【平面设计】视觉设计四大基本原则！有必要了解一下
对比是差异的强调。自然世界作为矛盾对立着的双方是永远存在的，也是随时可见的，如同黑夜与白昼，微笑与哭泣，诞生与死亡。这种种的自然现象，在艺术设计中反映的就是对比的形式。对比的因素存在于相同或相异的性质之间，是在一些明确的形或明确的感觉中进行的。
调和是指适合、舒适、安定、统一，是对近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。一种强烈的，或是极其微妙的对比效果，就像音乐中的交响乐那样，如果没有配器，没有和声，就会产生单调的和生硬的效果。在平面构成中，一般整体设计宜调和，局部宜对比。
对称是人们熟知的一种形式，无疑来自大自然的提示，如人的肢体形态、植物的生长规律等。这种对称的形式符合人类生态的需要和劳动实践的需要，所以在设计中也保持了它永久的生命力。作为一种艺术美的形式，对称在传统的装饰和现代的设计中都占据了它永存的地位，显现着威严、庄重与严谨。
它运用等量不等形的方式来表现矛盾的统一性，提示内在的、含蓄的秩序和平衡，呈现一种静中有动、动中有静的条理美和动态美。均衡的形式富于变化、趣味，具有灵巧、生动、活泼、轻快的特点。
节奏与韵律来自音乐概念，正如歌德所言：美丽属于韵律。节奏是按照一定的条理、秩序，重复连续地排列所形成的一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐大、渐小、渐长、渐短、渐高、渐低、渐明、渐暗等排列构成，就如同春、夏秋、冬的四季循环。节奏是设计表现的重要原则，各种艺术形式都离不开节奏。在节奏中注入美的因素和情感个性化，就有了韵律。
韵律是宇宙之间普遍存在的一种美感形式，它就像音乐中的旋律不但有节奏，更有情调；节奏与韵律的运用，能创造出形象鲜明、形式独特的视觉效果，表现轻松、优雅的情感，通过跃动提升诉求力度。
人们常用的比例还有1:2、2:3、3:4以及5:9等，这些数学概念的比数，具有较好的表现力和明确的特征。比例美是人们视觉的感觉，又符合一定的数学关系，具有规整、明朗的特征，给人一种清新之感。注重比例关系的运用，能使设计达到和谐、匀称、活泼的美的感受。
等形分割，要求形状完全一样，分割后再把分割线加以取舍，会有良好的视觉效果，此形式较为严谨。
等量分割，只求比例的一致，不要求等型的统一。
自由分割，一种自由分割的方法，具有任意性，不拘泥于任何呆板的规则，打破单调之感，给人以自由活泼的感受。
