近日，Web3 音乐平台 Public Pressure 完成了 600 万美元的新一轮融资。本轮融资由区块链投资机构 Scytale Ventures 领投，还获得了以太坊和 Polkadot 联合创始人 Gavin Wood 等一众投资人的支持。

Public Pressure 公司总部位于伦敦，成立于 2015 年，起初为传统平台。就在今年，Public Pressure 开始转向 Web3，旨在推动音乐行业向 Web3 领域过渡。「为创作者提供公平公正、直接面向粉丝的策略」。它想借由平台的力量创造一个更为公平的音乐产业环境，不仅能够让艺人与粉丝之间深度互动，也能够从外部监管上确保原创音乐作品的顺利发行，使创作者、版权方获得稳定收益，用户享有自主的数据身份。

在一众公链中，Public Pressure 看中了 Polkadot 在互操作性、大容量、高性能等方面的技术优势，及其开发者友好、各赛道蓬勃发展的生态优势，选择基于波卡构建其 Web3 音乐项目平台。此外，Polkadot 是六个 POS 区块链中每年总耗电量和碳排放量最低的区块链，这也是专门为支持音乐向 Web3 过渡而设计的。Public Pressure 与 Polkadot 的合作可谓“正逢其时”。#NFT#

然而 Web3 音乐浪潮的兴起早有苗头，音乐行业各平台“蠢蠢欲动”，纷纷作出了转型 Web3 的探索；而一些新晋的 Web3 音乐项目更是收获了资本市场的青睐。

今年还有 Arpeggi Labs 获得 510 万美元融资、Reveel 获得 130 万美元的种子前融资……诸多新晋 Web3 音乐项目希冀挽救传统音乐行业低靡的士气，打造焕然一新的现代音乐市场。那么，还有哪些 Web3 音乐平台值得关注？Web3 音乐有着怎样的价值和前景？让我们一同来探索。

Web3 音乐平台的崛起

在 Web3 音乐平台崛起前，传统音乐行业一度陷入发行、流通、收益的三重困境，各大音乐公司和投资方面对屡跌谷底的财报也束手无策。据国际唱片业协会（IPFI）2021 年度报告显示，2020 年全球录制音乐市场总收入为 216 亿美金，虽然保持着正增长的态势，却仍未超越 2001 年的高点。

比行业收入更为惨淡的是「音乐人收入」，据中国传媒大学 2021 年《中国音乐人报告》显示，有 51% 的音乐人月收入在 4999 元人民币以下，月收入达到 10000 元人民币以上的音乐人仅有 9%，微薄的收入让诸多音乐人丧失了更多的创作热情，也对粉丝互动感到疲倦。

原先传统音乐行业的收入来自实物销售、下载收入、表演及相关版权、音乐授权收入等方面，但在疫情冲击下，这些收入比重也不断下跌，行业人士开始将目光转向在线音乐市场，也希望打造更为公平、自由的音乐产业环境。由此，音乐 NFT 开始出现，以用户唯一享有保障、版权方利益确权等优势成为 Web3 音乐项目的重要凭借（音乐 NFT 为什么火了？Polkadot 或将成为发展音乐 NFT 的最佳选择），NFT 将音乐创作者和粉丝直接联系起来，打破音乐产业中间商的垄断。

不过，音乐 NFT 只是 Web3 音乐“成品”的一大表现形式。虽然其化解了草根创作者难用作品创造收益的痛点、降低了音乐项目参与市场流通的门槛，但更多 Web3 音乐平台正站在更广阔的视野上以重塑音乐产业的使命布局崭新的音乐赛道，展现它们的特有价值。

Kola Labs

Kola 是用 AI 来生产音乐的链上协议，创造了与 ENS 身份绑定的音乐 NFT，并提供了元宇宙音乐层的 API 基础设施，期望搭建一个性能卓越的音乐社交平台。Kola 能够将 ENS 域名转化成一段音乐，让每位用户获得专属的一段音乐作品。这种 E2M（ENS2Music）可以实时生成音乐 NFTs，让 ENS 域名所有者将他们的域名转换成音乐 NFTs，这增加了新的身份维度，也丰富了 ENS 生态系统。

