当“鸟白岛”变成了“光坂镇”？

——纪念夏兜企划宣布五周年

前言：仅代表笔者个人观察与观点，如有不能苟同之处非常正常。

 

涉及作品：

夏兜、夏兜RB、CLANNAD、Harmonia、月彼、爱因斯坦。

（夏兜为主，且会有重度剧透。其他作品少量涉及，会有不等量剧透。）

 

笔者光谱：

五年老鸥萌

整体偏无印派

うみちゃん=小海

（加藤うみ在生理上是鷹原羽未，但在身份上并不统一）

 

大纲：

夏日口袋——岛上的暑假

（小镇韵律——沉浸式体验）

（常夏之梦——满怀爱意）

（白羽传说——细节制胜）

（什么是鸟白岛）

（两只受伤的鸟儿）

 

跨越月光相会——到底谁才是真女主

来自爱因斯坦的爱——人是有极限的

 

湛蓝倒映——过犹不及

1. 夏日沙漏——追加兼用卡的无奈

2. 角色歌——歌曲、歌词、场景

3. 名胜化——RB剧本的通病

 

鸟白岛与光坂镇

1. 形似而不神似——鹰原家与冈崎家

2. 羽毛与光玉、仓库与大树——鸟白岛与光坂镇

序言

五年前，2016年12月8日，北京时间下午5点，夏兜的企划公布了。

五年后，现在，差不多也可以说点什么了。

 

虽然人们常说Time flies very fast，但每当回过头看看自己走过的路，或者低头掏一下自己的口袋，确实能够看到不少新东西，或者产生一些新想法。

 

作为一个陪了鸟白岛五年的老岛民，还是想在这个日子，稍微掏一下兜，回头看看走过的路，然后也稍微感慨一下吧。

 

当然了，感慨归感慨，该有的结构还是要有的。虽然云玩家没有感想，但真有感想的话还是需要脚踏实地去玩游戏的。

既然是这么个标题，自然离不开18年的夏兜无印，20年的夏兜RB，以及04年的CL。

不过并不只有这三部，要明白RB和无印到底有什么不同，还得需要知道核心团队在这几年又搞了什么别的。

所以就又引出了新岛夕的爱因斯坦，以及丘野+魁的月彼。

1.夏日口袋——岛上的暑假

虽说夏兜这个IP整体上算是AB系列面临搁浅时（紧急）上马的（替代）方案，但最后依旧凭借其过硬的质量得到了不少口碑。

一个成功的作品，其成功的因素必然是多方面的，用比较文言的措辞，就是所谓的“天时、地利、人和”，用比较现代的措辞，就是“各种要素相互作用的结果”。

夏兜诞生于夏洛特的崩盘+AB系列搁浅+RW动画梦碎的时期，外加新岛前一年因为星奏导致的“名声”，所以当初看好的人非常少。这对于一部商业作品来说，其实算是相当不好的开局。

不过，事在人为，口碑也是一个人一个人挣下来的。VA在2018年前半年可以说是下了血本在宣传这部新作：17年年底官方巡礼、有节奏的挤牙膏、18年3月23的大型线下活动+线上直播、4月的高质量体验版、甚至痛车全国巡游+拍卖。

宣传已经到位了，然后就是精美的包装：按照官方的说法，最早是想要樋妈+Na-Ga+和泉的配置。但是樋妈（受不了窗边而选择）离职（P.S.后来转了好几圈，居然回到了NEXTON，甚至画风进步了），所以就要再找人，然后就找上了永山大妈，顺便马场亲自提拔了小呼，这才成为了最后夏兜的原画阵容。

一个没有樋妈的键作，画风让人耳目一新，不仅吸引了不少老人的注意，更勾住了不少路人的目（xia）光（shen）。

好的宣传和好的包装，终究得需要有好的内容物才能相得益彰。事实上，虽然有一定的争议，但夏兜无印的内容物，毫无疑问是对得起那段时间的宣传和那份精美的包装的。

1.1小镇韵律——沉浸式体验

一部以虚拟舞台为背景的游戏，如果能够让玩家身临其境，至少能够让人静下心来体验，那么就已经证明制作团队在作品中所下的功夫。而鸟白岛之所以能够成功，原因之一就在于有相当数量的玩家确确实实是在“鸟白岛”之上，作为“鸟白岛”的一份子，甚至就是作为“鹰原羽依里”去体验故事的。

而作为这种载体最重要的组成之一，演出自然是立了大功，而作为夏兜一系演出总管的魁叔，他在这方面的经验，都可以在之前的Harmonia里寻到一二。

作为一部商业作品，Harmonia不能算作成功。但作为一部电子小说，它却有着优秀的音乐和整体演出，甚至樋妈都拿出了在Key里巅峰的CG作画水平。

在涉及Harmonia的评价中，除了对剧本不足的指摘和对樋妈画风的吐槽外，还有的评价则是对“游戏体验”的称赞——虽然这作剧情很好猜，文笔也不够好，但对视觉和听觉的把控还是比较到位的。换一句话说，优秀的音乐，配合上合适的画面，合适的场景，乃至合适的声音，能够让人沉浸下来，尽可能全身心地投入到故事之中。

鸟白岛自然也继承了废土小镇在这方面的优点：作为Key首部1080P作品，外加上整体背景的偏实景化处理，使得视觉上就有了一层提升，外加上一贯的高质量配乐，整体的游戏体验自然就比较好。

群友C：“夜景+夏の子守歌，确实让人感受到了那种乡下夏夜的氛围。”

这句话虽然只是表明了其中一个方面，但也能够说明鸟白岛在这点上是有东西的：夏夜里的摇篮曲、树荫下的小憩调、洞窟里的冒险谭、灯塔下的异国歌、夹缝中的编织吟，莫不是如此。

 

1.2 常夏之梦——满怀爱意

文静深邃的黑发，配上闪耀悦动的金瞳，一个喜欢冒险的深闺形象跃然纸上。但她在性格塑造上又不是那种典型的大小姐路线，而是走新岛更为熟练的天降青梅风格，羽鸥二人的相互打趣某种角度上也勾起了笔者曾经的一些回忆，所以这点也很受笔者喜欢。

 

群友C：“鸥线最大的特点，就是写手把玩家的心抓得死死的。”

笔者本人以前就跟着家长参加过几次市内公园的定向越野，所以对定向越野很有感情，而久岛鸥的故事，就是在这一条条谜题下的定向越野为节点展开的，所以这点对玩家，特别是笔者有着不小的调动，就会让人非常投入。

