留人间多少爱，迎浮世千重变。

其实看了预告就非常想给五星满分的。一生一世我第一次听是一天的早上，看的预告片。当尺八的唳声传出来时，我就感觉瞬间清醒了。

但看了正片，我扣了两星。

1.这个不叫纪录片，而是专题片。一声一世讲的是什么?尺八?匠人?艺人?追梦人?还是你我?这部作品的立意不是鲜明的。节奏也如同流水账。粗糙的分几个章节，讲到哪算到哪。通过几段故事，几位尺八音乐人、匠人对尺八的感情啊，感悟啊来表达尺八的起源、传承、个人感悟、精神寄托等等等内容。这些都没有问题！但是……

一声一世的这个制作非常有问题。首先说一下，音乐方面我挑不出毛病来。佐藤康夫亲自操刀，什么章节，什么主题都搭配的很好。然后拍摄上，该航拍的，该摆拍的，该偷拍（抓拍）的镜头都有。好的别人说的够多了，我来说些我觉得差强人意的地方。各种分镜头也是中规中矩，出彩的地方非常少。如果我拍长城上的那一段，我会在晚霞那多拍一会儿，等天色彻底暗下来。冷暖对比不就有了？在灯火阑珊时，思乡感不就更浓了。这些都不强求了，下面说点不能忍的。

旁边，各位小伙伴注意到没有?没有旁白！全靠字幕和尬剪推动剧情！

场景一：大街上你听过尺八吗？问了一圈，有人说了火影，然后火影主题曲就安排上了。然后吃瓜群众恍然大悟，哦死阔以，这就是尺八呀Σ(|||▽||| )。我完全感觉不到群众对尺八的好奇和关注。弹幕也是一片，啊童年，啊青春，啊火影，啊一听到鸡皮疙瘩就起来了……然后弹幕上聊起了火影……  然后在吃瓜群众的惊叹中讲起了尺八。吃瓜群众脑海里还想着火影。我就问你！你在后面的一段时间里是不是还在想着火影！为什么会出现这种情况?没有旁白~没有一个主线的走向。这个故事主线非常不明显，就是各种鸡汤，哲学，各种加。嘈杂而混乱。你会想一下，几个故事人物你能想到什么?

匠人——尺八不好做，做尺八要有耐心。传统工艺救不了尺八，我爱现代工艺和统一标准。

河南少年——学医救不了尺八，我爱佐藤康夫

台湾老师——修飞机救不了尺八，海山很牛逼

海山——我尺八玩的贼六

民谣小哥——儿子你要成为尺八的男人！爷爷不打你，我可能会打你

佐藤康夫——火影，夜明，宙，主题曲一声一世……龚琳娜老师真牛逼，我爱喝酒我爱哲学

综上，这些内容是杂乱的，冗长的，深度难挖掘的，远远没有达到预期的效果。然后还不给旁白梳理。虽然剧情线路还算清晰，但没有旁白组织一下，真的跟放羊一样，内容还是有些乱。好的作品，旁边是必不可少的。像舌尖、人生一串等，它们内容也是乱的，有了旁白才使得故事节奏鲜明，立意明朗。

而且旁边如果有辨识度高，好听的声音，这部作品的美感也会大大提升。在旁边娓娓道来时，一曲一声一世就会变的像是于无声处听炸雷。一音一佛，大音希声……这部作品的立意不够，还是需要一个旁白来当那个诵经僧的。

2.初心……?！制作方想推广尺八吗？你们仔细看看，好像不是唉。吃瓜群众不识尺八，街采时没有问，你们以后会去更多的了解尺八吗？你们觉得这个中国要学回来吗？等等等关于推广尺八方面问题。匠人、艺人都想好好传承尺八。可是他们不是中国人啊！河南小伙是喜欢尺八啊还是喜欢佐藤?你看出来了吗？他们都在自嗨！！！制作方也好，匠人也好，佐藤也罢。他们真正想推广的是尺八还是一声一世这个主题?你们现在可以去看看B站现在佐藤的巡演有多少场，各个影院一声一世排了多少场。片子里多少的摆拍和台词是为了烘托一声一世?北京一声一世告白会是什么会?小伙伴们仔细看看。暨佐藤康夫、小凑昭尚签约仪式。纯纯的商业演出来消费情怀。靠消费情怀来推广这条路真的走不通。看看仙剑就明白了，一手好牌打的稀烂。你们可能会说我太苛刻了，就不能让人家恰饭吗？拍这个不要成本吗？推广不要money吗？我当然不是这个意思。恰饭是肯定的，也是正确的。

但你不能吃相太难看啊。什么叫囫囵吞枣?喝酒谈哲学，说情怀。就不知道说说日本传承尺八是怎么走的，该怎么推陈出新。中国发展传承尺八的希望在哪?该怎么走。给点建议也是好的啊。各种假大空镜头和摆拍。我看出了你是真爱尺八，但这爱好像不是音乐，而是商业啊。什么叫猪八戒吃人参果?明明预告里有郎朗，龚琳娜老师。你们就像朋友一样简单谈了谈个人对音乐的感悟，炫了一下技。这种东西放微博和抖音上绝对播放很高，但放院线就小材大用了吧。正式合作一下，别放预告片里好吗？正片都这么扣像话吗？

一群和尚拿着手机拍人家吹尺八。有大智慧的不应该闭目倾听感悟吗？末尾应该最禅意最文艺的部分，做成最商业，最做作的东西。我看完除了觉得音乐确实好听，但给人思考的太少太少。

留人间多少爱，迎浮世千重变。舌尖把中国美食做火了，一串把烧烤做火了。一声一世最多让一声一世和佐藤火了一下。对于尺八，你有多爱它呢。