这个架空的虚拟世界又无比真实，真实到秒针扭转时对分针的摩擦，真实到乐器边缘在聚光灯下折射的熠熠光芒，真实到夕阳的辉光随河面涟漪的跃动。最近有幸在真正的大银幕上欣赏了一回剧场版，更感觉那个世界，仿佛与现实只间隔了一层墙纸——如果想给这个世界取个名字保存起来，那“宝物”一词就再合适不过了吧。

樱花、走廊与朦胧的空气

“因为是三年级啊，最高的年级，三年级该做些什么呢？”此时的唯心中只有与大家分在了同一个班级的喜悦，众人在四月的熏风中走向礼堂时，走在后面的唯却停下了脚步，拾起脚边的樱花。

从走廊到礼堂，还有开学典礼结束后从走廊返回教室，山田尚子在这里给了一分多钟的远景镜头：画面边缘略微失焦、空间纵深被压缩。通过画面亮度和清晰度，营造出少女们的空气感；通过下落的花瓣来反映摄像机位与角色们的距离，产生空间的纵深感，在本不相关的角色、物件、背景等要素之间营造出情景交融的氛围。

对此山田尚子在采访中说：

    如果可以的话，真想把摄像机放着不动，一直看着她们，就连包围着她们的空气我也想拍进去。为此，与其拉进画面，不如隔开一些距离，更能表达这种感觉。

    

唯此时捡起的五瓣樱花，那11朵象征着“当时那一瞬间的感动和现在的价值”的樱花，也象征着从四月到翌年三月毕业那天为止，高三的11个月。律、澪自然不像呆唯那么无忧无虑，都对志愿与毕业的问题表露出了不同程度的忧虑，不过在后半集中，众人关注的焦点转移到了“毕业后轻音部只剩下阿梓喵一个人了”这个事实上。

在未能成功招新后，三年级组达成了共识，这个问题在之后一段时间里被搁置了起来。但一年的时光，很快就波澜不惊地流淌了过去，S2E22中，梓在这条走廊上凝视着外面，为即将与学姐们分别惴惴不安，这时纯和忧安慰了她；而在E24中，毕业典礼后4人行走在关着门的走廊外。走廊的内外，象征着在校与毕业后。这条走廊成为了时间的见证者，而在剧场版中，将会出现更多与时间有关的象征物。

方位与转向，过去与未来

虽然原作漫画早已开启了大学篇，但我们在剧场版中看到的依旧是少女们毕业旅行的故事，也得以窥见「相遇天使」背后承载着的、三年的热情、感谢与不舍。

山田尚子称自己有少女情结，执着于高中女生特有的芬芳，之前提到的樱花走廊的长镜头便很好的诠释了这一点。

与其说《轻音！》的主人公们必须是学生，不如说必须穿着校服，唯虽然乍看波澜不惊，但三年间她其实是以惊人的速度在奔跑。所以制作电影时我也想过，让已经毕业的她们再回到从前真的好吗？不过一旦再次开始描绘唯她们，果然还是想让她们穿校服。那种只有高中女生才会散发出的气息与光芒，对《轻音！》来说非常重要。她们确实因为毕业而登上了大人的阶梯。只不过我对此感到有些寂寞，想再见一次我曾喜欢的唯她们一起欢闹的身影。‘啊，她们确实是这样的女生呢’——我希望电影能让一路陪伴至今的观众产生这种怀念的心情。

在清除部室中的杂物时，三年组四人又经过了那条走廊。这时唯提出要“最后做一件像学姐一样的事情”，得到了众人的一致同意。镜头一转，一架客机在午后凝滞而温柔的空气中飞过，机身在阳光照耀下，透过被加热而微微扭曲的空气，散发出了氤氲的光芒，在空中留下一道航迹云。

“时间”是本作的重要关键词：这部电影可以说是关于少女们的“过去”与“未来”的故事；而作品中，“旋转”也具有其隐喻意义，顺时针/逆时针的转动方向与时间的流逝也存在对应关系；同时借助op里这些小窗的旋转，又暗示了方位与时间坐标的关系：右侧对应未来、左侧则代表着过去。在出发的前一日，众人又提起了送给梓的歌曲，此时镜头中出现了两条相互交叉的飞机尾云，“过去”与“未来”交错在一起——这或许象征着她们的烦恼：送给梓的歌曲是该缅怀过去，还是展望未来？

在起飞前，呆唯问梓“往反方向去时间就会往回走吗？”，也许可以理解为这次旅行是为了让梓与前辈们共享过去；也就是在这架飞向过去（东九区->零时区）的客机上，相遇天使的歌词雏形诞生了。

