Dinner Bell——自我与依存之间的纠结
预警:我自知自己的看法可能是错误的甚至片面的,分析的细致程度也比不上饭学家,再者艺术是主观的,我浅薄的文字无法剖析出在春卷饭无限延伸的幻想世界里的全部。因此这篇文章仅为理清我自己的思路而写,若有汤咖喱能以此得到一点参考,我十分感动w。但我还是推荐汤咖喱们用自己的感情去和春卷饭共情,你感受到的就是他想要传达给你的:D。


——梦的世界和现实世界并驾齐驱,很好地前进着呢。 春卷饭:比如我在梦中能在空中飞翔,能飞的契机是小学低年级的时候做的梦。在家门前被魔女袭击,拼命想从那个魔女那里逃出来的时候,就可以慢慢地飞了。然后慢慢能控制,最近想飞的时候就可以飞了,速度和飞机差不多(笑)。

这段对话来源于2018年春卷饭个人演唱会《NEO DREAM CINAMA》后的一段访谈记录,即春卷饭仍然以“梦”为主题之时,恰好这次新曲中也出现了“魔女”,所以想从这里作为切入点阐释自己对《Dinner Bell》的理解。
说到春卷饭,第一印象大概是“梦境”和“宇宙”吧。从2020年的futarino专辑开始,原本的风格,主题,编曲使用的配器,pv的精细度都开始出现很大的变化。已经比较意识流的幻影-Envy Phantom专辑后,新曲Dinner Bell更进一步,全曲的环境几乎没有改变,蕴含的信息量和情感却与之相反的井喷式爆发 。
我对此作的概括大致为:延续了幻影中“依存”的主题,只是把对象从“友情”变为“亲情”,表现的方式从隐晦变得直接。
接下来我还是以歌词和pv画面作为参考写一下自己的理解:
私に無いものばっか落っこちていた,
各种我没有的东西散落一地,
当たり前にみんなが持ってる食器,
大家理所当然拿着的餐具,
触れたらどっかにいった,
一触碰到就消失不见了,(歌词翻译来源于网易云音乐和部分我自己的调整)
“我没有的东西”和“餐具”可能都是对亲情一部分的象征。(为什么不是全部?后文会提到)
明明散落一地,“一触碰到就消失不见了”,说明这些东西的缺失是已然存在的事实,“我”注定无法得到。



音乐方面:开头语速与命运相近,曲子的结构和间奏与幻影相似,似乎使用了同一种配器。
私に無いものなんて沢山あった,
我没有的东西数也数不完,
帰り道の窓から燃える団欒 マジックアワーの喧騒,
回家路上透过窗口看到的温暖 聚会在magic hour里的喧闹,
“温暖聚会”与“喧嚣”都是在泛着暖黄色的灯光的小房子里才有的,也是主角“没有的东西”。
“回家路上......”是春卷饭写歌词时常用到的句式,第一幕中女主角背着一个书包,她或许还在上学的年龄。尽管pv里只出现了一栋小房子,“温暖”和“喧闹”很可能是她曾路过的许多家庭的集合体。


彼らを見るたび見るたび考えていた,
每次看到他们我都忍不住想,
その温みが何から出来てるかって?
那份温暖是怎么来的由什么组成的?
向こうにいる子が知ってるわ,
那里的孩子知道答案是什么,
这里还比较好懂:主角无法得到那份温暖,想象不到有那份温暖的感受,羡慕着住在小房子里的孩子。


pv此处有很多猜测都指出了女孩通过摆好餐具吃雪来模仿普通的孩子吃饭时的温暖感觉,然而此举很明显是一种错乱的调换行为:冰冷的雪和温暖的概念可谓完全相反。(我也想过背景设置在冰天雪地中可能是为了衬托“温暖”。)
当然也是饭所有女主祖传(?)的无机质感的体现——一无所知的纯洁的innocence。
私夢の中で翔べるのよ,
在梦里我能飞翔,
昔魔女に貰った羽根で,
用以前魔女给的翅膀,
这里就提到了开头那段访谈里的内容:我能够在梦中用魔女给我的翅膀飞行。因为这句歌词,许多人都猜测女孩的身份或许就是魔女,再加上后面电吉他部分女孩手持镰刀的部分也给这一猜测提供了支撑。在此我先对女主的身份持保留意见,“翅膀”和“飞翔”对春卷饭来说又代表着什么呢?
——在现实世界中,有想要起飞的想法吗?
春卷饭:梦中的“飞”难道不是“从闭塞感中解放出来”或者“自己想做的事的事情”的比喻吗?我心中有这样一个假设。飞行的场景总是在学校的窗户上,或者是被敌人袭击的时候。有很多时候是逃跑的手段,飞行后内心会充满幸福。这种感觉和从学校毕业的时候很相似。我非常讨厌学校。
再次援引春卷饭在访谈中的看法,“飞翔”代表从束缚中挣脱获得自由,介于能够飞翔的场景常常出现在梦中(《无梦之梦》),猜测女主角此时也处于梦中。