在核心 AI 技术加持下，Kola 大大降低了歌曲创作的门槛，并为创作者和粉丝之间的沟通架起了桥梁，进一步壮大了音乐社交网络和粉丝经济规模。以 AI 挖掘音乐艺术的创作能力，与 ENS 直接绑定，实现音乐市场良性互动；此外，Kola 还希望打造元宇宙音乐层，凭借 API 基础设施将 AI 生成音乐传播到元宇宙的各角落。

Audius

Audius 是一家建立在以太坊和 Solana 上的音乐播放平台，其最大特点是让音乐创作人直接与歌迷产生联系，艺术家可以免费上传音乐，绕过发行商等传统音乐界“守门人”，用户也可以免费收听音乐；同时，平台治理决策通过 DAO（去中心化组织）做出，配备提案、投票机制。目前，Audius 拥有 75 万月度活跃用户、10 万多条曲目资源和超过 100 万播放内容，并与 deadmau5、3LAU 等顶级艺术家达成合作，共同推动加密资产在该领域的普及化。

与依靠音乐 NFT 作品形式不同，Audius 利用 Web3 的技术环境创造奖励，节点运营商为托管 Audius 的内容注入数字资产，在这个过程中受到更多的奖励加持；艺术家依据累计流量、用户互动频次来赚取数字资产；粉丝们听的歌曲越多，获得的数字资产数量也越多。这样三方循环的音乐收益模式，极大地激发了创作者和用户的积极性，也实现了“各有所得”的理想模式。

Melody

如果说 Kola、Audius 是音乐产业生态的改良者，那么 Melody 则想颠覆传统音乐行业的体验模式。Melody 是 Web3 音乐应用程序，借鉴了 GameFi 赛道 “Play to Earn”的思路，这一平台致力于让用户实现“Sing to Earn”，用唱歌来赚钱的同时获得健康和快乐。Melody 通过调研用户需求，迭代 AI 智能评分、AI 智能修音等先进科技，用专业的“音乐工具”吸引广大“爱唱”人士。

Melody 的技术愿景是打造了一套围绕音乐的 K 歌新生态，在虚拟平台上开拓"独唱"、"合唱"、"单曲打榜"、"心动对唱"、“好友 K 歌房”等结合游戏+音乐的互动设置。因此，Melody 通过使用 Web3 让人们进入了现实音乐世界，在巨大的 K 歌广场上，用户不仅可以赚取收益，还能获得欢乐，并且衍生出明星虚拟演出、虚拟广告收入等相关产业。

WomCares

WomCares 由 Wom 音乐和成都市慈善总会共同设立，成为全球首个“Web3 数字音乐+公益”系列项目，旨在通过音乐传播，以 Web3 创新技术的方式援助社会弱势群体。WomCares 运用 Web3 技术不可篡改、瞬时记录、可溯源的特性，来降低公益项目的原创保障成本，促使公益项目的执行更加公开、透明。这一公益 Web3 音乐项目还配套设计了公益形象卡，加入这一 Web3 音乐社区的用户将获得专属社区认证、公益勋章、周边空投等额外奖励，实现爱心人士与创作者的“线上联结”。

Wom 音乐还创立了流浪动物关怀项目——HappyDog，由两位音乐创作者创作了两首公益歌曲，并通过歌曲宣传的方式筹集到了狗粮、大米、修缮等费用，完成对流浪动物的保护、援助。Web3 音乐项目开始从单纯的创作者-用户流通，转向社会公益众筹，发挥建设社会的友好属性。

关于音乐NFT的丑闻也暴露了一些问题

NFT音乐流媒体Audius被盗取价值600万美元的代币，并且类似的大型盗窃事件并不少，令人担心加密货币的安全性。

与此同时，关于NFT的诉讼频出。12月，Justin Bieber、Snoop Dogg、The Weeknd等数十位名人被集体诉讼，消费者指控他们秘密收受无聊猿等NFT项目的报酬，对大众进行误导性的推广。

在一个针对Kim Kardashian收25万美元对代币EthereumMAX进行软广宣传的指控中，虽然她因推广加密资产证券而没有披露自己所获报酬性质、来源和金额而被罚126万美元，但法官却驳回了指控，并认为投资人应该在面对趋势的时候理性投资。

