袁雪芬唱腔赏析：《祥林嫂》

袁（雪芬）派唱腔

袁雪芬1922年3月出生于浙江嵊县，1933年入“四季春”科班学戏，工青衣、闺门旦，并学绍兴大班和徽班的武戏。出科后，曾与[四工腔]时期的角演员王杏花合作，受王的影响较多。袁雪芬在旧社会洁身自励，持斋茹素，对艺术有执着的追求。她在40年代初，得到话剧和电影工作者的支持，对越剧的编、导、音、演、美进行全方位的改革，使越剧逐渐成为写意与写实相结合的一种现实主义表演艺术，演出了不少具有爱国主义思想、颂扬民族气节、反对封建礼教的好戏。例如1943年《香妃》、1944年《木兰从军》、1946年《凄凉辽宫月》、1948年拍摄的越剧电影《祥林嫂》、50年代初拍摄的我国第一部戏曲彩色电影《梁山伯与祝英台》、被誉为诗剧的《西厢记》，都是袁雪芬的代表作。袁雪芬对越剧唱腔的改革和创新，有卓越的贡献，如现在常用的[尺调腔]的形成和发展，她起着重要的作用。

袁派唱腔的基本特点：朴实稳健，音色厚实，具有浓郁的韵味。由于常在流畅的级进旋律中跃然跳进，又在规整的节秦中突然变化，因而袁派唱腔含有一种外柔内刚的情愫。不仅能表现古代妇女柔美委婉的感情，也能展现近现代妇女富有朝气的形象。例如《火椰村》中的竹嫂、《秋瑾》中的秋瑾等。袁派唱腔更为适宜体现深沉、委婉的情感，如《梁山伯与祝英台》中的祝英台；《西厢记》中的崔莺莺等。

袁派唱腔的节奏变化很有特点。节奏变化的目的，一是为了人物感情需要；二是为了唱词含意需要。比如《梁祝·楼台会》中“此心早许”加了个委婉的小腔，然后再唱“梁山伯”，体现祝英台内心虽然“早许梁山伯”然而又遭突来的挫折。复杂的感情在那运腔节奏变化中展现出来；又如《山河恋·送信》的十字句：“这里面可有人快快开门”，按常规唱法，“开门”二字是分开唱，但袁雪芬将其节奏拼紧，把“快快开门”的急切语气表达得非常形象，而且在变化的节奏中使唱腔更为动听。又如《西厢记·赖婚》崔莺莺的唱，唱词是长短句，唱腔以[四工腔]为基础，其中吸收融化了昆曲[吹腔]、绍剧[三五七]等因素，使唱腔的节奏紧松顿挫，变化有致。将相国小姐崔莺莺既喜悦又含差的内心感情恰切地体现出来。

一种优秀流派唱腔虽有它独特的艺术风格，但不是定型的，应根据剧目的总体风格和剧中人的性格感情，通过创造使之符合多种不同的艺术形象。袁雪芬演唱的祥林嫂朴实厚道；崔莺莺典雅秀丽；祝英台多情善良……。我们从唱腔中就可听出众多人物鲜明的性格、生动的形象。

越剧流派唱腔的“甩腔”，变化多而最有特色。例如袁雪芬《香妃》中的“甩腔”：

上例“甩腔”，与施银花的“甩腔”颇为相似，二者比较可以明显看出承续关系，但袁的“甩腔”较为细致，感情表现更为深邃。袁雪芬的“甩腔”，到[尺调腔]时期有了更多变化，后来许多角流派唱腔也在此基础上作了各种变化。

唱腔赏析：听他一番心酸话（选自《祥林嫂》）