我似乎失去了感知音乐之美的能力
如今是单曲点播的流媒体音乐时代，但金币和安团仍然在提供立体化的专辑体验。不仅仅是每年创作出一张标准专辑收录数量的曲目，还有丰富的音乐视频、动画与演唱现场等等内容供人欣赏。与电视业、唱片界开展紧密合作的 60 余年里，积累了海量的内容，分散在各种官方渠道或者用户上传内容的网站中。个人还算善于利用搜索引擎和其它工具，并且一直有数字仓鼠般的囤积习惯，看着各种数字文件在硬盘中整齐放置的样子，那种奇怪的拥有感和收集的简单化快乐，渐渐开始影响我感知音乐之美的能力了。
但这还不是最大的影响因素，更为严重的影响来自我自身的思维方式。儿童音乐的发展，并不是一个简单的创作意识和创作水准的问题，它其实映射出社会发展的方方面面。
曲目的立意和歌词的具体组织，反映了成年人和孩子们的关系，以及社会对于孩子们的关注和期待。参与到金币和安团这套体系的孩子，不仅收获了众多专业作者的关注，一起寻找适合她们的音乐表达，还有以萨老师为代表的一线教师，提供音乐实践的具体指引。专业作者持续产出的原创曲目，以合唱团形式提供的音乐教育和实践机会，使得围绕金币展开的儿童音乐实践达到了优秀且独特的状态，孩子们得以自由地分享热爱和成长过程中特有的美好。
而金币能够持续面向孩子们进行创作，其实是达成了多方的共识与协作。首先，安东尼亚诺机构在当地文化、经济与社会结构中的特殊地位，使其能够长期稳定地支持金币和安团的音乐实践。然后，通过金币儿歌赛团结专业作者、激发创作活力，以安团和银河联盟成员为中心提供音乐教学和实践，保持与国家电视台的深度合作，并积极推进线上媒体和海外渠道的传播。 创作体系、教育机构与传播渠道，三者的紧密合作才实现了金币和安团的音乐之花持续绽放。
我一直在试图看清这套体系运作的全貌，但看得越多、想得越多，在我面对一首首具体的歌曲时，我的思绪就很难停下来，去感知音乐之美了。
