考研真题解析—2023福建师范大学MFA广电真题解析
639 影视批评与写作
Part 1 真题
（一）简答题（10分*4）
1.简述维尔托夫电影眼睛派。 2.“故事背景是四维的”，你如何理解这句话。 3.为什么影片欣赏者要特别注意影片中多次出现、重复频率高的内容。 4.电影叙事学的主要研究内容。
（二）论述题（20分*3）
1.谈谈经典电影语言中，为什么要隐藏摄影机的存在。 2.类型理论更适合于电影而不是电视剧，谈谈你的理解。 3.从艺术的角度谈谈新主流电视剧的得与失。
（三）写作题（50分）
以孩子、父亲、陌生人为核心人物写剧本，不少于1000字。
Part 2 押题准确度
639影视批评与写作的电影理论与影视创作部分，在壹秋的课程体系中都有涉及。电视与电视理论部分也在广电专题课和小班课中有对应部分。 对于紧跟直播课、课下按时完成作业和创作练习的同学，作答本试卷并不难。但是观察真题可知，近年的题目走向综合，常出现对比类、阐述类、分析类的题目。 这就需要同学们对各板块内容的综合掌握，学会知识的融会贯通，多思考、多积累。
（一）简答题
1.简述维尔托夫电影眼睛派。
对应课程资料
2.“故事背景是四维的”，你如何理解这句话。
对应课程资料
3.电影叙事学的主要研究内容。
对应课程资料
（二）论述题（2小题*20分，共40分）
1.类型理论更适合于电影而不是电视剧，谈谈你的理解
对应课程资料
2.从艺术的角度谈谈新主流电视剧的得与失
对应课程资料
（三）命题写作题（50分）
1.以孩子、父亲、陌生人为核心人物写剧本，不少于1000字。
课程剧本资料与范例
Part 3 历年考点分析
通过对2020级到2023级四年专业一639影视批评与写作试题的分析，我们得到了以下的表格。
总体来看，难度上相差不大，题目主要涉及三大板块，偶有分布不均的情况出现。2021年题目最综合，2023年的题目次之，紧接着2020，2022。考试范围大多都聚焦于我们课程中的电影理论、电视/电影专题和影视创作。不同年份的题目类型、题目总数及题目分值有浮动变化，好在知识点的考察均为大纲内容，多以基础知识为主。
Part 4 难度分析
今年的639影视批评与写作，
仍以基础题为主
，偶有两道知识点的综合考察题。
题目更侧重于电影及电影理论的考察，包括3道简答题、2道论述题
；电视及电视理论仅1.5题，占比最少；创作部分除每年固定的写作题外，还涉及对参考书《故事》的考察。
题目总体难度适中，但题量较大，考生完成整张试卷的作答时间上还是比较紧张的，综合给到三星半。
Part 5 真题解析
（一）简答题（4小题*10分，共40分）
1.简述维尔托夫电影眼睛派。
解析：
属于较为基础的考察点，定位至外国电影理论-蒙太奇学派-维尔托夫的内容。1920年,导演维尔托夫提出了“电影眼睛”理论。所谓“电影眼睛”,是说把电影摄影机当作人的眼睛甚至是比人的眼睛更客观的眼睛去捕捉“生活即景”。而后可以从介绍、代表人、理论主张、影响等多个角度中挑选自己熟悉的知识进行答题。
答题思路：（仅供参考）
（1）介绍
：电影眼睛派创造 了电影政论这一新闻纪录电影的新样式。这一样式的代表作有《电影真理报》中的许多 影片和纪录片,如《前进吧!苏维埃》、《在世界六分之一的土地上》等。另外还有两部实验性影片:《电影眼睛》和《带电影摄影机的人》。
（2）主张：
他把场面调度、电影剧本、演员、摄影棚等称之为资产阶级的发明物,统统加以排斥,而主张只用“实况拍摄”的方法,即拍纪录片或新闻片的方法。他们提倡用偷拍的方法去拍摄真实的“生活即景”,认为电影艺术只存在于思潮流派解说词与蒙太奇之中,导演的个性主要是通过对纪录对象的选择、编排以及创造新的时间、空间和节奏感表现出来。
