游戏里的乐理：不只是配首歌那么简单【游戏众生相】
游戏中的音乐艺术
在游戏制作流程中音乐与设计、程序、美术耦合较低，音乐家需要看到场景再来设计音乐音效，音乐只要契合游戏氛围就足够了。但优秀的音乐家能与制作人一起，将音乐融入游戏之中，让音乐成为游戏内涵的一部分。
下面是视频中提到的一些案例：
- 《瓦罗兰特》中连续击杀音效为E小调音阶上行，五杀时为旋律强调。给玩家带来激励和爽快感。
- 《塞尔达传说·时之笛》近藤浩治，与游戏设计开放团队合作，音乐融入游戏理念。通过演奏乐器陶笛来进行解谜和施展法术。
- 完整的乐器——进阶玩家可以演奏12平均律中的所有音符。即除了自然大调音阶（白键）外还可以演奏黑键；还可以演奏颤音。
- 简易的演奏——普通玩家不便使用组合键等复杂操作，使用五个简单按键的音符演奏六个传送旋律和六个法术旋律。这些旋律同时被作为动机成为塞尔达系列的经典配乐。既将玩法与世界融合，也便于玩家记忆。
- 五个音符是：D , F , A , B , D。去掉了2音、4音、7音的多利亚音阶，保留了多利亚的特殊音B（5音）。多利亚调式容易有中世纪凯尔特的遥远感。同时玩家不容易轻易弹好听，引导玩家弹出正确的旋律。（顺带一提中国五声音阶和琉球音阶容易弹好听）
- 使用多利亚音阶的一些案例：《赞美诗》《西贝柳斯第六交响曲》《斯卡布罗集市》、爱尔兰民歌、马尔斯戴维斯、《任天堂明星大乱斗》《光环》
- 《赛博朋克2077》任务名字标题取自音乐（大部分是摇滚乐），符合音乐背景；最后一个任务名字取自肖邦夜曲 Op.55 No.1，通过音乐概括映射了游戏剧情。（这一段up的解读非常漂亮强烈推荐看视频，我就不加概括了）