关注NFT市场的朋友一定对此感受颇深。由于目前NFT本身能落地的价值存疑，成功的NFT项目好比是股市，购买者对项目未来的预期决定着项目的价值，因此都免不了一番炒作。不论是名人大V的支持，还是通过打造“造富神话”来砸钱求关注，都反映着NFT本身还未解决的问题：NFT能落地的价值到底是什么？

英国版权管理公司PPL首席信息官Mark Douglas认为，NFT只是人为地创造了稀缺感，NFT可以做的事情都可以用更简单的方式完成，并不需要NFT。“智能合约并不智能，也不是合约，它只是几串代码”。而且，加密行业最爱使用一些晦涩难懂的专业术语，“其实就像政治家引用学校都会教的拉丁语来证明自己脑子好，但其实他们只是记忆力好一样”。

不得不说，这些语言壁垒的确提高了大众的理解成本，让这变成仅限于少数人的游戏。尽管NFT描绘的愿景是创作者与他们的粉丝，但其实现在的购买者大都是投机或探索的区块链玩家，跟不懂得使用加密货币钱包的粉丝关系并不大。

为什么音乐NFT还在被资本热捧？

即便围绕NFT的许多问题还没有答案，但资本的热情并没有因为熊市而冷淡。

2022年，据Beincrypto统计，全球有348家Web3初创公司拿到共计71亿美元投资，比2021年多45亿美元。今年1月，Audius、ANote Music等音乐NFT平台的数字IP基建服务商Revelator宣布与Stripe达成合作，意味着音乐公司们和web2用户将可以直接用信用卡完成加密货币的交易。

有区块链投资人也表示，熊市并不会对他们的投资有影响，反而在熊市更容易发现好好做事的项目。

喧哗过后，独立艺术家或许会认清，没有了炒作的风口，现在并不是入场的最佳时机。虽然NFT平台在理论上提供了一个更好的机会，让创作者能够直接联结到粉丝，但能够卖出NFT的前提仍然是已经拥有一批粉丝。而且，这批粉丝必须有动力弄懂区块链钱包和NFT的购买方式，还得要买得起均价在上百美元的NFT才行。

简单来说，NFT现在还是更适合有大量狂热粉丝的艺人们，作为一种新颖的虚拟周边进行发售。这或许也是为什么不少独立音乐家认为这只是个噱头或骗局，而大型音乐公司仍然不懈在NFT进行布局的原因。

在三大唱片公司中，华纳音乐是态度最鲜明的。2022年，华纳音乐加快了NFT布局，不仅与多家NFT平台达成合作关系，并继环球音乐之后，创立了自己的NFT厂牌，联合多方推出音乐平台LGND Music。

偶像业发达的韩国各大娱乐公司也纷纷入局，被韩国《中央日报》称为“K-Pop成吉思汗”的SM创始人李秀满更是自己构想了一个基于“play to create”模式的Web3生态系统，并与币安达成合作将其落地，但目前深陷SM争夺战之中，暂无更多信息。

在国内，也有多家音乐公司在低调布局。据音乐先声了解，有唱片公司低调招聘员工，试图复制GameFi项目StepN的模式，打造音乐类的NFT游戏；还有偶像公司以百人团队的规模在进行相关尝试。据其运营人员透露，项目还将联合海外多家偶像公司通过发行NFT与粉丝进行艺人的收益分成，该项目计划于明年上线。

也就是说，无论基于卡位布局还是头部艺人优势，音乐NFT当前的低迷并没有影响它们继续进场的节奏。

Web3 音乐产业的价值

基于 Web3 方式构建的整体音乐产业链已经引起了资本和社区的广泛注意。据不完全统计，自 2021 年至今，Web3 音乐项目的融资金额超过 2 亿美金，正在展现蓬勃的生长态势。这种去中心化、权益透明化、利益公平化的产业模式，助推 Web3 音乐行业迈向新阶段。在这背后，我们可以或许可以思考是什么让 Web3 音乐迸发活力？简单来说，Web3 音乐重塑了价值分配方式、革新了音乐服务基础设施。

重塑价值分配

在 Web3 音乐行业中，收益分配的透明度和便利性进一步提高。无论是 Kola 还是 Melody，音乐人参与市场流通的所需经过的中介更少，和粉丝用户交流的链路更短。基于智能合约的操作属性，可以让音乐收益结算、分配更加自动和公正。中介不再能够从中作梗，成为获取更多利益的“不劳而获者”，这对音乐人、用户来说都是利大于弊的。

