文学理论课程全集 共32讲 2019年秋

不管是文学理论、古代文论、古代文学……不管是老师课上讲的，还是书上的，那都是老师的知识，和书总结的观点，要自己去看作品了才会有自己的认识，自己的观点。听了杨老师的课，感触最深就是要有自己的想法，不能随波逐流，而这最关键的一步就是要去读作品，分析作品……

但是我在听课过程中，由于一直是2倍速播放，听到后面都不知道前面讲什么了，所以我要重新认真在听一遍。

哦，对了！重来的主要原因也是因为：能听到杨宁老师的课，三生有幸！

文学理论

（百度的这个解释跟课本差不多）

导论

什么是理论？

什么是文学理论？

一、何谓理论？

理论≈哲学（但理论不是哲学）

（这些解释都指明一个方向：本质、规律）

（看完这个解释就感觉哲学很宏达，哲学包揽万物，人类，宇宙，智慧结晶。所以用世界观，方法论来概括，感觉也不是很精准。）

哲学：系统化和理论化的世界观和方法论

理论：对现象的抽象分析和概括（简而言之：透过现象看本质）

学习理论需要的能力

1.深入思考的能力（反思、批判、质疑能力）

（老师在举例游戏这里给出了他的见解：人们对意外的惊喜感到迷恋！）

2.透过现象看本质能力--解读和阐释能力

（老师说：同性婚姻的合法化是基于对异性婚姻的一种反思，进而提问：三个人可不可以？八个人？人和动物？人和物品？……可以发现越往后越荒诞不经……

我觉得这么说是不对的，得有个前提……

我发现要把这个事情讲述清楚需要很大的知识量。首先是你要对中美文化有一定的了解，才知道为什么美国合法了，而中国连耽美剧都不能播？

其次要对同性恋的历史发展了如指掌。你才能知道它是历史的进步还是反思而来的。

我不同意老师列举的是他把同性恋等同于三个人结婚八个人结婚和猫结婚这样的反思例子了。因为我觉得三个人八个人结婚那是历史的倒退，退到野蛮人时期--只知其母不知其父，而不是历史的进步。而我认为同性恋合法是历史的进步，所以认为他们是不同等的。

）

乔纳森·卡勒《文学理论》

理论是什么：

理论是分析的话语

理论是对常识的批判

理论具有反射性--关于思维的思维

理论是跨学科的

（知乎大佬总结的笔记）

二、何谓 文学理论？

1.文学的“哲学” （文学理论≈文学的哲学）

文学理论本质上是一种文学研究，需要具有一个极为冷峻的目光。

举例子感受文学的哲学：

（1）作者之意VS读者之意

（老师所列举的 ：记者请原作者做高考题、托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》，所引起的文学效应我觉得首先要得益于优秀作家高超的文字驾驭能力，善于讲述故事的能力，让读者身临其境的能力，这样的作家写出来的作品才容易让读者引起共鸣。 “一千个读者有一千个哈姆雷特”，虽然说世界上没有两片相同的叶子，造物者创造了独一无二的我们，我们每个人的经历都是独一无二的，所以每个人对作品中的描述都有不同的感受共鸣。作品描述的一次经历，一次悲伤，一次喜悦，每个人的感受都不同。

例如后面老师列举的小说《河的第三条岸》，初看有种荒诞不经感啊，看完之后联想到的就是《月亮与六便士》，为什么想到，因为读过这样的故事，但是没有经历过，所以没有与作者感同身受的那种热泪盈眶的共鸣。老师给的解读：人生当中有时候因果不是那么明显，当所有人不理解父亲为何买船到河上去时，很有可能是父亲多年前以某种方式背叛过父亲。多年后选择一种方式救赎，而无人理解这种方式。）

“一个优秀的小说，它之所以优秀，是因为它反映了现实生活的本质规律，而这个规律是不由个人意志所转移的”

“有没有可能作者写出了他自己都意识不到的东西”

在我看来这句话权当是对作者文字表现力的赞美，因为优秀的作家字字推敲，每句话每个字都是有原因有目的的。优秀的作家厉害之处就在于，处处都能让你身临其境产生共鸣。所以并非是作家写出了自己都意识不到的东西，而是作家优秀的笔触让你带入了自己的人生经历，从而让你有了自己独有的阅读体验。

（2）你是否看到一只鸡--眼界决定视界

克拉考尔《电影的本性》

这里例子也能用来说明为什么有些文学名著读不下去。因为人生经历不够，读不懂，难以产生共鸣。哇撒，老师举的例子真的很能开阔人的视野。

“认知差异是导致争论的原因”

