第七章 文学接受【马工程文学理论笔记+童庆炳版第十五章+陶东风版补充】
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PS:文学消费与文学接受下次再补充~
——作者:书控蓉姑娘
● 总述
● 定义:文学接受是读者对作品的阅读、理解、欣赏的活动,是文学活动的重要环节
● 重要性:作家创作的文学作品只有通过读者的接受,才会变成活生生的有血有肉的审美现实,才会拥有完整的艺术生命
● 第一节 文学接受的构成和作用
● (一)总述
● 文学接受是一种实践性的阅读活动,是文学作品的审美具体化过程
● 文学接受是读者、作品、作者等主要因素构成的复杂的结构关系
● 文学的阅读欣赏使得潜在的作品成为现实的作品,展现出活生生的艺术世界,凸显文学的真善美价值,发挥文学的作用
● (二)构成(主体+对象)
● 1 读者与作品的交互
● (1)定义
● 在文学接受这种精神实践活动中,作品形成了阅读的客观规范和限制,读者在阅读中实现自己的期待视野和作品期待视野的融合。
● (2)体现
● A 作品对阅读的规范和召唤
● 作品的形式与媒介规定着读者的阅读条件;作品的思想情感深度与性质限制读者的接受;作品的内容和风格规范着读者对作品的理解和把握。
● 例:曲波《林海雪原》典型性+传奇性,作品一旦完成,其内涵、人物、风格基本稳定
● 文学作品并非独立的存在,作品始终为读者而存在
● 作品的创造和形成过程中隐含了对理想读者的呼吁
● 接受美学认为优秀的文学作品本身具有一种“召唤结构”(伊瑟尔)
● 优秀的作品对读者有引导和召唤作用
● B 没有被接受的作品只能是潜在的存在,它需要读者通过阅读获得现实性,从客观的物的存在变为审美的具体存在。
● 只有经过读者的阅读、理解、欣赏,潜在的文学作品的意义才能被唤醒,成为现实的活的文学作品。读者在文学接受中尽力理解或还原作家赋予作品的意义。——孟子:以意逆志。逆:还原、迎受
● 文学作品的潜在艺术魅力、思想情感的深刻性、艺术上的微妙性,只有靠读者的领悟玩味才能实现。只有通过读者的鉴赏、品味,语言符号构筑的作品的内蕴的美才得以显现(使语言符号情感化、具体化、现实化)
● 文学接受是读者对作品的具体化,是读者的期待视野与作品的期待视野的融合,这就是所谓的“视域融合”(伽达默尔)
● C 文学作品具有不确定性和含蓄性,留有空白(文学语言是描写性语言),等待读者去解释和填补
● 读者想象作品中的形象,可能把在实际生活中所见所闻的印象和作品描写的人物形象联系起来,来填补作品语言描写留下的空白,形成脑海中具体的艺术形象。——例:林黛玉形象
● 波兰现象美学家罗曼.英伽登认为,文学作品作为纯粹意向性客体具有不确定性,它是未完成的。总是要求不断得到补充,而且这种补充是永远不断展开的
● 文学作品存在的不确定,为读者在接受过程中的再创造和解释提供了空间
● 2 读者与作者的交流
● 文学接受是读者和作者的心灵契合、情感交流
● 刘勰:缀文者情动而辞发,观文者披文以入情——作者根据生活中体验到的情感用文辞写成作品,读者根据作品的语言文字走进作品中的情感世界。
● (1)读者与作者之间存在相互联系(中介、主体、2次嬗变)
● 都需要文学语言的中介,需要对词语、句子、篇章的理解。作者需要用语言作为中介来缀文 ,读者也需要通过语言的媒介进入丰富多彩的文学世界之中。
● 作者和读者作为而文学活动的重要主体,皆是有情之人。文学接受是读者与作者之间的情感交流,形成人与人之间的情感纽带,达成同声相应,异声相求的共鸣状态。——伯牙子期成知音