5天3夜的旅程既是三年高中的缩影，又是架向未来的一座桥梁：第一天晚上，众人由于呆唯产生的误会，在寿司店误打误撞开始了表演，这也让人联想到第一季轻音部初创时的情景。自然，那个时候梓还没有成为部员，“新鞋挤脚”这一情节也暗喻了这一点——而提出买新鞋这一建议的正是呆唯。

第二夜，我们可以看到唯与梓的房间号是417，4即前辈4人，而17则象征着梓（年龄），这再次点明了剧场版想要讲述的故事——梓与四位前辈之间的关系，而这一次，梓通过糖果路标（而不是之前走廊里空空如也的糖纸），真正的进入了前辈们的世界（律和澪房间），与她们共享“过去”。在这间象征着活动室的联通房间里，相遇天使的歌词也在日趋完善着。

第三夜，川上小姐邀请HTT在伦敦进行演出，此时天空中也出现了一道朝向未来（右侧）的航迹云，而唯的疑问更是直接点明了伦敦-过去、日本-未来的对应关系，最终五人按下了发送键，共同开启了一场面向未来的演出。旅行的主题也从这一刻起，从“前辈们与梓共享过去”，变为了“轻音部五人共享未来”。

演奏的最后，天空中出现了四道航迹云，虽都是朝向未来，却又四散而开……

相遇的天使与抛向未来之花

纵使是多么的不情愿，旧花枯萎，新樱绽放，唯当初在走廊上拾起的十一朵花，终究随着微风飘向了远方。在最后的那天，律邀唯进入对面开着的通往屋顶的门，一如最初强拉她进入部室的样子。

众人在天台上望向那条最重要的航迹云，意识到“给了我们翅膀的是梓喵啊”：让4人展翅飞翔的翅膀是梓，航迹云边飞过的鸟儿也印证了这一点，正因为梓与她们同在，所有人才能共同前往未来。唯提出阿梓喵是四人的天使，将之前始终悬而未决的那句歌词定为

でもね、会えたよ！

すてきな天使に

与此同时，梓也在走廊上，仰望着同一条航迹云。

在动画S2E24的演出中，演奏相遇天使时没有出现一个关于“过去”的镜头。对此，山田尚子说：

我只是很珍惜只属于女子高中生当下的瞬间。虽然回忆看上去很棒、很感动，但我不想去依赖这种东西，只想专注于“现在”。某种意义上是想展示裸露的状态，带有说明性质的做法会让人觉得索然无趣。

充满爱意的唯、不再害羞的澪、稳重的部长小律、优雅的大小姐紬，每个人的目光中都包含着对梓的深情。镜头以梓的视角记录了演唱“当下”的所有细节，而在剧场版中，这里出现的却是四人排练这首歌时的情形。同时，剧场版在演奏结束时给到了一个窗外的远景，因此我们并不能在这一幕中听到阿梓喵说出那句“不是很精彩呢”——虽然镜头正中的柱子将梓与前辈们隔开了，但在这明亮的画面下，不舍的心结也许在这一刻释然了吧。

在ED Singing!的演出中，山田致敬了《纯真》与《四重人格》两部电影，也借此象征了少女们的蜕变：在《纯真》中，讲述的同样是少女时代的终结、迎来毕业季的学校、以及前辈与后辈之间的依依惜别。在花园中，澪取下了发带，同时撕破了花园的墙——划分少女时代与外部世界的，居然只是一层薄薄的墙纸，这也是这部剧场版想要体现的：她们不是因为时间而迫不得已毕业，而是经过了自己的思考后，带着过去的羁绊携手走向成熟。

走出花园后，背景则变为了《四重人格》最后一幕中的海边悬崖。表情沉郁独自行走的澪向峭壁的大海投下了一枝白蔷薇，随后五人一起张开双臂，在悬崖上向右（还记得方向的象征吗？）奔跑起来。在这一刻，她们真正长大了，走出了少女们秘密的花园，走向大人们的世界。

动画的最后也定格在了角色们完成蜕变的美好瞬间，「相遇天使」，就这样成为了只有唯和轻音部的成员们才能使其盛开的、从花园里采摘的饯别花束。而最后的最后，只有五把乐器留在了那秘密的花园里。

十年不是终点，我们终会再见。

Reference

关于各种暗喻的解读

http://priority1.blog51.fc2.com/blog-entry-1758.html

关于《纯真》的解读

https://site.douban.com/211330/widget/notes/15416684/note/521041733/

关于《四重人格》的解读

https://site.douban.com/211330/widget/notes/15416684/note/429473097/