（3）影响
：“电影眼睛”理论在苏联、以后在全世界产生了很大的影响。它促使人们认识到,必须把人放在其社会环境和他的生活中来加以反映,并使人们注意到蒙太奇的重要性。它给予纪录电影以极大的推动,并为电影创造了一些新的样式,是纪实电影美学的源头。
2、“故事背景是四维的”，你如何理解这句话。
解析:
以名人名言为命题点，来考察同学的熟悉程度。
原句为美国著名电影编剧罗伯特·麦基所说：“故事的背景是四维的时代、期限、地点和冲突层面”。这四个纬度直接指明了故事背景的基本要素，同时也是答题的角度。
答题思路：（仅供参考）
（1）时代：
构成反映故事在时间中的位置，即是一个时间坐标。故事可发生在当今世界、历史时期抑或是罕有的幻想，如《动物农场》或《水船下沉》，其间的地点和时间都是未知的，也是不相关的。
（2）期限：
构成故事在时间中的长度。故事的时间跨度可以是几十年、几年、几个月、几天。或者是那种罕见的作品，故事时间等于银幕时间，如《我和安德烈共进晚餐》，一部描写两个小时晚餐的两个小时的影片。
（3）地点：
构成故事在空间中的位置。故事中具体的位置，某城镇、某街道、某楼房、某房间等。
（4）冲突层面：
构成故事在斗争等级体系中的位置，也即是故事结构的主要突出部分。政治的、经济的、意识形态的、生物的或心理的社会力量，各不相同的冲突水平起着各不相同的作用。
3、为什么影片欣赏者要特别注意影片中多次出现、重复频率高的内容。
解析:
属于基础考点，在参考书《电影的读解》中有涉及。对一部电影的阐释，在一定程度上要通过应用重复出现的各种现象来完成。大卫．波德维尔认为：“重复”是理解所有电影的基石，在任何一部电影中我们都能发现从对话、音乐到镜头运动、人物行动和故事情节等元素的重复。
答题思路：（仅供参考）
（1）剧作结构：
重复在顺序结构中应用是为了使影片首尾呼应，以增强作品的整体性，令电影叙述显得顺畅自然。在陈凯歌导演的电影《风月》中，影片开头部分童年的大小姐和端午以及忠良在门口相遇并一起回头看的段落在影片结尾时完全重复了一遍，给人一种强烈的宿命感和悲剧感。
（2）情节设置
：这种情节上的不断重复可以加强叙事上的戏剧性，这些巧合可造成一种反常、意外、悬疑或滑稽的戏剧性效果。刘镇伟导演的电影《月光宝盒》中，至尊宝为了救晶晶姑娘使用月光宝盒让时光倒流了 5 次，在每次重复的情节中都在小环节上有略微的变化。荒诞的情节中蕴含着真挚的感情。
（3）人物设置：
在电影中应用这种方法除了可以达到上述吸引观众的目的更可以表现导演对人的命运、性格、社会角色定位等复杂命题的理解和阐释。如基耶夫斯洛夫斯基的《两生花》中的两个维罗尼卡、黑则明的《影子武士》中的小偷和信玄、岩井俊二的《情书》中的藤井树和博子、娄烨的《苏州河》里的牡丹和美美等。
4、电影叙事学的主要研究内容。
解析:
属于较为基础的考察点，定位至外国电影理论-叙事学部分。文学叙事学主要受慧于结构主义语言学研究和普罗普对民间故事的类型学研究,由此形成了包括电影叙事学在内的一般叙事学的两大探索领域:叙事话语研究和叙事结构研究。即本题的作答思路。
答题思路：（仅供参考）
（1）叙事话语研究：
致力于在叙事领域里建立起类似于语言学中构成句子成分的词的分类。例如,列维-斯特劳斯“致力于建立神话素(Mytheme)的类似于原子周期表那样的东西,记载它们的原子量、稳定性和化合价”。
（2）叙事结构研究:
