【前篇】+【后篇】 彩乃かなみ桑采访:『Colorful』出演

【前篇】

彩乃かなみ将出演根据直木赏作家森绘都的畅销书「Colorful」的原作进行改编的音乐剧『Colorful』。原作的主题人的生存与存在、人与人的奔赴等等，将通过五彩缤纷(colorful)的原创乐曲改编成音乐剧的形式展现，同时这也是一部温柔的作品。 前篇主要采访的是音乐剧中的看点，以及彩乃所演绎的<真的妈妈>相关。后篇将会让嘉宾从乐天TV配信的宝塚歌剧团的作品中，选出自己推荐的三部，并讲述这些作品中推荐关注的亮点与有关当时的回忆。 ——虽然排练还在进行中，请问您对作品的印象如何？

昨天，最后的场面的编排结束了，编舞老师在排到最后那个场景的时候嚎啕大哭了呢。看到深入参与作品创作的人流泪，有了「真的是很有力量的作品啊」的实感。我也是这样，无论是自己有出场还是没有出场的场面，不禁让人潸然泪下的场面都在继续呢。 我认为这部作品的中心是「活着」的鲜明性与色彩，人活在世上就一定要面对他人，否则一个人是无法活下去的吧。因为与人交往而产生的痛苦也是，在许多必须正视的事情中，人肉眼所能看到的部分真的非常片面。从个体的角度来看，其实那个人也有隐藏着背负着的烦恼、喜悦与不想为人所知的事情，有各种各样的多面性呢。比如，即使是像这样交流着的时候，我们也只能从自己对对方的印象，或者与自己有关并与对方有所交汇之处来看待对方，当然对方也有家庭，也有自己的成长环境，也有从那个环境中孕育出的想法和矛盾、事件变故与志向等等，当你更了解这些的时候，对方在你眼中就会开始变得更加立体，我觉得这是一部汇集了美好与清新同时展现出人的魅力的作品。 在了解登场人物所隐藏的想法的过程中，每个小故事都有能打动人心的地方。故事本身明明是和自己是截然不同的经历，却能在某个地方产生共鸣，或许是因为通过作品感受到了自己父亲或母亲吧。即使自己没有同样的经历，也会突然想起学生时代。特别是在多愁善感的时候，也有被同学无心的一句话而刺伤的时候吧，我想应该没有人是在没有痛感的情况下长大的吧。我在排练场一边排练一边想着一定会有什么能够触动大家心弦的场面吧。 ——演绎<真的妈妈>您作何感想？

是个蛮反常的妈妈呢。铃木福君所饰演的<僕>有这样一句台词「看起来是那么亲切的阿姨」，乍一看是非常温和亲切的样子，其实她本人也背负着很多严重的烦恼，不吃安眠药就睡不着，像这样的地方也许是相当重要的关键之处。但是太阴沉的话也表现不出母亲的魅力，所以有和演出家小林香桑探讨如何把握其中的平衡。（母亲这个角色）也有一点让人恨不起来的可爱之处，她内心有对谁也说不出口的东西，然而这些东西她自己也无法处理，所以变成了有点剑走偏锋的人。我觉得她一边有着一种走投无路的危机感，但同时从另一个角度看，她本人的正经又让人觉得有点有趣和滑稽，这种绝妙的平衡就是接下来练习的最后阶段。 ——某种意义上来说，这大概是每个人都有的痛苦......。

虽然我也不知道该说什么好，但大概是影子吧。

——作品的主题通过音乐剧的形式，我想有些地方可能会变得更容易传达，您觉得音乐如何？

其实之前在读原作的时候有想过这个改编成音乐剧会是什么感觉呢。因为在音乐剧中有些场面台词固然重要而必须伴随着音乐进行的地方会更加重要呢。但是我觉得正因为用音乐来承载这个严肃又讥讽的场景，所以才能充分感受到它的好处。每首曲子都很棒呢！是让人情不自禁哼唱的旋律，和(小林)真有关的各种各样的人们的角色主题曲也很好地表现了他们各自的个性，乐曲本身也是色彩缤纷有着各种各样的颜色，真的很棒。 大家的颜色完全不一样，而且演唱的演员们中拥有透明感声音的人很多，就算是在排练场听，也有好几次感到「被净化了！」的瞬间。深刻地感受到了声音频率拥有的力量呢。不仅仅是每个人单人的歌唱技能，而是声音重叠的时候其中的透明感又更上了一层楼。 我觉得很厉害的是，虽然大家都是作为个体独自一人活着，但也正因为和自己之外的人交叠，才能从中被赋予勇气，从而获得前进的契机。还有现在一边说话一边想到的，会不会剧中在这个世界要努力要试着活下去的烦恼的前方有某种力量与重奏相辅相成，成为了从背后助推的力量。这部作品中非常优美地活用了怀抱着各种烦恼与各样色彩的人们的声音的重合，很具有象征性。

