灵遁者油画作品《大地一隅》

导读：灵遁者油画作品《大地一隅》。尺寸：20×24cm。【用一个很小的框子，却画了极大的东西】

此画配诗歌：

《寻找》 

——灵遁者
这是曾经的感觉
在光裸的土地上
我光裸着身子
沐浴着山风和阳光
倾听一段可爱的稚嫩
便以为这是人生的一切
后来才发现
一切才刚刚开始
一切都在经历突然
突然成熟
突然泣下
突然爆发……
光怪陆离的城市
疯狂的红男绿女
那些不停息的闪灯……
全都陷入麻木的战争……
我在寻找没有号角的土地
2009年

一开始没有草稿，直接上色，大面积刷……最后画完之后，我连步骤都不记得。再比如有一些流体画，你怎么去临摹？我想这也是毕加索和赵无极画作被争相收藏的原因吧。他具有唯一性和难以复制性，就是所谓的“艺术价值的稀有性”。

但不要过分强调这种艺术的唯一性，唯一性大多数时候是好的。但不是绝对的。因为有些抽象画你不懂他表达了什么，作者本人可能也在表达无意识。当这种“无意识”的画面不“美”的时候，我也不认为它是艺术。

这样解释并不形象，我这样来说，你大概更能懂。把每一幅画，当作“美餐”，能认识是什么自然是好的。比如西红柿炒鸡蛋，猪头，回锅肉啥的。不认识的怎么办？这种就叫“大锅烩”吧，主要是去闻“味道”。在艺术上你可以把“味道”理解为“感受”，你感受到他是“美”的，那就不要去追究具体画了什么，具体画了什么不重要。总之可能是色彩美，可能是空间美，可能是线条美……\

达芬奇《蒙娜丽莎》

很多绘画朋友留言，问我你是怎么构思的。其实上面就回答了，我悲伤的时候，我会想怎么去表达悲伤；我高兴的时候，会去想怎么表达快乐……大脑中有了情绪之后，素材就在你的人生经历中，随意索取，信手粘来。

我把我的画作也在短视频分享，有评论说：“这画功起码有10年以上的训练。”我看了是开心的，但也是心虚的。实打实地说，连1年以上的系统训练都没有。我也努力去画别人能看懂的正常画，但我发现反而画得很拘泥，无论是造型，还是构图都差强人意。还是喜欢随心所欲的画。

画画是技法和想法的结合，那么技法自然重要。但要记住，你学好技法之后，一定不要将自己禁锢在“技法”之中，而是应该拿着“技法”这个工具，走向更远，更无人涉猎的地方。这就是我为什么要写明让艺术回归艺术，而不是说让艺术回归技法！

【赵无极】

灵遁者（1988年5月28日—） 独立学者，作家，艺术家。生于中国陕西榆林市。童年在榆林绥德读书，自幼喜欢写作。毕业于西安外事学院。其文学和科普代表作品有《触摸世界》，《行者乾坤》，《探索生命》，《变化》，《见微知著》，《相观天下》，《手诊面诊色诊大观园》，《笔有千钧》，《非线性波动》，《云淡风轻》，《探索宇宙》，《自卑之旅》，《从今往后》等。其作品朴实大胆，思想富有新意。

作为80后学者，深受广大人民喜爱。 其作品多被认为深沉，而带着淡淡的悲伤。语言朴实，却不失哲理启迪，让人读后久久回味。其中灵遁者科普三谱曲和散文集作品广受好评。

灵遁者艺术作品代表作有《梦魇》，《想象力》，《穿越历史的凝望》，《最后的歇斯底里》，《两极》，《探索》，《珠峰》，《放手》，《自画像》，《多维空间》，《上帝视角》，《云巅》等。

其用文学和哲学理念画画，独树一帜，艺术作品想象力夸张，富有空间梦幻感。在绘画创作上，笔法大胆肆意，敢于突破，具有不可复制性和奇异的凝视力。善于以西方现代绘画的形式参与中国传统文化艺术的意蕴，创造了画面粗犷，笔触有力、色彩凝重多变，富有空间感的艺术作品。被誉为“灵性画家。”其作品表达的深刻性内容，受到广泛关注。