三少爷的特技——评电影《三少爷的剑》
（本篇文章作于2017年4月，是我休学回家期间所作，如果写的很不行请轻喷噢~）
我是泓烧鸭。
前几天自退学回家以后，在家里创作之余、偶也百无聊赖。身为武侠作者，我是需要吸收更多来自武侠二字的精髓的。
于是想起当下国产电影市场中最近的一部武侠电影，便是去年十二月上映的、尔冬升导演的《三少爷的剑》了。嗯，就是林更新、蒋梦婕、何润东主演的那部。
不过先说话，我没看过古龙原著，因此这篇文章只针对两部电影进行点评。
说起来也真是，尔冬升1977年主演过也就算了，居然还在2016年亲自执导一部，还带徐克一起监制。说真的，当年我在电影院刚看过的时候，我居然还觉得它挺好的，甚至发说说表扬出了8.0的高分。至少和近年国产其他武侠片相比，还拿得出来。
可是看过1977年版的后，我发现当年的我，实在愚昧，太过浅显了。
——题记
飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。
小李飞刀称绝响，尘世不见楚留香。
遍览这些年来我国诸般多武侠作品，不说情怀、只说本质，我依然还是觉得自‘金古温梁’始扛起的中国武侠大鼎，至今无人接继。
我谁啊，我敢放这话？
我谁也不是，我不过是逐浪中文网上一个小小的武侠作者，读武侠有近三年，写武侠更才两年，区区一个后辈小生罢了。但我热爱中国武侠文化的心，却是不会劣于任何人。
借三尺明月，衔两袖青龙。
轻剑快马恣意，携侣江湖同游。
我的一位大学老师同我说过三点，武侠世界与现实社会世界最大的关联。第一点在于，武侠世界有武术轻功、有飞檐走壁，侠义精神。简单的概括即是说，在武侠世界，人们可以通过力量做成想做之事，即便有违法律，也是一样。
第二点，中国的文化与历史，不同于西方、尤其美国等等。五千年来过来，文化是具有包容性的、而从不排斥。
在同一块大地上，我们有北风呼啸、冰原狩猎，也有五毒虫兽、丛林穿行，有干涸荒漠、黄昏刮风，甚至还能有市井巷陌、街坊吆喝等等。文化的包容性，也是武侠的精髓一点所在。行侠仗义不一定除枪便是刀剑，中国还有十八般武艺、修真、仙侠、轻功，哪样不能结合到一部优秀的故事、作品当中去？
第三，无论武侠还是现代社会，有一些东西，我不好说出来、但它的确存在，身为作者我们应该写出、又不应该写出。
金庸先生在五十年代初写武侠时，正是香港黑社会家族盛行的时代，当时其初作《书剑恩仇录》便是一部形似《水浒传》的武味淡、侠味浓的作品。到了和平年代，一部主角完全不会武功的《鹿鼎记》又问世。在作者关于文学作品的创作中，总有一些影响了他的东西，会让他不自觉写入到书中。
金庸先生是这样，我也是这样。
由此，当我带着这些思想去看武侠时，便看到了许多，许多。
电影，是最足以将画面、声音、故事糅炼混合在一起的文化传媒形式。捧着枯黄褶皱的旧书面对枯燥的文字，大部分读者、观众，还是会选择坐在沙发、戴上眼镜，面对大屏幕，进入视听享受的。
前提是，那一部电影得是享受才行。
即便不把逐渐喜剧化当作篡改武侠内核、精髓来看，逐渐市场化、快餐化而渐渐丢失武侠精髓，也是不得不提的一个大问题所在。而倘若算上的话，倒不能再让一个多年来热爱武侠的读者、观众继续忍气吞声了。
不可否认，国产武侠文化的电影市场，从八九十年代直到现在，是呈在一个走下坡路的趋势的。
不说太久远的，我们便从九十年代说起。
先说说横向对比。
拿起这一部尔冬升执导的《三少爷的剑》，我对其感慨颇多。近年来且不说拿得出手，光是能入我眼的国产武侠电影，怕是也只有《卧虎藏龙青冥宝剑》了。在风评中那是一部不怎么优良的电影，而在我看来则不然。这部电影只是拍了个一般般的故事，并不像它联系不大的前作那般，足以震撼人心。不过打戏是完全能给分的，它的动作指导，可是拍出了《蛇形刁手》、《苏乞儿（2010）》这样经典之作（至少在动作戏上）的袁和平。