是一种叙事语言的句法学,其目的,一是研究叙事成分之间的类似于语言学中词与词之间的一般秩序和曲折变化;二是研究每一个具体的叙事本文的叙事成分之间的结构关系。但这两种研究往往结合在一起进行。因为结构研究毕竟要建立在单元分类研究的基础之上。例如,罗兰·巴特在《叙事作品结构分析导论》 (1966)一文中就把叙事作品分成三个描述层次:功能层、行动层和叙述层。
（二）论述题（2小题*20分，共40分）
1、谈谈经典电影语言中，为什么要隐藏摄影机的存在。
解析：
本题为大纲范围内的基础考点，在参考书《电影理论与批评》中有所涉及。故事片的首要叙事原则即是隐藏摄影机，引用麦茨的说法为“来自乌有之乡的乌有之人讲述的故事” 。隐藏的摄影机利于观众认同人物的目光，利于观众自然而然的走入故事中。
答题思路：（仅供参考）
（1）观看：
叙事电影的观看认同摄影机，在讲述故事时提出需要解决的谜题，并向观众隐藏。摄影机安排了观众的视点和景观,这一视点之所以得到观众的认同,其奥秘就在于虽然从严格的意义上说,摄影机与隐藏在摄影机后面的意识形态,决定了电影叙事的视点和视角;但是,摄影机“它那通过中心人物的感知来渗透叙事信息,从而把技巧隐藏起来的能力”
（2）接受：
叙事电影的接受模式是被吸引入故事的沉浸状态之中(感性融入),观看电影意味着跟随故事的戏剧性，所以观众的参与是静止的、被动的。在“看与被看”的过程中，电影导演需要有意识地“消除已侵入的摄影机的在场，并防止观众产生间离效果”。
2、类型理论更适合于电影而不是电视剧，谈谈你的理解。
解析:
本题将电影与电视剧的区别和类型理论联系在一起进行考察，需要同学熟练掌握类型理论的内容，而不是单纯的背诵。可以从类型电影研究的兴起入手，比较电影与电视剧制作、产出的差异，来阐述类型理论更适配于电影研究。
答题思路：（仅供参考）
（1）生产过程
：电影是大成本集体创作的生产过程，必须经过发行渠道让大家集体消费。而电视剧虽面向大众，但在各卫视播出时却无需大众消费。电影创意，是“三角形思考方式”——创作者、发行方、观众共筑的。创作者有了创意经过发行的渠道传递到观众再将反应回馈给创作者，三角形中不断地演练，产生重复的结构，类型电影的理论概念便来自于此。
（2）影片特点：
类型是一种约定俗成,观众正是因为知道某些影片的惯有情节和定型化人物,因其投合自己的口味,才甘心掏钱就座。类型电影工业化、模式化、定型化的特点，形成了其稳定的美学特征。而电视剧更注重于剧集与剧集间的连续播放，以一波三折、引人入胜的情节吸引观众，正需要打破惯有情节和定型化人物模式。
3、从艺术的角度谈谈新主流电视剧的得与失。
解析:
本题属于广播电视部分的热点考察题目。近几年的历史题材新主流电视剧在“讲好中国故事”方面颇有建树，《觉醒年代》《山海情》《跨过鸭绿江》等新主流电视剧成功“出圈”，成为当下社会的热议话题之一。选择自己积累好的例证，从得（优点）和失（缺点）两方面入手即可。
答题思路：（仅供参考）
（1）得：
新主流电视剧将对时代全景的宏观深描和个体人物的细微观照深度融合，用心讲述中国故事。脱贫攻坚题材电视剧《山海情》全景式地将镜头聚焦于曾“苦瘠甲天下”的西海固地区。全剧以西海固地区摆脱贫困的历史进程为叙事线索，采用篇章式的叙事结构。 从1991年吊庄移民政策新生落地，到2016年闽宁镇的经济生活走上康庄大道，该剧在时间跨度上浓缩了25年间里三代人的成长史、闽宁镇的变迁史；在空间广度上，展现了宁、闽两地帮困扶贫的千里画卷。整部剧扎实厚重而又细腻清新，把个体人物的成长蜕变和脱贫攻坚的宏大叙事紧密地结合起来，使剧中不同身份、个性迥异的小人物的个体命运承载并映照出整个时代的大背景和大故事。
