充满作家“样式美”的《圣斗士星矢真红少年传说》
采访、编辑：前田久
翻译、校对：@Солнце
原文链接：https://febri.jp/febri_talk/furukawa_tomohiro_1/

古川知宏在《少女☆歌剧Revue Starlight》给动画粉丝带来了冲击性的影像体验。在关于他创造力源泉的第一次采访中，他讲述了基于车田正美原作改变的大热剧场版中所感受到的监督的“样式美”。

山内先生的《星矢》中充满了样式美

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——第一部作品是《圣斗士星矢真红少年传说》（以下称真红少年传说）。这对监督来说具有什么意义呢？

古川：这是人生中第一部着迷的动画。幼儿园或者小学一年级的时候，《圣斗士星矢》的TV动画播出了，看原作前先看的就是这个。特别着迷的时候就看了《真红少年传说》。应该没去电影院，看的是母亲借来的录像带。恐怕所有剧场版都借到了。但是《圣斗士星矢诸神之热战》和《真红少年传说》这两部印象最深。所以直到成年之前，都只觉得《星矢》只有两部剧场版，《真红少年传说》则是动画版《星矢》的总结。（笑）

——没有网络的时代很难做调查呢。

古川：后来上大学就能上网了，也查过。当时就很震惊，“嚯，我记住的这两部《星矢》剧场版全是山内重保（Yamauchi Shigeyasu）这个人担任监督的啊！”后来还和山内先生一起参加过《食梦者玛丽》的工作，那个时候我们好好谈论了《星矢》剧场版的背景美术。

——真羡慕啊。是很有氛围的美术设计呢。

古川：正是MUKUO Studio的洼田忠雄先生（美术监督，和内川文广联名署名）顺风顺水的时期。不仅仅是美术，其他的元素也是，但是总之山内先生的《星矢》是充满了样式美的。这真的好极了。《真红少年传说》从一开始就是。一上来的画面就是无声的崩坏……这样的预言场景不断在花海之中和白色蝴蝶嬉戏的雅典娜（沙织）的画面中闪回。黑蝴蝶则在这样的印象空间中飞舞着。这个美丽的黑蝴蝶，和崩坏的印象交织起来。美丽和死亡，这两种景观（Spectacle）相互交织，而SE却是无声的，这样的效果好极了。小时候看，心完全停止了一样，长大了再看，作为电影开场，简直完美极了！！！抱歉抱歉，太兴奋了。（笑）

拯救救沙织的同时
自己是什么人
去找回关于此的证据
沙織を救いに行くことが同時に
自分たちが何者であるかの
根拠を取り戻しに行く
話になっている

——不不，这次访谈很希望听到这样的内容。这个场景时间挺长的，星矢他们这些主角基本没有出场。

古川：确实。而且在星矢他们出场之前的场景里，亚伯（《真红少年传说》中的客座反派）和沙织的关系设定上是兄妹，但是却明显作为“男女”关系来描写。所以后来沙织和星矢他们告别的时候，我就想“啊，女朋友被抢了！”明明是还不知道男女关系的小朋友。

——确实有被人撬墙角的感觉。

古川：后来的发展也是，雅典娜死后，明明是兄妹，却跟亚伯亲嘴告别。“你这犯忌讳（乱伦）的吧！”我是这么觉得的，就感到混乱。这么说来，也许很多大人觉得“这种事小孩子不懂”，小孩子看不懂也不会喜欢这种事的。山内先生很明显就是清楚“小孩子都会讨厌”，还故意发起这样的突击。而且希腊神话本身也就包括了乱伦之类的一系列禁忌成分。或许就是以此为辩解（excuse）来控制作品的。即使有人反对这么发展，也会觉得“这是基于希腊神话的作品，这种事情很正常，就这么着吧”。做了监督之后，我越来越喜欢这样使用设定来制作作品的感觉。活跃在东映的演出家大师们，他们掌握着各种规避制约的技术，这给人以一种印象，觉得和这和作者性息息相关，但是我觉得山内的技术在这部作品里是充分发挥了的。还有一点，一定要关注电影中“抢夺”的部分，很重要。

——“抢夺”？

古川：对于星矢们而言，亚伯夺走沙织怎么样呢？这里描绘的很细致。应当守护的对象一被夺走，马上就从“从神话时代战斗至今的圣斗士”变回“普通男孩子”了。我现在就想，当时那些比我年长的女性们，是不是也这样看待星矢他们呢？某种契机之下马上就崩溃了的，如梦似幻的少年们啊……之类的。而故事后半，应该是和篡夺者战斗，但是在拯救沙织的同时，他们也要找回对于自己而言究竟是何物的证据。就是说，这是为了寻回自身而战斗的少年们的电影，这样的话这个少年向电影还是很健全的。亚伯和纱织乱伦的色情氛围（erotic），和少年们的健全性在同一个电影里同居，可以说这部片子有一种异常的湿度。

——是这样啊！

古川：而且，片子里健全的美少年被打得七零八落的场景持续着，很有一种色气(フェチ)在里边。本身荒木伸吾的肢体画法就很色气，然后被人迎头一击，血就流下来了！扩展演出也很好。而且，不但有剧场版级别的豪华作画，TV动画所发明的《星矢》特有的静止画表现也很棒。果然，粉丝想看的就是这个。作为样式美的，这种在制约下衍生出来的精妙的表现，在如今的动画现场是很难出现的。这些都很好的表现出来了，也是这部作品出色的地方。