调色相关的一事
以下全篇之前，推荐观看AV37861174
因为本篇是在看完之后想到的一些东西
整个调色过程，多半是在硬件软件的辅助下完成的、能够按图索骥的过程；只有一个阶段除外，
那就是“确定想法”
直白一点：“为啥”我想要调成这个样子？
或者：我“本来”想要调成什么样子？
什么样的颜色称之为“电影风格”，什么样的颜色看起来“高端”，什么样的颜色亲切，什么样的颜色凝重，什么样的颜色“有空气感”——在【策略（method）】之前，【灵感（idea）】更具有不确定性，因为这是完全依据个人喜好来的，但是可以自由发挥，不意味着我们可以跳过这一步
于是，以下就是我们在作为调色小白迈出尝试第一步的时候，几乎人人会犯的错误：
我特别喜欢某电影的气氛，于是就费心费力模仿它的调色来调自己的视频——哪怕这部电影是黑暗惊悚片，而我要做的视频是个阳光宅男/
我不太清楚我想要调成什么样，于是打开LUTS列表从上往下挨个试一遍——诶这个看起来好像不错，那就这么定了/
我对要往什么方向调色没有想法，于是我无脑执行一个惯用套路：实际上在我知道后期软件是什么东西之后的头一年里，多数过手的调色都是打开曲线，亮部偏黄略绿，暗部偏青略蓝，对比度小幅增加，完事
——而为什么要这样调呢？连我们自己都说不上来/
诸如此类
总结起来，没想法+撞大运
然后我们就会开始觉得调色这件事和时尚一样飘忽不定，也许根本就是瞎蒙的
而选择调色方案就和音乐软件给你云推荐的“可能喜欢曲目”一样，脚底抹油，到哪算哪
软硬件能够帮助我们消除凭感觉操作导致的偏差，但是绝不可能提供【灵感（idea）】给我们，并且也不会告诉我们【灵感（idea）】应当怎么样转化为【策略（method）】
（更遑论原则本身就意味着例外情况的存在）
那么，让我们列几个栗子
（请原谅我不要脸自卖自夸，以下为了取到实打实的对比画面，我全都拿了自己的视频举例）
以上画面来自AV22121147，P4，与录制时原片对比
我希望从“沙尘味”调整到“咖啡味”——这是我的【idea】
为啥我想到咖啡味呢？因为那时候我恰好把一杯速溶咖啡翻在了键盘边上，然后我瞄了瞄原片，突然觉得值得一试（emmmm）
在这个基础之上，【策略】才能够有逻辑地产生：
主调从黄略绿往棕略橙的方向调整/
原片整个画面对比显得略平，考虑到沙漠干燥荒芜的气氛，算是有道理的（实际上尼尔的整个游玩画面发色确实多数比较平，个人很怀疑是不是为了机能表现砍掉了什么滤镜的缘故——黑魂2在角落捂了一下脸）；但是“咖啡味”不需要这样的感觉，故而把阴影部往下压到看起来更舒服的程度/
阴影部（以大楼暗部为准）更偏向棕，中高光部（以地面照亮部分为准）更偏向橙，这是色彩对于光照反映的正常现象/
保证最亮部（太阳光的过曝效果）和白色（2B的头发）没有明显的色偏（否则看起来就会像是画面上盖了一块黄色玻璃一般）/
以上画面来自同一组视频的P5
这一次的【idea】是：我想调成“苦巧克力”
这个【idea】的来源是音乐给我的印象
与其对应，【策略】如下：
对比调整到比舒适范围更激烈的程度（毕竟这不是牛奶巧克力啊喂）/
亮部饱和略微下降，使得其更加偏白/
暗部，原片有很轻微地偏紫，我则将其推到黑＆棕；中暗部（墙上每个拱形部分下的影子）则从略橙的颜色推向暗红/
依然要保证2B的头发发色是没有色偏的，而衣服的部分这次受环境打亮影响比较小，也要控制为黑色/
实际上我还特别强化了红色的彩度（为了大二足的眼睛效果），不过那属于细枝末节了
以上画面来自P6
【idea】是“旺达与巨像”——尤其是老版旺达，在PS2和PS3上整个画面都泛着青绿调性的印象
（这个联想很自然吧我觉得……）
接下来【策略】部分就简略描述了，主要是削掉黄色，绿色偏向青；提升曝光，但是压低白色部分，让整个画面在对比大致不偏的条件下显出一点光蒙蒙的气氛
AV31614855，P1
【idea】：原样强化
这是一个直接加强原片风格的例子，我希望将整体氛围推得更冷一点，所以从图上就能明显看出蓝色部分的青色比例更少，更偏正蓝；亮部（雪和柱子的亮面，火焰中心）的曝光效果加强，暖色的彩度压低，等等
AV31689285，P1
【idea】：旧唱片
这个idea的来源依然是音乐，Can’t Say Goodbye to yesterday 这首歌一直都让我觉得应该从黑胶唱片里放出来才对（x）
【策略】：调性轻微压低，对比轻微提升，锐化；略微把色温抬高一点点（参考左上角的崖壁部分）；压低橙和蓝这两个全片最鲜艳颜色的彩度，其中橙色亮度略微抬高，蓝色略微压低，等等
各位看到原片的时候，当然可以想到与我完全不一样的【idea】，因而对应产生完全不一样的【策略】，这都是再正常不过的事情
只不过，如果事先遮住调色后画面，我们是否真的能在脑海里“成竹”呢？That is a question.