（2）失：
反思与期待近年电视剧总体而言的成功毋庸置疑，但我们要勇于“盛世危言”，有些问题需要冷静思考，包括电影在内的新主流影视文化面临着发展中的诸多问题，以便着眼未来，继续可持续发展。无论电影还是电视剧，我们都应该积极建构“大鱼带小鱼”式的合理生态。近年电影界“头部电影”现象令人欣喜也令人忧虑和反思。电视剧领域也出现了“一剧独大”的“头部剧”现象。显然，部分电视剧、电影，在中国影视行业发展中都起到了某种“头部”的作用，对于整体影视剧的票房、收视率和影响力都功不可没。但是“头部”过于集中于某一两部作品明显是有问题的。
（三）命题写作题（2小题*25分，共50分）
1、以孩子、父亲、陌生人为核心人物写剧本，不少于1000字。
解析:
这道题的核心在于通过“孩子”“父亲”“陌生人”三人的关系来设计事件，设计矛盾冲突，从而达到故事的戏剧性。
我们可以参考创作课中的人物关系设置一课，为三个人设计好之间的关系，进而设计三人之间发生的事件来推动故事发展。本题的主题可写的很多，既能够写亲情，也能够写励志故事，也可以写类似于热心助人、传承美德等等，只要能够把三个人的关系设计好即可。 要注意的是，本题的分值为50分，那么我们写作字数在1500字即可，这种情况的剧本不能进行过多的展开，大概写10个场景左右即可，
所以设计一个转折即可，不要设计太多背景和复杂的事件。
848中外影视史
Part 1 真题
（一）名词解释（5分*5）
1.爱森斯坦 2.《卡里加里博士的小屋》（电影） 3.天一电影公司 4.飞天奖 5.广播电视体制
（二）简答题（10分*5）
1.简述制片厂制度是好莱坞的基石 2.简述超现实主义的艺术特征与成就 3.评价样板戏电影 4.简述第四代导演在哪些方面推进电影语言的现代化 5.谈谈对“政治节目和即时历史节目”的认识
（三）论述题（25分*3）
1.简述抗日战争胜利后出现的“灵魂写实主义电影” 2.如何理解特吕弗说“整个电影史分为戈达尔之前和戈达尔之后” 3.2019年互动剧元年，简述互动剧的发展概括和艺术得失
Part 2 押题准确度
848中外影视史中的基础部分和相关热点，在壹秋的课程体系中都有涉及。尤其是基础部分，名词解释在讲义上均能找到出处，简答题则与课后作业重复率极高，一定可以遇到原题。但是观察真题可知，近几年的题目都会出现专题部分的内容，每年会根据学界/业界的相关动向或热点设置1-2个题目。这就需要同学们在阅读整理参考书之余，还要积极的上专题课，对热点话题也要多积累、勤思考。
(一）名词解释（5*5，共25分）
1.爱森斯坦
对应课程资料
2.《卡里加里博士的小屋》
对应课程资料
3.天一电影公司
对应课程资料
(二）简答题
1.简述制片厂制度是好莱坞的基石
对应课程资料
2.简述超现实主义的艺术特征与成就
对应课程资料
3.评价样板戏电影
对应课程资料
4.简述第四代导演在哪些方面推进电影语言的现代化
对应课程资料
(三）论述题
1.简述抗日战争胜利后出现的“灵魂写实主义电影”
对应课程资料
2.如何理解特吕弗说“整个电影史分为戈达尔之前和戈达尔之后”
对应课程资料
3.2019年互动剧元年，简述互动剧的发展概括和艺术得失
对应课程资料
Part 4 难度分析
通过对2020级到2023级四年专业二848中外影视史的分析，我们得到了以下的表格。