(题外话:很喜欢这两句的节奏感)
帰り道の窓から燃える団欒,
回家路上透过窗口看到的温暖聚会,
エプロンドレスの影、白い鈴,
长围裙的剪影,白铃铛,
第一句与前面的歌词重复,第二句中出现的“长围裙的剪影”大概是妈妈的形象。很有意思的一点,歌词中两次出现“剪影”其后紧接着就是“白铃铛”,其中到底蕴藏着什么意味?
白色的场景在pv里仅出现过两次,一次似乎是女主角的幼年时期,另一次在pv的结尾。“白”是一尘不染的,纯洁的代表,或许是女主心中美好的感情。
了解过幻影系列的应该对影子十分熟悉了(笑),从字面意义上也可以将其理解为一种黑暗面,这里“长围裙的影子”做了一个模糊的处理:没有任何细节,而只是黑色的影子。若是回忆起自己梦中出现的人物,我们常常在心中对他/她有着理所当然的认识,然而醒来后仔细回忆,却完全想不起来具体的细节,是一种潜意识和感性主导的奇妙经历。
我认为pv里许多地方的模糊和不合理可能是春卷饭尝试表现“梦境”的一种手段。
同样的,我也收集到另一种解释认为白铃铛是银白色餐具相互碰撞发出的声音。我不否认任何一种猜测的正确性,因为我也在做正当化自己猜测的毁灭性事业(?)

从0:33 - 02:30,这一幕的场景在频繁出现,在这期间不论此处是现实还是梦境,在电线杆的女孩状态可以视作一条主线。在女孩的注视下,过去的回忆浮现于眼前。之后发生的种种则是副线。

特別ではない,
并不特别,
一番ではない,
并不是最被喜爱的,(并不是最重要的)
ただ正常にただ正常に,
只是正常的,只是正常的,
ありふれたように,
像平常一样,
皆と同じように,
和大家一样,
私を呼んでディナーべル,
呼唤我吧,晚餐铃,
ディナーベル,
晚餐铃,
ディナーベル,
晚餐铃,
然后进入了副歌部分,盘中倒映出的自己没有铃铛,猜测意味着“我”没有梦中由想象得来的飞翔(脱离束缚)的能力,而只是一个没有什么特别的普通人;“我”也并不是“最受喜爱的”或是“最重要的”。被“谁”所喜爱和看重,我在这里不过度阐释,亲情?友情?老师的看法?按照自己的想法理解就好。


将盘子踩碎意味着对自我的否认,“我”不喜欢甚至厌恶这样的自己。


“晚餐铃”是呼叫人去吃晚饭的铃声,代入这里的解释则是妈妈呼唤女儿回家用餐的铃声,pv里夜晚的取景也很符合这点。
矛盾之处在于:前几幕中女孩流露出对“团圆”的羡慕,听到代表家人团聚的晚餐铃又为何露出惊恐的神色?
歌词中“像平常一样”,“和大家一样”都是一种期许,希望晚餐铃能代表“大家”家中那样温暖的氛围响起。显然,这个愿望没有在现实中实现,晚餐铃在“我”家里所代表的不仅仅是团聚,还有种种的限制,这些抹消自由的控制已经无法再让“我”感受到普通家庭中的温暖,而是冷冰冰的规矩形成的寒冬。

食べたくない物だって沢山あった,
我不想吃的东西数也数不完,
けどそしたら私はどんどん死んで,
如果一直这样的话我会慢慢死去,
小さく惨めになって,
变得渺小而悲惨,

