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《辉夜大小姐:恋爱即战争第二季》7-12集制作笔记及观后感

2020-07-27 17:11 作者:屋顶现视研  | 我要投稿

原名:KAGUYA-SAMA: LOVE IS WAR SEASON 2 07-12 – PRODUCTION NOTES AND FINAL IMPRESSIONS

原作者:kViN

翻译:Phaedrus

校对:snoper卓尔;加速器

编辑:snoper卓尔

原地址:https://blog.sakugabooru.com/2020/06/29/kaguya-sama-love-is-war-season-2-07-12-production-notes-and-final-impressions/

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《辉夜大小姐-恋爱即战争第二季》以令人惊喜的方式迎来了结局:感人的场景重构了整个人际关系,许多非常规的制作决定使得灵活的团队能以小博大,发挥其卓越的个人表现能力。完结之际,让我们最后再审视一下这部作品吧。

不出意料,辉夜第二季上半部分以最令人满意的方式结束。能再现上一季的优点便已经是一种成功,监督畠山守本可不必再进行改变以挑战超越原作的魅力。而在他的指挥下,人数不多但关系紧密的创作者们全心全意投入到这部作品中,创作出抓人眼球的视觉个性,以及执行呈现出了优秀的喜剧包袱效果。此外《辉夜》本身的特性让它可以不断重复简单的设定直到结局,而不会让人感到厌倦。结合上述因素所产出的是令所有粉丝都无法挑剔的续作。


到了第二季后半部分,动画再次以最完美的方式,委婉自然地摒弃了保守战略。尽管我之前了解过某个角色的人物塑造,并且想看到那一段动画化,但谈到《辉夜》第二季给我带来的惊喜时,这不过是冰山一角。

首先,你可能已经注意到第二季的中间一段,为了这些独特的幽默桥段,像是和魔鬼做了交易一样。就如同想要尝试突破再多跑几里路,以丰富更多的情节桥段,积少成多跑成了个马拉松,好像只为证明自己能跑下来。第五集中,蛯名秀和几乎独自完成了藤原合唱训练部分的原画工作,这向我们展示了此团队为了使一个情景尽可能有趣且贴合实际,竟不惜改变整个制作项目计划的意志。为了有趣的情节,这些特例竟变为常态。


第七集中,池田爱彩第一次担任分镜工作,作为新人的她出色地理解了《辉夜》系列作品,从而得以与畠山守的整体风格无缝衔接。和畠山守负责的剧集相似,“结缔组织”(connective tissue)和抖包袱的表现风格一样有创造力[1],坚持特定的视觉主题,甚至让漫画中许多无明显特征的介绍阐述都变得很有趣。当然,这也离不开辉夜的CV古贺葵[2]。我无法想象其他声优配音下的这位白痴天才。


[1] This was actually Ikeda's first-ever storyboard, but they entrusted her with it since they thought she was the right person for the job. And she proved them right: the whole episode's hilarious & has plenty of neat sequences that wouldn't feel out of place in Hatakeyama's own eps
[2]  That train of thought is also the reason why Aya Ikeda was entrusted with directing & storyboarding the episode, since they thought she could put together something that felt like a genuine shoujo romance (or an otome game OP for that one bit) with everything turned up to eleven


这场首秀已经很令人满意了,但是表记后的短剧更突出他们付出了多大的努力,以及任命池田担任此工作的原因。将这样的情节委托给新手虽然不算罕见,但是一次勇敢的尝试,因为团队了解她的品味,所以她能在出于幽默而略显夸张的剧情里,使这少女漫画/乙女游戏格调的短剧倍感真实。而且其倾注心血(但对于团队来说依旧算是常规操作),以新的画风与美学方式将该情景剧达到了以假乱真的效果[3]。但是当你注意到担任人设与作监是真正的女性向制作人员,例如安田京弘,你会开始意识到在辉夜大小姐里,不管是何种体裁,只出现一次的场景喜剧反而或许甚至比一些真正的动画企划在设定的准备上更加充分,即使这些设定并非会被投入大量制作。

