回首2019年，如果你朋友问你回忆起这一年你认为最优秀的作品有些？很多人一定会想到是《鬼灭之刃》或拥有超高人气榜的《进击的巨人》和很治愈、很残酷、很好看的《约定的梦幻岛》还有就是国漫脑海中的《伍六七》等。虽然这些番在2019年里热度非常的高，但这次我要说的并不是这些番。

基本很少人会想到这番动画，在七月初有着这样的一番动画讲述“成人向动画”。虽然它不像那些热血、战斗、冒险这么吸引观众，但此番在本日也是一直矗立的巅峰之作。它的质量足以与《鬼灭之刃》、《进击的巨人》、《伍六七》和《约定的梦幻岛》相媲美，在B站也有着9.8相当高的评分以及和豆瓣9.2的高分，却被人们所遗忘孤立在角落。

这就是我今天想说的《冰海战记》。其实，在早期幸村诚漫画引起了不少麻烦。因此，幸村诚也稍微修改了漫画中的人物表现。他一直坚持创作原则并不多，但其中之一就是他坚信“人就是人”，这到底是什么意思？

人就是人

所谓的“人就是人”看起来相当高端和神秘，简单的说就是人性的复杂性，删除文字设计的标签。这种创造人物的方式是相当吃力不讨好的，在当今文化娱乐类作品，像流水线一般。为了给观众带来跟好剧情与感受，作者往往会在人物身上设置很多模块化的设置。

这种创作模式下的作品，虽然能给观众带来视听的愉悦。也许缓解了作者不少压力，但这种廉价的创作之后，观众会无情地把作品丢进垃圾堆，留在他们的脑海中。谁会珍视一张看了无数遍的彩色“广告纸”？

毫无恶意的反派

而最成功的角色是“反派恶棍”被无数次提及的阿谢拉特。作为一个被无数行业大佬提及的人，并对他给予了不一样的评价那就是“完全没有恨意的反派”。他从不掩饰和美化自己的恶行，也就是说，当他是海盗的时候，他抢劫了粮食和财产，什么都做。与人合作就是把钱当作自己的心，没有所谓的诚实可以说，在日常生活中，阿谢拉特一直是一个老流氓性格“全世界都背叛了我,我也会为背叛全世界”。

教父

这种复杂的人物设置往往会有一定出矛盾的存在，但这些矛盾的存在并不是人类迷惑行为的巨大回报，而是三维角色的体现。为什么阿谢拉特杀了战鬼，却没有杀他的儿子托尔芬？因为阿谢拉特放生托尔芬是对他父亲的尊重和承诺。但为什么在这个基础上，阿谢拉特选择了“引虎入羊”，成为了托尔芬的教父？

这样的选择似乎与阿谢拉特的杀戮和掠夺的性格不符，从故事一开始就被藏了起来。但在收视过程中，他忘记了自己不是刽子手，而是一个扛着担子的老流氓。他在托尔芬身上也看到了同样的东西复仇的欲望，便收他为“棋子”。

羞耻

在动画中，从阿谢拉特口中说出了这样的一句话“每个人都是某物的奴隶”。是什么奴役看似放荡的混蛋？是血统和自己的家乡。他的母亲是亚瑟的后裔阿托利乌斯将军，因此他高贵的母亲成为威尔士奴隶而感到愤怒，并为他身上流淌丹麦鲜血感到羞耻。

就当托尔芬跟他决斗时，当他听到阿谢拉特侮辱他父亲，他会大发雷霆。让阿谢拉特这个老流氓生气的唯一办法就是侮辱他的血统和祖国，所以他会虐待战俘，被世人忘记侵略事实。

知道了死亡的结局，他在保护王子和威尔士的同时，也出于对丹麦国王的报复，阿谢拉特挥舞着死亡之剑。就在那一刻，阿谢拉特的一生在那把剑中达到了最高潮。向丹麦王室发起宿命复仇，阿谢拉特不再是一个有丹麦血统的维京海盗，而是一个向丹麦王室复仇和拯救威尔士整个尊严的不列塔尼亚王。正犹如你在现实中看不透一个人一样，死前从不让任何人进入他的内心。

战鬼托尔兹

在整部动画中，战鬼托尔兹他的实力在当时绝对是顶尖战力。有着强大的力量与声望，他在战斗中果断无情。他放下了维京人热血沸腾的杀戮探险，回归甲田。作为一名真正的战士，他开始与这个时代作斗争。在这场与时代的较量中，战无不胜的战鬼托尔兹还是败与阴招之中。

另一方面，阿谢拉特是一个追求想法“掠夺食物和财宝”的人。同时，他也见证了这个世界的疯狂。比托尔兹更能理解这个世界的疯狂。所以他邀请托尔兹带领自己的团队，并告诉托尔芬“这个时代是黑暗时代的曙光”。

最后，阿谢拉特作为托尔芬的精神导师和教父。实际上预示着一个持续了数百年的海盗时代的崩溃，以及属于男主托尔芬和新维京人时代的开始。不管最终结果是否如我们所料，这场北欧复仇之旅已经结束。

《冰海战记》是一部充满暴力元素的“成人化动画”，其作品的价值取向，需要相对成熟的人去理解和思考。他们没有像其他动画一样，打着暴力色情宣传，吸引人们的眼球。在目前的人流尊重下，作品同样属于动漫市场。这种严肃的故事“用少量的毒药”，我想也许越多越好。