Strongart教授：为什么说初音未来是真正的灵魂歌手

   有些人好像不太喜欢初音，说她是机器人软件，唱歌没有感情，只是靠外形的加分，可Strongart教授却认为：初音未来才是真正的灵魂歌手，因为她把作曲家解放了出来，真正的灵魂歌手其实是作曲家。

    对于一首歌而言，曲子应该最为灵魂的部分，主唱可以替换，歌词可以重编，可以要是把曲子改了，那就只能说是另一首歌。可以说，作曲决定了歌的灵魂，主唱只能起到锦上添花的作用，搞不好还可能会毁歌。然而，在现代的音乐生产中，作曲家似乎被歌星的光芒完全掩盖了，哪怕是最红的几首歌，人们可能记住全部的歌词，却很少有人知道这个曲子是谁写的，不像历史上的大音乐家基本上都是作曲家。

    在初音出现之前，当作曲家写出一首歌曲之后，往往很难找到合适的歌手演唱。越是有灵魂的歌曲，对歌手的要求就越高，一般作曲家恐怕也不能对歌手指指点点，像对初音一般悉心调教。此外，我们的歌手还需要有一定知名度，不然曲子的灵魂也传不远，还有一些表现负面情感的歌，基本上还没人愿意唱。最后的结果就是妥协随大流，好像是当年的红歌一般，出现了大量题材雷同的爱情歌曲，要说灵魂的分量嘛，还真是稍微有一点，但也仅仅只有那么一点而已。

    初音未来的出现，恰恰就是音乐界的革命，让作曲家可以不用受到音乐公司与主唱的限制，能够暂时抛开商业因素，把心中的曲子发表出来。初音的歌题材相当广泛，除了其本身设定带来较多的少女歌曲之外，剩下来就像是古典音乐一般涉及各种题材。对于古典音乐，毕竟有时间与文化的差异，一般人（包括我在内）还真不是太有感觉，而初音的歌却是真正能够打动人心，若干年之后也许真能够成为经典。当然，在后期评选的时候，还是免不了有世俗因素的介入，有些良曲真的不是那么太出名，实际上这需要欣赏者自己来挖掘，下面就举一些优秀的初音歌曲（可惜网络资源库大都没有标注作曲家）：

    伤感的：三年目的浮气

    废萌的：麻烦死啦、你是废柴

    病娇的：嫉病人形、毒味少女

    趣味的：妖在跳舞、再见、偷花人

    优美的：花祭的舞女、回转着的浮世转生录

    自然的：月影舞华、春兰秋华

    恐怖的：鬼美影演舞狂狐之嫁入、转生双转生

    政治讽刺的：幸福安心委员会

    实际上，作曲家就是初音的心，初音带来了心的解放，因此也就更加有灵魂。不要说初音是机器人，从某种意义上来说，唱歌用的嘴与身体也同样是一种机器，更不用说还有专门的乐器了。当你用心唱歌的时候，作曲家同样是用心在编写，只不过是所见即所得而已，跳过演唱者直接呈现出音乐的本来面貌。