总体来看，难度上相差不大，题目分散在中/外国电影史、广播电视史和专题课程的内容中。 2021年题目最综合，2023年和2022年的题目次之，紧接着2020。考试范围大多都包括在我们课程中的中外电影史基础知识，部分会涉及到电视史、广电/电影专题等热点话题的知识考察。 好在题目的提问方式或直接或开放，虽涉及范围较广，但以基础知识为主，同学们多少都能写出自己的观点。
Part 4 难度分析
今年的848中外影视史，仍是以基础题为主，考察范围涉及电影史、电视史和热点话题。
题目大多在影视史的范围内，仅论述3题涉及广电热点，需要同学们互动剧案例的积累。论述2题的考察本质仍是电影史的内容，只是需要同学进行题目转化。其余的名词解释、简答、论述1题均为基础题，能够掌握好基础知识即可把握80%以上的分数。
题目总体难度适中，但题量较大、考察范围广，考生完成整张试卷的作答时间上还是比较紧张的，综合给到四颗星。
Part 5 真题解析
（一）名词解释
1.爱森斯坦
解析：
属于较为基础的考察点，定位至外国电影史蒙太奇学派的部分。按照名词解释踩点得分的答题方法，可以从人物介绍、艺术风格、代表作品、理论主张等多个角度中挑选自己熟悉的知识进行答题。如理论主张：提倡在电影制作中以最富有吸引力的蒙太奇取代时序的、以剧情为中心的手法。即不拘泥于情节、而以获得最强烈的视觉冲击与心理效果为原则来组合画面,剪辑影片。这便是著名的“杂耍”蒙太奇原则。如代表作品1924年拍摄第一部影片《罢工》1925年拍摄的举世闻名的《战舰波将金号》。
2.《卡里加里博士的小屋》
解析：
属于较为基础的考察点，定位至外国电影史-先锋派-德国表现主义的部分。按照名词解释踩点得分的答题方法，可以从影片介绍、美学特点、影响/意义等多个角度中挑选自己熟悉的知识进行答题。如影片介绍：是由罗伯特·维内导演，卡尔·梅育编剧，上映与1920年的电影。该片讲述了面目狰狞的卡里加里博士利用梦游杀人的故事。是世界电影史上被谈论得最多的影片之一，是德国表现主义电影的里程碑之作。影片以其怪诞的表现主义风格，成为以后西方恐怖片为之效仿的鼻祖。
3.天一电影公司
解析：
属于较为基础的考察点，定位至中国电影史的部分。按照名词解释踩点得分的答题方法，可以从公司介绍、制片主张、代表人、代表作品等多个角度中挑选自己熟悉的知识进行答题。如公司介绍：天一影片公司是中国电影制片机构，由邵氏兄弟于1925年6月在上海虹口横浜桥成立，专门从事影片的摄制与发行，其中邵醉翁任总经理兼导演。如制片主张："注重旧道德，旧伦理，发扬中华文明，力避欧化"
4.飞天奖
解析：
属于较为基础的考察点，定位至广播电视知识部分。按照名词解释踩点得分的答题方法，可以从介绍、奖项设置、影响/意义等多个角度中挑选自己熟悉的知识进行答题。如介绍：1981年创办,由广播电影 电视部委托中国电视剧艺术委员会等单位举办,每年一届。原定名为 “优秀电视剧奖”,1983年后名为 “全国优秀电视剧飞天金像 奖”。评委会由影视界、文学界等专家组成。中国电视剧“飞天奖”是由国家新闻出版广电总局(原国家广播电影电视部)主办的中国电视剧“政府奖”,是对上一年(或两年度)电视剧思想艺术成就的一次检阅和评价。
5.广播电视体制
解析：
属于较为基础的考察点，定位至广播电视知识部分。按照名词解释踩点得分的答题方法，可以从介绍、分类、作用/意义等多个角度中挑选自己熟悉的知识进行答题。如介绍：广播电视传播媒介的机构设置、财务管理和经营管理体系与运行机制的总和。20世纪80年代以来,各国对新闻业体制进行系统研究,推动新的发展。 如分类：世界现存的广播电视体制有四种: (一)国家垄断经营、管理。这是国营型的广播电视体系。 (二)以收取视听费为主要财政来源,不以营利为直接目的的公共广播电视体制。 (三)国营、私营并举,以私营体制居多的广播电视体制,在中美洲的国家中,这种体制尤为多见。 (四)国营、私营广播电视并存的体制。
