【谈作品】黄金拼图,想说爱你不容易(第一期)
继续搬运。。都是为了防止完全抽没。。而且百度已经把原文抽掉很多。。
曾经的我,一个人一年多前在不经意间接触到一张简单的p站单人图,被一位过路人指出来才了解到《黄金拼图》;曾经的我,一个人默默的搜集相关的同人图保存着欣赏根本不会想其它的任何事情;曾经的我,一个人下载后离线慢慢欣赏后逐渐接受并喜欢这部作品的内容;曾经的我,一个人在一年前看完点兔这部也很优秀的作品后却选择了来到这里;曾经的我,一个人在这里基本没人的时间里潜水3个多月只为刷真爱楼;曾经的我,一个人机缘凑巧想表达我的相关分析和观点发了一个更新了一个多月的主题,终于在这里找到了自己的位置;曾经的我,一个人还没有在这里聊点什么,就已经注意到一些或许没人在意的我自己在意的问题而变得渐渐开心不起来;曾经的我,一个人提前4,5个月就开始计划着为这些自己在意的问题做些什么,也很想和资深的受众去分析去畅想各种可能性。到了现在,我半年多前就为此存在纠结的各种问题一个个都表现出来印证着我的认识与分析,或许在很多普通的受众眼里这些都只是不值得关心的内容,想得太多。但面对半年多前就一直横亘在我心头的阴霾,我只想真诚的讲出心声:黄金拼图,想说爱你不容易。
提纲:
这个系列主题将开四期,按一周一期的频率,分为【谈作品】、【谈人气】、【谈市场】、【谈综合】。主要是针对与黄金拼图原作,动画以及周边相关的话题提出话题,针对话题进行分析与讨论。其中会涉及到很多敏感问题与矛盾,仅代表个人立场和认识,并谈论范围主要限于天朝,只分析日本本土的情况的会特别注明,不注明者一律以天朝为范围。当然没人想谈也可以不必在意,仅供参考不构成参考意见。最后,这只是浅论所以很多不完善的言论有待讨论并补充全面。
(备注:因为有时候会持续更新,所以在END前请尽量在楼中楼发言,END后恢复正常)
(因个人观点过于冗繁,每段均会总结一段话在前面用括号标明,直截了当谈中心观点,可略过一些没用的详细评论)

话题一:《黄金拼图》的原作风格和为当时的读者喜爱的元素是什么?动画化后受到市场认可好评的又有哪些?观众喜欢的类型和角度又是什么?这其中存在着一定的出入吗?
问题1:黄金拼图的原作的主题是日常刻画?是文化交流剧情创作?还是表现百合题材?或者用萌系的表现力吸引观众?
问题2:动画化后市场关注和受到追捧的主要对象是什么?相关制作方又针对市场需求做了哪些相关的宣传?
个人观点:
(原作的文化交流主题和英国文化无任何塑造,而日常的效果又一般化,作品本身萌化程度高,动画化后百合元素突出,但真正的定位难以分析重点,只有两个方向可选,一是百合,二是卖萌,究竟哪个才是它的定位呢?)
作为原作,我个人是很看重“文化交流”这个大有可塑力的主题的,然而这部作品除了题材中展现出这个主题,实际上从人物的设定到剧情的内容里,除了表面上的差异性,本质的文化属性完全是日本本土化的,甚至天朝的文化都融合在他们的文化中,实际上根本没有在这个主题上做够功课,实际上达不到它本应当在此主题上达到的效果。如果不要这个主题,主要是对日常的软趴趴的那种轻松的气氛的塑造,实际上完全没有必要以“日英少女”这个做前提,那这就只是一个幌子而已并不产生实际影响力。如果说表现百合,也确实做到了很多,而且动画化的方向和效果都达到了对百合剧情与人物的表现,但实际上制作方并不是真正想把剧情中这些人物关系确定为明确的百合。如果是为了卖萌而存在,那么卖萌元素缺失,角色被喜欢萌系人物的粉丝追捧的程度却差距很远,同时接受不同作品的人甚至认为它比不上萌度更高的作品。到了现在我一直存在这个问题:黄金拼图的作品定位和市场方向选择是什么?是百合?还是卖萌呢?