● 在现代文学接受中,作者与读者的知音关系受到了挑战,出现了陌生化的疏离或者间离效果。
● 在网络文学的接受中,读者与作者的关系又发生了一次嬗变,不仅情感交往向欲望满足转变,而且读者与作者之间的界限模糊,交互性更加便捷、亲密。
● (2) 读者与作者有区别(面对对象、审美方式)
● A 面对的对象不同
● 作者面对的是现实世界的生活世界和情感状态
● 读者面对的是作者创作的语言文字作品,抽象的符号对象
● B 审美方式不同
● 作者通过对世界的审美体验,完成艺术想象的构思,并通过语言文字把它表达出来,形成作品——情动而辞发
● 读者通过阅读文学作品唤起审美体验,并进行形象重构,使潜在的文学作品转化为具体的文学作品与文学世界——披文以入情
● (三)作用(作品、作者、读者)
● 1 读者的阅读、理解、鉴赏活动,彰显文学作品的现实价值,同时赋予文学作品以新的创造与发现
● 读者的阅读行为不仅是被动接受,而是一个主动参与过程
● 王夫之:发现文学接受过程中存在“作者用一致之思,读者各以其情而自得”,因为“人情之游也无涯,而各以其情遇。”——作者有自己的用意,但读者各有自身不用的境遇和心理状态,二者相遇之时,必然会产生丰富的理解,从而赋予文学作品新的内容和意义。
● 董仲舒:诗无达诂
● 2 读者的阅读欣赏是对作品价值的检测与评价,在一定程度上影响了作者的文学创作与生产
● 文学接受是传统文学经验与新的文学经验的中介,它借助于大众与读者群体的阅读,建立新的作品的审美价值与文学历史的联系,构建新的作品与已有作品的对照关系,从而对新作品进行价值检验和价值判定
● 读者的阅读作为对作者创作的反馈,通过渠道传播被作者了解,作者对自己的创作的影响作出相应的自我评定,并在一定范围内调整创作思想和方法
● 姚斯:在阅读过程中, 永远不停地发生着从简单接受到批评性的理解,从被动接受到主动接受,从认识的审美标准到超越以往的新的生产的转换
● 3 文学接受是读者进行文学欣赏理解,满足自身审美需要的过程,对读者的审美情趣的培养、人格塑造、人生引导起着重要作用
● A 是读者自我价值实现重要途径
● 孔子:“兴观群怨”;梁启超:“熏浸刺提”,促进新民与群治
● 增长见识、提升境界、陶冶性情、净化心灵、移风易俗、影响社会等
● B 是美育的具体过程,是发挥文学价值与功能的根本途径
● 贺拉斯“寓教于乐”;亚里士多德:悲剧能引起人的“怜悯和恐惧”
● C 优秀的文学作品隐含着人民大众的理想读者,大众读者在阅读接受的自我实现中确证文学作品的价值,传承和更新文学传统,推动文学进步。
● 第二节 文学接受的过程
● 总述
● 文学接受是一个读者与作品、作者之间相互交往的动态过程,这个过程是复杂往复的,分为阅读准备、审美感受、审美评价三阶段
● 一 阅读准备
● 读者的素养和接受动机是文学接受得以进行的前提条件,也是文学接受过程的第一阶段,这构成了文学接受的前理解,是形成读者期待视野的基础
● 1 读者的素养
● 读者接受能力的形成和提高来自于生活体验的积累和文化教育等方面的素质养成。
● 一定的语言能力:理解掌握语言表达技巧和艺术,语感,内外之意,形式美,辨析体味语言风格
● 生活体验与文学接受密切相关,生活体验越丰厚,对文学的理解越深刻。
● 三国的战争故事、忠孝仁义、人生智慧、政权兴衰更迭规律