 

而在让人投入之下，则是同时铺开的青梅诱导。

经历过先期宣传的玩家可能会有些印象，在发售之前，所有关于鸥的宣传，或多或少都会有着青梅方向的诱导，让人以为鸥或许真的就是嗨梨的青梅。

这点在816和817出发去洞穴冒险时也被发挥到了极致，那些既像是梦又像是回忆的片段，不仅让嗨梨，让玩家也有些丈二和尚，反倒是更加确信鸥的青梅身份了。

吧友Y：“以为是个幼驯染的故事，就给你一个幼驯染的故事，但是和想象中的完全不一样，真诚与狡黠的双管齐下。”

不过这所有的想法，都在走到“海盗船”的那一刻，被打得粉碎。

海盗船明显不是海盗船，鸥似乎也不是鸥，甚至这段冒险，都不知道是什么意思了。

接下来，才是逐渐撇去伪装，开始灵魂与灵魂的直接对话。

 

群友H：“通过开头和宣传，鸥线能猜到一半，但另一半是真的猜不到。”

同样先说宣传，当时官方就已经放出了海盗船处的两张CG——回眸与吻别。那时就已经有人猜到这里必然伴随着鸥的退场，但真打到这里才发现远不是自己想象的那样。

羽鸥并不是所谓青梅，但也不是完全没有交集——一本书，两封信，几行字，跨越了数年的光阴，横跨了整个欧亚大陆，将二人联系在一起，并且完成了一场梦幻般的冒险。

不仅如此，在旧的冒险结束之后，还写了续集——她没有做完的事情，他接了下来，并且在她的母亲的协助下，最终踏上了新的、满怀爱意的、跨越七片大海的旅途。

 

上面是通过援引其他人的评价，来稍微说明鸥线在结构和剧情设计上的特点（自认没说清楚，也说不清楚）。但一条优秀的线路，自然不会只有剧情结构和叙述诡计，必然有着能够支撑线路情感的内核，以及相对应的渲染方式。

在整条鸥线的演出中，最重点的自然是深夜幽会以及吻别，这两张CG的光影与色彩，把黑色与黑夜的浪漫发挥到了极致，而夜短空远（夜は短く、空は遠くて）切换夏刻波音（夏を刻んだ、波の音は），CG同时切换吻别，就直接把鸥线的情感渲染推到了最高潮。当时笔者不仅痛哭失声，甚至心下都隐隐有种“在这里直接结束都无所谓了”的感觉。

 

虽然上面说了很多，但整体都是比较偏向感官上的第一第二层刺激，仍然有需要继续挖掘的地方。

“暑假”

夏日口袋作为一部以暑假为时间轴的作品，除了让玩家跟随主人公体验暑假外，自然也需要在每一条个人线中，对“暑假”这个概念提出自己的思考——白羽是相当纯粹的“怎么去度过这个暑假”；小熊是“非常漫长，每一天都很悠闲，似乎是无穷无尽的,但总会有一段时间会散发金色的光芒”；嗷酱则是“这是一段必须完成使命的时间，留给自己和姐姐的时间并不是特别多”。

到了鸥这里，她对暑假的认知是“每个人的暑假肯定过得都比自己精彩，而自己只有那一个特别的暑假”。

在她看来，这个评价确实很合理，也很符合她自己的心路历程。

但是嗨梨却给出了另一个角度的评价，即“并不是什么人的暑假都可能过得那么精彩绝伦，她能有这份回忆，让他自己也很羡慕”。

暑假，作为学生最经常度过的假期，可以说很多人都是在脱离学生身份之后，才会去追忆暑假时光，去重新理解什么是暑假，去懊悔为何当时没有去那么做，等等等等。

但其实很多人没有意识到，自己会羡慕别人的，但别人可能也会羡慕自己的。

“冒险”

什么是冒险？这点羽鸥二人都有自己的理解，既可以是传统认知下那种壮大的冒险谭，也可以是生活中对微小未知的探索。问题的关键并不是这个行为的烈度如何，而是行为本身是不是伴随着对未知的探索，是不是会让人内心伴随着某种期待，如果是，那就是冒险了。

实际上，在最开始找旗子的时候，嗨梨自己就想到过——虽然这些都是小事，但自己的内心确实很是兴奋，确实算得上是冒险。

“梦想”

鸟白岛上的亲情与友情成分还是很重的，而在一个人完成自己的梦想路上，父母朋友自然也可以是助力的一员。

鹭妈作为夏兜中为数不多能够露脸的三位长辈之一，虽然话不算太多，但仍然能够给玩家留下比较深的印象。

其中有一句话，笔者的印象非常深刻：“能够帮助孩子完成梦想，作为大人也会感到欣慰的。”（子供の、夢を叶える手助けをするのが、大人の喜びです）

这句话，不仅代表了鹭妈的态度，也是在阐述Adventure for Black中的‘for’的含义，更是和后面ALKA的内容遥相呼应。

“愛をこめて”

想要让人感觉到爱，并不是简简单单地用“愛をこめて”五个字就能做到的，而是需要用许许多多的小细节，一步步让读者感受到其中的情感变化。

比如那句“胸咳咳（むごっほ）”，最开始只是咳嗽掩饰，但在吻别那一刻的精彩化用，直接丰富了这几个字的情感内涵。随后才是嗨梨的隔空告白，以及鸥的情书，用“愛をこめて”画上了句点。

 

既然说到了细节，那就自然不能只讲黑，也得讲讲白。

1.3 白羽传说——细节制胜

细节这个东西其实挺难说的，不仅需要将故事表达的情感写进去，还需要用非文字的内容去表达。不能太明显而喧宾夺主，也不能太粗而使故事过于空洞。

先说白羽线，其实在线路评价上，很多人对白羽线的评价更偏向于剧情和设定相关，导致相当部分评价对白羽线的态度整体偏一般，笔者最开始也是这样。

不过作为一条ALKA前置线路，这条线却有着其他线路都不太具备的属性——平淡。

夏兜的个人线水平在整个键作里都是属于比较高的，除开作为第一女主的白羽太太，鸥、小熊、嗷酱，都有着相当的质量和与之匹配的人气，但这几条线因为要独立成段，所以必须在各自的故事之内完成情感的培养与爆发，所以线路剧本的情感起伏就比较明显。