话题二:作品的主要人物属性与关系设定为什么如此?11区有多少观众喜闻乐见“忍爱可之间的复杂关系”?有多少“金发同盟”喜欢把爱可凑在一起喜欢?这些角色的作用和地位合适吗?(谈日本本土)
问题1:一定要把大宫忍设置成所谓的“花痴”乃至“花心”的目的是什么?这么设定真心好吗?为什么但凡如此必然剧情里爱丽丝就要嗔怒?就算剧情中平衡了这样的设定然而剧情只要出现这样的设定就必然发生?为什么无论在剧情内还是周边图甚至p站图里会有这么多喜欢“忍爱可三角关系”这种设定的人?日本本土很受用这样的关系设定和剧情人物表现吗?这样会让这些角色受到多大关注和喜爱?
问题2:在日本本土以爱可为题材的周边并不少,而且设定里显得她们之间关系很亲近,同时喜欢这种搭配的“金发同盟”并不在少数,剧情里也不断穿插进一些容易引发对应粉丝脑补的情节,但在天朝就完全不是如此,他们为何喜欢这种搭配?对人物关系的设定存在不恰当的内容吗?
个人观点:
(11区喜欢的人物关系设定就有忍爱可,有很多对异国文化和角色关系喜爱的观众,然而这样只是把相应的角色当成了自我满足的工具,并没有平等的以角色自身的需求和剧情满足作为前提,使得在11区外的市场这样的设定并不被肯定并喜爱,作品人气和角色人气完全无法获得。)
我好长时间吐槽到无力吐槽了,我恨不得批判,11区你就这么喜欢忍爱可三角关系吗?还必定设定爱丽丝嗔怒,这样在11区就有粉丝喜欢上爱丽丝了因为她这种设定表现,但你适用于所有受众的需求与感受吗?为什么每次爱丽丝嗔怒后都是在迎合忍叔,无条件的迷恋忍叔不顾自己表现呢?为什么实际上是可怜喜欢表现出“亲近”爱丽丝的行为,却是忍叔会毫无意外的表现出“花痴”,有过一次不一样的改变吗?这种是在迎合日本观众的口味吗?很难说一定不是,但日本观众的口味显然不太适合日本以外的观众吧?至于爱可,那更是日本观众需求的直接载体,只是把自身的载体大宫忍过滤掉后的成品吧?因为“金发同盟”所以她们得到喜爱,然而我是因为“青梅竹马”才产生好感的,这样除了11区还有哪里的观众会愿意买单呢?我的评价是爱丽丝这么设定成附庸品就是为了11区喜好需求服务的,而九条可怜变成了一个X因素。这部作品之所以设定为日英少女的日常,英国少女的地位和形象能够得到好的展现和获得具有人气的表现力吗?
话题三:原作的直接受众关注作品的内容与角色的方向和动画化的直接受众之间的差异有多大?究竟在哪里影响了这其中的差异来源与变化?CV的因素很大吗?
问题1:原作的粉丝群里有多少是百合粉?动画化后这个比例是不是比起原作的粉丝提高了很多?比起那样的日常剧情,多少人只是为了喜欢的百合而追捧呢?原作里相关角色和cp的剧情量和粉丝评价以及粉丝数比例与动画化后的差异有多少?作为“日英少女”文化交流的背景下的“百合”题材的作品,为什么对应人物与cp在动画后关注度和人气值差异天翻地覆?
问题2:动画化的CV选择搭配平衡合理吗?CV的好坏对角色与cp的人气来源影响有多大?如果就算CV不能尽善尽美,但这么设置又有说服力吗?CV真的能胜任她对应的角色吗?