（3）随意解读vs科学解读

随意解读：前提 基于文本

（4）阅读为何？→接受式阅读、反思性阅读

2.评价作品背后的价值系统

好嘞，中文系是裁判。

（不要以自己的喜好来定好坏）

3.提供解读文学作品的角度和方法

（太惭愧了，一本名著都没有看过，就是看不下去，看着看着想睡觉。）

4.文学理论具有跨学科性（难点）

学习文学理论往往需要借助其他学科：哲学、心理学、社会学、宗教学……

存在主义代表：萨特、加缪

（老师给了我一种启示：为什么现在很多人着迷于耽美文化？）

三、文学理论的研究对象

艾布拉姆斯《镜与灯》

1.文学研究四要素：

世界

作品 读者

作者

总结：这节课主要就是两个问题：理论、文学理论（哲学，文学哲学）、文学研究四要素。然后老师列举了很多生动形象的例子来说明。例子让印象深刻的就是：你是否看到一只鸡？

所以学海无涯，活到老，学到老啊！

我觉得理论哲学是一种包含关系，理论是包含在哲学中的。理论，自己的话理解就是规律本质。文学理论就是分析文学活动的研究。谈到这里就会扯到文学史的发展，像我们中国，古代早期的文学偏向历史散文，后面礼崩乐坏了私学发展个人著作才多了起来。关于文学的起源：文学劳动说、模仿说……等等，我更倾向于自我表现说，也就是情感的抒发。

文学理论要透过现象看本质，分析一部作品首先看年代背景，其次是作者的个人经历。然后才是作品讲述了一个什么故事或道理，背后反应了什么规律，有何借鉴作用。

都是在探寻规律吗？我懵了。

我只看了《房思琪的初恋乐园》，好像还没有看完……好多啊

2.文学理论研究的五个方面

文学本质论

文学活动论

文学创造论

文学文本论

文学接受论

第一章 文学本质论 文学是什么？（文学与非文学的界限是什么）

一、文学的“本质主义”与“反本质主义”

“本质主义”：现象→本质

“反本质主义”：现象≠本质

本质：一个事物存在的根据，一个事物区别于另一个事物的本质特性。

反本质≠无本质

文学的本质：文学性（文学的本质就是在文学欣赏）

文学性：使得一个作品成为文学的特性。（俄国形式主义：雅各布森）

二、文学性

（一）文学的存在形式：物质、精神

（二）文学性的四个维度

维度一：审美、文化

（真、善、美） 人类把握世界的三种方式

（1）文学与真--真实--真实感（文学与真到底是什么关系）

文学追求的是真实感，而不是真实。

（2）文学与善

（再次震惊，老师讲宝钗，黛玉区别这里又让我重新审视了红楼梦。）

“文学不是以善为最高目的，而是以美为最高目的”

“美才是人的最本能需求”

“文学本质性在于审美”

（好像有点道理哈，我记得看纪录片中国通史的时候，早期智人他们已经学会用骨头串成项链来戴，还有他们对玉器的喜爱。人类审美果然是一种本能。）

（3）文学与美（美学→学科、审美→活动）

美的本质：无功利

几位审美大家给出关于美的定义

康德

无目的的合目的性：美是无目的的，无功利的，但是它又符合人的某种更高的精神追求。

无概念而具有普遍性：

黑格尔

人本质力量的对象化

理念的感性显现

黑格尔认为：只有美才能让理念世界以一个非常感性的方式存在显现出来。所有的艺术作品都是理念的感性显现。

“好的小说反应规律社会本质”

柏拉图（洞喻、床喻）

洞喻

来自弹幕： “正因为如此，所以我们给真理定的标准是：能被实践检验。至少在我们生活的世界 （ “洞穴”）里，这些真理就是真理。至于谁能最先打破认知（走出去）发现“另一个世界”，对普通人而言显得不那么重要”

柏拉图的洞喻构建了一个二分世界--现象世界、现象背后的本质规律，这个思维方式影响至今。

审美特点：仅仅只是区分 艺术 非艺术

维度二：语言、符号

（1）语言的基本特征

①语言是一个符号系统

索绪尔 瑞士《普通语言学教程》

能指：符号本身 所指：符号的指称对象 意有所指

语言符号具有任意性、约定俗成

言语：日常个体语言活动 （一般）

语言：词汇系统、语言系统 （抽象）

组合：横向句段关系 聚合：纵向联想关系

历时、共时

罗兰·巴特《神话学》→意义的产生还跟文化有关

rose--能指 玫瑰花--所指

一级符号系统（能指）→爱情（所指）

二级文化系统（文化）

电影《枫》

“语言本身就是一个世界”

