盘点鞠占圃老师作品 当代擅长画山水的画家 韵味十足
我国的许多艺术作品，是从传统中挖掘而来的，里面的元素大部分是传统的参照物，画家们在传统所下功夫的深浅，他能够在传统中搜寻着自己需要的，更能在传统中接触或者认识当今时代发展的需要，融入进时代的岁月印痕，读来颇有传统中的当代韵味。
鞠占圃老师着眼于传统，在传统中找准自己的目标，或者说在传统中认识到自己发展的方向，哪怕是笔墨的运用，都要从传统中找到答案。因为笔墨语言是不容忽视的重点，任何传统中都重视笔墨语言，达不到一定的高度，笔墨语言就会显得苍白无力。
鞠占圃老师精美山水画赏析：
美协画家鞠占圃新品山水画《水清澄澄莹》作品来源：易从字画
鞠占圃新品创作四尺竖幅国画《桃花何事隔人群》作品来源：易从字画
鞠占圃新品四尺竖幅国画创作《温情腻质可怜生》作品来源：易从字画
鞠占圃新品力作国画山水画《清明雨过净无尘》作品来源：易从字画
中美协鞠占圃山水画作品创作《桃花过雨水连天》作品来源：易从字画
鞠占圃国画新品创作山水画《帘幕春寒晚未开》作品来源：易从字画
这几幅作品就是鞠占圃老师将形式美和意境美相结合的佳作，画家通过笔墨的千变万化将一幅青山呈露的别致景色呈现在我们眼前。碧水青天乃才灵，别出新意景自胜。层出叠见仙神醉，灿然夺目韵葱茏。”画面中，雄伟的青山，翠绿的树林，加以亮蓝渲染，与碧空织成的一幅壮丽的图画。驻足于画前，带给人一种清新浪漫的诗意之美。与山交友，与水对话，将山的沉稳水的灵动融于笔墨之间是王宁一贯的艺术创作风格。
读鞠占圃先生的国画山水画，心灵默默沉入一种宁静、空明的状态里，鞠占圃先生的作品可以用“雅”、“澹”这两个字来概括。一是色彩的清淡，画中的意象如袁宏道所说：“风值水而漪生，日薄山而岚出，虽有无不能设色也，淡之至也”。二是意境上的恬淡，心境是平和的，思虑也是极自然的。
鞠占圃用丹青妙笔给我们描绘了一幅幅美景，画中一种生机盎然的春意美景展现在我们的面前，飞流而下的瀑布激起云雾，让本就如梦幻般的田园生活更显得诗意浓郁，润色上拿捏准确，绿色本就能够使人视野开阔，山载德，君子当厚物载德，水为善，水利万物而不争，山水是人们一种都喜欢的对象，忘情山水，感悟自然，人们在自然山水面前才能得到最极致的放松。
【画家鞠占圃艺术特点】
王宁老师的山水画作品笔墨广泛，无论是巨幅创作，还是盈尺小品，那种水痕墨气都能跃然纸上，落笔如云烟，胸中笔底造化，都在瞬息之间，足以见得画家的文化修养、精神境界与智慧灵性。这样的艺术作品，也非常适合作为投资收藏！
画家简介：
画家鞠占圃，字鸿秋，男，汉族，1963年生，山东潍坊人，自幼跟随陈寿荣先生习画。2004年进入北京画院高研班。
2008年进入中国国家画院课题班卢禹舜工作室，现为中国画院驻院画家、文化部人民画院创作院秘书长、中国美术国展创作班导师、红旗画院常务副院长、中国美术家协会会员。
