【旧文回顾】学过与没学过（秋思）

自从开始听戏，就经常能听到观众这样的议论：某某演员在台上演出很卖力，可惜没有学过。这个“学过”很重要吗，是的，很重要，是不是“学过”直接反映演员的演出水准。

早早结束手头的事，兴致勃勃地赶去看了一场《春闺梦》，可结果却让我大失所望，《春闺梦》是我最喜欢的程派剧目之一，因为喜欢自己也演过“梦境”的片断，而且因为第一次演的不太满意，而又演了第二次。那么今天的演出又怎么会失望呢，主要就是这个“学过”的问题，很明显感觉台上的两位演员，一位是学过的，另一位是没有学过的。之所以学过是因为一招一式都能做到基本规范，反之就是不规范了。

大家都知道京剧有很严格的程式规范，即便是变化，也是在一定的程式规范范围内变化的。就像作画一样，要在画纸上画，而不能画到纸外，这就是规范。而今天的这位张氏根本就没有规范可言，至少我没看出规范来。这么说可能会遭到本主的非议，你怎么知道我没有学过呢，如果说规范的话，至少应该知道水袖怎么投，台步怎么走吧，可偏偏是这两个旦角最基本的东西没有看出规范来，这应该是最糟糕的事了。

现在的演员胆子大，票友胆子更大。老艺术家经常有大合作戏，也经常有“台上见”的情况，可不同的是老艺术家们都“学过”，即便是“台上见”，也是因为已经学过甚至演过几百出不同的剧目了。现在的演员胆子大，是因为没有学过，看几遍录像就敢上台演，可他（她）毕竟是专业演员，有着十几年的学戏练功基础。现在的票友胆子更大，是因为既没有“学过”又没有幼功基础，甚至连排练都省略了，就敢上台演出。有人说了，这是我自己的事，大爷乐意，你管得着吗，是没人管得着，可既然我们爱戏，就要充分的尊重她，最起码的就是要“学过”才上台，这不仅是对戏和创造它们的艺术家们的尊重，更是对台下看戏观众的尊重。

我们爱戏，希望她好，那就让我们从“学过”开始，让我们一点一滴的继承、传续。让更多的人了解熟悉我们最灿烂、最辉煌的京剧艺术。（秋思）