中国文化具有特殊性

弹幕： 老师说的“招财进宝”是一个生造字，类似于古代印章上的几个字整合成一个字，而这“一”个字没有读音

“原来是这个意思哇”

弹幕：

朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。

朝搴阰之木兰兮，夕揽洲之宿莽

其实陶写菊只六处 得于“采菊东篱下”太过出名 才有“菊与酒”之称谓

唐后无典

②语言与话语

-语言是一个符号系统

-语言本身就是一个符号世界

-语言还构成了一系列的话语

（老师英语口语面试这里厉害了，下午本来有点困，顿时来了精神）

（老师好棒啊啊啊）

福柯

边沁：全景监视机制

“大佬都是跨学科的”

什么是话语？

语言：交际工具

话语：语言的社会存在形态

话语包括：说话人、受话人、文本、沟通、语境

（2）文学语言与日常语言区别

①文学语言是陌生化的语言（什克罗夫斯基）

陌生化：把熟悉的东西变得陌生

自动化：让你感到熟悉的

陌生化本质：把熟悉的变陌生，增加感受时间、难度

方式：描绘细节、呈现细节

“如果你想当一名作家，首先要訓練的是想象细节的能力”

“圆桌派~魔鬼藏在细节里，超爱的一期！”码住了

哇哦，舞蹈就是走路的陌生化

作家必备：对生活有敏感度的人

“敏感容易感知快乐，也容易放大痛苦”--说得太对了

《艺术概论》艺术家的素养：发现的目光与独到的见解

老师这么说张爱玲的话，我真的该去好好读读张的作品。

老师说：敏感度是能看到别人看不到的细节。

《半生缘》

顾曼桢： “我本来以为，我跟姐姐是不一样的人，但是没有想到，我只是比她慢了一步。”

“我发现，一直恨一个人，就像一直爱一个人一样，一样的难”

②文学语言具有非指涉性（特里伊·格尔顿）

指涉性：一一对应（所说的话跟事实一一对应）

非指涉性：多义性、产生歧义

多义性体现在：语表的具体性、语里的多义性

语表的具体性：用具体形象呈现

语里的多义性：含混的

文学作品没有标准答案，具有多义性。

老师举例《赛鸽》这里，你会怎么做？

就是快到达终点了，可是鸽子却一直在屋顶盘旋？

按照小说的情节，我会……说实话我不知道，因为我不是作者，不知道他想要传达什么主题？但如果像老师说的像《老人与海》《边城》这样，注重过程，结果无所谓……

嗯，那，鸽子由于一直盘旋，体力不支，落到了屋顶上……

啥？开枪射鸽子，属实没想到……

③文学语言具有拟陈述性

-文学语言是具有虚拟性的语言即虚拟性（理查兹）

文学语言的虚拟性在于：无关真伪，注重情感、心灵世界

送元二使安西

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

哪个字最为关键？

首联颔联写景，颈联尾联抒情。

哪个字最关键，像高考诗歌鉴赏一样，我不知道哪个……

我猜“更”吧

耶，猜对了，因为感觉“更”有再一次的意思。

离别嘛，再不喝一杯，出了阳关，以后就见不到了。

《人间四月天》

“下雨了，你该回去了”

“下雨了，再也回去不去了”

（字幕君真棒）

夏目漱石的《后来的事》

总结：文学语言与日常语言区别

文学语言：陌生化、非指涉性、多义性、虚拟性、重情感、内指性、可感性语言、深度性、生成性

日常语言：自动化、指涉性、确定性、现实性、信息传递、外指性、非可感性语言、浅度性、惰性

（三）文学对语言的超越

①言不尽意--老子

得意忘言--庄子

文不逮意--陆机文赋

意翻空而易奇

意征实而难巧

②原因：语言具有公共性、思想具有个人性

③超越语言的方案

A.自动化写作→安德烈•布勒东 （超现实主义创始人之一）精神分析

意识流小说--意识的流动

B.意生言外，象外之象：评价一首诗不在于你说了什么而在于你没说什么

维度三：情感、形象

（1）文学创造的根本动机：情感

（2）抒情方式：借助形象

物象 意象 意境

刘勰《文心雕龙》 “登山则情满于山，观海则意溢于海”

