艺术考级对孩子有用吗？

家长会议

菁菁说自家的孩子已学八年钢琴、七年声乐、六年合唱团，以及七年乒乓球，孩子的考级成绩声乐是10级，钢琴8级。基本时间都消耗在这些上面，并没上语数外。

汤尼问那你家的孩子有这份艺术的快乐吗？

菁菁回答达不到高级的水平，是无法感受到快乐的，片面地要求快乐，对于技能型的项目是不切实际的。目前，她的孩子可以即兴伴奏、弹唱，流行歌曲上手就弹，所以孩子现在能体会到一点快乐。

考级和比赛，多数为了老师的成绩，但孩子多少有一点受益，可以登台演奏，只是这种场合在中国有限，缺乏沙龙文化。因为在这个市场上很难遇到真正的因材施教的老师，所以，菁菁的孩子已经不跟着老师上课了，但并没放弃练琴，每天即兴弹些自己喜欢的歌曲，大概45分钟时间。菁菁觉得这就足够了。

菁菁带孩子参与教委每年举办的中小学生艺术节比赛，给孩子留下一些纪念。毕竟钢琴是一种登台表演项目，不在人前演奏是不切实际的。她建议学艺术的孩子的家长，尽量多带着孩子比赛登台或交流，不以成绩为目的。在这方面，家长无需计较太多，不用非得让孩子成为什么样。

成绩都是顺带得到的，菁菁说，将合唱，独唱，钢琴综合在一起学，会横向收益更大，成本更低，因为艺术都有相通之处。

听完菁菁的发言，倪儿感叹道，如果我们抱着“不要求他学得怎样，培养点兴趣就好。”这种念头那就错了，仅靠火种是煮不熟饭的，半生不熟不如不做，只是浪费时间和金钱。只要陪伴着孩子，一起玩泥巴也好，弹钢琴也罢，重要的是享受全过程。当孩子除了练琴的时候还愿意碰琴，那这个陪练就是成功的；如果不愿意，那对孩子的音乐教育是失败的。我希望孩子以后不会恨钢琴，钢琴留给他的都是美好的回忆，以及与妈妈一起的幸福时光。

汤尼仍感到疑惑：如果说给孩子培养兴趣爱好，那到底需不需要考级呢？很多考级国家是不承认的，那就是定制化学习、比较耗费精力、没有标准可能教得好也可能教不好。

具体分析

这看起来是讨论一个方法问题，但本质上其实是在讨论考级的理念与目的。核心问题是学艺术到底可以制定与期待哪些细化阶段性的目标。而汤尼的问题更偏向于考级有啥用，孩子学艺术是不是必须要考级？

有人说考级是为了老师，否则不知道怎么教，其实这种说法并不准确，并不代表不考级孩子就教不了。

艺术的目的并不一定只有专业化一条道路。哪怕是真正的职业级，最后也要回归艺术本身的目的。陶冶情操，提升艺术修养，任何事都得有目标，业余爱好的目标只有一个“让我更喜欢自己”。无论是音乐还是运动项目，在实现目标的路上，需要一些手段，比如考级或者比赛，尤其是专业评委给出的意见，可以让你与孩子老师更明确哪些地方需要调整。孩子最宝贵的是时间资源，不要将目标与手段混淆，更不要谈虎色变。

正如爱因斯坦说：“现代社会的一大特征，就是手段的完善和目的的混乱。”

有的家长反应如果真的去练习考级曲目，它的数量不是一年一级能完成的。

其实考级本身是一个教学体系，当自己没有能力去建设一个教学体系的时候，就顺手拿了这些考级的曲目当成教学体系了。但中国三千万琴童，有多少老师有自己的教学体系呢？有的钢琴老师只有六级能力，希望中国诸多音乐学院能好好考虑这样的问题，如何帮助这些教琴的老师去建设体系。这和我们对孩子的教育理念和教育方法都有很大关系。

十多年来，钢琴考级在制度的制定、级别的设置、曲目的选择、评判的准则等等各方面，都在日臻详尽和规范，唯有开设考级之初的目的却离我们越来越遥远和模糊了。

总结思考

为了什么而学？什么样的人才是有潜力和未来的人？这些需要家长研究和思考。别光为了比天赋，就以为是希望的唯一标准，而走了极端。

除了精细化的技法与教学体系，对于孩子的成长，家长应该考虑有哪些更贴近孩子需求与快乐的小目标可以追求。

现如今，人们讨论的兴趣班和素质教育，最不应该脱离的其实是对孩子人格、心态的培养。兴趣班和艺术都只是表面的形式，最重要的是有一个渠道以及工具让孩子去思考，去研究生活与未来。

考级是公认的，大家都能看得到的目标。不用赶进度着急去考级，每年不紧不慢的考一下，起码让孩子对自己的实力与学习过程有一个自查和规划的标准。从某个角度讲，考级是有意义的，让孩子对自己的成长有一个把握的标尺，但不是为了和别人攀比去逼迫自己。

艺术到最后也是要有原创的人文精神，十二岁钢琴十级的也遍地都是，拼搏技法的同时，忘了增强孩子自身人格精神建设，那就本末倒置了。

只有真正有艺术研究和修养的家长才有这个智慧与定力。