此处可能有一个隐喻:不想吃的东西——不想做的事
因为挑食不吃饭而凄惨死去——没有像正常人一样做“应该”要做的事而无法生存
开头女孩从雪地里醒来,这里又在雪地中睡去,接下来转入纯白的美好画面。
おもちゃのコックが作ったスープを飲んで,
喝下玩具厨师煮的热汤,
その温みを朝まで取っておこうと,
那份温暖熬到天亮,
お腹を抱えて眠ろうよ,
抱紧自己好好睡一觉吧,



拥有自我意识(?)的杯子第一次出现,和aster中饮料杯类似。女孩在这些杯子的陪伴下十分安心,“玩具厨师”可能指的就是像这些杯子一样可以自己行动的造物。在雪地中睡着后,她梦到(回忆起)曾经喝热汤的美好画面,其中有她一直渴望得到的温暖。
但是为什么母亲并没有在这个美好的场景中出现?
解释1:杯子是女主自我意识的延伸,热汤是母亲做的,但对母亲的刻意回避想象美化出了这个场景
解释2:母亲并没有做饭,女主尝到的是从其他途径得来的饭菜,在幼小孩子的心中“玩具厨师”替代了母亲的形象让她感到温暖,同时母亲的角色在她幼年时是缺失的
解释3:字面意义上女孩用玩具自己做出了微型饭菜(?)
不管怎样,女孩当下的感受是单纯而幸福温暖的。也让我想到了另一个事实
反常脱衣现象(paradoxical undressing)因为体温调节中枢麻痹,有幻觉热感即“反常热感觉”。
在冰天雪地里反而感受到温暖可能也有这个原因。


開かない扉の影、白い鈴,
打不开的门的剪影,白铃铛,
約束ではない,
并不是个约束,
結論ではない,
也不是个结论,
白色场景后再次出现女孩端着杯子的画面,前文已提到过,不再赘述。
为什么门会打不开?
从后面的剧情可以看到女孩融进温暖的氛围后见到的却是无脸的母亲,假如“影”同样是一种模糊处理,门并不是打不开,而是“我”潜意识不想打开它。这扇门后面隐藏的是“我”不愿回想起来的事情,但是“我”最后仍然没有听从自己的警告,触碰了禁忌。
后两句更有趣,只要听过春卷饭futarino的专辑,大概都能看出来“约束”和“结论”分别是nana和lili两人故事的开头与结尾,因此这两句我将不仅从这首歌曲的背景出发,还有futarino的背景。
我的理解是:约定和结论是ftrn的开头和结尾,并不是约定也不是结论,可能是ftrn是幻想的温暖的故事,而自己连相遇的开始和释然的结束都不配拥有,只能“变得正常”
在futarino中nana与lili两人拒绝成为大人的世俗,最后相约从高塔上跳下而“再会”。尽管看上去是一个悲剧,但实际上故事中两人之间的感情和成功告别世俗的结局是超越了现实的假想。如果既不是“约定”,也不是“结论”,“我”已经意识到了自己就连相遇的开始和决绝释然的结束都无法得到,幻想中的“我”放弃了自己厌恶的世俗,现实中的“我”却逐渐被世俗所沾染,只能“变得正常”。
(当然以上可能只是我过度解读,既然全篇都是过度解读所以开始瞎说)

ただ正常に,ただ正常に,
只是正常地,只是正常地
在餐桌上摆好餐具吃饭是“正常的”,但是女孩已经不能再容忍这种“正常”。
这种发泄般的场面在春卷饭许多作品里都出现过:《无梦之梦》里挥手打散小时候的自己,《秘密》中用nana用地球仪攻击围着lili的黑影,《命运》中瞄准点对准太阳的瞬间出现的噩梦般的配色。
(题外话:宇宙时期春卷饭常常在副歌部分表现出惊人的绚丽,开始制作pv后感情积聚后爆发的特点仍然保留)
我猜测女孩的爆发可能导致了前面“封闭的门”开启,由此她终于能够进入自己一直遥望着的小房子。

銀雪をかぶる,
被银雪覆盖着,
ハートが冷める前に,
在我的心脏变冷之前,
名前を呼んでディナーベル,
呼唤我的名字吧 晚餐铃,
ただ正常に,ただ正常に,
只是正常地,只是正常地
女孩从另一层梦境中醒来,亮着暖黄色灯光的小房子触手可及。


