勒·柯布西耶的设计生涯

2022-07-15 16:10 作者:孙志文手绘 0人读过 | 我要投稿

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《世界设计现代史》人物篇

Characters in "Modern History of World Design"

现代主义五位大师之

——勒·柯布西耶

Le Corbusier

“建筑是光有节制的、精致的、辉煌的表演”

—— 勒·柯布西耶

知识要点

人物简介

法国的勒·柯布西耶，现代主义的重要奠基人，20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家。是现代建筑运动的激进分子和主将，被称为“现代建筑的旗手”。他和格罗皮乌斯、米斯·凡德洛、赖特并称为“现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表”。曾出版《走向新建筑》，同时也是“机器美学”的奠基人，他的建筑风格经历了几个时期，从早期功能主义发展到“理性主义”到晚期的表现主义。

主张观点

1926年柯布西耶就自己的住宅设计提出著名的“新建筑五点”（Cinqpoints de l'architecture moderne）：

底层架空（les pilotis）：主要楼层离开地面，利用支柱使一楼挑空。

屋顶花园（le toit-terrasse）：将花园移往视野最广、湿度最少的屋顶。

自由平面（le plan libre）：各层墙壁的位置端看空间的需求来决定即可。

横向长窗（la fenêtre-bandeau）：大面积开窗，可得到良好的视野。

自由立面（la façade libre）：承重柱退到墙后，外墙自由处理，各个楼层独立存在，不互相影响。

历史地位

勒·柯布西耶的签名

当人们看著柯布西耶一生的作品時，会被柯布西耶作品数量所震惊。柯布西耶在世界各地建造了许多开创性的建筑，并设计了许多重要的城市发展规划。他创作了令人印象深刻的艺术作品，绘画，雕塑，素描和拼贴画，珐琅，挂毯以及版画，他开发了永恒的家具标识。他的设计难以置信的超前，基于他无与伦比的经验，作为杰出的设计师，柯布西耶发展了一种永恒有效的色彩理论：建筑色彩装饰。如今，巴黎的勒·柯布西耶基金会管理着他的毕生工作。

建筑

勒·柯布西耶被认为是现代改变了世界格局的最重要的瑞士建筑师和城市规划师之一。他的作品包括20世纪20年代初至60年代中期的设计和建筑，在世界各地-----从法国到德国，从亚洲到美洲，创造了令人印象深刻的建筑。他的建筑作品与现代性的思想直接相关，其设计将现代运动的功能主义与大胆的雕塑表现主义相结合，体现了一种新的精神，即“新精神”。他的一些独特建筑旨在标准化建筑，而另一些则是原型或将当时许多不同的概念结合在一起，开辟未来建筑设计的走向。

他属于第一代所谓的国际建筑学派，是学派之中作品最有宣传力的设计师。在他的建筑中，他加入了那一代人的功能主义愿望，具有强烈的表现主义意识。他是第一位研究使用混凝土的建筑师，这种技术满足了他对禁欲主义和雕塑形式的品味表达。2016年，他的17件建筑作品被联合国教科文组织（联合国教育，科学及文化组织）评为世界遗产。

柯布西耶的建筑作品和项目的列表

城市规划与建筑理论

在柯布西耶的建筑设计中，他开发了一系列建筑原则，并将其作为设计的基础。柯布西耶的设计原则包括以下五点：底层架空，屋顶花园，开放式平面图，横向长窗和自由立面，即首创的著名的“建筑五要素”。柯布西耶呼吁对建筑设计进行彻底的改革，这是在科学技术和生活习惯快速发展变化的20世纪建筑设计所面临的必然结果。

萨伏伊别墅

勒·柯布西耶已在1920年代提出他理想的当代城市的理念，他在和国际的规划师们接触时也开始进行光辉城市的工作。1930年，他成为工团主义运动的活跃分子，并提出光辉城市作为社会改革的蓝图。他的乌托邦式的理想在1930-1940年代间成为了许多城市规划的基础，并最终促成了1952年法国马赛公寓的设计和落成。

柯布西耶对"光辉城市"的构想

巴西利亚的规划设计——基于光辉城市的原则

柯布西耶认为，设计师应该以统筹大局和创造者的身份来思考城市设计。1951年柯布西耶受聘负责昌迪加尔新城市的规划工作。他制定了城市的总体规划，并从事首府行政中心的建筑设计工作，并且一直尽力在建筑设计中表达他的城市规划思想。柯布西耶的城市理念是现代城市规划的指导原则。