● 读者喜欢的文学题材风格思想内涵都与自己的生活领域、阅历、人生际遇有联系,在接受过程中总是会联系自己经历过的生活、思考、情感。
● 文学艺术修养是进行更高层次的文学接受的条件和基础,专业的文学教育、大量文学阅读经验、亲身从事文学创作等对文学接受有促进作用。
● 刘勰:操千曲而后晓声,观千剑而后识器;圆照之象,务先博观——达到辞照如境的接受效果
● 金圣叹:史记以文运事、水浒因文生事。施耐庵:锦心绣口
● 提高文学艺术修养,增强对文学的感性经验和理性认识,是进行更高层次的文学鉴赏的基础
● 艺术创作实践、掌握艺术理论知识、培训鉴赏技艺等途径
● 2 接受动机(推动读者阅读并接受文学作品的心理需求)
● 审美动机(根本动机):获得审美享受和艺术感悟
● 娱乐动机(怡情悦性、大众阅读、初始动机)
● 求知动机
● 受教动机
● 批评动机
● 出于某种欲望的代替性满足、从众心理(大众文学)
● 上述动机交叉出现、互相转化,例:枚乘《七发》
● 二 审美感受
● 1 审美感受与审美体验
● A 审美感受
● 审美感受是读者的期待视野和作品视野的动态融合
● 伊瑟尔:每一阅读瞬间都是延伸和记忆的辩证远东,并且与过去视野一道构成或换气一个未来视野
● 解读语言文字的意义+重构作家创造的艺术形象
● 通过审美理解和创造性想象,重新构建出与作品中的艺术形象不完全相同的新形象。
● 况周颐《蕙风词话》:读词之法,取前人名句意境绝佳者,将此意境缔构于吾想望中。然后澄思渺虑,以吾身入乎其中而涵泳玩索之。”——审美感受的过程。鉴赏诗词要以意境鉴赏为主,要发挥想像,感情融入作者缔构的意境当中,才能体会作者的写作意图。
● 拥有一定文学接受能力的读者,在接受动机的驱使下开始阅读过程,并在期间抚卷流连、体味人生悲欢、领悟生命真谛
● B 审美体验
● 文学阅读过程始终伴随着读者的审美体验,文学接受中读者自身储存的经验同作品所表现的经验之间产生呼应和共鸣
● 读者发现自己未曾留意的日常生活经验所包蕴的意义与内涵,现实的经验由此得到超越,具有了难以言传的韵味,普通日常经验成功转化为独特又深刻的审美体验
● 姚斯:艺术体验中存在着一种意义丰满,更多地代表了生命的意义整体。
● 红楼梦“西厢记妙词通细语,牡丹亭艳曲警芳心” ,黛玉心动神摇、如痴如醉、心痛神痴等审美体验
● 《牡丹亭》原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院......则为你如花美眷,似水流年。 是答儿闲寻遍,在幽闺自怜。《西厢记》花落水流红,闲愁万种,无语怨东风。
● 2 文学审美感受的独特性
● 文学作品提供的对象不直接诉诸听觉视觉(音乐、绘画等空间性艺术),需要再读者理解语言文字符号的基础上,以自身的理解去发现并填充空白,重构浸染着自己个性特征的文学形象。
● 语言文字符号自身也负载着理性和历史性内容,没有一定的文学修养、自觉参与、创造性投入,文学作品的内在意义和审美潜质就无法得到实现。
● 文学媒介的独特性使得文学的感受和体验呈现出更大的创造性和自由性,这也体现了文学接受本身的独特价值
● 三 审美评价
● 1 定义
● 在阅读文学作品、重构文学形象并进行审美感受和体验的基础上,读者往往会进一步思索其思想艺术意义,追问作品的艺术和审美特征,并对其审美价值作出判断——审美评价
● 2 特点
● 感性认识+理性认识(感性心理+理性因素)
● 审美感受VS审美评价
● 两者相互交织,又有所不同
● 审美感受(文学接受的初级阶段):读者在感性层面上对作品进行感知、领悟、体验,其结果为感性的文学形象的形成
