苏宗胜｜艺无止境-中国当代名家书画艺术大展
【个人简介】
苏宗胜 字津桢 山东淄博人 毕业于山东艺术学院 中国美术家协会会员 国家一级美术师 硕士研究生导师 作品多次参加文化部 中国文联 中国美协主办的全国美展并获奖 出版专业画册多部 在中国国家画院等省级以上美术馆举办禅心清韵全国巡展 人民网 凤凰网 央视频道等全程报道 作品在瀚海 保利 雅昌上拍
【作品鉴赏】
苏宗胜老师访谈录
1，为什么钟爱画紫藤、荷花、石榴？
作为一名花鸟画家，在经历了对历代花鸟画大家精细的学习和到大自然中写生感悟后，更明白了人生的境界：即平淡天真。学问要修炼，待灵感至，挥笔生发，将情感流露到作品中来。如石榴树是我从小就喜爱的。我老家有棵石榴树，春天刚刚冒芽，我就给它浇水松土。待我上学时期，喜欢和它比高低，看到它抽出的新芽和油光光的叶子，会觉得很陶醉。端午节前后，它开满了花，一朵接着一朵，互相吹喇叭。那颜色红的耀眼。我喜欢闻那淡淡的清香，看蜜蜂飞来飞去。花期过后，它的枝上挂满了果实，象一个个红灯笼，美极了，每每想起，心生欢喜。
因此在我的画中，苍而润的笔墨，传统的章法结构皆能体现出来。
紫藤也是我喜爱的题材，从临摹吴昌硕紫藤画百遍起，就有一种宣泄愉悦的感觉。进入大自然中，又发现了少见的银藤。春天在黄山的峭壁上，透过阳光，白花银光闪闪。待细细观看，竟然是白藤花开，花儿在山石的映衬下，串串光亮而美丽，由此开悟了我的清静之心，创作出一批风格独特，清心文雅的中国画作品。
荷花常给人们带来清雅之气。满堂和气是人生之永恒。人和自然界的关系是平等的，要如此看待万物，达到“天人合一”。在画荷时，既忠实于生活，更忠实于心向，去追寻一种更深远，更平淡的一种人文境界，心灵要平和，一片佛心，一片净土。这是我保持艺术格调的哲学前提，也是我毕生钟爱表现的物象。
苏宗胜老师访谈录
2、作品以山水花鸟相结合的方式，尝试突破的创作之心得体会。
作为一名花鸟画家，如何使花鸟山水两种画法融为一体，达到合谐统一并非易事。山水花鸟各有自己的艺术创作规律，可以尽情张扬个性，无束缚的放开手脚。但是山水融入进花鸟画中时，就要讲究节制和配合了。花鸟画与山水画有技法上的差异，只有结合的贴切统一，才能产生视觉上的舒服感，使得整体笔墨趋于灵秀悦目，艺术品位格调高雅。
从宋代马远到近代潘天寿，大师们在山水花鸟的融合中形成了匠心独运的绘画风格，让我们能汲取山水花鸟结合的元素，探索发展花鸟画的崭新模式，达到至善至美，平淡天真，形成自己独特的绘画语言。呈现出融合、宽远、骨秀的艺术风格。进而具有了学术创新上的成就。
在创作中重视传统笔墨和写意神韵的追求，要将山水与花鸟结合的浑然天成，相映成趣，实现其节律的表达，风骨的支撑。要勤于思考、勇于探索、善于交流。多吸纳艺术营养来充实、壮大自己的艺术成果。
苏宗胜老师访谈录
3.绘画围绕“禅心清韵”其含义
禅心得清韵，幻化有花鸟。在我的艺术理念中，始终围绕“禅心清韵”的理念。清心、清静、清纯、清韵。
“清心”是从艺术家内心入手，是最本源的内在。首先要去除内心的烦恼、嗔恨、贪婪等负面影响，达到内心宠辱不惊的淡然境界。“清静”也是从内心八手，属于外在的反应。要做到不浮躁、不随波遂流，不人云亦云。“清纯”则是艺术家由内而外的本真体验，追求纯净，而不是单一。“清韵”是前三点的结合，从而在创作中体现出的最高意境。
前三点是因，“清韵”是果，这也是我毕生所追求的境界。《金刚经》我读诵感悟了十五年，以求禅心常在，清净绕身，寻求绘画时的高境界。找到绘画的本相“若见诸相非相，即见如来”。我用心将此境界运用于绘画创作中，让大家在这些物象里能感受到我所追求的“禅心清韵”。
苏宗胜老师访谈录
4.希望通过自己的作品向观众表达些什么？
中国水墨画是中华民族文化特有的艺术形式，无论是理论上的研究还是技法上的掌握都有相当的高度。我们要对大自然热爱和关注，对现实生活深刻挖掘。恰好是对生活的热爱，能更多的展示出时代气息，体现出个人所独有的艺术境界。古人说中国画中的最高水准是“逸品”，我的作品也追寻这样一种天人合一的状态。在当下能够在大自然中寻找定位，并且切入点非常准确的艺术家还不是很多。做为一个诚心艺术、有拼搏、有天赋的从艺者，要寻找自己的视觉点，不管是从笔墨还是从自然题材的选择上都要有独特的审美理念。我喜欢平淡，心境平静，这实在是一种境界。古人说绘画是寂寞之道，绘画这种道也是一种极具个性极具自我的行为。中国画家应是中国文化哺育出来的文化人。从情感到行为的方式应是开拓花鸟画的艺术家深思的问题。
我的画是从真切的情感里流露出来的，尽管是个体情感的抒发，却能给人以近乎痴情的审美感受。
苏宗胜老师访谈录
5.在创作中有哪些画家对您的创作灵感有很大影响的？
在几十年的绘画生涯中，我得益于多位老师及学者的指教点拨，也得益得于我的皈依法师在精神上的加持，使我在绘画创作中产生灵感，受益匪浅。
作为画家，要从作品中感觉到情感的脉博，追求至真至美的理想境界，含蓄而又抒情的花鸟画犹如一曲轻音乐，为人们提供了如歌如诗的享受。我在追求艺术的道路上历经磨练，始终在追求我心中的那个期望之极。当我放下执着与佛结缘时，这个目标的实现变得更加豁然清晰，从我的老师江文湛先生、霍春阳先生的指教中，我在驾驭笔墨方寸之间驰骋时更加坚定笔墨清韵的信念。我喜爱一切美好的东西，更善于在自然中发现美。我总喜欢把目光投向生极勃勃的大自然，用心去体悟一花、一草、一枝一叶的生命律动。我的画是我真实情感的流露，并且一直从艺术大师们的作品中汲取精华，丰富我的创作
源泉，进入到平淡、天真的佳境中。