（二）简答题（4*10分）
1.简述制片厂制度是好莱坞的基石
解析：
依照简答题的作答思路，去找题目中的关键词来进行知识点的定位，本题中为两个关键词，分别是制片厂制度和好莱坞。那么这道题目中的基石，即为作用/意义/影响的同义替换词。只要读懂题目后，围绕着制片厂制度对好莱坞影片生产/占领市场/日后发展的作用进行作答就好。
答题思路：（仅供参考）
1.精细分工形成好莱坞生产链：
大而全的制片企业,形成流水线式的电影生产方式。制片厂内分工精细,影片制作从故事创意到拍摄完成,各有其分工的部门和集体进行操作,个人的创造消融在集体合作之中。
2.制片人稳定好莱坞票房收入：
制片人拥有至高无上的权力,对影片的作用凌驾于导演之上。制片人是实现影片商业价值的关键,是连接资金势力和影片制作过程的枢纽,因此,他根据影片的市场规则,可任意更换人选,甚至改变剧情。
3.明星制增加好莱坞粉丝粘度：
明星制度的产生。流水线式的生产方式使电影越来越缺乏创造特征,制片人发现,保障影片市场收益的最好途径是利用电影演员在观众心目中的特殊地位,使演员的形象和表演成为特别标价的商品。
2.简述超现实主义的艺术特征与成就
解析：
本题中为一个关键词，与两个限定词，直接提问超现实主义的相关知识，那么同学基于自己背诵或积累的知识进行默写即可。可直接使用题目中的艺术特征与成就的二分角度，分两段来书写答案。
答题思路：（仅供参考）
1.艺术特征：
超现实主义是指通过艺术形式来表现人类潜意识的活动、梦幻、灵感等虚无飘渺的东西，探讨和发现人类无法触摸的心灵世界。他们的创作实践是将这些虚无的事物与现实生活中的事物结合起来实现的，因而半虚半实，真真假假，给人一种梦幻般的超现实的虚无感。超现实主义者认为,对人的梦境、迷幻状态及其在潜意识支配下进行自动写作等方面的研究,是探索知识的真正手段。
2.成就：
他们十分重视分析人在梦中以及醒时的思想活动，认为人的迷幻状态,不论是自然的还是诱发的,都能够揭示人在不受理智控制或不受美学、道德影响的状态下的思想活动情况。同样,不受美学或道德影响的自动写作能够揭示人的潜意识活动。超现实主义者认为,所有这些方法都能帮助人们的思想摆脱习惯、社会成规以及教育所带来的束缚。只有摆脱这种束缚,他们才能够自由地体验超现实世界的生活。也只有超现实世界才能揭示人与宇宙之间的真正关系。
3.评价样板戏电影
解析：
本题中为一个关键词，提问样板戏电影的相关知识，提问方式比较开放，那么同学基于自己熟悉的角度进行评价即可。可从时代背景、艺术特征、优缺点、影响/作用/意义等多角度中进行选择，并可以适当引用一些名人名言来做例证。
答题思路：（仅供参考）
1.优点：
在样板戏电影中，镜头内部蒙太奇的探索和突破现代京剧电影的视听语言探索达到了彼时国产电影视听语言成就的一个高峰，既承续了“十七年”戏曲电影抒情性，镜头内部蒙太奇的镜头语言手法，又融合了对苏联蒙太奇学派研究的美学成果，形成样板戏电影独具特色和创新性的叙事性镜头内部蒙太奇。
2.缺点：
样板戏由于产生于特定的年代，由于特定的文化语境决定了样板戏的主题、样式等具有特定的模式。有可取之处，但也有杂凑生硬的问题，违反艺术样式固有特点，写实布景削弱了想象空间，表演上过分强调体验人物与贴近生活，交响化伴奏使程序化唱腔变成了“京歌”，用指挥替代鼓板以整合文武场，概念化的阙失。
