影史常识|道格玛 95

简介

brief introduction

道格玛95是丹麦导演拉斯·冯·提尔、托马斯·温特伯格、克里斯汀·莱文等人发起的一场电影运动。1959年，夏纳国际电影节组织的电影诞辰100周年的专题论坛，丹麦导演拉斯·冯·提尔宣读了一份声明——道格玛95，其目标是在电影摄制中灌输朴素感和后期制作修改及其它发明的自由，强调电影构成的纯粹性并聚焦于真实的故事和演员的表演本身，其终极目的是为了“挽救已经濒临死亡的电影艺术”。

他们认为，电影艺术已经面临死亡边缘，其潮流是过于卖弄包装，刻意制造假象来愚弄观众，淹没了电影艺术最重要的情感，必须展开救亡运动。因此，道格玛小组呼吁在电影摄制中要返璞归真，反对电影制作中过度的人工痕迹。强调电影构成的纯粹性，强调电影真正的、最重要的元素是故事和角色。为此，他们提展出了道格玛电影必须遵循的十条规则，这些规则被称为“纯洁誓言”。这些都是反对好莱坞所代表的一切。代表人物与作品有托马斯·温特伯格导演的《家宴》（又名《家庭聚会》），严格意义上讲，真正全部符合宣言的电影只有《白痴》。

纯洁宣言

Declaration of Purity

1995年的一天晚上，丹麦导演拉斯•冯 •提尔和托马斯•温特伯格（ Thomas Vinterberg）在痛饮一番后，花了25分钟草草记下了一份呼吁电影制作新纯度的宣言。他们认为，1960年代的新浪潮电影己经背叛了自己的革命呐喊，现在，新科技将使电影变得民主化。“第一次，人人都能制作电影"。但制定一些规则还是有必要的，所以拉斯•冯 •提尔和温特伯格为这场新的先锋运动写下了不容置疑的条律：“纯洁誓言”。

纯洁宣言对电影有以下几点要求：

1、必须实景拍摄（只使用在现场能自然找到的道具)。

2、摄影机必须手持，声音必须实地录制，所以音乐也只能是来自场景本身。

3、电影必须以1.33：1的格式拍摄，必须是彩色片，禁止使用滤光器和洗印中的光学加工。

4、不能把故事背景设立在另一个历史时期，也不能是类型电影（显然排除警匪动作片、科幻片和其他好菜坞的类型片 ）

5、影片不可包含〝表面化的动作”：“凶杀、武器等内容绝不可出现”。

6、导演之名不可出现在职员表中。最重要的是，导演必须发暂他们的电影不是艺术作品，而是“跳出人物和故事背景之外、面对真实的一种方式”。

很快，其他两个丹麦导演也签署了这份誓言。这四个人成立了道格玛 95小组，这一宣言在纪念电影百年的巴黎研讨会上广为散发，但到1998年才得到重视。这一年被打上“道格玛 1号作品"标签的是温特伯格的《家庭聚会》（Festen），该片赢得了戛纳电影节评审团大奖。道格玛 2号作品是拉斯•冯 •提尔的《白痴）(ldioterne)，赢得了伦敦电影节影评人大奖。

背景

background

（1）本土市场份额被好莱坞压缩

70年代末期到80年代末的十年时间内，丹麦电影市场中本土电影一直稳定地占据25%以上的市场份额，个别年份甚至接近30%。到了90年代后随着美国好莱坞电影和欧洲其他国家电影的不断冲击，本土所占份额逐年下跌，在1995年更是跌至有史以来最低的8%，与之形成鲜明对比的是美国电影(以好莱坞电影为主)在丹麦占据了高达81%的市场份额。

（2）更便捷拍摄设备的出现

技术革命的产物：DV数字摄影机灵活轻便，利于现实长镜头的拍摄

美学特征

Cinematic aesthetics

1、即兴性：自由的拍摄方式

这场运动的中心是导演和演员之间的合作。在典型的道格玛电影工作现场，导演和演员往往是没有剧本的，他们采取一种“抓到什么是什么”的方式进行拍摄。例如《家庭聚会》这部影片，演员有时会操纵摄影机，所有人都在场见证每个场景。

道格玛导演偏好数字视频，温特伯格指出，演员会忘记小型摄影机的存在。道格玛 4号作品一克里斯蒂安•莱夫林（Kristian Levring ）的《国王不死》(King Is Aline, 2001 ）就用了三台这样的摄影机，以至于没有一个演员知道自己什么时候会被拍摄到。

2、实验性

有些道格玛电影的结构同传统的剧情片《家庭聚会》和《白痴》或浪漫爱情片《敏郎悲歌》相当一致。早期道格玛作品中最有实验性质的尝试来自美国。哈莫尼•科林 （ HarmonsKorine ）的《驴孩朱利恩》( Jalien Donkg-Bog, 1999 )讲述一个来自畸形家庭的不连贯的故事。在蛮横专制的父亲的监视下，患精神分裂症的朱利恩想要帮助可能怀着他孩子的妹妹。科林用了多达20台的数字摄影机拍摄这部电影，把它们放在桌面上或帽子里，偶尔也使用红外摄影机。

这些数字影像首先被转成16毫米影像，再转换成35毫米的影像，产生出闪耀的神秘色彩，并使抽象形状更有层次，这就把哈莫尼•科林和斯坦 ．布拉克哈格，以及其他实验电影制作者们联系起来（彩图28.2)。科林称他想“分解”影像，“丢掉一些细节但找到某种质感"。《驴孩朱利恩》中出现了非叙境音乐和许多视觉特效，似乎背离了纯洁誓言，但是道格玛小组仍然认定它为道格玛作品。

影响

influence

“道格玛95”宣言刻意限制电影创作，但它限制的是捕捉生活的表面现实，而倡导凸显人物的内心世界。表现出了对现实题材的表现手法的不倦探索和更深层次的对电影美学的理解追求，独立的精神给了独立电影人希望和动力。在数字电影迅速普及的年代，“道格玛95”宣言强调使用DV技术，消除对胶片的依赖，解放了电影，使电影走向大众。

“道格玛95”作为电影导演组织曾活跃于90年代后半期的世界影坛，其所倡导的电影艺术观念也超越丹麦本土而为许多其他国家的电影导演所接受。进入21世纪以来，这个组织及其影响基本上已经销声匿迹。但是这个小组的核心成员仍活跃在世界影坛，不时有佳作问世。道格玛95也有局限性。《纯洁誓言》难以实践，使得绝大多数道格玛导演只拍摄一部道格玛电影以后就不再拍了。道格玛运动中后期的电影，有形式重于内容的倾向。

到2001年，道格玛的热潮仍未显现出衰退的迹象。法国、韩国、阿根廷、瑞典、意大利、瑞士、比利时、西班牙和美国有二十几部影片得到道格玛的认证。罗勒•莎菲（ Lone Scherig)的《意大利语初级课程〉 ( lraliensk for begyndere ）——第一部由女导演拍摄的纯洁哲言影片-—赢得了柏林电影节的一项大奖，似乎会成为一部国际卖座片。凭借视频发行、网络推广、 电影节的推崇，道格玛 95所开启的东西既是区域性的，又是国际性的一一这是一场适应全球化时代的电影运动。

内容参考：

《世界电影史》大卫·伯德维尔

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