[3] 少女漫画脑设定

第八集以另一种不寻常的分镜形式遵循了这一趋势,伴随着更多的非标准的做法。这次是由飞田刚负责的剧集:他经常担任辉夜的演出且值得信任,常去参加关注度高的电视节目。可是他总是太忙了以至于很少为辉夜画分镜---看看他这次在屏幕上字体的有趣用法[4],真的是耻度爆表。西冈忍在制作中脱颖而出,是团队中的重要角色。她的关键任务是设计并监修只登场一次的医生。 顺便,《公主连结》里为多层lovelive笑话的羊驼配置了专属作监也是蛮怪的。 

 

[4] These are Nishioka's design sheets for the Mission Impossible Hayasaka skit that she animated too. It's become a running joke to entrust her with sequences that look like they belong in a different show altogether & explicitly credit those funny roles


如果你一直关注我们这个系列,那你或许会发现,西冈忍是《辉夜大小姐》的王牌原画师。除了会出现在一些重要的场景中,她还常被指派十分古怪的任务,并在事后被冠上动画历史上最为滑稽的称号[5],以兹表彰。这听起来像是个无厘头的圈内笑话。但实际上团队在这种方面也很机智。西冈忍对冷硬派推理小说情有独钟,这使得她非常合适画这种外表看起来不好惹的男人或其他冷酷的场景,因此不论是那个严厉且受人尊敬的医生,过分严肃的拉面师傅,或者早坂的碟中谍场景最终都由她来负责。同时,她对动画那带着好奇的冲动使得她成为处理藤原书记的合适人选,所以每当粉红色生物到达她的混沌巅峰时,就轮到她出场了

[5]  在《辉夜大小姐》第二季第8集中,西冈忍的职位是“世界名医监修。” 她在本剧中担任过的奇葩职位还有”藤原Rap监修“、”拉面四天王监修“、以及藤原书记危险出场方式的不记名原画。


当然,这种意识并不是《辉夜大小姐》所独有的。因为任何时间相对充裕的制作团队,但凡聪明一点的话,都会尝试把工作交到最适合的人手上。但当你将这种心态与畠山守期望他的工作人员所拥有的胆魄,和一个因为规模小和所相处的时间长而彼此知根知底的团队在这个时间点组合在一起,你将看到现代动画行业最好的人才管理之一


也就是说,第九集完美展现了一个天赋异禀的人如何在团队的支持下达到新的高度。有许多种方法来表达弥子对学生会的期望和现实所带来的反差,但是这是《辉夜》,所以制作组选择了最无可挑剔的那一个。


由于开始的目的就是为了描绘某人的幻想,畠山守给了回归《辉夜大小姐》的作画大手子中山直哉巨大的自由度(我们之前提醒过你们,他要回来了)来描述弥子的幻想,仿佛全部是他自己幻想出来的。结果优秀的让人难以言表[6]:中山直哉为几分钟内的每个镜头都绘制了Layout,指导他们尽全力保证质量。它被故意设计得很俗气,技艺上给人深刻印象,但就是你想在弥子的脑海中看到的那种。他们本可以随便应付了事,但这才不是团队的作风。

[6]

关键词:团队。即使这一季将许多极具天赋的个人(蛯名秀和, 西冈忍, 中山直哉, 畠山守本人)展露在聚光灯下,但他们都特意提及自己的成功要归功于整个团队的努力。他们表现得能够独自应付这些异常繁重的工作量的唯一原因是整个团队很乐意为了他们的需求调整时间表,这虽然导致deadline完全非线性,制作进行们不得不为突发事件而做好准备。而在新冠肺炎的背景下,他们也出色地完成了任务,清扫了障碍。当我们谈到TV动画的巧妙管理时,往往会赞美那些计划和执行到位的作品,但关于辉夜,正是团队那出色的适应能力使得这些最杰出的制作者们能全力发挥自己的才能。

在这一集中,主力原画师正是当时画书记舞的中村直哉。然而,辉夜跳舞来找到自己舒适的姿势的一系列齐整镜头却和中山直哉没啥关系---和中村直哉的动画风格相去甚远。但这没什么好抱怨的,因为坂田理做的很好!