4.简述第四代导演在哪些方面推进电影语言的现代化
解析：
本题中为两个关键词，提问第四代导演的相关知识，将作答范围划定在了电影语言现代化的探索之上。那么同学需要从四代的多条贡献中找出与范围相关的部分进行答题，不可将第四代导演的知识点一股脑写上去。可用理论与实践的二分思路来进行作答。
答题思路：（仅供参考）
1.理论：
张暖忻、李陀的《谈电影语言的现代化》，从“电影艺术的表现形式”入手，在梳理世界电影史上电影语言更新的基础上，探索“如何使我国电影跟上世界电影艺术的发展，实现电影语言现代化的问题”，尤其是“有意地着重从戏剧对电影的影响，以及电影怎样怎样逐步摆脱戏剧的影响成为独立的艺术这个角度着眼”。
2.实践：
《沙鸥》的创作，可以看作是张暖忻把理论付诸于现实的尝试。电影开篇是一个近两分钟的长镜头，用生活流的视听语言交代运动员所在的环境和人物动作，传达出女排运动员青春活泼的情态。张暖忻有意识地追求新的电影语言，进而改变电影的质感，这和当时整个社会求新求变的精神追求是一致的。
5.谈谈对“政治节目和即时历史节目”的认识
解析:
本题中为一个关键词，属于广播电视部分的知识点，属于开放性的提问方式。那么同学们围绕“政治节目和即时历史节目”写自己熟悉的知识就好，题目没有限定某一范围，只要举例恰当，言之有理即可得分。
答题思路：（仅供参考）
1.政治节目：
近年来，国内政治节目关注当下现实和个体命运，从抽象政治议题转向具体的民生话题，呈现出从宏大叙事向小微叙事的转向。央视通俗理论节目《厉害了，我们的新时代》,将“中国梦”与每个中国人的生活相联系，例如在第一集《新时代什么样》中为了展示新时代的新气象与大众息息相关，除了请专家阐释宏观战略部署，节目还以“五年时光，你的生活有什么变化”为题随机采访群众，人们从共享经济、网购、政府办事效率等多角度畅谈自己生活发生的改变，日常工作和生活情境的相似更易让观者产生共鸣式的“移情”,从而对国家未来的战略部署形成强有力的政治认同。
2.即时历史节目：
即时历史节目需要忠实记录,如现场直播。这类活动需要预先策划并广泛宣传。但是因为是实况转播,所以播出过程中难免会发生意外的突发情况,因而需要有应变的措施。这类节目可能会在瞬间聚集大量的观众,影响广泛,它使人们切身体会到一个历史性的时刻,耳闻目睹一个值得纪念的历史事件。它具有群聚性、传承性和鼓动性，具有极大的震撼或激励作用,它会引起人们深沉的历史情结和社会思考。
（三）论述题（2*20分）
1.简述抗日战争胜利后出现的“灵魂写实主义电影”
解析:
这道题属于非常基础的论述题，不涉及比较和分析，直接提问“灵魂写实主义电影”。这个概念出现在由陆弘石和舒晓鸣所著的《中国电影史》中，阅读过这本书或紧跟上课内容的同学应该都能轻松应对。陆弘石在书中指出:“《万家灯火》和《小城之春》是战后‘灵魂的写实主义’创作系列中的两部更为重要的作品。它们分别从日常生活和情感生活这两个互有差异的‘路向’,共同抵达对灵魂的深刻展示。”日常生活和情感生活即为本题的切入角度。
答题思路：（仅供参考）
1.日常生活“路向”：
得益于沈浮独有的博大襟怀和悲悯气质,《万家灯火》以相对超越的“打破黑暗追求光明”的二元对立思维模式,在描绘浮世烦忧、刻画人伦至情的过程中抵达战后中国电影少有的“灵魂的写实主义”的高度。
2.情感生活“路向”：
《小城之春》以已婚的周玉纹在丈夫久病不起的情况下再次见到昔日恋人时的情境来展开。影片场景简约空灵，拍摄角度灵活多变，画面镜头意味深长。观众在不知不觉中走入故事、人物和画面、镜头的深处，是为“灵魂的写实主义”风格化佳作。
