樱之诗—理型与梦的形状
疑似银河落九天
——（唐）李白
前面的话：东拼西凑拉拉扯扯的文章写的稀烂还请轻喷求求了qaq.
总序：
樱之诗是枕社（日本游戏公司）于2015年推出的文字游戏，剧情是已经封笔的名为草雉直栽的天才绘画少年在校园中度过的日常，最后变成大叔的故事。作者SCA·自在游戏内塞入了巨大量的文学哲学艺术的理论。游戏曾获得15年萌赏头牌。
一.SCA自是谁？
我熟悉的现代（直到今天还活着的）的哲学家少到只有三个人，分别是B站的up主末明子，复旦大学的王德峰，以及日本的黄色游戏作家SCA-自。
这三位都是天才。
这三位中我最喜欢的，就是那个拿着向日葵追着维特更斯坦的右手有五颗指头的男人——SCA-自
SCA-自由于独特的XP被人们以扶她自的名字著称，这个作家目前比较为人们津津乐道的有四部作品：
二重影（2000）十二魔器之一。
素晴日（2010）十二神器之首，人送外号圣启示录。
樱之诗（2015）加上樱之刻他就是二次元的红楼梦。
在加上一部咕了不知道几年的樱之刻（2022？）
扶她自作品的优点就是极强的代入和与主角的共情能力。
两千年的二重影中扶她自就已经在游戏中塞了一堆私货，但是大多数读者的反应是你说这些我也不懂啊。
而十年后终之空重置了，出来一部素晴日，扶她自在故事中塞入了大量的哲学思想，从孔子写到维特更斯坦，从宫泽贤治写到梦野久作，在配上故事本身极其牛逼的叙述诡计和故事结构，读者的反应终于重我根本不懂变成了我不懂但是这样好牛逼啊。直接冲到批评空间9.0。
2005年的扶她自：我要做一个很牛逼的游戏，叫做春之雪。
2015年的扶她自：樱之诗发布。
2022年的扶她自：这是我的巅峰（指樱之刻）
二：樱之空总体剧情概览与解读
素晴日是终之空的重置，而樱之诗是素晴日的解读。
用一个词评价素晴日：致狂。
用一个词评价樱之诗：绝美。
素晴日的主题：存在与虚无，人的哲学
樱之诗的主题：天才与历史，美的哲学
玩素晴日：你到最高的大楼看风景，然后来了一个十级地震。
玩樱之诗：你在过山车最高处嗨的不行，然后安全带断了。
40多小时的游戏分为序篇，通篇，分篇，真篇 尾篇
其中分篇有五篇，真篇分为上中下三篇。
序篇：
点开樱之诗，第一幕就引用了宫泽贤治的春与修罗，探讨了什么是虚无。
之后用绘画的伪作和真作来引出整部作品的主题：真正的天才与虚假的天才。
——平凡的天才展示才华，真正的天才让人忘记才华。
然后男主登场，开始一般后宫动漫的喜剧剧情
当你刚开始玩到一半你以为扶她自从悲剧作者变成喜剧作者的时候，他就已经开始磨六十米的菜刀了。
在序章结束之前，作者用伪女主御樱凛念出奥斯卡王尔德的《快乐王子》作为序章，暗示了整篇游戏的剧情基调。——悲伤死去的快乐王子，和爱慕他的燕子尸体一起扔到了垃圾堆里。
喜剧？我扶她自会写喜剧？但是这只是序章的暗示，到最后面的时候扶她自才开始使用六十米的菜刀满大街追着人砍。
通篇
通篇是一大堆枯燥无味的日常，介绍了一些故事的缘由。埋下了一大堆的伏笔。我们的男主和同伴们共同完成了一个目标，然后结束在了夏日的最后一天的夜晚。
分篇
分篇分为五条线路，每条线路都有一部文学作品和一个艺术绘画作为暗喻。其中最值得一说的是以小红帽为暗喻的百合线，舞台剧的表达和少女的念白，以及大量的留白，突出了一个优雅，优雅至极。（而且从这条线的翻译来看翻译者的年龄至少40+）同时这条线用时间空间的角度和文学暗示解读了梵高的《有丝柏的道路》
之后便是真篇了，分别为上中下三篇。
真篇上：男主角与女二会面的缘由，带出真男主的故事。
中篇最让人动容，用一个故事解读了《奥林匹亚》，暗示了快乐王子的剧情，真男主经历了三个悲剧，爱情的悲剧，人生的悲剧，事业的悲剧，但是依旧说出了“我这一辈子真的非常幸福啊”的话语，到最后用着重病的身体写出最短的墓志铭去概括最长的悲剧一生。
真篇中的剧情已经足够让人痛苦了，但是在后面真篇下的时候扶她自才真正发功，那个时候你才发现那个六十米的长东西不是菜刀，是他妈的电锯。