个人观点:
(《黄金拼图》的动画化后声优选择并不合理,并非不能让好的声优参加或者配主要角色但投资方不这么看就想选择他们觉得好的,在11区或许影响不大但在特别天朝这种环境下,彻底破坏了原作能形成的作品人气,角色人气以及对作品内容关注的方向。CV的影响人气的比例失衡是直接破坏力,甚至完全脱离作品获得角色人气,这对作品本身并不是好现象,同时破坏不同需求的粉丝之间的平衡。)
虽然《黄金拼图》自己还创立了专属于自己作品的声优组合,而且在日本本土都得到了不差的待遇和人气值,但这并不适合天朝的环境和人气关注度。其实单独按我个人立场我是不关注声优的影响与好坏的,但在天朝动漫界声优不仅大受关注甚至能直接决定角色人气状况与来源,但是否影响作品人气并无直接关联。按照声优中实力知名度评价,有田村大魔王、东山、种田这样的超一流和一流声优,也有一般知名度本身中规中矩有人气基础但关注度一般效果平均化的内山,彩花等,但更有西明日香,田中这样的新人等级的声优出演核心主角。但这种构成显然在动画后在天朝这样的受众环境下出现了异化,观众对剧情表现与纯粹角色形象的注意力与人气来源严重弱化,因为又没什么其它突出的关注来源,声优粉丝的力量和人数,极大的影响了和原作完全不同状况的人气来源,比例严重失衡,就算角色本身属性和表现再好没有声优的影响也达不到这样压制性的地步,粉丝的追捧和跟风让在原作中功能和塑造并没有实际倾向的角色甚至一个人盖过去其它所有人总和还多过去接近一倍,而另外的一个角色则完全压制了甚至是自己官配cp角色的除了前者的其它所有角色的人气总和。我只做个简单的假设,如果不是东山种田配音,换几个新出道的连名字都叫不起的声优,她们对应的角色能获得现在的人气值和粉丝狂热喜爱,这有多大可能?实际上又有多少她们的粉丝来源于原作本身,这个原作粉丝的比例比起其他角色又有动画后的这些状况吗?引个最鲜明的话题,在原作中九条可怜并没有体现出作者更不会去描写她适合援交的特点,但现在有多少粉丝热捧她援交的话题,带来的超额超出作品本身的人气,这其中的来源不言自明吧。
当然也有人会说,说一部作品的投资有限,请到的大牌声优有限,并不能让所有观众都满意。但这就是一个悖论我当即指出,大宫勇这样的配角实际上人气度有限的都能请到田村由香里这样的国民级声优一则说明并非完全请不起,而是用不到刀刃上;要说真只能请那么2-3个知名声优,但故事主题的承载角色的声优为什么贸然启用新人,而把大法留给之外的角色,只因为她们合适角色吗?其实一个声优胜任的角色类型很多完全没有这种说法,而知名度对作品剧情和角色的关注度和人气方向则起到了甚至是决定性的作用,只有核心表现足够且和作品本身形成紧密结合,才能在出了11区像天朝这种区域得到相似的待遇评价,并且有最大的可能在主题一致的前提下最大限度提升作品本身的人气而非由部分主角粉形成的貌似人气,虽然一样有人说天朝的人气并没有什么卵用。
话题四:动画制作组究竟在选择什么方向?真的与原作的风格以及表现程度与方向一致了吗?原作的风格和动画的风格存在什么样的差异吗?为什么在动画里甚至在玩原作中根本不会用到的声优梗?
