观感1《十三邀》第七季 对话蔡皋
1、许：我年轻的时候整天说“要处理时代、应对时代，或者时代的苦闷之类的”，这些东西现在变得非常具体，而且它不是说“你选择要不要处理问题”，而是不得不，必须要处理的一件事。但是我觉得，人有很多感受或深入的能力，都是在这个被迫中完成和到达的。
l 许老师好像在说，年轻时迷茫，但是却充满选择的空间，步入中年后的他，发现自己要做的事情变得具体了，但是却没有了选择，被各种人事物裹挟着做事。尽管如此，但事后发觉，好像这么裹挟也没有什么不好，因为在这种不得不的状态中，我们学会了在更大范围内与人事物共情，也学会了如何进入到事物的更深更远处。
l 尽管不如年轻人朝气蓬勃，意气风发，但是中年人的内心变得更加柔软而敏感。不必去管形式上自己是否被裹挟，至少在内容上，我们比起之前更具有主动性，也更容易活在当下。
2、许问钟：你怎么看蔡皋老师给《学其短》配的插图？
钟：因为蔡皋呢，原来是个小学老师，她对于孩子们，小孩子的天真烂漫，对于花花草草，对于植物动物，她是寄托了感情的，她有一种爱心吧。她也好像不是专门学画画的，但是她画的，笔墨还是有点趣味。中国的画，是要和文章和诗结合起来才有味的。她的画，多少表达一些原文的意境吧。但是我也用不着，也不可能，也不愿意去拔高她的，也没有必要拔高。
许读了一段蔡老师给《学其短》作的序：我喜欢学其短，我反复地在古人和今人的文字中流连，仿佛泛舟一条波光荡漾的河流，像鲁迅先生笔下好的故事，又像桃花源记两岸边缤纷的风景，并与水里的波光一同荡漾。我喜欢“逝者如斯”、“月下”、“陌上”、“花开”等美好的意象和它们带来的感觉，我的色彩随之流动起来，星光追逐着波光，花与花的孩子在此中飞舞。
l 通过钟老师的回复和蔡老师作的序，不难看出蔡老师以极其真诚的心意在待人接物，不然不可能会喜爱小孩子的天真烂漫，也不可能爱惜花草动物。
l 我相信，拥有一颗赤诚之心的人，对世界的认识会更加纯净，更能看清楚世界的本来模样。这颗赤诚之心反应到蔡老师的插画上，就会有一种自然、朴素、简单的质地呈现而出。对于这类返璞归真的东西，无论外部环境怎么变化，无论经由谁人来点评，都不影响它本身。它就是它，它只是它。
3、许：我跟他们说，我读的时候，我怎么觉得，我的童年消失一样，被偷走了一样，我都记不住这些事情了。
蔡：是。一定要找回来，一定要找回来。我也找，一辈子都在找，真的。我特别想说这句话，但没法说。一辈子你想做自己，真还不容易。有些人有时候碰到我的时候就说“她怎么这么像小孩”。就是说很容易喜形于色那样的。我就是容易忘形的，得意忘形的。得意忘形也不是什么缺点吧，但是我自己就原谅自己了。挺好，我就是喜欢我自己这样。这个是我的本性中间有。我自小，我打小就不喜欢随人，不随人。后来我看到一个画家把不随人放得很大，我就是觉得，不随人原来不是不好的。
l 为什么蔡老师说一定要找回童年？大抵是只有在童年时期，我们才能真正的做自己。而成人的世界里，我们各有各的身不由己。
l “喜形于色”“得意忘形”，都是人类文明发展的产物，对于新时代的我们来说，好像没有什么不对。而鲁迅先生说过，从来如此，便对吗？跳出二元思维去看事物和自己，所谓是非、对错、好坏、高低都是人的主观且片面的判断，而事物自己没有这样的想法。拘泥于这些二元观点，只会让我们愈加无法辨识事物的本来样子，而把握事物发展规律更是无从谈起。从蔡老师与许老师的交谈状态中可以看出，顺从自己本性去生活的蔡老师内心充实无碍，鲜活且自在。
4、蔡：像很多老百姓，我看到它们我就知道，就学它们（指攀爬大楼的藤条）就好，它就是韧。
l 自然界中每个种群都有自己生存和繁衍的智慧。人类高度进化以后，舍弃了原始时期的生存智慧。人类当前所学，不过是为了适应当今的社会环境和人文环境。至于更大的自然环境，我们已然不敬畏了。相反，我们凌驾于自然之上，想尽一切办法索取和改造。在这样的心态和视角下，我们又怎么可能会去关注那些不断攀爬向上的藤条呢？在看到这一段的时候，我脑子里闪过的念头只有：“这里的物业真差劲，藤条都爬这么高了，也不修理”。
5、蔡：待会我就带你去看锯掉了的树。锯断的树，然后它全包，慢慢地，花了老长时间了，十几年的时间了才把它包成这个样子，全部伤痕包起来，看上去完全是直了。
l 治愈我们的从来不是时间，而是手里头能让你全神贯注的事，还有一直陪伴在我们身边温暖如初的人。当然，人生不免会有一些孤独时刻。不妨这么想，十年后，再来看眼前的困难和挫折，可能就是个不起眼的“小山坡”。既然如此，干嘛要被负面情绪裹挟。我们本身是有选择的。做好当下的每一个选择，然后耐心一点，给自己腾出足够的时间去经历，去感悟，去成长。
未完待续...