但白羽的个人线却并不是这样，整条线的剧情流程就是一句话——过暑假的方式（夏休みの過ごし方），从头到尾，都是在围绕怎么和一群小伙伴度过一个暑假：随便坐在一个地方，发呆唠嗑；自己动手做饭，丰衣足食；拿着水枪对射，清凉一夏；参加社会活动，充实自己；最后，找到一段属于自己的青涩恋情，迈向明天。

聚焦到白羽这个女主角身上，就是从white loneliness一步步走到white with you的过程：最开始对着嗨梨疯狂素质，然后可以接受坐在一起钓鱼吃鱼，接着就是水枪对射、开摊子、试胆大会等嬉笑怒骂，然后就是袒露心扉、互帮互助，最后一刻终于心意相通，可喜可贺。

作为一条个人单线，并且和无印其他三线一对比，内容虽然王道，但烈度似有不足。

不过考虑到这条线作为ALKA前置线路的属性，这条线路的设置就非常有意思了。

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看到ALKA，这条线是以鹰原一家三口为核心推进的，而推进的量度就是：父母如何变得越来越像父母，女儿也渐渐回到了自己女儿的身份认同之中。

就像嗨梨在剧情里对白羽说的：父母也不是生来就会的。无论是嗨梨最开始面对umi时的僵硬与尴尬，白羽刚开始“当妈妈”时的紧张与不安，还是umi面对爹妈时的茫然与无助。

父母不知道怎么面对孩子，孩子也不知道怎么面对父母，但就是在这每一天的接触和适应中，他们也都渐渐找到了自己的位置，以及面对对方的方式。

其中一个比较重要的标志，就是8月8日的捉迷藏：父母为了能够让孩子玩得开心，在尽量调动孩子能动性的同时，也会照顾孩子在某些方面的特殊需求。而到了第二场娘俩的树下CG，白羽眼神中的母性已然可见，语气更是带上了慈爱。当父亲背上了女儿，母亲在一旁照看时，不管是身旁的少年团，还是屏幕前的玩家，都会感慨道：这就是一家三口啊。

当umi对着亲爹坦白了自己的身世，嗨梨也正式担下了作为父亲的责任，白羽最后也表现出身为人母的慈爱时，他们就不再是单独的三个人，而是鹰原一家三口了，umi也撇去了加藤的伪装，回归到了鹰原羽未这个本来的身份。

而以上这些，都很需要玩家揣摩字里行间的细节描写，这也就需要玩家有一个比较平静的心态去体验这个故事。

然后，在夏兜的各种高烈度线路之后，白羽线就是个很好的缓冲剂。无论是无印的久岛鸥，还是RB的神山识，都是属于烈度相当高的线路，容易让玩家静不下心。如果以这么个心态去玩ALKA，自然很容易影响玩家对细节的体验。所以，白羽线作为一条比较平淡的线路，放在AKLA之前，就着实显得高明。

1.4 什么是鸟白岛

接着，则是P线，虽然不长，而且谜语相对较多，但依旧值得一说。

 

首先是七海，她出场时间虽然不长，而且功能性也比较多，但她的设置却相当巧妙——羽未在不断轮回往复之下，她的身体逐渐破碎，以至于不能回溯到1990年。其他编织者就在这时加入了她的行列，她们化身成了七海，带着无数鸣濑家先祖，包括瞳妈、白羽母女二人的思念，回到了1990年的鸟白岛。

引用一句名台词：她不是一个人在战斗，她不是一个人！

七海是羽未，但她又不仅仅是羽未，她更是代表了无数鸣濑家先祖，甚至是过去的岛民们，对子孙后代，乃至于对未来的鸟白岛岛民们，能够过上幸福生活的殷切期望。

小白羽：“你……到底是谁啊。”

七海:“我……就是七海呀。”

 

然后是镜子阿姨，她在P线总共就说过三段话，而且每一段都相当于在解惑和定调——什么是白羽传说，什么是暑假，什么是口袋。虽然初看上去很谜语人，但没一段多余的。

白羽传说——女性为了自己的至爱之人，抛弃了当下及以后的时光，乃至于自己的肉身，都要跨越时空与之相会，但必须承受相应的残酷代价。

暑假——时间不长，但是十分自由，想做什么就做什么，想去哪里就去哪里。但是，如果真的沉迷其中，甚至模糊掉了各种界限，那暑假就不再是心灵小憩的港湾，而是一个巨大的时空牢笼。

口袋——时光荏苒，人们总会或主动或被动地遗忘掉许多东西，但多多少少会留点东西在角落里，等待着人们去拾起，亦或是被彻底遗忘。

 

将上面三点再次提炼，就是在说，鸟白岛，究竟是个怎么样的地方：

这里是一个心灵港湾，人们可以在这里洗涤身上的罪恶，也可以在这里治疗受伤的翅膀。可以把这里当做旅途中的歇脚点，也可以当做家一样的地方。

但是，鸟白岛有自己的规则，如果违背了这些规则，鸟白岛会将这些要素关进牢笼之中，亦或是彻底抹杀。

只不过，万事万物都会留有痕迹，就像是被长期丢在柜子角落里的东西一样，如果真的愿意，总归是可以拾回什么回忆，或者说，就此做个了断。

 

1.5 两只受伤的鸟儿

最后，则是主角一号嗨梨，和主角三号白羽。

 

先说嗨梨，他作为游戏中唯一明确的“异邦人”，注定不可能真的在最核心的区域出现。加之夏兜最开始的原案本就是“女儿在父亲（主人公）的帮助下找母亲，并最终度过一个快乐的暑假”，可以说在游戏最开始制作的时候，嗨梨就已经被限制住活动范围了。

但这并不说明嗨梨在人物塑造上有什么很明显的问题。

首先，作为一个比较典型的逃学少年，他在心理上的脆弱是不能否认的——在曾经的信仰一度崩塌之后，面对困难，第一反应基本还是逃避，无论是面对自己曾赖以成名的游泳，还是在岛上经历的一些事情。

然后，作为一个曾经的体育生，仍然有一股子韧劲在，只要能够找到一个新的努力方向与目标，他就能够去付出全力，哪怕出现了一些不算小的困难，咬咬牙、想想办法还是可以坚持下来的——找蝴蝶，造船，过一生分量的暑假，等等。

这就是他的性格特征，而对于一个信仰曾经崩塌过的人来说，重新建构一个新的支柱并非一朝一夕之功，所以整个剧情的走向，某种角度也是跟他的内心变化相关联的。

 