若是，我们拿它与《三少爷的剑》对比呢？
说句难听的，《卧虎藏龙青冥宝剑》之中好歹有实景，而《三少爷的剑》…不是我刻意抹黑它，我比读到这篇文章的任何一个人，都希望中国武侠文化在电影市场上的脚步更迈进一些，至少，再抬高一些。但我此时只是一个十八岁的小小网络作者，我能起到的帮助，怕是也只有写文章来激励。
扯远了，来说回《三少爷的剑》。
在这部电影中，关于场景的塑造，实在是过于浮夸了。浮夸到像一部魔幻3D大电影了，就像而脱离掉武侠文化、中国传统文化的内核，披上一件华丽的大衣就去招摇过市了。
或许我说得过于严重，但我没有抹黑它的意思。
蒋梦婕饰演的小丽/娃娃，在船上将林更新饰演的阿吉/谢晓峰送走时，竟将‘富豪商贾’的‘贾（gǔ）’念错作了‘贾（jiǎ）’？这个问题我是在前往电影院第二次支持时发现的，当时我就走火入魔、气息逆行经络了。不知是演员问题，还是什么其他问题。
念错音这实在低级的错误，还有必要犯吗？
行，即便我们不谈这个，这个所有电影都能犯的低级错误。我们就来谈谈关于电影本身，关于他如何算对得起‘武侠’二字最为重要的表演之一——打戏。说到这，我便要做一个纵向对比。
拿出同是尔冬升先生参与的，但却是作为主演的1977年电影《三少爷的剑》。
说到这一部，我的话就更多了。
或许我说得过于严重，但说句难听的，与旧的《三少爷的剑》相比，去年上映最新的这一部，其实像是把一颗苹果果核刨掉七八分、果肉换成梨子的，再披上一层鲜橙的皮，拿到水果市场去卖了。
为什么？！——
我没看过原著，虽两部电影技术水平、时代、市场之类的，统统相差近四十年，但至少是改编自同一部小说的！中国的‘四大名著’是元明清时便已存在了的小说，但近代自有摄制技术以来，四大名著被翻拍了不知多少遍。
其中各版本褒贬不一，而大部分的风评却都倾向于老版本（抑或最初版本）更好，这也不是没有道理的。人们总会对最先接触到的事物倾注更多情怀，说其情怀二字，那更有的谈了。就好比你听过一个歌手的第一、二、三张专辑后，他出了第四张，你会聊表情怀去听一下，但之后还会继续表示喜欢前三张。这其实不代表第四张的水平一定比前三张低，这只不过是人之常情罢了。
不过！我不是这个意思！
相信大家一定也都听过一句话，比如我举个例子，《三国演义1994》电视剧是对罗贯中原著《三国演义》的改编，而《三国演义2010》电视剧却是对《三国演义1994》电视剧的改编。
这句话，其实说的不无道理。
我们说回到两部《三少爷的剑》上，拿这两部来相比，实在让我惊愕万分。刚说到打戏，比打戏，两部电影的演员们根本不在一个层次上！
东方及亚洲的大部分动作片（尤其港片及邵氏武侠等）喜欢在拍摄打戏时，将镜头固定在打斗双方的全景上，或只有微微移动，以图表现出打戏的真实性。中国著名动作巨星成龙也曾说过，如果拍打戏时镜头一直乱动，那么表示这位演员不会打。
我觉得这话说的很对。
由此针对2016《三少爷的剑》中的打戏，我决定呼应这篇文章的主题，给这一部电影起一个外号、冠上一部新的名。
《三少爷的特技》。
身为一部应该注重打戏的武侠电影，不知是新世纪演员实在不会打的缘故，还是导演不会拍的缘故。尔冬升虽是演员出身、可怎么说也是拿过数次香港电影金像奖的导演，在《三少爷的剑》中的表现更是不由分说。
《三少爷的剑》，是一部很经典的、使用全景固定或稍微移动镜头，来拍摄打戏的电影，影片中所有大侠的武功展现都很棒。而在《三少爷的特技》中，只我主观意见，仅何润东的表演合格，其它演员们，则是不太让人满意。我要提点出来，能给你提一宿。怎么说？