（3）形象：客观事物的特征与主观情感结合

概括性--强化特征--激发联想--读者自由创造--合理想要--激发读者感受力

《致橡树》

维度四：想象 虚构

老师列举的这个作家因为迟到讲故事的故事太精彩了，上哪里可以去读到这么精彩的故事呢？弹幕有人说是《读者》

文学特点：假定的真实

莱辛：艺术是一种逼真的幻觉

世界三大戏剧理论体系

斯坦尼斯拉夫斯基--打破第四堵墙

布莱希特--间离化

弹幕：

鲁迅：感情正烈的时候，不宜作诗，否则锋芒太露，能将“诗美”杀掉。

文学四维度：

审美文化、语言符号、想象情感、想象虚构

【总结：关于文学的定义，老师花了三大节课的时间来说明。（之前老师就讲过要三节，老师时间把握得很好的咧）分别从四个维度：审美文化、语言符号，想象情感，想象虚构。

首先审美文化，文学必然是文化，但是审美是它突出的特点（完了，现在脑袋有点空空的，文学不就是托物言志吗，怎么就审美了？那什么是什么？肉眼可见的什么就是装饰品？那文学是怎么成为审美的呢？陶冶情操，洗涤心灵吗？

有回看了一遍，就是老师举例了宝钗和黛玉作为比较，从审美角度看，宝钗是被文明规训的没，黛玉是张扬富有个性的美，所以从审美角度更偏爱与黛玉。那这里我所理解的文学的审美就是： “出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，富有人性的，不被约束的……

啊，有必要要去看看老师的美学理论了。）

然后到语言符号，这里老师讲了语言学概论的知识，能指 所指，语言，言语，聚合，组合，特点就是讲述了文学语言的独特性吧，比如：言有尽而意无穷，言外之意，充分说明了古人含蓄内敛的情感表达。其中还有两个知识点我漏了，一个是陌生化的语言，还有话语，记得当时课本这里好像挺重要的。

然后就是想象，情感。能精准地把自己的情感表现出来的人是很厉害的人。

最后想象与虚构，真实辩证统一咧，虚中有实，实中有虚。

老师不按课本顺序讲课就很赞啊，逻辑清晰，先是开宗明义，讲清楚文学理论，理论，文学，然后在讲述的时候很多课本中的知识点也包含其中了。YES，希望开学前能把这些课都看完，┭┮﹏┭┮】

第二章 文学与世界

“金庸构建了一个武侠世界，能对人产生很大的影响力，本质是文学作为一种意识形态发挥”

“意识形态就是某种你正在坚信的东西”

现在我的意识形态：

虽然说学习是一辈子的事，但是我要努力实现财富自由，我也要当旅游博主啊啊啊啊啊啊

一、文学与意识形态

文学跟意识形态是什么关系

（一）文学在社会结构中位置

上层建筑 观念性→哲学 宗教 文学 艺术、

实体性→政治 法制 道德

经济基础 生产力、生产关系

（老师真的该和罗翔老师合作一期，来场唇枪舌战啊哈哈）

（二）关于意识形态的三种含义

1.学科，18世纪 格拉西 观念学

2.贬义 虚假意识 →洗脑 控制

3.中性 观念系统 体系

（三）阿尔都塞的意识形态理论

1974《意识形态与意识形态国家机器》

1.国家机器：軍隊、法庭 监狱……暴力 可见

意识形态国家机器：宗教 教育 家庭 工会 传媒 文化 体育--非暴力 隐形 私人领域

2.意识形态国家机器功能 目的

自然化

合法化

《圣杯与剑》

自然法

合法化

“胜利者书写历史，失败者写日记”噗哈哈，这是之前在中国通史里的搞笑弹幕。

“一切历史都是当代史”

这大家不得洋洋洒洒真情实感地立马写出800字来嘿嘿

3.意识形态的运作方式：建构个体主体

（1）核心构建个体与现实的想象关系

1.把个体询唤为主体

2.个体对主体臣服（这里西方文论那里老师说是：主体对主体）

3.主体与主体的互认

（2）意识形态是一个“镜像序列”

拉康

“镜像阶段”

4.意识形态没有历史

1.症候阅读：挖掘作品中的意识形态

童话故事，呃，我小时候看的白雪公主、莴苣姑娘、海的女儿，小时候看就只是当故事看了，没有多想，就只是： 哦！原来是这样一个故事。

《金陵十三衩》

没看过，去看看解说

看完了，泪目了

“勿忘国耻” “山川地域不共戴天”

老师说《金陵十三衩》是一部典型的汉奸电影，这……听听何出此言。

1.十三衩穿旗袍，我觉得这是咱中国文化独有的，经济全球化时代，电影也要考虑全球观众，不就得展示东方独有的特色吗？不呈现这个，难道呈现粗布麻衣吗？

哦哦，想起来日本东京奥运会日本所展示的“阴间”文化，知乎有一篇讲解的很中肯，我找找！每个国家都有自己想展示的文化，可能是希望别人不求认同但求知道有这么一个文化吧。