问题1:有一些一开始只看原作,还没有动画化前了解作品的读者,有一个评价是原作其实是并不明显突出表现百合的,而是透过日常剧情的描写营造轻松快乐的日常的风格。而那些看过动画的原作粉很多还反映动画化后百合主题和cp之间塑造的程度深了表现得明显了。动画化甚至为了突出cp的表现力原创了很多剧情和把一些剧情进行了二次创作改变了原有的条件与程度。原作不会做更不会当成卖点的一些动画元素也被使用了,甚至解禁一些从来不会出现在该类型作品里的东西,这是原作里想表达的,是作者认同喜欢的方式吗?这部作品的百合是得到了充分表现甚至剧情里足够明白的展示出来,是作者的意志吗?动画制作方为什么强行搭配宣传cp呢?它的百合真的足够好都获得了足够的好评率和人气支持吗?
问题2:在曾经的访谈中,动画制作方甚至在否认在动画中是去塑造对应的百合,而只是体现各种不同表现方式的友情,综合所有剧情角色去进行表现。然而动画制作方甚至在动画里不仅是鲜明的多次卖对应的cp,甚至大派福利,完全抛弃原作的剧情风格与限度大力推行自己的想法,很难预测这样的情节作者是否知情并认同这种改编,如果作者会认同那么就和作者自己一贯的立场有很大反差,然而这种可能性是否会出乎观众的意料呢?
个人观点:
(动画组对原作的风格表现并没有达到还原的效果,在市场的方向选择上又偏离了原有的力度和方式,动画化后的受众再接触原作后也无法像第一次接受的读者一样去理解。二次创作中还对原作并没有想去刻意突出的东西去创作,实际上不仅是不公平更是把原作的关注点方向破坏了。)
《黄金拼图》在动画受众中吸引粉丝受到好评的主要因素是剧情的百合还有角色萌度以及剧情的风格等,具体何种原因占多少比例暂不分析。然而动画组本身就做着二次加工的事,在相同的剧情反映在动画里的观感和原作小出入不断,总的侧重点也有差异。不仅是明显在剧情里突出的不是卖萌元素而是鲜明的百合倾向,本来是暧昧甚至是单方面暧昧的人物关系被主观上搭配成了明确的cp向并向观众灌输,在动画化宣传语中甚至直接采用“经典的cp组合再现”这种完全主观方向喜好选择的用语,在动画里不仅露骨暗示所谓可能性,更是原创剧情直接派发福利完全打破了作品固有立场和本身的动画风格,过度增加了动画制作组自己的解读,而并非原作所表现出的那种内容与方式,在程度上也完全无法相提并论,动画化后固定向cp与角色粉丝群感受到的动画元素再反推作品就已经失去了纯洁性,也就是先入为主接受动画表现的对象与程度后再看原作和完全由原作形成的认识和喜好无论对象还是程度都很可能是差异明显的,这种改变是否是值得和正确的呢?通过百合的塑造是否获得了非常好的无论是作品内对比还是与其它作品的对比的效果呢?我表示十分怀疑,实际上原本没有cp的角色反而人气突出程度远高于有cp的,cp与百合对作品和角色的人气影响十分有限。至于作者是不是有这种立场认同甚至希望动画中主打这样的元素甚至出现一些这样表现的剧情,我的观点是不太可能,动画化确实已经走了偏离原作的风格与表现力度与方式了,效果也并不是令人满意。至于声优梗玩的可劲,可以认为是他们自己本土自娱自乐,和原作不同的表现力度和角度,但这种效果就和前面的话题里的一样,让那些关注点的粉丝注意力全在这些和原作毫无关系的表现对象上,而增加的人气对象更是仅此一点获得满足进行追捧,丝毫无视其它的事物的存在也不会去体会,更不会形成完整的对作品内容的认同与喜爱了,因为只要有他们能获得满足的对象存在其他的根本就不必考虑进去。
话题五:有多少人气来源是真正反映在对作品本身的认同与支持上?或者只是满足于部分角色与剧情的甚至与剧情毫无关联性的内容上就足够了?为什么作为作品本身写作的对象并不为大多数观众在意甚至完全无人喜欢,绝大部分人甚至作品讲的都看不完或者看过后毫无感触只对自己关注喜欢的东西反应激烈呢?究竟是什么样的原因造成了这些并非作品自身表现的关注度和人气来源?这些人气会有益于作品自己的发展与增加受众吗?那些绝大部分人看似也会关注作品的真正表现出来的实际关注点在哪里?是单纯作品本身实现的效果吗?