下面讲白羽太太，拥有三条线的第一女主。

白羽作为本作的核心女主，某种意义上，跟她丈夫羽依里很像——同样是某种意义上的不合群者，而且内心也缺乏某种意义上的心灵支柱，某种角度上也缺少目标。

同样地，某种角度上，白羽的行为同样也是一种逃避——面对着自己无法左右的“天灾”，她除了物理意义上的自绝于鸟白岛民之外，并没有什么能力去做到更多；哪怕岛民们表达了或多或少的理解，同龄人们更是在理解的同时，用自己的方式维持住白羽和岛民们之间的联系，但这终究也只是在无法彻底解决矛盾下的暂时妥协。

虽然她在物理意义上自绝于岛民，但她的内心仍然是作为鸟白岛的一份子而存在的，这点在ALKA线捉迷藏剧情有很具体的描述——虽然白羽天天躲着人，但朋友们的性格仍然能够准确拿捏，就像是天天混在一起的老发小一般。

同时，白羽虽然外表和对外行为都很文静，甚至比较怕生，但一旦卸下心防，也能同时展现出纯粹而丰富的性格，灵弹也好，飞机也罢，均是如此。

 

在这种情况下，这两人的邂逅，就如同开头两人共同看到的那副场景——一大队候鸟正飞过一个又一个小岛，其中有两只掉队了，翅膀看上去也受伤了，而它们飞在了一起，像是在相互鼓励般地一起飞着。

这奇妙的光景，似乎正是预示了嗨梨夫妇的未来轨迹。不过这点就暂且按下不表，鸟白岛就先写到这里。接下来去简单聊聊无印到RB这两年中，团队核心各自去做的两部作品——月彼，以及爱因斯坦。

 

 

 

 

2.1 跨越月光相会——到底谁才是真女主

月彼相比起tone之前的超长糖白开，整体上阅读体感要好一点，按着C键的时间下降了不少。然后本作也第一次引入了非现实的相关设定——能够超越时空的手机通讯（形式类似LINE）。

本作涉及相关设定的一共是三位女主：灯华（新谷灯华），学姐（日紫喜莺），rain（佐仓雨音/Rain·Grey）。其中灯华作为本作的看板，不仅封面在中间，跟设定联系最多的也是她；学姐则是作为男主知心红颜，rain则是同班宅女。

只是，按理说，灯华作为C位女主，外加神秘色彩的加成，本来应该有着比较硬的剧情，但整个游戏体验下来，给人的体感却非常奇怪。

 

群友M：“我真想不起来这奇葩游戏讲啥了，只记得当时的痛苦。”

月彼的核心剧情本质是悬疑，而灯华本人作为依托这个剧情而设置的女主，自然从开局开始就有了不小的“神秘”色彩，不仅在男主面前神出鬼没，甚至会突然玩消失，直接引出男主8年后利用穿越手机开启二周目灯华线。

但问题也就开始了——灯华的剧情乃至人物，都是为了这个悬疑设定而服务的，以至于服务到人物的性格与行为都有点不太自洽。

中后期剧情都是在深仇大恨和情情爱爱之间左右横跳，而且节奏控制也不太好，往往是马上都要开始复仇大业了，结果到头来却先要打一炮，就很神秘。

最后剧情解释得也很云里雾里，就算有其他线做辅助解释，还是看得云里雾里的。

 

群友L：“刀子是写烂了的‘为了爱情错过最佳治疗期’，但这刀子捅得并不太行。”

学姐线的重点是男主和学姐对于各种抉择时的心里矛盾：学姐面对长时间异地与必须治疗的矛盾，选择了保守治疗返回日本；男主则是在学姐存活和自己这段时间的光明“未来”之间选择了前者，“指导”自己“放弃”学姐，从而保住了学姐的生命。

只是……按理说，这种剧情下，还是男方作为主视角，最需要重点描写的，似乎就是学姐时日无多的那段时间的各种点点滴滴。可这段反而被魁一波跑火车给带过了，然后就是暗无天日的鳏夫生活，以及被点醒后的“特效药”。

在笔者看来，“特效药”问题倒不是很大，问题反而是那个“点醒”——翻看学姐日记的演出。

这一段演出，可以说和18年苍线里，嗨梨最后奋力一跳，摸到苍蝴蝶的演出，不能说是一模一样，至少也可以说是一个模子。

那一段，笔者在疯狂地笑……按理说，在分身乏术的情况下，创作过程中有路径依赖是很正常的，但这里视觉和听觉所带来的第一观感，实在是太过于一致，以至于很难投入在游戏中，反而是出戏到了别的东西，对游戏体验的影响很严重。（这点新岛在爱因斯坦里也很明显，后面会说）

 

群友L：“这个游戏最优秀的部分，居然跟游戏核心离得很远。”

Rain这个角色，无论是从人物的塑造，还是剧情的流畅度来说，在月彼里都是比较好的——从一个父母双亡，只会沉迷虚拟世界的中二少女，一步步成长为了踏实肯干、相夫教女的贤妻良母。

相比起在Key分身乏术的丘野和魁，比较有空的白矢就可以好好打磨，所以rain的整体质量都是比较高的，游戏体验也比较沉浸，打完也比较过瘾，甚至还能有空写一百多万字的专属FD《月彼SSR》。

以上种种，让人很难不怀疑，月彼的真女主到底是灯华，还是rain了。

 

总的来说，复数写手导致的剧本出入问题，在月彼里还是比较明显的。再加上有些人工期不足抽不开身，导致没有足够的时间去统筹剧本，就使得成品看起来容易“四不像”了。

那么，一个人写全部就会没有这个问题吗？答案自然也是否定的，比如爱因斯坦。

 

2.2 来自爱因斯坦的爱——人是有极限的

首先需要说明的一点是，我是在阿波罗危机发售的当天把无印+AC一起打完的，而且整体心态是一个被打了预防针的乐子人，所以整体感受并不能代表当初追着打的那批玩家，不过共通的问题还是可以稍微聊聊的。

群友F：“新岛夕这个人，把自己看过的SF缝合再创作的能力，是真的不行。”

这句话某种角度算是这作最大的问题之一。笔者本人算是对科幻没有深入了解，对于大部分科幻要素也仅限于听过名字的水平，但爱因斯然里的各种科幻要素的缝合，某种角度实在是过于喜感了——比方说本篇剧情后期，周太觉醒后，利用Σ自带的意识空间把自己的意识装进了家中的“爱因斯坦”机器人。这个对笔者这种群星玩家来说，几乎就是再熟悉不过的“灵能机飞”，算是邪道得不能再邪道的路线。然后Σ本身又是外星流浪遗民知识的意识集合体，真的相当群星（虽然群星本身就很缝合了），某些群里也有各种“爱因斯坦群星说”的脑洞，可谓相当快乐。