为了一段疯狂的情节必须要付出代价吗?答案是肯定的,但这也是值得的。在将如此多的喜剧场景以特殊场合来对待(绕过正常制作流程),并以许多管理上的技巧来使其奏效后,制作组可能要在动画方面做出让步,尤其是第十集。但是,考虑到我们打交道的那个畠山守监督,他的风格就是用有限的资源来发挥最大的作用,所以即便有人没有注意到动画水平短暂下滑,我也不会责怪他们。即使在最低点,这部动画也懂得如何变得出色[7]。

[7] Anyway, the episode might not have as many highlights as we'd been getting used to with Kaguya-sama's exceptional S2 run, but it's still very carefully put together while building up to something bigger. Someone pulled out all the stops with the Kei sequences too

将动画制作的精英们集中到特定的片段也意味着这样的表现不可持续,但这也不算问题。没人会因为在第五集看到如此之多的蛯名秀和式滑稽场景而第十集委托藤原书记训练的场景却比通常更短而悲伤。因为开玩笑地讲,他那自由的风格一如既往地有趣[8],正好和索兰武士舞非常搭。

[8]


最后,即使是理论上的缺点也产生了积极的作用。为了协调复杂的制作进程,畠山守没法像以前一样四处施加自己的影响了;大约一季半的时间,哪怕是不看前后剧情,你也几乎能在所有场景中发现监督的影子。这种情况最近停止了。幸运的是,这给了其他演出一个机会,可以比往常更果敢地发挥。这正是爱敬亮太在第九集所做的。


取代畠山守惯用的平面的二元阴影处理方式,爱敬亮太选择了更细致的处理方式。亮太的措施凸显了弥子梦中不真实的美丽[9],使校园场景沐浴在更逼真,更绚烂的灯光舞台里[10]。他对自然光的趣味有时和畠山守完全相反[11],赋予了本集完全不同的风格,并且门神开门与预谋相组合,这正是它所需要的。节奏的改变是正确的,不仅因为它完美地捕捉了异常的情绪,而且还因为我们几乎没看过弥子的主观视角(POV)。

[9] Animation prowess aside, I loved the presentation in those segments. Details like switching to the appropriate aspect ratio & footage quality depending on the genre and/or title they're parodying aren't revolutionary, but as usual with Kaguya-sama, it's more authentic than usual
[10]  这种技法拓展到了整个一集,塑造出《辉夜》系列中最精巧,最漂亮的构图。我经常看到爱敬亮太对摄影技巧滔滔不绝,本集出色的制作也算情理之中了。
[11] 《辉夜大小姐》的作画通常带有滑稽的平面感(flat),这是因为畠山守监督的存在感太强了。正因如此,爱敬亮太在遵循畠山守的分镜的同时,还能营造出强烈的个人风格,更是值得肯定的。极具真实感的打光也是令人舒适的改变。
石上经过3D走廊的画面整洁舒适。这是因为,这一段虽然一开始营造了鱼眼镜头效果,但打光却是趋向自然风格。而最后一个镜头则又是畠山守典型的平面风格(flatness)。两种风格相得益彰


因此,花了很多集与近乎离谱(但也是心甘情愿)的心血描绘愚蠢的狂欢作乐后,《辉夜》终于在第十一集达到了真正的高潮。在这样那样的乐趣之间,《辉夜》小心翼翼地朝着石上的首个角色剧情高潮进发。原作画的非常好,所以动画遵循了原作,没有进行改编或删减。赤坂画的很好,这是他应得的赞美。


该系列中最重要的情节的分镜由相澤伽月绘制---其笔名相澤昌弘广为人知。毫不夸张地说,相澤伽月深受几原邦彦影响。他作为几原邦彦的惯用助手已经有好几十年了。在《美少女战士》之后,他唯一一部没有全力参与的企划只有《皿三昧》,因为这和他执导的项目冲突了。和几原这种特质的创作者长期合作对任何人都将产生巨大的影响,如果你的事业像相澤伽月一样受到几原的训练,则更是如此:《少女革命》是他作为轮职作画监督的第一部作品,《回转企鹅罐》展现了他分镜的特色,而《百合熊风暴》首次委托他担任主要的原画师,这些都归功于几原的推动。