● 审美评价(文学接受的高级阶段):在审美感受的基础上,凭借一定的尺度和标准,对文学作品的思想性、艺术性、审美价值作出比较理性的判断和评价,但往往不脱离具体的审美感受
● 3 一般读者的审美评价
● 随机、感想式、零碎,直观真切的理解和感受
● 反馈给作家,帮助调整、改进、丰富、提高文学作品
● 4 批评家的审美评价
● 审美评价的高级形态,提升,如茅盾对《狂人日记》从感性印象式的接受到理性审美评价
● 对文学创作方法、技巧、思想深度有深入了解和研究
● 理解独到、提炼准确,概括集中,指导普通读者
● 四 文学准备、文学感受、文学评价三者关系
● 相互交织、难分先后
● 评价影响感受、促进审美能力素养提高,为以后的感受、评价奠定基础
● 五 童版补充(第十五章)
● 文学接受相关理论拓展(+陶东风《文学理论基本问题》)
● A 伽达默尔“视域融合”“对话”
● 阐释学术语,解释者在进行解释时,都是带着自己的前见,从自己的当下情景出发,去和文本的“视域”相接触,去把握文本所揭示的意义,从而发生了解释者的视域、文本的视域和当下情景的视域的融合现象,视域融合”不仅是历史与现实的融合,也是解释者与被解释者之间的汇合。
● 艺术存在于读者与文本的“对话”之中,作品的意义与作者个人的体验之间没什么关联,而是在读者与文本的“对话”中生成的。文学作品的意义并非取决于一次对话,而是取决于无限的对话。
● B 姚斯“期待视野”
● 在文学阅读之先及阅读过程中,作为接受主体的读者,基于个人与社会的复杂原因,心理上往往会有既成的思维指向、审美趣味、观念结构。会有对文学接受客体的预先估计和期盼。读者这种据以阅读文本的既定心理图式,称作阅读经验期待视野,简称期待视野。
● 期待视野的层次(文体、形象、意蕴)
● 期待视野形成的有关因素:读者的世界观和人生观、文学艺术素养、生理机制)
● C 罗曼.英伽登“填补”“不定点”(未定点、空白、图式化)
● 波兰现象学美学家罗曼·英伽登把再现客体没有被文本特别确定的方面或成分称为“不定点”,并认为阅读的过程就是读者凭借自己的经验去“填补不定点”的过程。
● D 伊瑟尔“召唤结构”、隐含读者
● 德国接受美学理论家伊瑟尔指出,文学文本只是一个不确定性的“召唤结构”,那里面包含着某些“空白”,只有读者才能填充这些“空白”。作品意义的产生必须有赖于读者的具体化,意义是文本和读者相互作用的结果。
● 隐含读者是作者在创作过程中就预期设计和希望的读者,是隐含的接受者
● E 维姆萨特、比尔兹利“意图缪见”“感受缪见”
● 批评通过推测作者写作意图和读者阅读感受来把握文本意义的批评模式
● (一)文学接受的发生:期待视野、接受动机、接受心境
● 1 期待视野(上文已有)
● 2 接受动机 (审美、求知、求教、批评、借鉴)
● (1)审美动机
● 怡情悦性的娱乐动机,即是读者希望通过接受文学作品而获得情感愉悦并感到自由、轻松、平衡、协调的阅读期待。
● (2)求知动机
● 人们力图通过文学作品发现历史规律、社会本质,熟悉人类某种生活状态,了解各类知识的动机。
● (3)受教动机
● 这是人们力图通过作品中的故事情节、人物形象、思想感情,得到人生启迪、道德教育、精神鼓舞的动机。
● (4)批评动机
● 这主要表现在从事文学研究、文学批评、文学教育的专业工作者。与普通读者不同,这些专业读者在阅读文学作品时,除获得审美享受之外,会更专注于把握作品的内涵,分析作品的意义,探讨艺术创作的规律,以期对文学作品进行科学的评价。