——说到合唱，有融为一体的美，也有能听取各种声音的地方，请问是怎样的合唱呢？

虽然这次不太有各个角色的歌词不同但需要同时演唱的情节，不过该说是声音重合时所拥有治愈效果吗，会有种一点点在很深的地方回响的感觉呢。我想大概是来自作品所具有的整体印象。有好几次歌词和台词一下子进入的瞬间，虽然作品的主题很有分量，但并不是强加于人的说教性质的东西，而是会产生「啊，也许是那样」的感觉的包含一定信息的重奏。我觉得这是森绘都桑原作中的轻快和沉重的绝妙平衡，(小林)香桑把它用音乐剧来总结真的很棒。 ——改写成音乐剧真的很厉害呢。

因为是小说，要改写成舞台作品就必须将故事放在规定时间内完成，所以有听说原作场景被“忍痛删减”了。尽管如此，我现在在排练场的表演中有一种置身于浓缩的『五彩缤纷(Colorful)』之中的感觉。加入了音乐的原作而诞生的如今的音乐剧脚本，我从中感受到了其世界观的美好。 ——果然还是很期待彩乃桑的歌。

真的吗！非常感谢。

——您说过每个角色都有自己的角色主题曲，彩乃桑唱的是怎样的曲子呢？

是对自身的平凡抱有不安的母亲的角色，通过不断地改变不断地进行各种各样的学习来反复找寻自我甚至快将自己逼入绝境的场面的乐曲。音乐上也有各种变化，从焦躁的样子到心情的变化和决心，最后传达出对儿子的爱，起承转合，是非常有戏剧色彩的曲子。这次我有需要边跳探戈边唱歌的场面，虽然我自己感觉难度还挺高的，但至今为止在音乐剧里边跳边唱什么的，以前在秀里做过的事情时隔很久被活用了我感到很开心。 ——关于作品，有什么是想提前传达给观众的吗？

原作作者森绘都桑来访过排练场。『Colorful』是一本诞生于25年前的书，用森绘都桑的话来说就是这部作品已经成长，正在独自前行。(森绘都桑)说过「您根据自身的感受来扮演那个人的角色就好」呢。大概，即使是同样的作品，也会与不同观众的人生有所交叠，在某处引起共鸣，从而理解方式和看法等等发生变化。我认为这是一部能很好地反映这一点的作品。 这部作品肯定会有打动每个人的地方，也一定会让大家觉得有来看真是太好了。虽然有时可能会触及自身的痛楚，但同时也会获得某种解脱，我觉得这是一部温柔的作品。看完之后会有一种爽快感，虽然有点宏大，但在地球上生存的美好，家庭与家人的温柔等等，我想这是一部能让人感受到活着的珍贵与美好的作品，请您务必期待，如能光临剧场我将倍感喜悦。

【后篇】

彩乃桑推荐的作品是这些！

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鳳凰伝-カラフとトゥーランドット-(’02年宙組·東京)

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マジシャンの憂鬱('07年月組·東京·千秋楽)

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MAHOROBA-遥か彼方YAMATO-('07年月組·東京·千秋楽)

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鳳凰伝-カラフとトゥーランドット-(’02年宙組·東京)

——关于您挑选的作品我想请教一下，您是如何进行挑选的？

有想过这么多该怎么选呢！虽然主演娘役时期的作品都难分伯仲，但我还是选了『凤凰传』。这次的作品『Colorful』，根据每个人的视角不同，看到的世界也会有完全不同的部分，我觉得这里可能是有点重叠的地方。我一开始在本公演中饰演塔玛鲁(tamaru)，之后在新人公演中饰演图兰朵，最后在博多座公演中饰演阿黛鲁玛(aderuma)，是围绕着主人公卡拉夫(karafu)的3名女性角色。那个时候我有了很多关于各种各样的事情完全不一样的想法和看法的发现。我想这或许就是与『Colorful』的共通之处，所以选择了这部作品。 在本公演和新人公演中虽然能够饰演2个不同的角色，但能饰演3个不同的角色，而且还是主演身边的3名女性角色，我觉得这让我在很短的时间里获得了难能可贵的经验。

——有什么推荐的看点吗？

这部作品在歌剧中也很有名吧，冷酷的王妃知晓真爱的故事。那个有名的故事被施以名为宝塚的魔法，变成了那样绚烂美丽的真爱觉醒的故事，不愧是宝塚啊。剧中北京的人民群众也很宏伟壮观。不同阶级的3名女性爱慕1名男性像这样的故事也很符合宝塚的风格呢。塔玛鲁虽然是其中最贫苦的人却也最纯粹与坚强。我认为塔玛鲁的存在和爱的力量是这部作品的关键。