“我”打破了自己设下的界限后如愿以偿地触碰到了温暖,阻拦“我”的杯子在这里扮演的可能是和门一样的角色,它们,或者说“我”自己的意识,试图保护“我”。但“我”仍然被家庭的温暖深深地吸引。
歌词里“在我的心脏变冷之前”一方面是呼应雪的冰冷,另一方面我觉得可能化用了第三心脏中“冰冷的第三心脏,注视着我们”这句歌词(在各种地方找到neta的影子)



这段从配色到钢琴和鼓的节奏都和秘密的过渡段特别像,这样温暖的环境下,女孩不自觉地喊出了“母亲”,女孩和母亲的形象都是逐渐从模糊到清晰,联想到开头,仿佛人的眼睛逐渐对焦的过程,还是这段记忆需要一个回想的过程才能描摹出呢?
選べないのに,
不能选择,
選べないのに,
不能选择,
選べないのになぜ,
明明不能选择,必要なんだろう
又为什么还需要(她)呢?
随着温馨的场面进行,歌词却是“无法选择”,自然而然也就想到:“无法选择”的是什么?
这个问题放到后面回答

在温暖的场景中出现恐怖的事物,这种感觉和噩梦有点像吧。对于母亲脸上的空洞,我集合一下目前见到的猜测:
1、女孩用冰锥扎穿桌子时实际上也把母亲的脸扎出了一个空洞
2、母亲脸上空洞的样子是女孩所捧杯底时看到的样子(from伟大的呀希老师的专栏)
到这里,杯子们阻拦的意图就显而易见了,“我”向往的房中母亲给我做饭的温暖场景只是镜花水月,一旦闯入,就会发现“我”的记忆无法构建出这一幕的事实。
“我”无法选择自己的出生,无法选择自己的家庭,母亲明明经常在孩子需要爱时缺席,却仍用冰冷的规矩束缚着“我”。“我”对过去那样的生活充满阴影,但心底还是希望“母亲”的形象来安抚我,给予“我”温暖。

回忆起一切后,女孩第二次爆发。她的面容上画着横线,春卷饭在秘密中也用这样的形象表现了非人类感。能够飞翔的翅膀和富有攻击性的镰刀都能够有效地让女孩摆脱束缚,即许多饭学家提到的“魔女”形态。
抛去画面,在舒缓的钢琴后紧接着的电吉他爆发段包含了无数狂乱的感情,也可视作一种发泄。风格与《命运》相似,《命运》的噩梦主题也是让我联想到这里或许也是一个梦境的原因。(虽然和蓝专自由快乐的电吉他风格不同,但是春卷饭我好喜欢你的电吉他能不能多写点啊啊啊啊啊啊(发癫被捕))

選べないから,
因为无法选择,
仕方がなく愛だと言ってしまった?
所以才不情愿地称之为爱吗?
到这里,女孩主体的回忆告一段落。提出的质问也更加冷静和无奈,父母和“我”都无法选择,只能把这种扭曲的束缚称之为爱。

エプロンドレスもまた、人だもの,
长围裙也是有温度的人,
我不否认女主角可能确实用镰刀杀死了母亲,但大概仅限于梦中的母亲形象。(题外话:不知道大家曾经有没有在和父母关系不和的青春期有过弑父弑母的念头,如果你的家庭环境并不十分和睦或你和父母的关系不是十分和睦,或许能理解一些女主的感受)上一句中责怪的语气在这句中又立刻转变为愧疚,“我”不应该这样怪罪母亲,她也只是一个普通人,没有精力给予我充足的爱也是应该被谅解的。
誰も気にしない,
谁也没有在意,
何も変わらない,
什么也没有改变,
女孩如同开头一样背着背包,后背垂下黑色的翅膀,冷冷地注视着镜头。没有人会在意”我“家庭中一些小小的摩擦,被母亲抚养长大的同时被伤害的过去无法改变,可能直到现在母亲的想法也没有改变。


もう知っている全て知っている,
我已经知道了,我全都知道了,
如今勺子中舀起的雪仿佛和过去用勺子吃盘子里饭菜的场景相重叠。(过度解读可能:化用《幻影之春》里”我知道的哦“一句,即接受了自己的命运)


ありふれたような,
世俗地(像平常一样),
皆と同じような,
和大家一样,
重复了第一段副歌的歌词,女孩惊恐的表情说明黄色液体可能就是她“不想吃”的东西之一,然而这些她所讨厌的,不想沾染的世俗却只能被迫饮下,亦或者说,她最终仍然选择了以自己不喜欢吃的东西作为食物,以自己讨厌做的事物作为谋生手段。若是朝这个方向推测,女孩吃雪的原因就在于雪是纯洁的,一尘不染的洁白,有数不胜数讨厌食物的她只能以此为食。


