M2艺术中心—杭州滨江区—SpActrum谱观【优秀设计案例分享】

安筑设计学社 SU室内设计工作流线下课程正在招生中…

咨询VX：AZZH2022 QQ：1516920220 

课程详情：https://www.bilibili.com/read/cv23722362?spm_id_from=333.999.0.0 

通向内在旅程的倒挂山谷

正文： 

       M2的起源——M2艺术中心是一个位于杭州的多功能艺术空间，起源于婚纱展厅。 空间最初的功能设置引发了对女性及其在婚姻、人际关系中选择的反思：婚姻不再是当代社会每个人的默认选择，而是个体把握自己人生的理性选择。 因此，一个当代的商业展示空间能否拓展成一场带有心灵触动的身心之旅，提供一个在婚礼前反思和思考人生的机会？ 一个充满深意的空间能否成为城市中的多功能场所，举办各种艺术和设计活动？ 设计团队SpActrum与M2的拥有者一起踏上了不寻常的探索之路。

       初探场地——M2的场地位于一栋高层写字楼的基座上，原空间是一个带游泳池的健身房空间。 场地空间序列从主空间一侧的方形电梯厅开始，接着是40多米长的条形主空间，地板部分下沉约1.5米，末端为10米 米高的空间。 SpActrum总设计师潘岩在初步勘察场地时，已经根据初步的现场情况勾勒出M2艺术中心的基本故事情节：踏入下沉式泳池，主体的高度感 空间被进一步拉长，站在水池的尽头，仰望十米高的尽头空间，潘瞬间感受到了强烈的神圣召唤。 设计师与场地之间的紧密联系表明，M2 的设计应基于对场所力量的尊重，寻求表达其空间潜力。

       转换冲突的美学——在 SpActrum 的设计理念中，当代日常表达的特点是离散、碎片化和冲突。 SpActrum 认为，与其避免或减轻这些冲突，不如说碎片化和冲突的审美是我们这个时代的决定性特征。 在非纯文化空间中，设计师必须面对如何在不断探索建筑的同时恰当地适应空间的功能特性的重要挑战。 M2艺术中心独特而大胆的建筑语言，以及它唤起一种超凡脱俗的神圣感的氛围，可以归因于SpActrum对项目内在的多重冲突、它们的创造性转变和多方面的设计干预的深刻批判意识 . M2所面临的第一个矛盾来自于将原有的空间特征转化为新的功能需求。 SpActrum选择最大限度地发挥原址的潜在品质，以打造一个可以容纳摄影、未来时尚展、艺术活动和艺术展览的综合艺术空间。 这种方法在场地的历史和现在之间建立了一种共生关系。

       第二个冲突来自空间叙事与设计师对当代社会状况的理解之间的紧张关系。 新空间的重要功能之一是展示婚纱，但在现代社会，婚姻不再是一种普遍的体验，而是一种个人的选择。 SpActrum希望M2的空间体验不是一种先入为主的放纵，而是一次激发女性自我意识和自我保健的旅程。 第三个冲突源自对价值和功能的复杂系统中的建筑语言的解释。 设计是应该追求纯粹的几何语言贯穿始终，还是应该通过融合多种几何语言的更高层次的逻辑和概念来告知，同时也要响应和适应原始场地？ 虽然几何纯粹性有时可能会掩盖某些事实，但SpActrum选择不回避或逃避地面对各种系统之间的冲突，以创造更全面和适应性的设计解决方案。

       Black Stones & Cocoon & Alien Eye - 从电梯厅出来，小路通向一个黑暗、神秘的空间，黑色的石头漂浮在其中，从微弱的天空中平稳但急剧地下降。 它们是神秘的，就像降临西奈山的十诫。 其中一块黑色石头部分覆盖了一个明亮的白色开口，通向一个圆顶空间，地面缓缓向上倾斜。 空间的最高点是一个从两侧升起的拱形开口。 从主空间回望此位置，空间的完整形态犹如一个包含着人类种子的茧，拱形的开口犹如眼睑，供游客立于其中。 这是游客到达这个外星星球时首先登陆的地方，也是他们第一次瞥见新世界的地方。

       倒谷与物感——借力高空，确立倒谷概念，使空间地面干净包容，将主题物悬浮于空中。 常规景观物体的镜面倒影创造了审美张力。 同时，这些山坡被几何化，比天然山丘更修长、更空灵、更圆润、更尖锐，因为它们脱离了天然山丘的重力约束。 在这个世界上，有一种独特的反重力体验。 谷本身就是一条曲径通幽的小径，倒转之后，群峰就成了悬屏，小径在隔断的地方隐隐约约可见。 当观者穿过茧室开口的最高点时，地面路径继续下降，山谷的陡峭程度被放大。 山峰悬垂、卷曲、凹陷、拉长，并存。 从许多角度看，它们看起来像是耳朵、眼睛和嘴巴等人类感官的某种物理表现。

       祭坛与穹顶——地面的极致理性与精准，与天空的无限自由形成鲜明对比，是人类智慧的隐喻。 空间流线偏向斜向空间的对角线方向，延伸了步行体验。 空间中的短台阶是垂直的，而长台阶是镜子般的对角线，与水池原有的混凝土结构相得益彰，并露出了一些边缘。 SpActrum 认为这是对网站的一种信任，不会掩盖或美化它。 新系统和旧系统有趣地相互作用。 台阶向下延伸，两边相交，形成一个水池。 水池尽头，台阶继续向上延伸，形成空中祭坛，试图以理性接近无限自然。 祭坛位于圆顶下方，其巨大的体积类似于神谕，是来自天空之外的永恒之物。 紧接着，圣光落下，在整个空间的最高处闪烁。 回头望去，呈现出太空中最壮丽非凡的风景。

       A Life Path——从楼梯最高处离开帽形空间，进入梦幻般的主空间，仿佛进入回顾人生的电影空间。 懵懂迷茫的青春降临人间，悬峰如唇，似耳垂，仿佛在呼唤、呢喃、鼓舞、引诱、渴望、喧闹，试图影响处处纯真的新生。 他们或许会迷茫，或许会感动，但最终，当面对那通天地的圣光时，他们回首，会明白自己。 这是空间的主要故事情节。

       Techniques & Materials——M2艺术中心项目探索的设计技巧有两个方面：1）如何使用空间几何来传达情感和创造感受，2）如何使用材料和技术来实现设计。 在第一个方面，SpActrum探索了空间的潜力，建立了四种不同的几何语言：平面几何、规则曲面、自由曲面和对称自由曲面。 这些分别对应于茧（人们离开家园时的摇篮）、古典神庙（人类的智慧和理性）、自然（本质上是自然的人性化，包括对混沌的理解）和神性（绝对的宏伟）。 SpActrum 理解形式带来的意图，允许在空间中建立丰富的关联和参考，创建层次关系，将空间的意义扩展到建筑空间之外。 第二方面，GRG、GRP的造型技术满足了所有曲面的可能性，汉白玉的运用呼应了古典建筑，光膜的大量运用带来了无尽的空间感。 SpActrum通过几何操作建立几何与情感的联系，源于我们作为人类的深刻集体记忆，超越了最初的叙述，成为我们对空间的直觉反应。 M2艺术中心是一个具有独特精神特质和丰富象征意义的场所。 通过隐喻性的空间叙事，在高超的几何把握下运用不同类别的几何形式，空间被赋予了模糊和多重的意义，在纯粹的几何形式中隐藏着许多隐喻和指涉。 其结果是一个提供集中而深刻的精神体验的空间，为杭州提供了一个交流和推广各种新思想、新美学和新艺术的平台。