詩歌選編教材的意義，和教學手法。(二)

       教育的推廣活動中，與大眾的呼應，有直接的關係。在歷史上的例子叫作，"陽春白雪"與"下里巴人"，在宋玉和楚王的對話裡，有完整的陳述。這是對外輸出的一個過程。就會考慮訊息的內容，還有層次的劃分。看熱鬧的與看門道的，在廣宣行為上，是不能用同一種標準來討論。這裡也不討論，看熱鬧的東西。

在學伴的回饋當中，有提到他收集了一些教學影片，也有手勢舞的成份。通常他們這種作品，也都是針對某些受眾來做的應用。會造成流行的事物，一樣不會適合所有人。常見的狀況是，20多歲的兒教人員，跳著要練三天的舞蹈，希望五六歲的小朋友有學習效果？這是一個應用上的錯誤。內容的設計，關乎學習者的能力。實際作法上，就是抽取詩文中的關鍵字來作發揮，滿足五六歲的需要，就可以了。

教育行為關乎精神模樣的塑造，施教的手法會引導思考的路徑。

有一些枯燥單調，重複乏味的教法，是很糟糕的，完全不對這個時空。王氏讀經或葉徐吟誦，就是這個層次，那是要給特定對象的。

我們對兒童所做的，就是在預約未來。

思維的單調枯燥，不可以形成二十一世紀人們的習慣，掉了西瓜檢了芝麻，背離了耳聰目明，那很可怕的。不要主動去做一些不在道上的事。要知道，蘇老泉，二十七，始發奮，讀書籍。他的兒子，蘇軾、蘇轍，一輩子都有他的精神。 

所設計的禮樂詩教，總體呼應知行合一，從受教者的關注到傾聽，從平面文字到動態樂音，練習問答，隨堂練習，從端身正坐到手舞足蹈的坐而言起而行。這都是極為重要的關鍵處。論語中再再強調的重點。社科院朋友，國際學校教師，知名書院等等的，皆是如此，明白人看一下就懂了。

況且這個世界上，哪一個人，沒有天才呢？是後來的道路，沒有辦法揭示明白，所以沒有成就原來的高度。古人所寫的詩，就像今天的樂曲一樣，是巷弄鄰里間的童子，也都熟悉履行朗朗上口的，都曉得是什麼意義。後來的教師或者自命儒士的人，沒有能夠明白其中的道理，那要傳什麼詩教呢？古禮被廢除了，人倫被解散了，教育子女和成家立業的功夫，雜亂無章。流行著祭拜，卻都沒有自己祖先？那國學是拿什麼推行建設呢？古人的歌詠，是為了要養成性情優雅和諧天地，舞蹈是為了要運作周身血脈，身上配有合宜的裝飾，針對實事，加以推行，人人和諧圓融。所以要樂音不離心，謹慎不離身，崇敬不離聖賢。讓心思含潤萬物，持續和諧推進，歸附王道，找回消失的美好。

不知己、不知命，便無法力行。欠缺了和諧的體會，自然放浪無理，偏僻暴力。性情醉生夢死，心神不寧，見異思遷，居無定所，無處安置心宅。一但被現實所逼，又失去幫助，原本善良的人，那也會變性。(未完待續二)