——真是大作啊。

之后要说看点的话，就是中国风服饰的华丽和新颖吧。新人公演饰演图兰朵的时候让我穿上了花總まり桑在本公演穿过的豪华绚烂的演出服，后面拉着非常长的后摆，过银桥的时候也很紧张。与此相对本公演中的塔玛鲁虽然衣着朴素，但却是一个就算拼上性命也要守护所爱之人的给人留下深刻印象的戏剧性角色。那个角色还能被大家记得，至今还有人向我说起这件事，对我来说这也是一部很重要的作品，能够留在观众的记忆里我很高兴。 ●

マジシャンの憂鬱('07年月組·東京·千秋楽)

——您选的另外两部作品是同时进行演出的作品吧。和瀬奈じゅん桑搭档的众多作品中，请问为什么选了这部呢？

成为主演娘役之后感觉一直演的都是相对轻柔的角色。 ——是给人印象很可爱的角色呢。

『マジシャンの憂鬱』是正塚晴彦老师的作品，我那时正想着「好想演一个更接近实际年龄的成熟角色啊」，没想到能演一个与迄今为止的印象完全不同的女性形象，当时单纯地感到非常高兴。虽然也为新角色苦恼过，但那部分的塑造是有意义的。(这个角色)正气凛然的地方和出乎意料地会胆怯的地方之间需要有一定的反差，记得当时花了很多时间排练。asako桑的角色也是拥有着潇洒成熟男性形象的很棒的角色。2人之间成熟的交锋，与至今为止完全不同气氛的恋爱场景。我饰演的角色是在恋爱方面非常笨拙的人，其中那种微苦的感觉我也很喜欢呢。

——(这部作品)在你们二人共通创作的各种作品中，有什么不同之处吗？

是的，是不一样的感觉呢。并不像在其他作品中经历过的那样，年轻的两个人戏剧性地坠入爱河的感觉，而是确认二人的心中不知何时萌发的某种东西，以及那些东西在内心深处燃烧的时间，像这样的故事之前基本没怎么演过。我很能理解很多人说喜欢那部作品。将内心深处点燃的成熟恋爱。这是我印象最深的地方。 ——大家的演技都很厉害，有趣的情节也相当多吧。

是这样呢。我记得当时正塚老师非常细致讲究地指导我们排练。 ●

MAHOROBA-遥か彼方YAMATO-('07年月組·東京·千秋楽)

——请问选择『MAHOROBA-遥か彼方YAMATO-』的理由是什么？

可能也有那时的我的个人感情上的原因，这是我担任主演娘役后的第4作。当时在演『マジシャンの憂鬱』和『MAHOROBA-遥か彼方YAMATO-』的时候，我就知道下一作是『ME AND MY GIRL』了，但在思考『ME AND MY GIRL』之后的「我」的时候，心里总觉得有种那个时候我已经不在那里的...感觉，不知为何会突然有这种感觉。当然我非常喜欢宝塚，是如果能一直待下去我也会想一直待下去的地方。但是，因为是有退出(やめていく)美学的地方，所以在考虑退出时机的时候，已经感觉到了这里的未来没有我，或许就是这么回事吧......。我觉得在创作演绎那2部作品的时候，应该是度过了非常充实时间的证明吧。大家经常说决定退团的时候铃声响了，铃响了，但比起「可能是现在」，不如说是「或许就是这样吧」的意思，这是一部仿佛让人听到铃声的作品。当时度过了充实的时期也是选择这部作品的理由。 『MAHOROBA-遥か彼方YAMATO-』讲述的是日本古代史、众神以及日本诞生之前的神明的故事。我经常会感觉到自己是活在各种各样庇护下的人，所以能够参演日本神话相关的故事，能够在日本出生，能够担负向大家展示日本历史的使命，我感到既害怕又高兴。在伊势神宫的外宫和内宫之间有个供奉着先导神的猿田彦神社，巧合的是瀬奈桑和这里颇有渊源。我因此深深感受到了与引领神的神明有缘的人现在在一起的奇迹与可贵。 以出演这部作品为契机，我开始参拜伊势神宫。从那以后一直到现在，只要能去伊势神宫每年都会去拜访一两次。很偶然的是，我后来在式年迁宫宇治桥开始仪式(式年遷宮宇治橋渡り始め式)上献唱了歌曲。所以是拥有那样的契机而印象深刻的作品。 为了平息波涛汹涌的大海而跳海(好像是献祭给海神)的场面，是第一次经历一边被举着一边唱歌，不过能够参与创作如此富有戏剧性如此棒的场面感到很幸福。 ——作为秀也是非常新颖的作品呢。

是这样呢。是相当罕见的作品呢。 ——希望大家能看到二位作为搭档的充实时期的作品呢。

擅自把asako桑也卷进来了(笑)。这是我个人印象深刻的作品。您(大家)能看的话我会很高兴。

原文： 前篇 https://news.tv.rakuten.co.jp/2023/07/ayanokanami01.html?utm_source=twitter&utm_medium=social&utm_campaign=twitter_rtv_t230721rtvnews_ayanokanami 后篇 https://news.tv.rakuten.co.jp/2023/07/ayanokanami02.html ps.有错欢迎评论私信各种指出orz