 

除开各种科幻要素的生硬缝合，新岛在以往作品中比较擅长的叙事节奏，在本作中也发挥失常，经常是在前面好好玩闹了一番后，就开始跑高潮火车，而其中比较明显的就是新田忍线——前面打情骂俏的节奏感还是可以的，但进入转折节点之后，叙事节奏突然就飞了起来，不仅剧情发展让人摸不着头脑，最后的走向和结尾也让人看着很懵圈，导致这条线的风评就很不好。况且，几乎所有线路都有这个问题，所以整部作品的风评也就可想而知。

 

另一个则是之前谈到过的路径依赖问题。本作中比较明显的路径依赖线路，一个是西野佳纯，另一个则是坂下唯唯菜——前者整体上算是个劣化版的ALKA，特别是那两张烟花CG，直接出戏，导致笔者很长时间没有再打开过游戏；至于后者，故事中期的高潮整体都有比较浓厚的鸥线气息，所以唯唯菜一度被人调侃成“久岛唯唯菜”，不过调侃归调侃，两人的风格差别还是很明显的，所以并不会像佳纯线那样出戏到影响第一观感。

而关于这一点，在发售前后的某篇访谈中，新岛明确提过自己有过一段时间的卡壳期，之后才能继续写出来，再加上爱因斯坦的整个创作过程中，又同时去了枕（樱之刻）、键（夏兜）、戏画（整体偏挂名的闪钢），自然就容易分身乏术。所以在已知有创作瓶颈的情况下，最后的成品出现路径依赖就可以预见。不过写得不好，付了钱的玩家自然是有批评（与愤怒）的权利和自由的。

 

至于故事的主轴，本篇可以认为是收尾了，但也显得很潦草，某种角度上就只能寻求更大的逻辑嵌套来进行包装，而最后的成品，就是阿波罗危机。

群友V：“阿波罗危机是一个很好的补丁，但也仅仅是个好补丁，并不能解决本篇中的质量问题。”

如果说无印时的叙事重点是放在了爱内周太的内心纠葛上，那么阿波罗危机，则是放在了ROMI一边，通过MICO和野上两位的叙述，来对无印时期的一些不清不楚的地方进行补充说明，然后对周太和ROMI的情感线进行总收尾，就是阿波罗危机的任务了。

首先说MICO，作为AC的追加角色+ROMI的异构体，可以说很好了完成她的任务，而且整体的角色塑造相当鲜明（硬要对标的的话，应该是魔女恋DXC的黑龙，笔者也比较喜欢的追加角色）可以说作为AC的主角之一，风头并不比ROMI差。

【对于这种女人，++翻就是最高的敬意！】

然后是ROMI，作为比村茜衍生出的阴阳人格之一，在本篇的基础上，不仅完善了她的身世，她和周太MICO的三人情感对台戏也是相当轻快的，虽然各种意义上都有点生草。

【从头到尾，有村妈妈都付出了太多】

除开上面的，阿波罗危机最值得称道的，就是终于写活了“科学特搜部”这个在本篇几乎毫无作用这个小团体，以小猛为核心做游戏那一段剧情写得相当有趣。

至于最后的高潮和收尾，只能说新岛总算是把自己擅长的部分——人々との巡り会い，给写出了自己该写出的水平，包括广播剧也是很不错的；但科幻缝合和神奇打斗还是挺离谱的，不说扬长避短，只能说勉强做到将长处尽量发挥出来。

但就像最开始说的，阿波罗危机终究只是一个好的补丁，她并不能掩盖前作明显的质量问题，并不会因为玩了AC就对本篇有多大的改观。

 

总的来说，爱因斯坦主要的问题是新岛一个人力不从心，给点时间可以进行一定程度的打磨，但一个人终究是有极限的。

 

绕了一大圈，现在让我们回到鸟白岛，聊聊RB。

 

3.湛蓝倒映——过犹不及

按照官方的说法，RB最开始本来是打算单独做一个FD性质的游戏的（三女主+α），但在制作的过程中觉得还是和无印衔接在一起更好，所以最后的成品就是我们现在看到的夏兜RB。

同时，根据后面的各种访谈，新岛仅参与了RB的企划阶段，所以基本可以认为没有参加，所以整个RB光谱是很偏向魁一系的。

然后，RB的开发后半期碰上了疫情，所以整体境况也比较紧张，最终能够准时做完没有延期，魁叔可以说功不可没。

至于成品，追加的线路整体质量也比较稳定，追加的CG与音乐也都拿出了应有的水平，鬼姬也得到了相当多玩家的认可与喜爱，岛乒赛也玩得很嗨。

只是……原本RB的要义是强化无印的“能够让玩家流连忘返的回甘”，可实际玩下来之后，相当数量的无印玩家的感想反而是“索然无味”或者“莫名敷衍”或者“用力过猛”，无印中那份最重要的“回甘”反而找不到了。

而其中的问题，或许能够通过歌曲和剧本，去探知一二。

3.1 夏日沙漏——追加兼用卡的无奈

首先说说沙漏，这首歌作为RB的追加歌曲，单听的质量还是相当好的。

只不过，这首歌在ED表里写的是“通用高潮插入曲”，实际上也确实在游戏里放了8遍，具体位置如下：

白羽——在嗨梨上船前，插在了夏刻波音的前面；

苍——嗨梨背苍剧情，顶掉了原来的AT-recall-（八音盒）；

鸥——吻别，顶掉了原来的夜短空远后半+夏刻波音二连；

紬——七日一生，顶掉了原来的Golden hour；

小海——嗨梨趴在女儿胸前痛哭；

美希——飙车去码头；

识——时空夹缝捉迷藏；

静久——小熊对着奶牛诉说“厌恶”之情。

可以说，沙漏这首歌是带着任务来的，实际上的表现却称不上有多好——在老线中顶掉不少高潮名场景，实际上却大多数没有起到渲染高潮的作用；而在新线中的表现也说不上太好，以至于有部分玩家忘掉这首歌在哪里出现的。

