剧本创作技巧 | 5大基本步骤拔高你的作品质量！从万千留学申请者中脱颖而出！

作品集的重要性对于申请电影专业的同学来说无疑是至关重要的，从各大顶尖电影学院的申请要求中就能最直观的感受到。“语言要求”“成绩要求”或许都没那么绝对，但谈到作品集：

永远列于院校申请要求行列的重要位置！

这也是为什么很多前来咨询的同学对自己的申请作品格外上心，付出大量的时间与心血只为呈现出一个优秀的作品。而“一个成功的剧本”，就是每一部优秀作品的基石。

剧本创作并不是把所有你对电影的想法一股脑倾注在一页纸上那么简单，而是尽可能在基本的创作步骤中遵循一些特定的技巧：

 ①建立梗概

即对故事的简短总结，用最精炼的语言概括出内容最大的看点。通常不超过一句话，旨在描述主角和对手之间戏剧性的冲突。作为主要人物，主角总是代表着正面形象，对手则代表着敌对的力量，像一枚硬币的正反面相互成就。

梗概的主要目的是为了传达故事的发生的前提和整体的情感基调。在数字时代之前，梗概总会印在剧本的封面，让想要了解这个故事的人能够快速准确的感知其发展。

②标注元素

将故事分解为便于拍摄的基本元素，主要包括——场景指明，线索符号，操作指示，备注描述。如场景是室内还是室外，时间是白天或夜晚，这些大的元素应在一段情节之前作出标注，在标注之后再进行情节的具体描述。

同时在对话形式中以括号备注的方式描述补充，如一句台词后加（激动地）或（漠然地），但是不要过度使用括号，一般情况下人物的语气可以根据场景及上下文辨别。

③创建角色

确定了故事的基调就该开始着手发展角色，这是至关重要的一步，在这个过程中你需要投入大量的创造力和对细节的把控。这就要求你对人物心理十分了解，从而刻画出真实且有趣的角色，引人入胜的故事情节。

虽说对话是塑造一个人物的关键要素，但很多时候主人公的心理活动用面部表情、肢体动作等方式表现会隐晦但更真实。当你走进了角色，角色会反过来驱动你的故事发展。

④开发情节

不论通过什么方式，开发的情节轮廓越详细后续的工作就约容易上手。而在这之前要明确一点：“紧张”是故事的驱动力。通过建立紧张感再适时的释放这种紧绷，达到让观众参与其中的目的。

拒绝那些老套刻板的情节，大胆释放自己的创造力，让剧本更加精彩更具吸引力。情节的开发不必从故事的最初发展写起，当你的脑海中产生了任何的灵感，这时不论你在哪儿不论故事发展到了哪一步，都尽快将这个想法记录下来当做内容素材。

⑤逐一填充

在有的时候，你的脚本可能是先拼凑出很多不同的场景 —— 最后再想办法填充它们之间的联系续写最终的结果。这个时候需要回过头看看自己建立的梗概和大纲，开始逐一填充细节。包括每个场景、对话、动作等让你的故事真实生动的元素。

同时保证这些元素的结构是合理的，足以使故事看起来连贯完整。学会享受这个过程并沉浸其中，抱着批判性的思维是让自己也能够相信情节合理发展的前提。尝试以开放的心态对待新鲜的话题，抛开自己的个人观点和偏见。

除了以上基本创作中的技巧，关于更加深层次专业性的作品指导，我们均毕业于全球各大顶尖电影学院的剧本辅导老师会带领学员们探索，努力完善每一个细节！

对于不同院校的具体作品要求有相关疑问的同学都可以随时前来咨询。我们会为你做出符合个人自身情况的申请规划，帮助你在电影进修之路上走得更稳、更远~