讲究真实，远程收录本剧场版的弗拉门戈——音乐·横山克专访

原标题：讲究真实，远程收录本剧场版的弗拉门戈——『剧场版 我让最想被拥抱的男人给威胁了。~西班牙篇~』音乐·横山克专访

公开日期：2021/10/6

    （部分前言省略）

    这次的剧场版的看点，全6回的采访传达给观众们的这个企划。第3回登场的，是亲自担任剧伴音乐的横山克先生。这次的剧场版是「西班牙篇」，剧中也有跳弗拉门戈的场面。为了表现真正的弗拉门戈，横山先生坚持的要点是什么？

和各位创作者们互相交流，一起创作这部作品

——横山老师曾担任过多部动画、电视剧、电影的剧伴。先从最基本的问题开始，说起来剧伴到底是按照怎样的流程来制作的呢？

横山：具体情况具体分析，如果是电影，可以一边看影像一边制作电影音乐总谱。TV系列的动画和广播剧，在完全没有影像的状态下写曲子的情况比较多。这种情况下，最多的是在剧本完成到一定程度后再参加。一般情况下，我是接受预订制作「这样的曲子」，但我是那种难得来一次，就想给大家带来新东西的类型。所以，我会尽可能地一边提出自己的建议一边作曲。例如，经常会向导演和制片人提出从音乐入手的提案「因为是在这个时期上映，所以做成这样的音乐可能会让人觉得很新鲜」。不过，也有脑海中响起音乐这类型的导演，这种情况下，会从导演那里听到具体的印象来制作音乐。

    除此之外，今后会有怎样的剧本呈现，角色会是怎样的印象，我从还没有定型的企划书阶段就开始参与。尽管是有这样的情况，我和导演、制片人、编剧等创作者们，把作品的形象作为音乐具体化，这不就是剧伴的制作方法吗？

——动画和电视剧的（剧伴）制作方法有不同吗？

横山：地上波（地面传输的电波）放送的电视剧大多没有时间休息（笑）。因此，经常会一口气做出来。但是，现在接到的工作，大多都是以前一起合作过的人，或是看过我过去的作品后，说「那个作品很好，就拜托你了」的预订。在这种情况下，我通常会尽早开口，从最开始提出自己的想法。虽说如此，也不是没有被逼到绝境的时候（笑）。

——横山老师，从TV系列的时候开始担任了『抱胁』的音乐。说起来，您是在怎样的缘分下参与到这部作品中来的呢？

横山：是小田桐（成美）制作人邀请我的。我也在动画制作的CloverWorks公司的其他作品中得到过关照，也和音响监督本山（哲）先生以前一起工作过。

——刚才您说过「电影的情况下，一边看影像一边作曲的情况很多」，那么剧场版『抱胁』是在哪个阶段结合影片制作音乐的呢？

横山：是什么时候不太记得，但剧本我确实已经拿到了。我没有很赶时间的制作，而是踏踏实实地去做。

——因为是「西班牙篇」，所以在音乐中也加入了弗拉明戈舞曲。

横山：这次最重要的是弗拉门戈。原作的樱日（梯子）老师对弗拉门戈舞进行了非常深入的研究，非常有参考价值。我也不知道，弗拉门戈被细分成很多种类。樱日老师在弗拉门戈舞的体裁中反复表现了角色的心情。因此，我也是在学习了弗拉明戈舞之后才参与制作的。

    现在回想起来，我觉得这是非常理想的做法。不是单纯地接受预订制作音乐，而是先有了樱日老师关于弗拉门戈的想法，然后我一点一点地把它变成声音，找来舞者拍摄舞蹈，再由CloverWorks制作成动画。我和各位创作者互相交流，和大家一起创作这部作品。

为了不打击音乐家们的热情，我让他们演奏充满自己内心的音乐。

——最初着手的是哪部分音乐呢？

横山：首先是「西班牙篇」的关键——弗拉门戈。因为和演出有很深的关系，所以早早就开始做音乐。

——我有一个简单的问题，突然被要求「创作弗拉门戈的曲子」，您能应付得了吗？横山先生的范畴里有弗拉门戈舞吗？

横山：像我这种做剧伴类型的作曲家，应该是能做各种各样的事的，当然也不会有传统的弗拉门戈这个范畴（笑）。但也不能说读了剧本就能写出像样的弗拉门戈。在这个题材上，「山寨弗拉门戈」是行不通的。所以，我首先学习了弗拉门戈舞是什么，包括它的历史。