这种时候，就需要说说这首歌本身是什么情况了。

首先是歌词——歌词通过描述两个人度过的一个普通夏日，来渲染对往昔夏日的追忆。

然后是曲调——沙漏的曲调整体是比较舒缓的，既不是ATAL那种快节奏，也不是夜奏花口袋那种前缓后急，曲调高潮基本就在歌曲结尾。

最后是歌唱——luna的演唱本身还是很好的，主要是歌声也是跟曲调类似，整体比较舒缓，整体高潮基本就在歌尾。

综合以上三点，沙漏这首歌的特点就是：静静追忆往昔男女二人夏日，回味当时的淡淡情愫，有些时过境迁物是人非的感慨，但又不是特别悲伤。

而在键作之中，歌曲，特别是高潮插入曲的演出，一直都是比较讲究的，所以以前一直都能靠歌曲演出拉不少分。可这次的沙漏，反而有不少“为了插而插”的感觉——要么就是被后续剧情悲壮给冲掉效果（鬼姬），要么就是场景比较欢乐或者人比较多（小熊&白羽&美希），要么就是情感不是男女情愫（奶牛&小海）。整体比较适配的，也就苍和鸥，而鸥线的沙漏如果不掐表，整体演出的爆发力还是不如无印时的夜短空远+夏刻波音的。

就如同上面讲的，沙漏本身在使用方面就有过度追求兼用而忽略了和剧情的贴合度，外加前后放了足足8遍，再喜欢这首歌的玩家也会多少有些疲劳了。

总的看下来，沙漏本身是一首好歌，但作为追加的兼用卡，还是有那么点“好钢没用对地方”的无奈。

可是，角色歌的问题，比沙漏还要明显。

3.2 角色歌——歌曲、歌词、场景

无印角色歌专《Sing！》也是夏兜系专辑中笔者相当喜欢的一张，无论是角色歌还是追加歌，笔者都很喜欢听，而官方在RB发售前也说明这几首会全部加进去，所以当时也期待了一下，甚至脑补了会在哪里放——只不过，最后的角色歌插入点，多少有点不太对头：

白羽——《在夏天等你》——白羽线看海萤，替换原来的white with you；

苍——《比翼齐飞的蝴蝶》——蓝心脏骤停前（这段特意追加了剧本），替换原来的other side blue；

鸥——《with》——嗨梨幻视胡子猫团五人组，替换原来的木陰の憩い；

鸥——《Departure》——尾声。

至于紬的角色歌，根本就没有被追加。

如果说沙漏的兼用，是属于带着任务的无奈，那么角色曲的使用，就真的很强行了。

上面也说过，歌曲演出是很需要和歌词和剧情场景，乃至是情感的贴合度的，但是角色歌的插入演出，真的就很难看到这种感觉在里面。

《在夏天等你》，这首歌的歌词直接写明了是三个人——白羽、嗨梨、羽未（七海），而且是少女白羽的主视角，可以说除了P线2000年外，就没有更合适的位置，但最后就是放在了白羽线，实在让人很难理解。

《蝴蝶》，按理说角色曲换角色歌本身没啥问题，只是放在这个位置，还特地加文本延长播放时间，多少有点那啥。

《with》，这首没啥好说的，位置比较对。

《Departure》，这个位置……援引某位群友的评价：“堪称冥土追魂，烧成灰都能捞回来的那种”，很难让人理解的位置，不禁不能舒缓情感，反而觉得很尴尬。

至于小熊的那首《golden hour》，可以说放在七日一生那里是恰到好处的，但就像上面提到的，放在那里的是沙漏，以至于某个紬厨群友对此大为不满。

总的来说，角色歌在RB的演出表现，很让人摇头。

援引一句日本推友的评价：“RB明明有着极为出色的音乐，但歌曲的演出却是你键倒数级别的。”

3.3 名胜化——RB剧本的通病

如果说，歌曲演出的问题还只是影响某一段剧情，那剧本本身的方向性，就决定了更多。

群友C：“RB这个游戏打下来，就总觉得奇怪，感觉鸟白岛不像是岛，而只是沦为了强加故事的、微不足道的背景罢了。”

如果说，无印线路的展开，是基于对“暑假”这个命题的讨论与思考，那么RB线路，则是更加侧重于“鸟白岛”这个舞台本身。

鬼姬——2000年的鸟白岛，和1854年的鸟白岛；

美希——鸟白岛上一段被人为隐去的历史；

静久——鸟白岛上，某个被人遗忘的小餐厅。

考虑到RB最开始是三线单独做一个游戏，再考虑上Reflection Blue这个标题，剧本内核也必然偏向回顾暑假，回顾自己在暑假里生活过的地方，这也是很合理的。

只是，RB剧本在这一点上，有两个很奇怪的特点——一个是用力过度，另一个是名胜化。

首先说用力过度，RB的歌曲演出已经在上文提到过，而在线路剧本里，则具体表现为“总会有件事，把全岛岛民都叫出来集合一次”——鬼姬自不必说，美希的噩梦、孩子们的反抗、静久的“大婚”，都会把我们所知道的所有岛民们，无论男女老少，全都叫上，而且一定会把气氛烘托到很热烈或者很紧张。

按理说，人在闲适的地方待久了，会去想要一些刺激或者看一些热闹，这都是很正常的现象。但一言不合就把全岛两千人都叫出来，而且会显得特别特别地热情，对新玩家来说或许还好，但对部分老玩家而言，就有种“真的有必要做到这地步吗”的疑惑。

而这，就带来了另一个问题，名胜化。

RB的剧本很大程度上都跟“风景名胜”有比较大的联系——美希线的观光指南，本来就是风景名胜区才会有的、静久的海之家也一度成为了岛民们必去的地方、鬼姬更是直接变成了夏鸟仪式的源头。这就使得，无印嗨梨“虽然是外人，但也是岛民”的身份，基本变成了“一个外来的游客”，而且RB剧本在某种角度上，刻意强调了鸟白岛如何如何，岛民们如何如何，对一个寻找家的温暖的玩家来说，就显得过度强调了某些东西，反而找不到当初自己最想要的东西了。

（然后就是在月彼和爱因斯坦也谈到过的路径依赖问题，美希线最后广播的演出如是，《鸟白山海文书》也是一股子月彼手机的味道。）

4.“光坂镇化”的鸟白岛？

无印和RB的另一个区别，在于最后的结局——无印是停在了嗨梨跳船并播放完整ALKA TALE来回顾剧情，RB则是加了一段鬼姬在时空夹缝内把umi捞了出来，最终一家三口圆圆满满的剧情，也算是了了不少无印玩家的夙愿。

只不过，也有不少玩家这么吐槽：

群友F&群友H：“这也太CL了。”

某吧友：“这么一波操作下来，七海和瞳妈的故事，看起来就跟个笑话一样了。”