问题1:动画作品特别是日漫都有鲜明的一个受众特点是,它们的受众年龄一般是偏小的,所以剧情内容本身也是接近这样的题材迎合这些受众的心理需求,定程度上作品的人气状况直接体现对作品的喜好理解上了吗?而只要有融合进对应的受众喜欢的元素,只要有一点就可以吸引粉丝,这也间接造成了在很多作品里粉丝并不关心全部而只对一部分甚至很小不部分内容的存在感兴趣和兴奋,这个事实有异议吗?在很多的作品里都表现出这样的一个现象,很多粉丝在兴奋于自己脑补的画面与剧情,甚至不关心还否认作品中明确解释说明的设定关系等,或者干脆脱离作品与人物本身的形象只因为其身上的一些元素而追捧之,为什么会造成这样的现象呢?
问题2:作品的人气直接受益于作品的,这些来源于作品衍生物或者相关事物甚至是和作品完全无关被联想或者说脑补在一起的人气基础能对作品的发展和影响力有多少作用?这些大量的粉丝会在意作品里固有的一些剧情与人物关系并关注它们吗?实际上很多人剧情中会关心所有的内容而不是进行严格迎合自身喜好需求的关注吗?有些人可能都不一定作为作品的真正关心的粉丝,有这样的作品出现这样的画面脑补出相关的内容就可以兴奋异常了,这能说明多少问题?
个人观点:
(故事本身和主要相关人物并不通过作品本身被喜爱,动画化后第一批直接人气来源,还有表现力差异产生后集中在少量故事人物以及相关动画化的前提上,很多粉丝只为一部分甚至很少一部分内容兴奋,绝大部分来自天朝的粉丝并不会为所有的故事人物表现出的东西表现出立场相同的关注与喜爱的,作品写了什么不重要,是否在这些里有出现他们喜欢的对象才最重要。)
从《黄金拼图》谈起,虽然该作品设定为日本高中生的日常生活这样的故事背景,而且故事也接近于表现这种轻松日常的风格,但表现形式是百合,又实际上并没有一个明确的主题线索发展的设定,剧情难免千篇一律,本身四格漫画的风格又无法给出一个鲜明又深入塑造的主题,只能在一些相应的剧情表现上吸引对应的人气。实际上我的观察来源于直接对作品的好感以及整体无差别接受喜爱的粉丝并不多,绝大部分只要有自己中意的剧情与人物关系出现并表现出来,或者仅仅是有相关的人气梗去炒作下人气就爆炸,这些人只要变相的满足了所谓的需求就可以完全和作品包括原作和动画不相关的地方得到满足。也即是说不管它在其他方面表现的如何,对应的评价和人气状况如何,只要这么多点的一个点使得对应的粉丝满足,其它的丝毫不会在意关心,这是这部作品风格和剧情人物设定乃至动画化后CV的选择,动画化后的一些二次创作原创剧情等以及剧情表现方式的改变造成的,实际上也只是在动漫受众中获得人气,真正的四格漫画那些动画粉丝所谓的关注,也只是在漫画中找自己喜欢的内容去关心,他们是决计不会关心整个作品的内容并一一体会感受的。
话题六:《黄金拼图》是否真正迎合了更多的市场受众?它的目标受众又是哪些?动画化后是否获得了对应的目标受众?是否足够支持作品的持续发展?是否有一些潜在受众和人气来源和购买力没有去开发?这些人气来源比起现在已有的人气分布来说又是作品希望得到的吗?