就是这一篇，想起来之前王德峰教授提到过的，日本--孤独的文明

为了冲击奥斯卡？

它有分量了，为什么不冲！

白男人拯救了中国所有的女儿

这个没有细看，谈不出我的看法

等等……

西方白男人，

老师说的是这个吗？

“东方文化是一个女性文化，西方文化才是一个阳刚的男性文化”

我不认同，我没有这种体会。

至于林志玲这里，我对林没感觉，但她嫁日本人确实让人有点震惊。

不对，老师说的，

是老师说的关于《金陵十三衩》这里的所有观点我不认同。

因为我觉得老师没有站在客观历史的角度解读。

那按老师的逻辑 我们的 新文化运动，师夷长技以制夷，白话文运动……是民族不自信，文化不自信的表现，应当予以批判吗？

这些还不是因为我们落后了，被别人欺负。

再者金陵十三衩这里，还不是因为国家处于弱势处境，妓女，女性身份对日本人来说危险性较小，所以影片特地讴歌颂扬一群不怕牺牲不怕日本人的女性，为曾经掩护它们的女学生去送死，就是简单赞扬，赞美这样一群，哪怕沦为妓女但国恨家仇面前还是有勇气的……我觉得老师偏题了，或者钻牛角尖了……

总结：老师用了一大节课来说明意识形态。

所以什么是意识形态？就是你坚信的某种信念理念。首先意识形态没有历史，其次意识形态渗透方方面面。而要通过作品文学影视去了解他的意识形态需要你有丰富的知识储备。最后要博览群书。

二、再现与模仿（世界＝自然）

（一）作为艺术理论的“再现”（表征）

1.再现：外部事物在作品中的呈现

再现时，事物本身往往不在场，再现是一个呈现过程，包含着复杂的因素。

2.“再现”涉及的几个因素

（1）媒介及其文化规定

老师列举了很多例子，嗯，小说，作家创造啦，小说影视化啦，都要说明的一个问题就是：再现不像复制粘贴一样，而是包含着各种复杂的因素，可能你借助的媒介不同，看到的就不一样。

老师列举的《中国机长》还有《暮光之城》。

去年疫情在家反复看了两部，一是 何以笙箫默，二是 暮光之城。

暮光，首先是高颜值克里斯汀小k诶，还有爱德华也是一枚大帅哥，其他人颜值也很高。其实真正看进去的时候，不会像杨老师一样冷峻地去看它合理不合理，意识形态是什么……而是把自己带入了女主哇，如果你是贝拉，谁不想也变成吸血鬼和只爱自己的爱德华永远在一起咧？

那这又涉及到影视的想象与虚拟，虽然吸血鬼故事是假的，但是它满足了我对吸血鬼人鬼相爱的故事，我就喜欢这样的故事咧。

暮光 ，贝拉 人鬼转换，睁眼睛那一片段我百看不腻。而且他电影的色调，配乐，契合度完美！

老师说：艺术水准高的电影几乎不用背景音乐（艺术水准低的几乎背景音乐从头贯到尾）

老师说音乐，我有想到了周礼的制礼作乐，渲染感情，音乐必不可少哇。

《色戒》我再去看看解说

这个解说相当厉害。

没看过这个电影，但是看完解说真的让人很想去认识王佳芝。

（2）再现的编码层面：文本

文本细读：（形式、结构、修辞、音韵）

（3）再现的社会层面

从文化生产，文化消费角度研究

这个角度就是两个问题：迎合大众的作品、具有文学意义的作品

总结：再现这里，我觉得就是既要看到表象层次，又要看到深层层次，我觉得文学理论说来说去就是两个字：本质

三、模仿说与镜子说

1.模仿说

（1）柏拉图 床喻

柏拉图认为艺术是对现实生活的某种模仿

理念世界--真实存在

现实世界--对理念的模仿

艺术世界--模仿的模仿

但存在的问题

问题一：忽略艺术家的创造性

问题二：模仿的对象：表象、本质

（2）亚里士多德--《诗学》：

艺术创造过程是模仿过程

现实是个别与一般的结合

“诗比历史更真实”

诗：描述可能发生的事情--本质规律

（这里的“诗”范围大，相当于艺术）

历史：已经发生了的--个别、特殊

2.镜子说

文艺复兴：达芬奇--绘画艺术就是一面镜子

文学用语言影射自然

艺术的水平跟模仿的准确度成正比

现实主义和自然主义

1.现实主义兴起于18世纪末，强调对现实能动的反应和再现--揭示社会生活本质

雨果《悲惨世界》

2.自然主义--19世纪后期，强调客观的真实、文学对自然无条件的复制，记录

注重环境描写

总结：这里主要讲了模仿说与镜子说。模仿说以柏拉图为代表，他认为艺术不过是模仿的模仿，更重要的是理念世界所暗含的本质。亚里士多德也认同模仿说，与柏拉图不同的是亚里士多德更看重艺术的作用，提出“诗比历史更真实”，认为它能反映出某种规律。

