负重前行的《铃芽之旅》

电影刚在日本上映时，看到片子的国内动漫迷意见就已经非常两极分化，有觉得和《你的名字》一样好甚至更好的，有直接贬低到一无是处的。这与《天气之子》时的情况非常不同，那时大家都同意天气是一个争议作品，但是根据观众本人的价值观不同（电车难题站在哪一方），对片子的评价也有很大区别。而铃芽的论战双方完全就是鸡同鸭讲，大概和本作风格突变有关。
《铃芽之旅》在国内上映后，我连看了3场，个人感觉这个作品优缺点都很明显，要表达的东西也很直白（太过直白也算是一个缺点吧），本来不应该有那么多争论才对的。
本作最明显的缺点是节奏过快，中间很多剧情都没有很好地衔接，像站在宫城山坡上的对话，明显节奏不对，少了气氛渲染的过程。最多人抱怨的是男女主的感情发展过快，为了弥补还把男主刻意设计得又高又帅，结果女主被揶揄是“宫崎魅魔”。这与本作采用的公路片架构有关，中间插入的各地生活占了很多时间，只要时间放宽到3小时，细节就都补上了，并没什么难度。现在砍到2小时应该是东宝不想承担商业风险，你又不是宫崎骏，2小时差不多得了。
本作仍然延续君名和天气，是以自然灾害为题材，但故事的主题有了非常大的变化。前两作都是标准的青春片，讲的是年轻人的自我探寻。而本作讨论的话题变成了“责任”。
“责任”这个主题在故事中被反复强调：铃芽手欠拔出了“要石”，导致了家乡的地震，导致了185cm大长腿帅哥变成了瘸腿小凳子，进而导致神户、东京大地震再现，所以毫无怨言地背起责任，一个人北上追寻要石。虽然消灾后目的变成了救活185帅哥，但毕竟帅哥之死也是因为她，还是要她负责。185帅哥的梦想是蜗居在大都会当老师，然而祖传的职业让他放弃自己的人生，前往各地义务消灾，在临死前他也会后悔，也会不甘心，但还是坚决要求铃芽把自己变成要石镇压灾难。铃芽的小姨收养外甥女更是责任感的体现，20岁妙龄美女瞬间变成了单身妈妈，害怕结婚后孩子被欺负所以一直没有结婚，转眼已经是40岁欧巴桑。神木隆之介饰演的男公关作为185帅哥的损友，也做到了为朋友两肋插刀，明明铃芽只是疑似女友，搞不好是仙人跳，但还是开着自己的爱车远赴东北，只为了那一丝救回朋友的希望。
既然有责任，就有对责任的质疑。本作中的要石白猫是一面镜子，在本职岗位上工作了上百年，解放后第一个想法就是把责任甩给别人，自己找个喜欢的人过快乐日子。虽然白猫在故事前半显得很可恶，几乎成了万恶之源，但在被铃芽斥责后，白猫还是乖乖捡起责任，收拾烂摊子。同样，小姨在追寻离家出走的铃芽，反复沟通无果后也爆发了，哭诉自己浪费了人生，早知道就不要孩子了。世上每个父母都经历过这样的崩溃时刻，更何况是小姨收养外甥女。
相比之下，男女主的责任感倒是很牢固，基本没废话，说牺牲自己拯救苍生，说一命换一命，就真的动手。客观看，女主的行为其实有点过激了，就算救几百万人时不犹豫，后面救185帅哥也太过坚决了，新海诚没办法，用爱情做理由，这招来了很多毒男观众的反感，觉得拍了几十年还是离不开爱情。其实本作爱情真的只是用来圆故事的工具，与前两作的爱情为主有很大差异。
本作与前两作的最大区别，在于对自然灾害的处理。《你的名字》靠真爱无敌避免了灾难。《天气之子》刻意用“电车难题”引发争议，同意杀艾比爹救艾莉和同意牺牲阳菜救东京的人分成两派互喷。而《铃芽之旅》则反其道而行之，大幅弱化了争议，似乎角色背负责任都是理所当然的。这是因为，本作中的灾难是已经发生，无法回避的现实，而“责任”也另有所指——311大地震后日本人的生活。灾难已成往事，亲人无法复活，我们唯一能做的就是相信明天，负重前行。
所以铃芽在结尾直白地说出，“也许你觉得人生已经是一片黑暗，但我向你保证，太阳一定会升起，因为我就是明天的你。”
日本动画界最喜欢“活下去”话题的是宫崎骏，但老宫实在不招人喜欢，无论是《风之谷》（漫画，跟动画完全不是一个故事）还是《幽灵公主》都是主角亲手制造世界末日后让人活下去，深刻倒是深刻了，但是一点说服力都没有。押井守在《空中杀手》给了一个开放式的结局，然后让大家抬起头开拓未来，没有老头那么恶心但也有点别扭。相反的，新海诚就很正统，画一个充满希望的结局，让观众充满希望，毕竟现实已经如此痛苦，想死的人早就去死了，还愿意进电影院的都是某种意义上的乐观主义者。
宫崎+押井：新海君，我劝你一句话，年轻人不要太气盛。
长野恶少：年轻人不气盛能叫年轻人吗？