问题1:《黄金拼图》在本土的人气值与其它相关作品的对比,再对比天朝的状况存在多少差距?它在天朝的主要粉丝是否大部分对它的主题和承载角色关注喜爱?是否是动画化后的一些CV选择,主题倾向和承载角色成为了甚至和作品本身无关的人气来源?在本土以外市场粉丝的购买力如何?相应又能对作品起到多少推动?作品会满足这些买单的粉丝对应的不同需求吗?
问题2:有大量的貌似该作品粉丝的人气来源实际上除了兴奋于某些话题外,根本没发现因为这样的联系去为作品买单或者只是简单接受作品的所有存在,这样的人气有在意的价值和参考意义吗?在天朝有更大的一部分粉丝群体甚至更加愿意为这种元素的满足而买单,但实际上又有这样的效果吗?有人说制作方在人气和收入都满足的时候,完全不必考虑更大的市场需求获得,而可以更多的以表现自我想表现的内容,但它想表现的最终得到观众的关注喜爱了吗?
个人观点:
(限制的故事框架,以及在此目标下选择的受众,在11区以外的市场并不适合。而它在原作和动画化后的一些选择上在天朝又不适合最大范围的人气来源,本身有希望获得人气的对象无法获得人气,而这样的人气来源在一定程度又并不是作品本身的目标对象,但在天朝现在的一大部分人气构成也根本就不是作品本身的目标甚至都不是动画的目标,最符合目标的承载角色与关系实际上在天朝是不被在意获得不了目标的人气来源,这和它的风格和故事设定的水土不服有关。)
四格漫画作品里,实际上也有不少远比它火爆的作品,从题材上讲它限制在日英少女的学校生活日常的框架里,只能在此框架下表现,而市场对这样的主题买单的比例毕竟不会很高。对于作品包括作者本身而言,作者就是为了在这个自己设定的日英少女交流背景下以日本文化为载体创作日常,这个目标受众一定是对异国或者直接说英国文化有好感,喜欢轻松日常,喜欢这种软趴趴的故事风格的,至于是否针对性的吸引百合粉丝并不能明确判断。然而这些在11区可能关注点,人气分布和粉丝来源接近目标的情况,完全不适合11区以外特别是天朝的现实。首先是作品本身的接受以及人气来源状况,在天朝不会关心异国文化以及日本人本身中意的背景设定而只关心作品的内容与表达,但实际上作品本身的表现方式以及剧情人物的塑造通过动画化后毕竟是二次创作已经不太能还原作品的本来面貌。百合主题突出表现,明确的卖百合元素,人物关系固定于明确的百合而不是所有人一起经历的故事。从目前的人气状况看在本土实际上购买力和收入已经不愁足够满足投资方和作品的收入需求了,然而在本土外的市场看似作品有一些人气来源,但实际上对比市场上很多作品的人气比起日本本土来说是偏低甚至低很多的,说明它并没有去迎合找到天朝这样的市场的主要人气来源。在它的能和作品毫不相关的作品或者角色人气来源里,甚至有舰娘这样的对象,然而这些受众并不能转化为作品或者角色人气来源,目标需求不同让他们无法融合。而实际上很大的一部分动画本身的受众的关注方向和追捧的内容并没有表现出来,无论作品本身还是可能的角色的人气状况也就无法获得了。至于作品本身,能获得的直接人气来源实在太少无法去进行分析。实际上,从天朝的现状看,又不迎合更大的市场,又想表现自己想创作的东西,最后市场没有获得,人气没有获得,而仅仅已有的那样差异性巨大的天朝的粉丝构成也不怎么关心它的很大一部分表达的内容。在天朝下,这样的架空主题实际上表现出典型的水土不服的表现。
这些就是我在作品的范围内对这部作品的一些观点吧,至于最终的发展变化以及实际效果,并不是作为我可以影响的,仅一家之言分析并提出质疑希图有一个改变的答案,这就是我讨论这些话题的愿望所在,下周将讨论最详细最有直接对粉丝态度造成影响的作品内的人气话题。
(END)