"时代气象—漓江探源’’阳光水墨画作品展"将在中国美术馆举行

"时代气象——漓江探源*阳光水墨画作品展"将于2023年8月5日上午9：30在中国美术馆大厅举行开幕式。诚邀您莅临。     这次展出的34件作品，是阳光从漓江探源500余件创作成果中甄选的精品，是他作为一名有社会担当的文艺工作者的阶段性成果总结，让我们通过观看阳光的作品，在桂林的人文山水中恣意游走，共同感受漓江之美、共同呵护大自然赐予我们的这片绿水青山吧！

艺术家简介

ARTIST PROFILE

 阳光
     著名画家、“人民艺术家”、“漓江画派”领军人物、艺术教育家阳太阳之子。现为桂林画院名誉院长、桂林市政协书画院名誉院长，一级美术师，中国美术家协会会员，广西美协常务理事。    作品多次参加国内外重要美术展览，并在洛杉矶、温哥华、东京、上海、广州、合肥、南宁等城市举办过个人画展。1995年与父亲阳太阳先生在中国台湾举办“阳太阳·阳光画展”，分别在台北、高雄、台南、台中等城市巡展100天。

     出版有《中国当代名家画集——阳光》《阳光写意山水画研究》《阳光桂林山水画集》《阳光艺术》《阳光画集》等专著，逾千幅作品在《中国艺术报》《美术》《中国书画》《国画家》《美术观察》《美术报》《中国书画报》等报刊发表或报道。

绘画的韵律之美——阳光笔记

——阳光

    韵律，通常是用在音乐、诗歌的音调节奏和文采节奏方面。借用在绘画中，它涵括三个方面：气韵、墨韵、色韵，常统称为“气韵生动”。但这又过于抽象化。

     “人以气为寿，形随气而动”。气先于形，是形的基础。中国画历来注重画面的笔气、墨气、色气，有了这三“气”，“形”（画面）就有了气势、气度，随之就产生了“生动”感，整个画面也就有了韵律的节奏美。

     而这些“气”和“形”，主要靠墨和色来表现——韵以辅气，墨以辅笔，形以辅色，神以辅意，气韵双高，笔精墨妙，形神兼备。中国画的“气”，决定了画的高低：韵高画高，韵低画低；无气则无画，无韵则无好画。

    凡画画者总要追求好、追求高、追求美，实质上就是在追求韵。所以韵律是中国画追求的目标，一幅画以气胜者，乃偏于阳刚之美；一幅画以韵胜者，乃偏于阴柔之美。

    如果仔细分析绘画与音乐的这种亲密关系，就可以发现它们相通的基点，即无声之形与有声之音的形式上的差别，并没有排斥共同存在于绘画与音乐中一种内在的艺术感情，这种感情能打破音乐与绘画之间的障碍。

     可以这样理解，凡是愉快地倾听了优美音乐的人，都会产生一种既明白又难以表述的激动，但他也许表达不出音乐中的某个乐段给了他某种视觉印象，或者某种和声在他心中激起了某种感情。

    同样，当你置身于美术展览馆，站在一幅深深地打动了你的作品前，也许你感受到的是一只无形的手把你拉入画中，眼睛所见已经无关紧要了，好像只有心才能够与之感应，但此时你却无法表达究竟是什么给了你这样的愉悦。

      这大概是线条和色彩所产生的效果，就如同音乐里的节奏与旋律对音乐爱好者所产生的效果一样。打一个比方，把色彩比作琴键，眼睛好比音锤，心灵有如绷着许多根弦的钢琴，艺术家是弹琴的手，当手指触及琴键之处，便能引起心灵的颤动，这种颤动我们不得不把它理解为是绘画中音乐感发生的作用。