2.如何理解特吕弗说“整个电影史分为戈达尔之前和戈达尔之后”
解析：
这道题属于契合热点的论述题，去年戈达尔的去世引起电影界的轰动，不少学习选择对这个知识点进行命题考察。仔细看这句话，“戈达尔之前”和“戈达尔之后”，可以发现强调的是戈达尔的反叛精神、戈达尔给电影界带来的变革，这即是题目的作答角度。
答题思路：（仅供参考）
1.主观立场：
戈达尔所有的电影都有其主观的立场，他不断地出现在旁白中或者直接饰演某个工具般的角色，除了《精疲力尽》还模糊地浮现故事的脉络以外，他的很多电影都会以字幕代替镜头，这种时不时地哲理一下或者颠覆一下有其对当年电影泛故事化的嘲讽，也是一种诗意化地回到默片时代。
2.手法创新：
戈达尔的电影反叛激进,反对电影的古典叙事方式,排斥好莱坞那种认同、介入的美学观念。为达到离间的效果,他抛弃合乎逻辑的剪辑顺序,转而运用跳接,自我介入等主观随意的叙事手法。各种镜头闪回闪前、交叉剪辑,以这样的手法来表达主角的骚动和反叛。
3.政治议题：
早在1967年的《中国姑娘》里戈达尔便揭示了“文革”时那全民政治的可笑,尽管他带着相当随心所欲的游戏态度。戈达尔关注的问题十分广泛,社会学的、语言学的、心理学的、甚至胚胎学的,当然,他对政治有敏感的天性,他公开表示“所有的事情都与政治有关,甚至包括煮一个蛋”。
3.2019年互动剧元年，简述互动剧的发展概括和艺术得失
解析：
这道题属于广播电视部分的热点论述题，在广电/电影的专题课程中有涉及。互动剧在今年来得到了不小的发展，试卷中出现对此知识点考察也不奇怪。题目的命题很明确，需要考生从两个角度来分别论述发展概况和优缺点。
答题思路：（仅供参考）
1.发展概括：
互动剧的兴起可追溯到1966年的《自动电影：一个男人和他的房子》,但当时技术尚不成熟，互动形式仍依托于人工操作。在此之后还出现了具有剧情选择特点的真人视频《电车男追女记》《宅男最后的120小时》等探索作品，但这些互动影视的尝试仅停留在浅显层面，未引起主流市场的关注。随着互联网交互技术逐步走向成熟，互动剧的内容呈现方式越来越丰富，交互形式的应用也向深层次发展。真正将互动剧带入大众视野的是2018年由Netflix制作的《黑镜·潘达斯奈基》,但该剧并没有很好地利用交互机制来提升观众观影体验，交互设计反而成了观众对该影片的诟病之处。之后我国互动剧借鉴了Netflix对《黑镜》系列IP化运作，推出了电影《鬼吹灯之龙岭迷窟》的衍生互动剧《最后的搬山道人》,以及《明星大侦探》的衍生互动剧《目标人物》和《头号嫌疑人》。除了悬疑、探险类题材，我国的互动剧也开创了职场题材的影视作品，如《我加》《她的微笑》的角色设定均是娱乐公司的艺人助理或经纪人。此外，恋爱题材的互动剧《声恋时代》《拳拳的四重奏》凭借沉浸式恋爱体验引起大众关注和热议。
2.艺术得失：
互动剧的优点点是互动机制的应用和多剧情模式的自由选择，还有些互动剧观众可以自由选择角色进入整部剧的剧情树，按照角色视角代入剧情支线，通过不断选择解锁剧情树新支线，往往可以在一部剧中进行多个角色切换尝试，其中传达的信息量要比传统影视剧多很多。2020年初，互动剧《拳拳四重奏》同时在一零零一和腾讯视频播出，获得广泛的关注。 但实际上互动游戏在发展中还面临着许多实际问题。互动剧难以满足游戏用户的高频度操作需求互动剧由于兼具叙事需求，无法实现游戏中如此之多的操作行为，单论操作乐趣远低于传统游戏。对于游戏玩家而言，游戏是可以不断做加法的游戏，而互动剧对于他们来说，更像是做减法的游戏，选择受到限制较多，变化性也不大。
