这两天比较空，灵感也比较多。

闲暇之际，我随手翻了翻小学时看过的一本注音版《唐诗三百首》和《宋词三百首》，只见灵光一闪，我就想到了三个新的诗词创作方法，今天我们先讲第一个——“字词反复法”。

不知道有没有人听过《普通disco》这首歌，这首歌有一个特点，就是让“普通”这个词贯穿了整首歌，我给你们来两句儿啊：

普通的disco 我们普通地摇

旁边普通的路人在普通地瞧

我普通的灵魂在普通地出窍

在普通的动次打次中普通地燃烧

这种将一个字或词反复使用以达到某一种作用的方法，我们不妨称之为“字词反复”。

那么这种对于一个字或词的反复，会有什么好的效果呢？

我个人认为，这种方法对“描写”、“抒情”、“叙事”和“音韵”等方面都会产生一个积极的影响。

描写方面

今宵月，直把天涯都照彻。

清光不令青山失，清溪却向青滩泄。

鸡声歇，马嘶人语长亭白。——毛泽东《归国谣》

大家会发现，第三句和第四句都是以“清......青..”的一个形式反复呈现的。

清朗的月光照着青山，没有让青山消失在黑暗中，清澈的溪水却流泄向青滩（我寻思这是不是冲积扇啊）。

这种以相同的形容词来描写不同的景物，就显得非常的整齐匀称，生动形象，而不是各种景物泛泛而谈，只言其物不写其景的大杂烩。

抒情方面

 芳脸匀红，黛眉巧画宫妆浅。风流天付与精神，全在娇波眼。早是萦心可惯。向尊前、频频顾眄。几回想见，见了还休，争如不见。

烛影摇红，夜阑饮散春宵短。当时谁会唱阳关，离恨天涯远。争奈云收雨散。凭阑干、东风泪满。海棠开后，燕子来时，黄昏深院。——宋·周邦彦《烛影摇红》

比如这首词里的“几回想见，见了还休，争如不见。”抓住的就是“真实”二字，把主人公心中对于相见的急切和分别的痛楚结合起来，就像是一个周期函数一样：反正都要分别，与其忍受离愁别绪，不如就不要见面了。就是要用最最朴素的文字，表现最最真实但不失巧妙的情感。

总之，由于反复本身就带有强调的作用，以及反复是一种具有间断的特点，我们在抒情的时候以一特定的词进行反复，是能够达到这种似乎情感是藕断丝连的、间歇性的，甚至是多变性的、无常性的效果，归究起来，就是务必要把人们的感情的难预测性、难控制性，再讲清楚些叫喜怒无常表现出来。（可能有点难理解，大家多想一下）

叙事方面

我在之前的《西洲曲独特的动作描写》这篇专栏中曾经提到过“线索动作描写法”，其实也是一种反复，大家可以去再看一下。

开门郎不至，出门采红莲。

采莲南塘秋，莲花过人头。

低头弄莲子，莲子清如水。

置莲怀袖中，莲心彻底红。——《西洲曲》（节选）

这里的“莲”（我不知道可不可以理解为“恋lian”），起的是一个线索的作用：把各种动作串连起来，富有画面感和连续感。但其实这也是一种“反复”，这种反复是一种强调突出的作用罢了，突出姑娘的苦闷寂寞和相思之情，其实我开始时把这种“字词反复法”称为“强行反复法”，就是因为《西洲曲》的这一段反复仿佛是一个姑娘赌气耍小性子（用李清照的话叫“娇恨”），故意地要把这么多“莲”摆在几乎每一句诗中，以表达诗人对“郎”的又爱又恨，我怎么想都有些“强行”的意思在里头，也成就了这一名篇佳作啊！

总之，对于叙事，“反复”能使叙事更连贯，而且能使呼告、抒情更为强调、突出。

音韵方面

不会搞音韵的诗人不是好道长——这是我对唐代女诗人李冶的形容。

至近至远东西，至深至浅清溪。

至高至明日月，至亲至疏夫妻。——唐·李冶《八至》

音韵这种东西，说白了就是“顺畅不拗口”，讲好玩儿点叫“洗脑循环，容易上头”，讲高级点就是“朗朗上口，具有音韵美”。

像李冶的这首《八至》，真就八个“至”，我当时背的时候一下就会了，还真就上头了好一会儿。诗有什么要求？朗朗上“头”！没有音韵美或者说是“音乐美”那能叫诗吗？

而在反复中，把朗朗上头做到极致的，莫过于“一字诗”了：

一帆一桨一渔舟，一个渔翁一钓钩。

一俯一仰一场笑，一江明月一江秋。——清·陈沆

一花一柳一鱼矶，一抹斜阳一鸟飞。

一山一水中一寺，一林黄叶一僧归。——清·何佩玉

这两首是我从百科上找来的，但要论我最喜欢的一首，还是：

一蓑一笠一扁舟，一丈丝纶一寸钩。

一曲高歌一樽酒，一人独钓一江秋。——清·王士祯

这种“一字诗”盛产于清代，可以说是一种独特的诗词体裁了。

其实我举的这几个例子，对于四个方面，多少都是综合运用，也许大家在修辞中对于“反复”表示非常有手就行，但要深究下去，其实他还是有很多让人意想不到的用处的，甚至于有些诗人已经在用了，却不知道这种方法有什么独特的效果，而我所做的一切，只是让大家在探索的过程中，少走一些不必要的弯路，如是而已。

真快，真好，又要过年啦！

现在先给大家拜个早年啦！