群友C：“Na-Ga的CG确实很香，但这个奇迹的方式，会不会太廉价了。把鸟白岛光坂镇化真的是魁的任务吗，还是说键子们只想沉浸在十多年前的那场梦里呢。”

早在无印时代，就有不少关于鸟白岛和光坂镇的讨论，而其中的一个重要原因，就是分别位于两个故事中央、而且莫名相似的一家三口——鸟白岛的鹰原家，与光坂镇的冈崎家。

4.1 形似而不神似——鹰原家与冈崎家

从某种角度上来说，这两家子确实挺像的：丈夫以前都是一个失意的体育生，妻子也因为个人原因比较孤僻，而双方也经历很多事情后走到了一起，妻子又都因为设定方面的原因，在刚产下女儿后就撒手人寰，女儿和丈夫又都发生过不愉快……等等。

这么一列出来，给人的感觉确实很相似，所以也有部分朋友在打完后，就直接在两家之间划等号：嗨梨与朋也，白羽与渚，羽未与汐。

可是，这么简单粗暴地划等号，真的没有问题吗？

先看看丈夫们，也就是朋也和嗨梨。

从最开头作为一个失意的不良体育生，到与妻子的邂逅，再到坠入爱河结婚生子，最后成为带女儿的鳏夫，粗看上去都是比较一致的。

但细看下来，区别还是不少。

首先，也是最重要的一个区别——朋也终究是土生土长的光坂镇人，心路历程是从“我讨厌这个小镇”到对“团子大家族”的喜爱与认可，更加强调对“光坂镇”这个地方的态度；而嗨梨则是一个仅仅因为血缘关系而来到鸟白岛的“异邦人”，心路历程是从“不知道来干什么”到“自己应该去做什么”，更侧重于对自己内心的剖析与目标的定位。

第二点，则是与核心设定的联系程度。

玩过CL的朋友们都知道，幻想世界作为光坂镇的里世界，是和表世界紧密联系的，并且是随着表世界的变化而变化的——人们对小镇过度开发，幻想世界也会充满悲伤；小镇里的人们相亲相爱，幻想世界也会充满爱。

在AS的一周目，继承母亲幻想世界代表者身份的小汐在离世后进入了幻想世界，成为了幻想少女，而父亲朋也则因为过度的悲伤，也进入了幻想世界，成为了幻想少女身边的机器人，并且借助着光玉的奇迹力量，一次次地回溯到最开始，在坡道前叫住渚，并利用新的光玉引发新的奇迹，最终用13颗光玉、幻想少女、以及整个幻想世界的力量，帮助渚熬过难产。在这整个过程中，朋也都是最核心的参与者之一。

可嗨梨却并没有这么好的待遇，他是整个夏兜里最符合“异邦人”定位的角色——“白羽传说”是属于鸣濑家母系遗传的特殊能力，嗨梨就算知道了些许事实，而且也付出了自己的努力，但终究是无能为力，只能看着她们一步步走进深渊，并最终击垮了自己。

在几十个千禧年暑假里，女儿见证了父亲实际的为人，也看到了母亲暗中的坚持。嗨梨也曾对白羽线的白羽说过，“只要不放弃，未来就会改变”。但面对独自一人不断轮回的白羽，嗨梨并没有办法把这句话所蕴含的情感，好好对自己的妻子说明。

最终，是女儿羽未所化身的七海承担了这个角色——她告诉了自己的母亲，那份能力不是什么灵丹妙药，未来也并不是被锁死的，还有很多人在未来等着她，这才让白羽走出了时空牢笼。

嗨梨在前面能做到的，是给自己的女儿看看自己真正的样子、真正的为人、以及真正的行动力；他在最后能做的，是整理好仓库里的东西，并找到那根带有七彩色光芒的红线；可最核心的部分，他并没有权限进入，连干看着都做不到。

还有一点，就在于周围的人们——朋也就算没了渚，但他还有老损友春原，老前辈芳野，老丈人早苗阿秋，女儿的幼教是自己的老同学藤林杏，哪怕是和女儿出去玩，还有个奶奶来帮忙解自己父亲的惑；嗨梨却哪怕一个这样的人都没有，岛上的女孩子本来就各种不正常，就连镜子阿姨也是个自己都拾到不清楚的人，又怎么能帮助他呢。

当时就有不少朋友，拿着嗨梨来对标朋也，然后就开始疯狂说嗨梨的不是——说朋也如何如何痛改前非，嗨梨却做不到云云。事实上讲，这并没有错，但这也同时忽略了另一个事实——朋也是有像早苗阿秋史乃那样愿意帮年轻人一把的长辈们的；而嗨梨身边，从已有的描述上来看，并没有这样的人。

由此可见，光是看起来差不多的丈夫，就已经有这么多区别了。

然后是两位太太，冈崎渚和鹰原白羽。

就游戏开始时的状态来说，两位太太的处境是比较相似的——都因为跟设定相关联的原因，使得自己或主动或被动地远离了正常的社交圈，不过渚是真的从没有朋友起步的，而白羽则是和岛上的朋友们达成了社交距离上的默契。

然后就是在难产上的区别，虽然两位都可以概括为跟核心设定有关，但具体原理还是有很大不同的——渚是在小时候那次高烧时，她的命运就以幻想世界的形式，和光坂镇连在了一起，她的健康状况也随着小镇被开发而每况愈下，最终在一场突如其来的大雪中难产离世；白羽则是在孕期中彻底醒悟自身能力的本质，并为了找到帮女儿脱困的方法而日夜操劳，自己把自己的身体给累垮了，最后在九月一日撒手人寰。

最重要的一点，则是两位在各自作品里的角色成分——在光坂镇，渚的主要角色分别是少女、伴侣、妻子，麻枝准并没有给她充分作为母亲的时间；而在鸟白岛，白羽的角色维度要更加全面，不仅有作为女儿的小女孩，还有母亲这份角色。

这就引出了另一点：夫妻&亲子间的互动。

如同上一段所讲，由于冈崎渚作为母亲出场的时间过于稀少，而且基本出现在主剧情结束后，所以渚汐互动之间只有阖家欢乐而不存在什么大矛盾；白羽和羽未的互动与矛盾则是贯穿了整条AP线——母亲想牺牲自己救女儿，女儿也想牺牲自己救母亲、女儿不想看到母亲再痛苦下去，母亲也不想看到女儿这么陷入死局，所以七海在最后才会选择解体自己来解救白羽，也才会有后面那一幕“妈妈，再骂我一次”。