——真是辛苦的工作啊。

横山：不过，其实在4、5年前，我曾偶然地去这次剧场版的地方旅行。用10天左右的时间，去了马拉加和格拉纳达，当然还有巴塞罗那和马德里。其中龙达小镇的景观让我印象深刻。那个时候，因为看了弗拉门戈，所以很亲切。

——在学习弗拉门戈的过程中，有什么新的发现吗？

横山：像我这种人，有分析音乐的癖好。我脑子里有一个可以随意分析节奏模式的装置（笑）。在安达卢西亚看弗拉门戈舞的时候，那个装置也在运行。但是，那只不过是音乐的入门罢了。更重要的是，乐曲表达了怎样的情感。在重新学习的过程中，我发现弗拉门戈舞真的可以表达各种各样的感情。「这些人为什么会如此激烈地相互碰撞呢」，这也是有意义的。那是重大发现呢。

——说到「有分析音乐的癖好」，弗拉门戈在音乐上也很独特。它的特征是什么呢？

横山：用4分之4的拍子将一小节分成四段，就是4拍；分成八段就是8拍。弗拉门戈舞的情况，「一个舞步」这个节奏的1个单位有12拍。而且根据ソレア、アレグリアス、ブレリア等音乐风格的不同，重音放在哪里也会有所不同。樱日老师给我的乐曲列表上也写了音乐的风格，所以我一定要遵守各种类型的节奏模式的规则。

——作曲之后，是如何进行制作的呢？

横山：在这次的弗拉门戈音乐录制中，两位重要人物也加入了。一位是住在洛杉矶的工程师宫泽伸之介先生。他和托马斯·纽曼（为『绿里奇迹』、『海底总动员』等多部电影配乐的作曲家）一起工作。在好莱坞电影中，例如『007』（由托马斯·纽曼担任配乐）中，如果有墨西哥庆典的场面，就会让工作人员飞到现场说「去墨西哥录音吧」。我自己也从宫泽先生那里学到了「捕捉真实」的手法。所以这次我作为总监加入了企划。

    另一位是出生于希腊的歌手Magda Giannikou小姐。以前也一起拍过其他作品，现在住在西班牙。因此，我与她取得了联系，「希望Magda和西班牙的弗拉门戈音乐家能让弗拉门戈成为真正的弗拉门戈」。我说「“山寨弗拉门戈”是不行的」，所以拜托她了。

    我研究了弗拉门戈舞这一流派，创作了曲子的素材，但那终究只是素材。能成为真正的弗拉门戈，正因为有他们的帮助。绝对不是只有我一个人做的。

——就是这样，把正宗的音乐人集合起来收录的。弗拉门戈舞说起来是怎样的编排呢？

横山：重要的是吉他，还有カホン（打击乐器的一种）。之后是舞者的脚步声、パルマス的拍手声和吆喝声。

——有专门打拍子的表演者吗？

横山：并非如此，不可思议的是大家都能做到。因为是流淌在血液里的音乐吧。因此，在场的所有人都打起拍子，把声音重叠起来。与此同时，还有吆喝声。因为即使不想发出声音的人也会发出声音，所以很辛苦（笑）。

——没有什么规定，自由地互相吆喝吧。

横山：古典音乐，无论是雅乐（典雅纯正的音乐）还是不传统音乐，都是交互演奏的。弗拉门戈舞的吆喝声也是，只要有人喊，其他人也会适时地回应。我认为是有这样的规则的。

——据说是远程收录了在西班牙演奏的音乐，为了做出真正的音乐，最重要的事情是什么？

横山：我不想对音乐家施加太大的限制。我想，我说「这首曲子是几分几秒的」这句话的瞬间，弗拉门戈的音乐家们就会崩溃。因此，先录下每首曲子12分钟左右的真实演奏，剧场版使用时由我来剪辑。因为我觉得如果不是这样的话，绝对不可能做到真实。为了不打击音乐家的热情，不是表演1分钟、2分钟，而是直接演奏了从他们的内心表现出来的东西，所以请一定要关注歌曲。