● (5)借鉴动机
● 这主要表现在作家,尤其是初学写作者的阅读过程中。这些读者,常常是为了模仿借鉴他人的艺术技巧,提高自己的创作质量,而积极投身阅读的。
● 3 接受心境(欣悦、抑郁、虚静)
● (1)定义
● 在现实生活中,人们总处于一定的情绪状态。在文学阅读活动开始时,这种生活中的情绪状态不可能截然中断,它会伴随读者进入阅读过程,影响阅读效果。读者的这种影响阅读的情绪状态,称作接受心境。
● (2)文学接受心境有三种情况:欣悦、抑郁、虚静
● ① 欣悦心境是指主体进入阅读活动时所特有的振奋、欢快、乐观的情绪状态;
● ② 抑郁心境是指主体进入阅读活动时所特有的失意伤感、郁闷压抑的情绪状态;
● ③ 虚静心境则超脱于二者,其情绪状态呈现为冲淡平和、清静自然。庄子:“心斋”“坐忘”
● (3)接受心境对阅读效果的影响
● 当读者处于欣悦的情绪状态时,一部平常之作,也有可能激起浓厚的阅读兴趣,得到惬意的审美享受。
● 当处于抑郁的心理状态时,即使面对优秀作品,也有可能因心烦意乱而难以进入其中的艺术境界,难以真正体味到其中的奥妙。
● 即使面对同一作品,由于情绪状态不同,也会导致不同的阅读境界。
● 在实际阅读过程中,由于作品本身的情感作用,读者的接受心境也会随阅读过程的展开而得以改变。
● 4 从隐含的读者到读者阅读
● (1)定义:“隐含的读者”,是相对于现实读者而言的,是指作家本人设定的能够把文本加以具体化的预想读者。
● (2)创作动机与隐含读者:作家的创作动机决定文本中隐含的读者的存在。
● (3)选材与隐含读者:作家的选材及文体特点也会决定隐含的读者的存在。文学接受的发生,实际上,也就意味着文本中隐含的读者开始向现实的读者的转化。文学接受的发展,并不在隐含的读者那儿,而是在现实的读者之中。
● (4)文本内涵与隐含读者:作家赋予文本的思想内涵会决定隐含的读者的存在。
● (二)文学接受的发展:填空、对话、兴味、还原与异变、理解与误解、期待遇挫与艺术魅力
● 1 填空(英伽登、伊瑟尔)、对话(伽达默尔)、兴味(中国古代)
● 中国古代文论中强调的“兴味”,实际已包含着与英伽登的“填补不定点”、伊瑟尔的“召唤结构”、伽达默尔的“对话”相近的见解。它们所揭示的都是文学作品阅读接受过程中的再创造特征,它所指明的正是文学作品构成审美价值的固有方式和特征。
● 2 还原与异变
● (1)还原、第一文本、第二文本
● 作品写成后,作家的精神创造和情感体验已经凝定在作品中,读者阅读文学作品的过程,本应是一个在特定的词语序列引导下,还原作家的心目中的形象、情感体验、思想见解的过程。
● 但实际上,由于填空、对话、兴味的存在,彻底还原是不可能的,经由读者阅读产生的第二文本中,虽然包含被还原的客体内容,但同时又充满着读者个人的再创造。因此,相比第一文本,第二文本是千差万别的异变产物。
● (2)异变
● A 异变作品形象的异变
● 在文学阅读活动中,当读者根据特定文本“还原”人物或其他有关形象时,总要把自己熟悉的人物或事物,附着到作品中的形象上;总要根据自己的思想观点和兴趣爱好,对文本潜含的形象进行个人情感色彩的加工。
● B 情感的异变
● 在某一特定文本中,作家融进的情感虽是确定的,但不同期待视野的读者却会唤起不同程度或不同性质的情感体验。
● C 思想观念的异变
