即便不记得你的长相我也深深爱着你——他用动画写出最凄苦的情书

情书，往往都是甜蜜的回忆，但也会有苦涩的部分；恋爱并不是仅仅有甜蜜，也有凄凉的一面，今敏就用了“千年”这个标题来描述自己的爱情故事，到底是如何的故事才能吻合“千年”这个词带来的厚重感？

《千年女优》是已经过世的日本著名动画监督今敏在2002年制作的一部传奇般的动画电影。曾经获得加拿大奇幻电影节最佳动画大奖的荣誉，那么它到底有什么魅力，能成为今敏极具代表性的作品呢？跟着笔者的视线一起了解一下。

剧中剧的展开，现实与虚幻的交织

电影描述了一位女演员藤原千代子，在事业巅峰之际，却突然消失在人们眼前，而在她销声匿迹30年后，她的影迷在一个深山中找到了她，并且进行了采访的过程，而这可不是简单的采访，而是一个九曲十折，惊险丛生的冒险过程。

故事用了现实与虚幻交织的手法，从藤原千代子的口中道出了自己不为人所知的过去。并且，采访的记者也深情的融入到了她的回忆录中，形成了扑朔的剧中剧，并且融合了各种各样的因素，时而如同古装剧，时而如同战争片，甚至也有未来的科幻场景，将这些因素井然有序的融合在一个交织着现实和虚幻的故事中，这是《千年女优》观赏的第一印象。而故事的节奏其实有一种“总在加速”的感觉，这也是今敏对剧情整体把握能力的体现，让一个七旬的老人道出的故事，却如此的富有激情，正迎合了剧中的大叔立花源也的那句话，“她是一个不会老的人！”

精湛的表现手法，复杂却不觉得混乱

本作的时空的交代是错综复杂的，可能刚才还是近代的日本，下一秒就是回到了幕府王朝，等观众的感情刚要投入到失去爱人的公主的悲凉，下一幕就又去了革命的时代，甚至会出现未来的场面。只听笔者的表述，你肯定觉得，“这是一个乱七八糟的穿越片？”，初看，可能有这种体会，但是继续看下去，就会发现，今敏在编织这些场景的时候，却做到了融情于角色和台词，大叔每次的出现都这么恰到好处，为剧情的转折起到了缓冲的作用，因此即便时空错综复杂，但却不会让观众没有一点缓冲的余地；而这部作品的最精彩的部分，也正是后期，不断的时空快速切换中，那种将故事推向高潮，将主人公的感情表现也推向高潮的紧张感。笔者这里用了“紧张感”这个词，兴许不太合适，但是那种令人眼花缭乱的剪辑手法，确实叫人目不暇接，让观众的感情焦点，聚在了一起。笔者敢说，今敏才是真正发挥了动画的特质，如果把这部作品拍成真人电影，就没有动画那种虚幻和现实交织却不影响逻辑理解的奇妙观感，排成真人电影，一定会很“乱”。而且很难靠演员来表达女主角的感情。

独到的价值观，“爱是一种过程”

通过这部作品的展开和结局，我们能感受到，今敏对恋爱的一种独到的解释，“恋爱就是一个过程”，藤原千代子一生都在一个素不相识的男人，为了他，上刀山下火海也在所不惜，也确实献出了一生。为了他不嫁人，为了他不恋爱，为了他抛开对于演员最重要的演戏，她作为一个明星，她的心却不在演戏上，但是正如某位导演说的，一旦自己和戏在一条线上，台词就会自然而然的脱口而出，并不需要去记忆。这就是她戏演得好，受大家欢迎的原因罢。

不过，命运却总是在捉弄着这位曾经的少女，千代子发现，无论自己如何努力，总是和心爱的男人失之交臂，当自己总算要抓到一丝线索的时候，自己却已经老了，不再是自己想让自己最爱之人想看到的美貌的姿态，因此她放弃了追寻，选择隐居。

千代子曾经哭泣，“我连我最爱的男人长什么样子都不记得了”，这句话起初非常戳痛观众的心，不过当千代子渐渐走向人生的末端的时候，却觉得没有什么可以后悔，因为恋爱本身就是一个追求的过程，而自己享受这个过程，这就是爱。

在今敏的眼里，即便一辈子都在追求的事物，却一辈子都无法得到，但是在这个追逐梦想，追逐目标的过程中，自己为了那样事物所作出的奴隶，所作出的牺牲，所作出的反抗，都将成为这个人一生的宝物。这也是在千代子在迈向太空的时候那句话“我喜欢的是追逐那个人的自己啊”，也最能打动观众的心扉。

人生如戏，贯彻信念的伟大

本作的男主角确实连正脸都没有露出过，却让我们的女主角如此深情的追逐了他一辈子，最后却扑了一个一场空，这也是很多人对今敏的作品又恨又爱的理由。今敏用自己的动画向我们说明，人生百味，百转千折，没有事情能够顺人们的心，但也总会在千回百折中，寻找到那些坎坷中的酸甜苦辣的奥妙，我觉得今敏的作品实在是太感性了，但却不缺乏现实的意义，有的时候就是人生如戏，甚至比戏还精彩，抛开今敏的那些镜头，手法，只说故事本身，想传达的意思也用非常浓墨的装束在向观众倾述。

如果我们细细观察，女主角最多的动作，不是矫情的哭，也并没有牵强的笑，而是拼命的奔跑，用自己的奔跑，在向命运诉说着自己的不服，在用自己的奔跑，诉说着自己从来没有低头，而在不同场景的奔跑之下，编织出了是一种象征，是一种不畏挑战的精神，因为无论追逐的是什么，贯彻自己的生活信念，就是一种平凡的伟大。