【旧文回顾】由白燕升的访谈节目而想到的（秋思）

最近在央视看了央视著名戏曲节目主持人白燕升的一个访谈节目，访谈对象是当今著名演员张火丁，张火丁的“粉丝”遍布全国各地乃至世界各地，是现今最炙手可热的演员之一。对节目本身，我觉得做的非常成功，让戏迷朋友通过现代化的电视媒体，近距离的了解和熟悉了戏曲演员的生活、工作以及学习情况，也让人们更进一步了解了他们辉煌成绩背后的艰辛和刻苦。但我今天要说的不是这些感慨，而是想结合节目内容，谈谈对程派艺术继承发展的一些体会和心得。

首先说说继承，传统的舞台表演艺术是注重继承的，作为中国传统舞台表演艺术的代表，京剧更是如此，无论是四大名旦还是四大须生或者是一些不知名的老艺人，每人都学过、演过几十上百出的传统剧目，在这些传统剧目继承的基础上求得发展，京剧大师周信芳更是其中的翘楚，他一生继承编演了将近七百个剧目。当然现在时代不同了，娱乐形式也越来越多，客观条件更是不允许演员演出那么多的剧目，但是继承还是必须的，所谓“许可不演，但不许不学”就是这个道理。而从张火丁的传统戏演出情况来看，他的继承还是比较狭隘的，因为他的演出机会相对还是比较多的，而在相对比较多的演出机会中，翻来覆去的演那几出，那只能说明他学的不多或者说没有把握把学过的全部呈现给观众。

其次说说改革发展，现在的演员动不动就豪言壮语的说，我们要发展流派，要改革京剧，有这样的雄心壮志当然是好事，但问题是怎么发展，是海市蜃楼般的凭空想象呢，还是踏踏实实的造一座天安门。把自己没有学过的，或者学的不到家的，甚至不知道、不了解的东西统统去掉，还美其名曰改革发展，这不是对艺术的尊重和爱护，而是一种亵渎，是对大师辛勤创造的亵渎；是对京剧艺术的亵渎；是对表演艺术的亵渎；是对传统舞台表演领域的亵渎。

还是回到张火丁的表演，在节目中白主持多次提到了张火丁对程派的发展和改革，我以为张火丁在唱腔、表演、剧目上的一些改变、创作，充其量只能称作一种尝试，而且有些尝试还是在歪曲程派的基础上进行的，根本谈不上改革发展程派艺术，甚至有些改变是对程派的发展有百害而无一利的。比如唱腔，现在就已经有这样的说法了：“张火丁唱的才是真正的程派”，是这样的吗？我们听一下程大师49年以前的唱片、实况就能很清楚的知道这一点了。有人会说大师五十年代的嗓音就是张火丁这样的，我还是不敢苟同，听一下大师五十年代的实况和录音吧，有哪一点跟现在的张火丁是象的，即便是张火丁在学程大师的晚年的唱腔，那为什么放着大师鼎盛时期的表演唱腔不学，而偏偏要学习力不从心的表演演唱呢？是张火丁嗓子的天赋不够吗，回答当然是否定的。

我喜欢收集各种京昆音像资料，我的收集原则是好、少、冷，除了前辈艺术家和演出少、冷剧目音像的收集，对当代演员，只要是表演演唱好的，也一定是在我的收集之列的。张火丁的演唱演出音像，曾经也是在我收集之列的，我收藏了她大约十年前演出的一出《锁麟囊》和新编成语故事《墦间乞余》，当年的他占了我收集原则中的一个好字，我之所以收藏，是觉得他的程派并不是追求闷着嗓子唱的，而是一种自然的流露，虽然表演还不够成熟，但稳健的台风，以及落落大方的表演，已经大有程派未来之星的感觉了。从这里可以看出，张火丁嗓子的天赋条件并不差，也不是现在这样，之所以变成现在这样，完全是他刻意追求的结果。这样也在一定程度上起到了一个误导的作为，使人们以为程派就是这样唱的，当然这么说并不等于张火丁的表演演唱一无是处，她相对稳健的台风以及作为演员特有的舞台气质，是所有同龄演员中难得的。而且她所保持的那种舞台表演的孤寂和矜持，也不是所有演员都能做到的，其实这些优点也是他能拥有一大批“粉丝”的原因吧。作为一个当红流量明星，相对高起点的审美理念以及舞台呈现，除了会使自己的艺术生命得到完善以外，更重要的就是传递正确且高级的审美理念与审美技巧。（秋思 2006年于上海）