● 作家在创作过程中,总要赋予作品一定的思想内涵。然而读者在阅读过程中,对作品观念内涵的把握却并非一定与作者的本义相合。
● D 异变的原因
● 文学接受过程中的异变,除了由于文学语言本身不确定性而导致的“空白”之外,主要是由读者不同的个性化的期待视野所致。其突出表现在以下几个方面:
● 3 理解与误解
● (1)正解与误解
● 由于期待视野的存在,读者之于作品,必然会有一种先入为主的成分,此即阐释学理论所指出的“前理解”。这种“前理解”与作者的创作动机、作品的意蕴以及作品的艺术价值之间构成的“对话”关系是复杂的,既可能彼此一致,也可能相悖。对于前者,可称之为“正解”,后者可称之为“误解”。
● (2)正误与反误
● 在具体阅读现象中,误解又可分为“正误”与“反误”两种情况。
● A 正误,是指读者的理解虽与作者的创作本意有所抵牾,但作品本身却客观上显示了读者理解的内涵,从而使得这种“误解”看上去又切合作品实际,令人信服。——对孙悟空形象的解读
● B 反误,是指读者自觉不自觉地对文学作品进行的穿凿附会的认知与评价,包括对作品非艺术视角的歪曲等。——汉朝经学家对《诗经》的解读
● 4 期待遇挫与艺术魅力
● (1)顺向相应
● 当一部作品中的人物性格、情节发展、意境指向等,与读者期待视野中的预先测定完全一致时,即是顺向相应
● (2)逆向受挫
● 那些真正富于创新意义与艺术魅力的作品,在阅读过程中,常常会伴随着期待指向的受挫。有时候,文本的内涵完全超出了读者的期待视野,令人难以介入其间,称之为期待指向的“完全遇挫”。
● (三)文学接受的高潮:共鸣、净化、领悟、余味
● 1 共鸣
● (1)定义
● 是文学接受进入高潮阶段的重要标志,是指在阅读文学作品时,读者为作品中的思想情感、理想愿望及人物的命运遭际所打动,从而形成的一种强烈的心灵感应状态。
● (2)共鸣产生的原因
● A作品本身具有深刻丰富的思想感情和强烈的艺术感染力。
● B读者的期待视野中必须含有与作品相同或相似的思想见解、情感体验、意志愿望
● (3)共鸣的作用
● A 共鸣是文学作品自身价值实现的重要途径。文学作品,只有通过引起众多读者的共鸣,才能真正发挥审美、认识、价值阐释和交流等作用。
● B 共鸣是判定一部作品价值高低的重要尺度。一部作品引起读者共鸣的程度越强烈,范围越广大,其价值往往也就越高。
● 2 净化
● (1)定义
● 净化,是读者通过阅读作品而达到的一种“杂念去除,趋向崇高”的自我教育效果。
● 净化是文学作品审美价值得以实现的另一重要标志,是文学接受进入高潮的又一表现。
● (2)表现
● A 读者可以进入某种虚幻的艺术境界,而暂时忘却世俗的困扰和人生的烦恼,以维持心灵的平衡。
● B 由于作品中某种情感力量的震撼,使读者的某种情绪得以宣泄,使畸变的心态得以矫正,使扭曲的人格变得纯正。
● 3 领悟
● (1)含义
● 领悟是指读者在阅读文学作品时,继共鸣和净化之后而进入的一个更高阶段,具体包括潜思默想、体悟人生真谛、提升精神境界等状况与过程。
● (2)特征
● A 基于理解的体味。领悟必须以读者对作品内涵的主动思索和深刻理解为前提。
● B 基于体味获取人生教益。由于领悟以思索和理解为前提,其结果必会有效地丰富和扩充读者的期待视野,使读者主动生发出一种积极的人生向往。
● 4 余味
● (1)含义
● 余味,是文学接受进入高潮阶段之后的一种心理延续和留存状况,是指文学作品在造成读者的共鸣、净化和领悟之后,继续留存于脑际并使其不断回味的状态。
● (2)特征