像他一样的几原门徒,在畠山守手下工作非常自在[12]。虽然师承殊途,但他们身上都带有出崎统的基因,这在美学风格和演出技法上非常明显。相澤伽月本可以加强他擅长的滑稽感来使这集变得非常有趣,但这与石上人物特性相去甚远,所以我们经历了一段沉重的剧情[13]。这不仅为石上,也为我们奉献了一场《辉夜大小姐》中最为酣畅淋漓的救赎故事[14]。和他的同僚相比,在这个特殊的演出学院,相澤伽月更专注于作画,这为第11集营造出更紧凑和身临其境的感觉[15],事后看来是极其难能可贵的,但是刚开始看这集的时候会更难受。事实证明,即使是一场让我们心碎的演出也可以非常棒。

[12]  I'm glad that the uplifting payoff is just as striking so that we don't walk away from this dumb cartoon with a depression
[13]  Kaguya-sama S2 #11 was boarded by Kagetsu (Masahiro) Aizawa: a loyal Ikuhara follower for decades, whose career as animator & storyboarder made its biggest leaps coinciding with his projects. Surely he's gonna use that characteristic staged feeling to make a fun, quirky ep- H-hm?
[14]  The really silly romcom series has no business pulling off arcs like this and yet it continues to, especially with the anime adaptation that's more mindful of the tone
[15]  The usual Hatakeyama-isms fit very well - and of course they would, when their style stems from the same school of direction to begin with. Following the general trend of the episode though, that closeness feels very uncomfortable. It's great and I hate it

说实话,有些人认为让石上成为感情高潮中心的做法是值得商榷的,但我并不会责备这种想法。毕竟,目前为止,石上一直都是谐星,他最大的角色成长就是买平角内裤。但我也不会有其他的想法。第二季的解决方法非常有成效,这并不只是因为十一集的绝妙演出使得石上的角色更加圆满了,而是因为前面几集清楚交代了这些变化是石上自己做出的。即使我们知道石上肯定是受害者,但我们对他的心理创伤的了解只是只言片语,而且很多情况下他就像个没品的人。所以,如果他突然和旁边人都相处的很好,感觉就像没有付出任何代价就得到好处一样。不过,在看过他在前几集的愚蠢的插科打诨之中如何努力提升自己时,我相信,即使你不是他的忠实拥趸,也差不多要成为石上的粉丝了。


一旦发生这样的情况,其造成的影响也超越了其作为一个角色本身。这些事件重新诠释了整个学生会的有机关系,使彼此更加互相信任。在知道事实后,观众便不会疑惑学生会为什么会有石上这样的人。 辉夜是一部超脱常理的恋爱喜剧,但本季度强调的是一群孩子们单纯的享受在一起的时光,所以这是这段关系进行所需要的最后一步。

为了强调这一点,第十二集是畠山守自己(确实特征明显[16])所写的结尾,这充分说明了学生会对彼此的意义,这是辉夜的手机一直强调的地方。风格和叙事层面开始回归常态,但是当我们对学生会的小伙伴们有了完整的认识之后,便有了新的感觉。然后,像是提醒所有人,辉夜一直是荒谬的恋爱喜剧,所有东西都字面意义上地炸毁在最后一幕壮观的场景中。


[16] 

话虽如此,《辉夜》第二季和原作一样优秀嘛?不,它超越了原作,我们已经谈过,这部改编比理应的更优秀。该系列一直拥有一位富有创造力的监督和一群辉夜厨的团队,如今,他们随着时间的推移更加亲密,事情只会越来越好。第二季大胆的制作已经进入收尾阶段。即使是期望最高的粉丝也感到吃惊,他们在这以个人为中心的团队胜利中,以极小的代价获取了惊人的成功。对《辉夜》完整篇幅改编或许不太合理,但是第三季或许将是一个极好的收尾,成为最终季也不是不可以。所以,没有任何理由不出第三季!动画,可别让我们失望了!

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《辉夜大小姐:恋爱即战争第二季》7-12集制作笔记及观后感的评论 (共 条)

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