——据说只是弗拉明戈就写了8首歌曲左右。

横山：作为最初的候补还有更多的歌曲，从中严格挑选了8首左右使用。

——其中，你觉得「这真是一首得意之作啊」是哪一首呢？

横山：在开头的场景中，看到龙达小镇的努埃博桥时播放的声乐曲子很有激情。还有就是，高人最后跳舞的场面也很期待。想早点看完成了的剧场版动画呢。

我想这并不是一句「好音乐啊」就能总结的，

而是一个与剧本、心情联系在一起的原声音乐。

——除了弗拉门戈以外的乐曲，也有西班牙风格的剧伴吗？

横山：虽然不能说没有，但基本上是以TV系列制作的曲子为基础的。因为是剧场版，所以根据角色的心情重新制作的东西有很多。但是，我想把剧场版和TV系列保持距离，以TV系列的心情去观看。说起来这次有弗拉门戈的这种超强力武器。剧场版的音乐是「TV系列中加入了超强的弗拉门戈武器」的形式。大概没有比这个更不让人烦恼的概念吧，非常容易理解（笑）。

——这次加入了弗拉门戈舞，横山先生自己的范畴也增加了吗？

横山：我是一个想尽量尝试的类型，把工作交给专业音乐家。但是，那样既辛苦又困难。原本他们的「语言」就不一样。这里的「语言」，不是指英语等语言，而是指对习惯和乐谱的表现方式。在传统的音乐家中，乐谱只不过是匆忙书写的笔记。更进一步说，他们不是生活在有乐谱这种文化的地方。

    不过，我觉得在这样的地方来来往往，音乐就会变得自由。过于拘泥乐谱和形式的音乐，我觉得很无聊。因此，我想在吸取传统的东西的同时，将其运用到作品中。这次加入了弗拉门戈这一传统音乐，并且在故事情节中弗拉门戈也发挥了重要作用。因为樱日老师是按照弗拉门戈舞的类型来描写剧本和角色的情感的。更进一步说，高人想表现的心情和弗拉门戈的体裁是一致的。我想这不是单纯的说一句「好音乐」就能总结的，而是和剧本、心情联系在一起的原声音乐。作为原声音乐，这不是很理想吗。

——对横山老师来说，这也是一部满意度很高的作品。

横山：是啊。但是，包括动画工作人员在内，所有人都想「去西班牙」吧。

——您旅行去西班牙的时候，觉得这片土地有什么魅力？

横山：安达卢西亚给我留下最深印象的是太阳的气息。因为是跨年旅行，所以是在12月寒冷的时候去的，安达卢西亚很温暖。在这次的剧场版中也有登场，在中庭种花的天井文化让我觉得很棒。虽然表现太阳的视觉效果是电影影片的作用，但我认为表现气味是音乐的作用，所以我非常注意这一点。

——横山老师对剧场版期待的是怎样的场景呢？

横山：还是弗拉门戈舞的场面吧。虽然看过很多舞者的舞蹈真人拍摄的影像，但真的很期待这些是如何变成高人的舞蹈的。

——你觉得『抱胁』这部作品本身有怎样的魅力呢？

横山：在放送TV系列的时候，『抱胁』压根就很有趣。因为是自己制作的音乐作品，所以是有想看的动机，普通地想追着看变得有趣，每周都期待着播出。

——是被故事情节吸引了吗？

横山：或者不如说，是剧情的节奏感吧。当然故事也很有趣，但剧情的节奏很有趣。我觉得『抱胁』并不是「好啊，今天很感动」、「鼓起干劲去看吧！」这样的作品。但是，当我意识到这些的时候，却已经迷上了。就像日常看的动画片一样享受着。

——最后，请给期待剧场版的粉丝们说几句话。

横山：我这次的目标是让观众通过剧场的音响感受弗拉门戈的气氛。TV系列和剧场版最大的不同，是气氛。剧场不是有一种低音响起的瞬间仿佛去了异世界的独特气氛吗？我觉得当弗拉门戈吉他响起，从一开始就能闻到太阳的气息，希望能以此抓住观众的心。

取材·方案=野本由起

译文：迷mi乙yi92576

2021.10.07