私の熱を止めて,
治好我的发烧吧(停止我的温度吧),
優しく止めてディナーベル,
温柔的治好我吧(温柔地将其停止吧), 晚餐铃。
最后一句既可以译成希望母亲治好自己的发烧,在无数激烈情绪反抗之后依旧选择了向自己对爱和温暖的渴望而妥协;也可以说是希望自己的生命结束,让自己永远停留在此刻。
两个相靠的杯子之前也有人解读过,是母亲和孩子的象征,随着波纹泛开,杯子上的小表情消失,之前发生的一切都如同梦境。
在城堡上发生的事
细心的朋友们可能已经发现了粗心的我漏掉了一些场景和歌词,它们之间有一定相关性,因此我把它们抽出来放在一起讲:




全曲大部分场景都在城堡栅栏外的雪地上,这几个发生在城堡内的场景显得格外特殊。大致能看出使用了倒叙:黑影蔓延——掐住女孩。
ただ正常に,ただ正常に,
只是正常的,只是正常的,
どんな時もいい子にするよ,
无论什么时候我都会乖乖的,
昔ママに貰ったルール,
从前妈妈定下的规矩,
寒い夜の路傍で見失った,
某个寒夜里在路边弄丢了,
随着“妈妈定下的规矩”这句,女孩被黑影逼到了栏杆边,但是她这时没有翅膀,无法逃离。不断逼近的黑影可能是“规矩”的具象化,它们让“我”喘不过气。
女孩被黑影捉到时,歌词是“只是正常的”,在黑影的强迫下,“我”只能变得“正常”。
在路边弄丢的是什么?
结合上下文,应该就是母亲定下的规矩。前文提到“打不开的门”是一种自我保护,从这句中还可以品出另一种意味:违反规矩的“我”被妈妈拒之门外。因此女孩不再能进入城堡,而是带着翅膀生活在冰天雪地里。
城堡与小房子的区别?
城堡华丽而庄严,却冰冷不近人情;小房子简陋而矮小,里面却有着家的温暖。从pv中看,女孩原本的家是城堡,挣脱束缚长出黑色地翅膀后从城堡里脱离,小房子可能是“我”想要的家,但由于没有足够的记忆支撑,“我”只能远远注视着它,即使进入见到的也是自己的噩梦。

为什么选用依存为主题切入?
灵感其实来源于《幻影ep》系列的live后春卷饭的一个访谈

春卷饭在其中指出他想要描绘的“光与影的依存物语”,让我在理解幻影系列方面有了一个全新的,从未设想过的角度。假如dinner bell的主题是“亲情”,女主与母亲之间肯定也存在着依存关系,拥有翅膀,变得自由,是“自我”的体现。然而作为群体动物,我们生活在世上不得不互相依存地活下去,尤其是东亚亲情方面的依存关系更加错综复杂。“自我”和“依存”究竟如何选择?如何平衡?本作中的主角最后的妥协是否是一个好结局,我们也不得而知。
等待不会鸣响之铃
全曲歌词中所有“晚餐铃”的出现都使用了祈使句“请再次鸣响吧,晚餐铃”,若是请求它响起,侧面反映出它已经不会再响起。脱离母亲羽翼的“我”直到现在仍被困于童年和少年时的记忆中,等待着让“我”产生条件反射的晚餐铃(巴甫洛夫之铃)响起。还是说,“我”现在正在困于渴爱和有条件的爱中?
一些音乐制作方面的碎碎念
调声方面很明显的改变了风格,冰冷而尖锐,在寒冷的冬夜发出竭尽全力的呐喊。
总结一下前文中提到的和本作音乐风格相似的春卷饭往期作品:《秘密》《幻影》《命运》

感谢所有做分析的饭学家,以及一直接受我春卷饭问题轰炸和分析轰炸并且还愿意与我探讨的好朋友,以及曾回应过我像发神经一样发的说说的老师们,鞠躬!
最后的最后,本文章不代表作者观点或者说和春卷饭完全无关也是有可能的,愿意看我发神经之作的你真是个大好人,十分感谢,请千万千万不要当真。