墨言教育摄影技能干货分享||日本人镜头下的成都重庆惊艳了世界
这个世界不缺少美,缺少的是发现美的眼睛。
这一点对于摄影师非常重要。
简单来说,作为一名摄影师,想要拍出与众不同的作品,如果你总想着要去名山大川,去不同凡响的地方。
那你可拍摄的场景太少了,而且成本太高了。
真正有才华的摄影师,从来都不会抱怨地方不好。
而是无论走到哪里,都能在众人平常的视角下,用自己独特的思维与视角观察到平常景物中不一样的角度。
继而向我们展示这个世界奇妙的一面。

日本摄影师小菅良介(Ryosuke Kosuge)通过他的镜头展示了亚洲迷人的简约、对称和优雅,我们对结果感到非常震惊。

他行走于成都和重庆两座城市,拍摄了一系列极具地方风格的作品。
他非常喜欢在现代城市中,寻找它传统与优雅的一面。
正如图一名女子,周围围绕着四把传统纸扇,女人画着现代的妆容,与传统纸扇构成了传统与现代的对比与结合。




这个火红的太阳,像是挂在了两栋楼之间,视觉错位做的实在是太震撼了。
傍晚的城市有些压抑,火红的天空更是渲染了这种压抑感。

街道上电动车正在等红绿灯,旁边是飞檐画角的传统建筑。
街道后面是一架升起的飞机。
传统建筑浓厚的色彩将画面的氛围渲染的很有怀旧感。
但是周围现代的车子与飞机又让这种古代的感觉出圈。
整体上非常错位,也非常震撼。

这应该是东南亚的建筑。
作者利用了水面倒影,拍出对称式构图的效果。

她的照片总是在传统与现代生活之间,尽可能的表现传统的优雅一面。
画面展现的都比较壮观,宏大。

这位身穿传统旗袍的姑娘在做着传统风格的鸟笼。
姑娘姿态优雅,周围无序环绕的鸟笼铺满整个画面,虽然无序,但因为姑娘居于画面中心。
因此这些鸟笼在整个画面中看起来并不杂乱。

引导式的构图,引导着人们视线一步步走过石墩到达亭子。
近大远小的透视关系,让画面又纵深感和层次感。