勒·柯布西耶家具

刚进入设计领域的时候，柯布西耶主要从事建筑设计。直到他搬到巴黎，成为建筑届的名人时，他开始关注室内设计。柯布西耶特别关注桌子、橱柜、镀铬和皮革扶手椅，他的一系列精美的家具设计，在现在被认为是优雅的标志。其中包括了大约340件独特的作品，包括从现代主义的经典作品到20世纪30年代后的极简主义家具。

Basculant椅

LC2扶手椅

模度

模度是由柯布西耶开发的关于人体的测量或比例系统，试图让设计更贴合人的使用习惯，将以人为本的理念贯穿于建筑和家具等设计中。虽然在维特鲁威的传统中，人的维度被作为一种数学秩序，但在建筑和产品设计领域的中，这是一种伟大的尝试。

柯布西耶从人体尺度出发，选定下垂手臂、脐、头顶、上伸手臂四个部位为控制点，与地面距离分别为86、113、183、226cm。这些数值之间存在着两种关系：一是黄金比率关系；另一个是上伸手臂高恰为脐高的两倍，即226和113cm。利用这两个数值为基准，插入其他相应数值，形成两套级数，前者称“红尺”，后者称“蓝尺”。将红、蓝尺重合，作为横纵向坐标，其相交形成的许多大小不同的正方形和长方形称为模度。

对柯布西耶而言，工业社会所需要的是一个能与人体内在的黄金分割完美相协调的世界标准化的比例关系，基于这样的一种理想，柯布西耶自1925年起就一直致力于寻求这样一种理想比例工具。柯布西耶于1949年出版的《模度》和1957年出版的《模度II》是建筑史和理论中最重要的著作之一。例如，马赛公寓和拉图雷特修道院都是根据模度尺寸建造的。

马赛公寓整幢建筑长140m高70m，仅用15种模数尺寸设计而成，并且建筑的里里外外都体现了人的尺度。另外，柯布西耶后期设计的朗香教堂，其墙面的窗洞、地面分割等许多设计都源于他的“模度”，同样柯布西耶把“模度”理论应用在更大尺度的规划设计中，如印度昌迪加尔首府中心的规划设计。

艺术

对于绘画，柯布西耶终身都没有放弃过，哪怕他的名字始终和建筑界的术语联系在一起。直到去世，他在巴黎寓所中有三分之一空间，都是用来绘画的。在他的作息表上，早上的时间都是腾出来绘画，下午则专注于建筑设计的工作。

有趣的是，同另两位建筑大师弗兰克·赖特和密斯·凡·德·罗一样，柯布西耶从未受过学院派的建筑教育。自学和青年时期在欧洲各国的游历，帮助他形成了后来革命性的建筑理想。在这一过程中，他不间断的速写、绘画和雕刻，这对他在建筑事业上的成就有着非常重要的意义。

柯布西耶喜欢以绘画和素描的方式创作纯粹主义和抽象艺术作品，在他晚年时候，则开始创作木雕艺术作品。在他的艺术设计中，建筑作品的图标总是通过主题、形式和色彩表现出来。他的许多信件上都有绘画和素描，通过在纸上和画布上作画，创造了一种秘密的、非常私密的“日记”。随着年龄的增长，他越来越多地致力于对形状，图像和颜色的研究，逐渐形成了自己的风格。

据统计，柯布西耶总共留下大约7000件纸上作品，450件油画作品。然而，他很少向艺评家及公众展示这方面的作品，而是更多的将它们作为建筑设计的来源保留在了工作室当中。

柯布西耶雕塑和绘画作品

建筑色彩装饰/多彩建筑

勒·柯布西耶的《建筑色彩装饰》是一部杰作。它由63种迷人的颜色组成，分为9个颜色组。色调本身由柯布西耶于1931年和1959年以两种颜色系列创建。色调形成了一个巧妙而连贯的色彩系统。建筑多色的独特之处在于，他们是自然和谐的色彩，且所有颜色都可以自由而令人印象深刻地相互组合。选择建筑多色的63种颜色，以便可以简单地制作所需的颜色效果，从一开始就自动排除负面影响。柯布西耶的建筑多色是精湛建筑色彩设计的理想工具。柯布西耶利用Salubra（前壁纸公司）提供的机会，将多色作为壁纸集出版。

43种纯粹色调

1931年的纯粹调色板包括14个系列中的43种色调。该系列由纯色和巧妙的渐变亮组成。勒·柯布西耶色调的原始编码始终以“32xxx”开头-该系列由最后三位数字标记。例如，群青蓝色的细微差别带有最后的数字“020到024”。

为了识别个人亲和力并选择个人喜好，勒·柯布西耶还创造了不同颜色的键盘，其情绪反映了颜色的特定功能。