● 余味不仅体现为读者对作品的含英咀华及一时思想情感的变化,还体现在作品对读者审美趣味、精神气质以及人格规范的潜移默化的久远影响。
● 第三节 文学接受的创造性和文学经典
● 一 文学接受与二度创造(2021考过)
● 文学接受不仅仅是对作品原义的还原,而是在作家创作的文学作品的基础上进行新一轮的创造性活动——二度创造是文学接受活动的重要特点
● 1 二度创作定义
● 读者在阅读作品过程中在心理层面展开的再创造活动,是对文学作品的再认识以及在作品基础上的新发现
● 接受美学认为,作家创作作品只是文学接受的一部分,另一部分则是赋予读者去想象和创造,读者阅读作品的愉悦来源于这种想象性创造
● 二度创造更强调读者在整个文学接受过程中的能动作用,由此对作家作品的意义进行再发现,对艺术形象进行再创造
● 文学创造性包括:作家的创造性、读者的创造性、甚至创造性背叛
● 2 内容与形式
● A 内容
● a 文学形象的重构
● 文学作品中存在空白和不确定,构成了文学形象有巨大阐释空间,为审美想象力的发挥提供可能,使得文学接受活动更具创造性和自由性
● 读者根据自己的生活经验经历和阅历,加以联想幻想比附,在头脑中再造出打上个人印记的文学形象世界
● b 文学审美意蕴的再创造
● 在重构文学形象的基础上,升华和开掘出深层的审美意蕴世界
● 结合自身对生命的感悟、对世界的体认等,对自己二度创作的文学形象进行体验、领悟,从中生发出超越具体人物、情节、故事的人生感悟
● B 形式
● 个人感悟、人际交流、生活追求、学习借鉴
● 阅读作品时,读者都在不同程度地参与、进行着二度创造活动
● 尽管受到作品本身的客观规范和制约(提供大体形象),却仍有其再创造的广阔天地
● 读者的人生阅历、想象力、文学素养、思想倾向等不同,重构的形象和挖掘的意蕴不同
● 美学家王朝闻充分肯定欣赏者的想象力在重构文学形象和开掘文学意蕴过程中的重要作用:没有欣赏者的想象,很难说艺术形象能够以小见大、以少胜多、由此及彼
● 想象力两方向的作品:欣赏者依靠想象丰富了艺术形象、加强了他对形象所包含的意义的体会——揭示了二度创造的作用
● 3 二度创造和文学活动的完成
● (1)开放与持续的文学接受活动
● 经历了从作家首创到读者二度创造的动态过程,一次具体的文学活动基本完成。但文学接受是一个开放的动态的过程,作品的生命随着新的阅读创造而延伸。
● 文学接受的创造性活动依然在继续,表现为时间上的持续和文学意蕴上的拓展和深化。
● 历史传承、读者群扩张,不同时期的读者通过对作品的解读和交流对话,使作品的潜在意义和价值得到进一步延展。
● (2)二度创造的历史继承和发展
● 一部作品的接受史就是不断阅读、不断发掘、不断经历二度创造的历史
● 二度创造的历史,作品意义不断积累的过程,受到前人理解的影响,对后人理解产生新影响
● 文学的接受史本身构成了文学史的重要组成成分
● 历代读者不仅接力式地共同完善了对具体文学作品的创造性阅读,而且其阅读经验的积淀又形成读者相对稳定的审美文化心理
● 人类主体性的生成具有无限延伸的可能性,对文学作品二度创造的空间和可能性同样是无限的
● 二 文学接受的差异性与共通性
● 1 表现
● (1)差异性
● 文学接受活动中的不同读者或同一读者在不同的时间和心境下对同一作品的阅读都会产生不同的阅读效果(因为存在读者的二度创造)
● 鲁迅:经学家看易,道学家看见淫,才子看见缠绵,革命家看见排满,流言家看见宫闱秘事