二镜子说这里强调模仿复制再现，但是这样文学容易确实品性。

文学-文学理论-文学四维度--意识形态--模仿再现--

（总结的时候才发现自己听课有问题）

三、表现、抒情（世界=情感）

再现向外--外在客观的现实生活

抒情向内--人主观的情感

抒情

（一）作者艺术的表现（言志）

1.强调表现、主观情感表现、自我内心体验的表达

西方著名意大利理论家克罗齐：艺术即表现（强调自我内心的情感）

2.突出个性、创造力、想象，天才在作品中的作用→主体创造能力（柏拉图认为还需要进入一种迷狂状态）

自我表现（但也蕴含着一定的社会内涵）

3.抒情需要创造性选择、组织抒情话语

抒情--超越原发情感

抒情是情感的释放，更是情感的构造（构造意象）

（1）直接抒情（抒发的是人类共同感的感情 例如 登幽州台歌）

间接抒情（意象）

（2）

抒情：主体是情感的建构者（自由）

宣泄：主体沉浸在情绪之中（不自由）

（3）抒情的表现方式；构建抒情话语--即不追求外表的真实，而追求情感真实

追求情感真实，而常无理而妙

《白象似的群山》

总结：抒情，表情达意！

4.抒情与再现

（1）抒情的本质是一种再现

（2）抒情是一种特殊的再现

体现在：

A.再现社会生活精神方面

B.抒情对客观世界的再现具有主观性

王国维《人间词话》

有我之境=以我观物

无我之境=以物观物

抒情对现实再现具有某种评价性

（抒情再现的关系就是：你中有我，我中有你，也可互相独立）

（二）浪漫主义、唯美主义

1.浪漫主义，兴起于西方19世纪上半叶，

席勒《论素朴的诗与感伤的诗》

素朴对应现实主义 感伤对应浪漫主义

这说的啥呀？

德国狂飙突进运动

浪漫主义实质：艺术要再现作家内心

强调情感 想象 个性 激情 自由

2.唯美主义19世纪 后半叶

不再是艺术模仿现实生活，而是

为艺术而艺术、生活即艺术，艺术就是生活

强调艺术再现自身

（三）什么叫文学真实？

1.真实的含义：符号、模仿某个对象的逼真程度。

2.文学真实的三个方面

（1）作品与世界的关系：作品内容与社会生活的关系、作品与外部世界的符合度

（2）作品与作者的关系：作者创造动机的真与假

（3）作品与读者的关系：读者个体经验的差异

3.文学真实与生活真实

①现实生活制约文学

②文学超越生活（但追求真实感）

表达什么含义：

沉默寡言的父亲，突然有一天买了船之后乘船而走了……

首先，包含的信息少，只大致知道父亲母亲的性格

其次，就交代了一件事，父亲买船，乘船走

可以说给了读者无限的遐想，就是父亲是不是想当渔夫；或者热爱航行，想实现自己的理想！还是……

我觉得他想表达的含义就是：生活充满了变数。

我错了……后面还有……笑死

哇哦，看完之后 想说有点荒诞！可是……

这个小说到底表达了什么样的主题和含义？

感触最深的就是儿子对父亲的爱：偷偷为他送食物；姐姐母亲都走了只有他为父亲坚守，甚至还想去代替父亲守船。

其他的我没有感觉……

文学真实感问题：

我觉得写作就是在隐晦地传达信息。想起来大一写作课期末考查课就是写一篇小说。然后我想表达的内容就仅仅是：农村留守儿童面对多年不见的父亲回来犹如见陌生人一样没有感情的故事。

然后你要通过诸多的细节，对话去表现孩子的漠然、慌张、紧张、害怕、＋生气……父亲更过的是愧疚吧

文学真实感：诗意的真实

失实的表象→真实的哲理

博尔赫斯

来自弹幕： “推荐电影《一个字头的诞生》”

弹幕： “这个风格，看来昆汀抄的不少”

确实有点

等等……那个未删减的小说结尾……

我更加迷惑了，其实也就是想到了《月亮与六便士》。

弹幕大家想到了很多小说：黄锦树《雨》、还想到了《荒原狼》、霍桑的《威克菲尔德》、《夜晚的潜水艇》

（3）现实生活对艺术的模仿

4.文学真实与情感真实（作品、作者）

（1）作者情感经验是作品真实的保证

（2）作者的情感经验≠文学真实

（3）创造动机的“真诚”≠作品“真实”

5.文学真实与读者经验（作品读者关系）

这里同理“你是否看到一只鸡”