在故事的下篇，扶她自用一个巨大的撞击翻转了故事结构本身，带着对他叙述诡计的解读，一切回归到了原有的面貌。
王尔德《快乐王子》中燕子爱上了王子，于是王子死去，小燕子跟着死去。
有了爱，小燕子爱上了王子，无法离开王子，于是和王子一同赴死。
但是没有爱，小燕子离开了帮助过自己的王子，越飞越远，留下王子在昏暗的城市里孤独的死去。
如果后者是童话，那未免也太残酷了，至少比前者残酷很多。
在故事的前期，王子与没有翅膀燕子是那样的爱慕。
在故事的中期，王子牺牲了自己的所有给燕子安装上了翅膀。
而在故事的后期，没有爱的燕子轻而易举的抛弃了王子，自己向着美好的远方飞去。
而樱之诗就以这样的后者结尾，再加上扶她自那超出常人的文笔，让读者的代入感拉满的时候，前期的纯爱有多爽，后面的抛弃就有多难受。
于是在真篇的最后，快乐王子的故事结束之后，燕子抛弃了王子之后，理所当然的抛出了一个议题：爱是什么？
有爱则死，无爱得生，但是无爱的生必须要忍受巨大的痛苦。
所以，爱是什么？
在樱之诗真篇下的末尾有一个残忍的选项，我们的爱是否都有意义，如果选择了否定，那么就会进入最后的分支·蓝线，而蓝线中有一句：
正因为人无法忍受寒冷，所以才会爱上他人。若能忍受寒冷，或许就不需要“爱”这种东西了吧。
但是这个议题终究还是留给了尾篇以及下一部樱之刻探讨的问题了；
尾篇则是在樱之诗的最后，樱之刻的起始，男主变成了29岁的大叔，仰望着高高的燕子，自己在生活的泥潭中苦苦挣扎。王子虽然痛苦，但是从未孤独，承受着生活的悲伤和生活的幸福，即使非常的平淡且平凡，依旧是一个乐于助人的快乐王子。
接下来就是樱之刻的剧情了，在诗的末尾出还提出了一个对立，是王尔德和毕达哥斯拉的对立。
自然与艺术谁更高级，男主选择了自然，而女主选择了艺术——而这就是对樱之诗开头主题的最高解释：自然让人忘记才能，艺术让人想起才能。
三：关于感想：
1.樱花
樱花的花语是爱与希望，而樱之诗翻译过来也就是爱与希望的诗，爱在游戏的内容中也就只有两个主题：一个是用马奈的《奥林匹亚》引出来的性爱，诉说了性与爱的区间与隔阂。而另一个就是在游戏中最后的分支所说的：因为世界太寒冷，于是依偎取暖的人们产生了爱情。而希望则是在最后的真篇下的无尽绝望的色调中才显示出来的，也就是玩世不恭的男主一直重视的玩意：没有悲伤的心与灵魂，以及亲人与友人。但是这些东西终究在命运的冲击之下变得粉碎。爱与希望本身也就像是樱花一样——转瞬即逝，一眼万年。
在这里题一下银魂的倾国倾城篇，与樱之诗想表达的东西有着异曲同工之妙。
2.诗
诗这个字可就大有来头了，尤其是对于扶她自的作品来说，每一首诗的出现都是极具象征意义的。在素晴日中扶她自就反复强调了维特更斯坦的：”能说的都能说，不能说的都不能说“主旨，而诗就是那种把不能说的东西给表达出来的文案。爱与希望，人类无法用语言表达出来的东西，于是用樱的诗歌来进行描述。
3.马奈《奥林匹亚》
在真篇中，那个画面出现的时刻。我看着屏幕上的CG，就如同草薙看着马奈的画作，草薙看着少女，就好像马奈看着女孩。
一霎那间，读者、作者、角色，他们之间的界限好像模糊了。我这理科脑也在那么一点点的程度上，和那位200年前的艺术大师思想得以连通。
“优秀的画作仿佛能让你看出一整个故事”
扶她自肯定画不出世界级的名画，于是他把这个故事讲给了我们听，而这张CG也因此具有了故事。令人不得不感慨扶她自的奇思妙想。
4.《快乐王子》
奥斯卡王尔德的著名童话《快乐王子》，快乐王子是一个活雷锋，帮助了一个又一个贫困且善良的人们，但是快乐的王子最后死去了，被丢进了熔炉中，他悲伤吗，我想他是悲伤的，因为他最后流泪了——他看到了燕子的死去。
而在真男主那里，经历了事业爱情人生的三重悲剧之后依旧能说出“我这一辈子过得真幸福”的彻底感慨就是一个对快乐王子最好的解释。当然是没有看到燕子死亡的快乐王子。
5.搞快点
樱之诗，当你经历了起承转合，经历了大起大落，一切尘埃落定，你才发现那只是开始，所以樱之刻给我搞快点，他奶奶的，搞快点。