林更新吧，似乎表情有些僵硬，打戏更是用摇晃镜头、升格摄影（慢动作）来进行，完全不像会打的样子。尔冬升在表演时，得知一次次真相时的狂暴，那眼神中流露出来的，却是比林更新深刻多了。
江一燕饰演的慕容秋荻，在旧版中则有陈萍饰演。不是我开玩笑，其实如果坐着不动，江一燕比陈萍更像那个心机深重的江南七星塘少主。但要是动起来，那眉眼间的神色，情态，那份威严全失去、倒是比陈萍差远了。
至于互相篡改过了的故事，我就不想提了…
旧版中的傅红雪、慕容金龙、哑巴、玉面霸王兄弟、毒狼君等角色，在新版统统不见，新版却出现了竹叶青、无名、韩大奶奶、大老板、天尊这些角色…我没看过原著，但只相比这两部来，区别还是显而易见的。
旧版的故事像是一场武林争斗，新版却像是夫妻吵架、家庭纷争…
旧版的打戏看起来是在打，新版却像是在表演…
不说别的了，光是实景少到几乎没有、全是特效做的场景，就让我足够对这部《三少爷的特技》蹙眉深思了。说真的，不是我太夸大旧时代的电影，其实真要对比，孰优孰劣，不用我讲、你亲自看都能看得出来。
国产武侠电影市场是在走下坡路，从不敢拍、到不想拍，到不愿拍，到拍不出，我们真正需要的东西，流失到哪里去了呢？待得邵氏、徐克、王晶、袁和平这一代人故去了，又有谁再能出来、叱咤一次江湖？
到时中国的武侠文化，要如何在世界电影市场立足？
靠特技，吗？
乌黑浓密、很柔、很光的头发，就只能靠加特技了吗？
我不是武侠导演，我没什么能忠告他们的，我也没资格。但我在观看了两部电影后，有所感觉，有些话不说也不好吧。
说了，怎么说，好吧，只能像那样说了。
其实《三少爷的特技》呢，也没有全方位输给它的前作。有一些东西我们拿出来综合对比，还是得的出来些结论的。
比如在讲故事方面，后作比前作更长，却省略了许多东西。相反达到的一个好效果，是把主线故事讲的足够清楚了。
在观看前作时，观众会处在一个‘上帝视角’，静看天下武林的变化。
而后作中，则是着重增加了燕十三、谢晓峰二位主角的戏份，让观众们得以将自己代入到两人的视角中去，相比前作、更有感觉。
而这样制作的好处是什么呢？
与前作苟同、不可违背原著的是，这部作品的结局，便是燕十三、谢晓峰二人的决斗。而若是将二人一路走来的历程、过程，加重笔墨色彩，那么在决战时，其实会比‘上帝视角’更具有震撼力，说的俗一些、更有感觉。
举个例子，日漫《火影忍者》便是漩涡鸣人、宇智波佐助两位主角，在十几年的连载过程中，许多读者早便猜到了结局是二人决战，果不其然即是。
在这一点上，后作考虑到了观众感受，并经过修改制作，使得决战变得更能震撼、更加刻骨铭心了。
我在看前作时，会能感受到是在看一部武侠世界群雄争斗的故事。
而看后作时，我至少能明白了，这是围绕两个主角展开的。
说了这么多，其实我没有故意批评《三少爷的特技》的意思。
至少四十年过来了，技术获得进步，以前的一些幻想可以实现了。但要拍出更先进的东西时，请先留住作为一部武侠电影，其本质该有的东西。
何为武侠电影的本质，何又为其所该有的呢？
当我们点击打开一部电影，两个小时过后，会去购买一部实体、或是直接在网上阅读它的原著作品吗？
电影到底该注重哪一方面，还是该均衡发展呢？
若是要对得起‘武侠’二字，又该做些什么呢？
正如我前文所说，我没有什么能忠告的。如何拍好一部武侠电影，甚至描绘好一个精彩纷呈的武侠世界或故事，其实，也是我一直在探讨的。
究竟何为武侠？
我想我要用一辈子去探究这个答案，并且在我十八岁这年便已预料到，即便花上一辈子、我也决得不出这个问题的答案。
我是泓烧鸭。
——泓烧鸭
——作于2017年4月7日