四、形式与结构（世界即文本）

结构主义：文学作品具有内在共同结构

小说套路：目标、阻碍、努力、结果、意外、转弯、结句

（一）叙事语法： “叙事作品是一个大句子”

1.罗兰·巴特《叙事作品结构与分析导论》

2.托多洛夫《文学作品的分析》

（二）普罗普《民间故事形态学》

普罗普的发现：所有民间故事不超过31个角色，由这31个角色固定功能组成一个角色圈。

在结构主义看来：文学作品所呈现的一个世界是一个内部的结构世界。跟外在现实无关，跟作家情感也无关，跟内在结构有关。

3.克洛德布雷蒙“三合一体”模式

4.托多洛夫的叙事话语研究--《叙事作为话语》

5.结构主义大师--列维斯特劳斯--神话结构

“所有结构主义者背后的基本诉求就是：文学不是再现客观社会现实，文学也不是表现作家内心情感，文学就是一个结构”

文学与世界：

一、再现--世界

二、表现--情感

三、文本的形式和结构--文学自身

（列维-斯特劳斯、福柯、阿尔都塞、拉康、罗兰巴特）

结构主义就是说明文学的普遍性

总结：真实：

第二章完美结束咯，主要就是讲了文学与世界：四个字 外在内心

维度一：再现→外在（世界）

维度二：表现→内在（情感）

除了这两个维度外，还有一个维度：结构

第三章 文学与文本

“陈述自己的观点，有独到见解，并有丰富的例子对观点进行论证就能拿到高分”--我觉得考研也同理┭┮﹏┭┮

文体：小说、诗歌、散文、戏剧

对老师区分文本这里，光从定义去区分的话，定义无法包含它的多以性。但是老师从文本与世界那三个维度着手，嗯，就是指明了方向。

小说戏剧：叙事性

诗歌散文：抒情性

一、叙事性文本的形式问题与审美问题

（写作课、中西方文论课、美学课……老师全能诶）

情节重点在于制造两难，而在现实生活中我们啊是真的常常陷入两难，鱼和熊掌不可兼得，未选择的路

终于刷到越哥了，越哥讲解电影真的很棒

（一）叙事性文本的形式问题

叙事：用话语虚构社会生活的过程。

1.叙事视角：叙事者、作者、人物、读者

《看不见的珍藏》

从谁的角度去讲这个故事效果好啊？

那必然是老人啊，虽然看不见，但是耳朵异常灵敏，家人瞒着他变卖了画，老人能够从语气上感受得到了。但是他也理解家人也是迫不得已的原因才会买画。所以索性自己也装糊涂……所反映出来的真谛就是大家都是善良的人，生活所迫，理解他人不易。

“只有杨过不知道小龙女没有死，作者这样安排有什么好处？”