这也就可以看出，鹰原羽未和冈崎汐，两作的第二主角，本身也有相当大的区别。

最大的自然就是年龄。小汐只有5岁，还在上幼儿园，并且有早苗阿秋杏这种乐观向上正面的人带着，一旦和父亲破冰，就很容易就走上正轨，如果没有幻想世界这层关系，单亲的冈崎家估计还是会比较和睦的；但羽未已经被羽依里养到12岁，读小学六年级了，并且根据A线的零散回忆，父女二人的关系是比较僵的，且由于母亲的缺位和对“预知”能力的恐惧，使得嗨梨并不能对女儿摆明一切，而女儿又只能在不断倒带中看着已经发生的事情再次发生却无力阻止，使得这层关系僵上加僵，最终导致羽未一跳倒带十几年。

然后就是和父亲直接的关系调整过程。冈崎家是在一次策划好的长途旅行中实现了情感的宣泄和破冰，那鹰原家则是在无尽的八月中，从鹰原哥，到羽依里，到欧尼酱，到最后爸爸的长期磨合，众多女儿怪也就是喜欢的这个细水长流的过程。

还有一点，虽然可能会比较奇怪，但还是不能不说——那就是幻想少女，和七海的区别。

尽管这两位都是属于基于女儿幻化出来的产物，但从形成机理上来讲，七海要简单得多，就是以羽未为核心，鸣濑家众先祖共同编织了新的肉身，最后才成为了“七海”这么个个体。破局法也比较简单，就是把自己身上带着的东西给白羽看了一遍就行了。

幻想少女要复杂一些，她本身更像是小汐在继承母亲“光坂镇契约人”身份并进入幻想世界后，与幻想世界结合所产生的新个体，她并不是小汐，而且严格讲，每经过一个周目，都会因为有新的小汐加入而重新结合，因此每个周目的幻想少女和机器人都不一样。破局法则更是复杂，不仅需要足够的光玉，更需要毁掉幻想少女以及整个幻想世界，终止渚和小镇签下的契约，才能走出去。

群友L：“如果CL真是许愿机，那就不需要写这么多了，许愿机多好，许愿就完事了。”

这一大段可能扯得有点多，也有点远了，但其实都是在说明，鹰原冈崎两家虽然看起来是挺像的，但终究不是一个能够简单划等号就能说清楚的关系。

同样地，这个关系也适用于这两作的背景——鸟白岛与光坂镇。

4.2 羽毛与光玉、仓库与大树——鸟白岛与光坂镇

“小岛”和“镇子”的区别，主要表现在开放性上：光坂镇本身作为一个小镇子，并且有着不错的城镇化水平，跟其他地方的人员交流也更为频繁：朋也、早苗阿秋、智代、椋&胜平、有纪宁、春原兄妹、芳野、琴美……她们的故事跟光坂镇以外的地方都有着或多或少的联系。

鸟白岛则不太一样，显得更为内敛，虽然有着不少实际上的外地人——羽依里、鸥、静久、羽未、甚至可以算上大紬小紬，可绝大多数的故事都发生在这么一个小小的岛上，整部作品中在岛外发生的剧情可谓屈指可数——赚了5W的白羽、嗨梨和羽未各自的回忆录、美希的三（？）方会谈、躺在芬兰医院里的鸥等等。

同样地，如果要给两个地方选两个象征，笔者就如同小标题里写的一样——用“光玉”与“大树”来象征光坂镇，用“羽毛”与“仓库”来象征鸟白岛。

“光玉”可以说各位朋友们再熟悉不过了，它象征着小镇人们的相亲相爱，同时也蕴含着奇迹的力量；而“大树”一直矗立在标题界面，以及医院旁，它就在这里，默默地看着眼前这片地方慢慢变化，偶尔也能给人一片树荫。

提起夏兜的象征物，虽然很多朋友们第一反应肯定是“蝴蝶”，也就是作中代表灵魂的七影蝶，某种角度上跟光玉也有异曲同工之妙，但跟“小岛”这个意向列在一起，似乎总有种微妙的不协调，或者说显得过于“具体”，过于“人格化”了。

“羽毛”，或者说日语里的“羽（はね）”则不太一样，“羽（はね）”会让人联想到羽翼，而羽翼就不仅仅是蝴蝶专属的概念了，候鸟同样适用——候鸟在小岛与小岛间飞来飞去，蝴蝶在小岛上飞来飞去，它们在旅途中总会有那么两根羽毛，或者两片鳞片脱落下来，这“羽毛”则是代表着在旅途中，所经历的些许点滴，它本身并没有什么特别的力量，但总会寄托着一些旅人或者居民的念想；至于“仓库”，如同镜子阿姨所说，更像是个类似于“口袋”的地方，里面杂乱无章的东西待人整理，要么捡起一些东西，要么就丢掉了，兴许还能想起些什么。

光玉和大树，代表着光坂镇较为开放的做派——小镇希望人们能够相亲相爱，希望人们能够为了自己的家人，自己的朋友，自己生活的这片地方，并且能够通过相亲相爱所汇聚的力量，做出巨大的改变，而最后大家也能在同一棵大树下乘凉，因此才是“小镇家族”。

落羽和口袋，象征着鸟白岛更为内敛的风格——大海中的小岛就如同沙漠里的绿洲，是一个供人们落脚休息的地方，人们可以在休整的过程中重新整理思路，并且在口袋里整理一下，寻找属于自己的东西，但旅途必然丢三落四，不可能完好无缺。再整理好后，可以选择就此安家，也可以选择继续远行，所以才是“夏日口袋”。

然后，就是上文所提及的，RB中的鸟白岛，以“夏鸟仪式”为核心显示出了自己更加开放的一面——但名胜化的问题使得小岛变得不像是以前那个普通的小岛了，更像是一个热闹的小城镇，而最后过于圆满的一家三口，让人在满足之余，似乎也缺了点什么。

如果说，鸟白岛真成了“光坂镇2.0”，那么……还有作为“鸟白岛”的必要吗？

不知道各位朋友怎么看这个问题了。

5.结语

从2016年白羽的那张背影和四张线稿开始，也有5年了，人也从一个堕落带学生，变成了一个有小目标的浪人，鸟白岛在我心中的分量还是很重的。

这么絮絮叨叨1.7万字下来，感觉自己还只是块不太成器的砖头，希望还是能够引出几枚玉璧大佬吧（笑）。

最后的收尾，就这句话吧。

ただ、あの日、瞼に感じた眩しさだけは、忘れなかった。