● 文学语言本身具有模糊性和多义性,读者阅读体验的个体差异,不同读者或同一读者在不同时间对同一作品产生不同的解读。作品的含蓄微妙等不确定性带来了文学接受的差异性
● 叶燮《原诗》:诗之至处,妙在含蓄无垠,思致微妙,其寄托在可言不可言之间,其指归在可解不可解之会,言在此而意在彼。
● (2)共通性
● 不同读者对同一作品的接受存在着稳定性、超越时代、地域、民族差异的一致性。面对的是同一作品,接受有一定相同之处
● A 对文学语言的把握具有共通性
● 文学语言虽然具有含混性特征,并不一定像词典的释义那样中规中矩,但是,它毕竟具有约定俗成的语音、语法和意义、指称对象,不同的读者对此的认识基本是一致的
● 文学语言具有普遍的抽象性和约定俗成的特征,具有被普遍认可的语法规则。语言符号是社会性符号,具有稳定性、集体性、时间继承性
● 诗歌语言(大致的语言意义系统)、格律诗、小说语言
● B 对文学形象的把握具有共通性
● 语言符号的确定性使得文学形象具有一定的共通性,促进接受的共通性。
● 文学形象是典型的形象,超越个人的限制,具有审美的规律性,促进审美感性的相同
● 文学形象根本来源于社会生活或宇宙自然,有着现实原型
● 处于社会和历史的读者能够理解作者创造的文学形象,能够出现文学形象接受的类似性,甚至出现跨文化语境的文学形象接受的呼应和共鸣
● C 对文学的意蕴诠释和价值评价具有共通性
● 审美判断具有人类共通感的基础,可以传达和交流
● 人的本性、民族文化、阶级文化具有共通性,不同历史时期的读者。同一民族、阶层、阶级的读者。
● 中国文学的接受史,注重韵味、空灵等审美意蕴和价值的历史发展,体现了读者审美心理结构的共通性,中国民族在情感和价值领域的共通性
● 2 关系(对立统一)
● 媒介符号的确定性,面对同一作品(规定和制约着阅读);一定范围内,接受存在共通性(有条件的)——保证了文学阅读的有效性和交流的可能性
● 差异性更为普遍地存在(绝对的)
● 每个读者的个体阅读能力、趣味千差万别——文学生命延展的动力和表现,是读者阅读准备同作品自身所展现的形式、内涵与价值的凝聚和融合
● 两者相互对立又相互依存,差异建立在共通性基础上,共通性现实地存在于差异性中
● 文学系统的交流,不同读者通过一定的媒介进行交流对话,交换阅读体验——更为全面客观的解读和评价
● 三 文学接受与文学经典
● (一)何为文学经典?
● 是文学接受活动的重要对象,经典是在读者千百年的文学接受中形成的,取决于其内容和表达形式对读者的适应和满足程度,取决于一代又一代的读者对其理解、诠释、选择以及再认识、再选择的程度
● 在文学史上具有独创性,蕴含社会与历史意义,凝聚着很高的审美价值,具有长久的生命力的典范作品,是思想精深、艺术精湛、制作精良的传世之作。是文学创作的借鉴对象,文学批评的重要参考标准,文学接受的宝贵资源
● (二)文学作品的优胜劣汰
● 经典的出现,是读者大众意志的反映,人民创作的历史选择的结果
● 文学批评家和文学史家对推出文学经典起到最直接的作用
● 人民群众是普遍的读者,是文学鉴赏家和批判者,人民群众的选择是文学经典最终确立的决定性因素(普通读者VS专业读者)
● 意识形态对文学经典的形成有相当重要的作用,与主流意识形态暗合且具有审美价值
● (三)文学经典对文学接受的影响
● 被社会推崇、更多读者、历史继承优先性、被阅读和阐释的焦点
● 对读者心理结构的塑造、改进、丰富与完善
● 文学接受和文学经典相互推动,共同促进文学活动的演变

