集体记忆，这就是年度混剪所应该做的，不仅仅是一次对全年电影的回顾，也刻下了对这个时代的我们的记忆。
羽羽山山
大家十分熟悉的猹老板代表作，这里主要说说一个制作思路。巨人做团长的相当少，因为戏剧冲突比较少，做主线其实和团长没有什么关系，但猹老板很好的找到了团长的切入点，身为调查兵团的团长，他并非主角，但身为艾伦等人的直系上属，他同样是故事的见证者，但他的角度会更为宏观，因此如果不去涉及到艾伦等人引入太多主线导致跑题的话，最好的办法是将视线停留在团长的独特性上，这里有两点：一个是外在身份，一个是内在的愿望。这个其实是做身居高位的人的标准公式了。
找准需要在片子里呈现的东西后，剩下的就是寻找合适的素材了，虽然团长缺乏比较直接的戏剧冲突，但我们可以将他人的质疑、他人为团长所做的牺牲和团长本人的独白做一个交叉，提供两种视角——来自它者和自我的，最后将素材归类好：团长不得不充当冷血机器与众人划出界限、众人为了团长赴汤蹈火的同时对团长毫不留情的指责（这同时也和前者呼应）、团长自己的愿望和责任的冲突（嘴上说着可以为了人类而死但是不想死），将这些整理好之后，就是怎么做编排的事情了。以死开头，用死结尾，做一个回廊的处理方法很讨巧，再引入第三者视角不断地问责引出他的冷漠回应，最后深入到他自己真正的内心想法，就是一个层层递进的做法了。
而大家做asmv这个类别的单素材处理时，也要学会抓住人物的核心，来建构自己的成片思路，可以没有故事，但一定不能没有表达的核心和主旨。
Roma-shelby
代表作品：
第15届FIRST青年电影展 最佳剧情片提名。过去和未来交织，有人停驻有人向前，平静的叙事下蕴藏着强烈的的情感。
boyan___
代表作品：
和BenZammer一样，同样的选取的是电影相关的主题，但由于时代性不同，这里更偏向于最质朴的电影元素，因此boyan没有选取一个固定素材作为大框架，而是将电影的元素分part处理，这个在做大主题下的小命题是相当好用的，但一定一定不能破坏片子的连贯性，这个是新手很容易犯的失误。值得注意的是，boyan并不喜欢将音频铺满，他会掌控素材的呼吸感，在剪在节拍上的同时，自己在动作、音效上去创造韵律和节奏，这对于混剪作者来说，是突破自己剪辑思维之前的一门必修课。
好啦~以上就是本次蒙蒙太奇影视赛道的评委和代表作的介绍，我们的活动还没有结束，请继续带上#万物皆可蒙太奇#投稿大放异彩吧！
文案：七海
责编、封面：boyan