从音乐 NFT 角度切入，Catalog、Nina 等平台为音乐人提供了全新的发行渠道，直接把自己的音乐 NFT 作品进行拍卖销售，如果进行 NFT 作品转让，也能够获得一定比率的转售金额，得到该有的权益保障。NFT 购买者也能够参与瓜分版权收益，拥有流媒体收益的相应份额。

革新应用场景

近期，音乐组织 Live Nation 宣布推出 Live Stubs，这一项目可以让歌迷在购买音乐会门票时获得一枚专属的演唱会 NFT。Live Nation 的 CEO Michael Rapino 谈到：“我们 Live Stubs 的产品能够唤起歌迷收集演唱会票根的怀旧之情，也为音乐人提供了新的媒介来加深与歌迷的互动关系，这个社区的创造力未来可期。”虽然这种演唱会 NFT 并未完全披露实际用途，但我们仍然可以畅想诸如访问官方歌迷俱乐部、抽取歌手作品盲盒、作为专属歌迷身份标签等多场景应用的形式。

可以看到，Web3 音乐正在突破作品本身的局限性，转向激发产品和服务创新，延伸产业价值链的发展方向。正如百年前，我们需要步入剧院、音乐会才能聆听恢弘的交响乐演出，现在融合 Web3、元宇宙、AI 等概念的音乐作品，让我们以在线付费、在线享受的方式身临其境地体验虚拟音乐演出，踏入全新的音乐服务场景。就在去年 11 月 18 日，Justin Bieber 与虚拟音乐会公司 Wave VR 合作开了一场“元宇宙演唱会”，邀请粉丝与他“近距离接触”，成为 Web3 音乐在演唱会上的全新尝试。

任重道远：Web3 音乐前景的探析

如果说 2022 年是 Web3 音乐发展进入“井喷期”的一年，那么 2023 年就是考验 Web3 音乐能否有所作为的成熟期。纵观音乐制作公司、音乐创作者、粉丝用户的身份与角色，我们依旧可以探寻在商业链路、资源挖掘、营销模式等方面的优化方向，为 Web3 音乐行业发展赋能。

开拓音乐社区

目前 Web3 音乐粉丝经济的商业链路较短，诸多创作者借助 Web3 音乐停留在发行 NFT 作品的售卖逻辑上，但是仅靠售卖 NFT 难以形成紧密的艺术家-粉丝社区。如果能够打通更多的艺术家融资的途经，开拓更多粉丝和艺术家互动的空间，让一对一的交流关系转变为“多对多”，形成社区化运营的 Web3 音乐生态，或许能够激发以兴趣为基础的崭新音乐生态。

挖掘传统资源

虽然 Web3 音乐渐已实现从 Web2 形态而来的过渡，但 Web2 的优质艺术家资源、优秀原创作品仍能为我们所用。参考 Royal、Audius、Opulous、OneOf 这些团队的创始人或投资人，都有着很强的传统音乐行业背景，平台的音乐资源也可圈可点，如 Royal 上的格莱美获奖者 Diplo 以及有“纽约 rap 帝”之称的饶舌歌手 Nas。我们需要吸取传统资源的精华，将其作为催促 Web3 音乐兴盛的原始动力，防止陷入“华而不实”的窠臼。

创新营销模式

Web3 的僵尸音乐结果是无人问津，音乐 NFT 也是留给在传统音乐行业有一定名气的人。所以在宣发模式上需要有“以老带新”的思维，参考去中心化音乐分发平台 sonorus，和越南的本地播放器合作，平台 track link 和 SDK 共存，实现用户在社交媒体平台的分享传播，越是传播能力强的人获得更多数字资产奖励。这种传统社交裂变的传播模式依旧适用于 Web3 音乐的宣发，也能够极大发挥用户的力量，节省原始发行宣传的成本。

2023 年 Web3 音乐市场会更好吗？

音乐 NFT 市场的火热让我们看到了 Web3 音乐的潜力。相信这只是音乐行业迈向 Web3 的第一步，带着技术迭代的冲劲、用户利好的价值观、激励创作的初心，Web3 音乐能够实现爆发式增长，我们拭目以待！