我觉得就是增强读者对人物杨过的感情。

传统：一人称、二人称、三人称、

人称的切换

叙事视角的运用和变换对小说的艺术效果有着非常重要的影响

1.叙事视角：

（1）外视角：观察者处于故事之外

A.全知视角：无所不知的上帝视角

B.选择性的全知视角：叙述者选择限制自己的观察范围，仅仅揭示一个主要人物的内心活动。

C.限制性客观叙事视角：（摄像视角：像个旁观者一样不参与不表达只客观陈述）

夏佩尔 《小事情》弹幕呼声很高诶这个小说

D.第一人称主人公回顾性视角（类似日记？）

《一个陌生女人的来信》，天哪，光听up讲都要哭了

忍不住要去看电影了┭┮﹏┭┮

电影粗略看了，效果不好！无法展现出那种细腻又浓烈的情感。

可能李安导演来拍会好点，姜文那个版本还行，就是如果男主换梁朝伟来演更好。

这个小说给人震撼的地方就是浓烈炽热的情感啊，但是电影，可能年代久远吧黑白电影无法处理灯光系列问题。但是电影真的不成功。

电影要唯美、细腻、演员的眼神、场景的切换……才能展现出来

是这个理，这一节我今看了一个下午

E.第一人称叙述见证人的旁观视角（就像是自己经历过一样然后以自己的视角把这个故事写出来）

（2）内视角：观察者出于故事之内

A.固定式人物有限视角

（固定一个人的人物来感知外在的故事状态）

B.变换式人物有限视角（多为意识流作品）

C.多重式人物有限视角（罗生门 东方列车事件）

（老师说： “我上课所举例的例子，是有名得不能在有名得例子。” 一方面感叹老师博览群书，一方面审视自己是文科生吗？

太惭愧了，大三了没读过几本……）

D.第一人称叙述的体验视角（叙述者放弃了目前的观察角度，采取第一人称的方式来去进行聚焦）

（3）热奈特《叙事话语》

A.领聚焦：叙述者＞人物（没有固定的观察角度，全知叙述，叙述者比任何人都知道得多。）

B.内聚焦：叙述者＝人物（叙述者只能说出某个人物）

C.外聚焦：叙述者＜人物（仅从外部客观观察言行，不透视人物内心。）

叙事视角的调动和运用对于小说的审美效果有重要的影响。

2.叙事时间

（1）故事和情节

福斯特《小说面面观》

故事：按照时间顺序对一个事物进行的一些排列。积木

情节：按照因果逻辑 榫卯

故事：国王死了，然后往后也死了。（客观叙述事实）

情节：国王死了，往后因悲伤过度而死（有因果关系）

（2）时序

A.倒叙 余华《18岁出门远行》

B.插叙 顺序＋若干倒叙

（3）时距

故事时间：故事发生实际的时间--自然时间

话语时间：讲述事情所用的时间--文本时间

（小说时间具有双重性质，故事时间与话语时间之间的比例的差异，会形成不同的效果）

A.话语时间＜故事时间：概述、

B.话语时间=故事时间--场景--话剧适用

C.话语时间为零，故事时间无穷大--省略

D.故事时间为零话语时间无穷大--停顿

（4）频率

A.单一叙述：事件只需讲述一次

B.重复叙述：事件多次讲述《祝福》《命若琴弦》

C.概括叙述

3.叙事交流

布思《小说修辞》

1961年提出：小说是与读者进行交流的一门艺术。

叙事交流三要素：作者，读者，作品

查特曼 著名叙事家 《故事与话语》--叙事交流图

真实作者--隐含作者--叙事者--受述者---隐含读者→真实读者

（1）

真实作者：日常生活中的人（唯一）通过传记了解

隐含作者：处于某种创造状态、立场的作者。通过作品了解（多个）

“为什么会呈现文不如其人的现象？”

“因为真实作者和那个隐含作者不一样”

1.隐含作者≠叙述者一个是作者范畴，一个是读者范畴

隐含读者：作者创造时预设的读者

（2）

叙述者：叙述故事的人

受叙者：接受故事的人≈隐含读者

叙述者与故事中的关系

--故事内的叙述者→故事中的人物

--故事外的叙述者→类似旁白啦

--亚故事叙述者 →嵌套叙述者

卡尔维诺《寒冬夜行r人》

（一）叙事性作品的审美问题

小说三要素：人物、情节、环境

人物：形象→人物性格，和人物的情感

情节：因果逻辑--情感的因果，审美

环境：典型环境

科幻小说算文学吗？

我觉得算--就是单纯觉得他用文字描述了一个天马行空的世界

1.人物：情感多元错位

（1）人物形象的复杂性

（高雅）作品--人生、人性 社会复杂性→冲击原有价值观

高雅作品特点：人物形象具有复杂性

比如电影《英国病人》

“范柳原：如果你认识从前的我，或许你会原谅现在的我”

扁平人物：性格单一、缺少变化（静态人物）

原型人物：性格充满变化，多种性格因素人物（动态人物）

（2）人物情感：讲究突破常态情感

例如朱自清的《背影》《荷塘月色》

A.挖掘人物潜在情感

维戈斯基--俄国著名理论家

B--人物关系亲密程度与人物情感形成反差

C.叙述者与人物拉开距离--构成不可靠叙述者的效果

“斯德哥尔摩综合征”

（3）人物性格--强调理性与感性的交织

人物的情感逻辑

作家的情感逻辑 二者发生冲突

作家同化人物→性格类型化

作家让位人物→性格获得生命

情感：无意识情感

2.情节：本质 把人物打出常规化

（1）矛盾冲突：冲出常态情感

同伟格《我》

为什么小说情节一定要制造矛盾冲突？

矛盾冲突：冲击人物的情感结构--深层--表层

（2）因果关系：审美英超越于实用因果

A.情节动因遵循情感逻辑

老师这里又讲到了科幻小说，那我可要提提《星际穿越》这部电影了，这部电影极高的融合了人文关怀和科幻因素。

B.有机性严密性：强调情节的严整统一

C.情节为性格展开服务：情节的突斩总能展现出人物不同的性格

3.环境

（1）人物与环境的关系--塑造与被塑造、促进与不被促进

（2）外因与内因关系

性格是先天还是环境？

我觉得是环境的，婴儿刚出生就像一张白纸一样，性格的形成来自于家人的耳濡目染，生活的环境，学校的教育，要不然为什么中国出生的孩子会说汉语，英国出生的会说英语呢？

（3）环境的淡化--现代主义小说→表现人类的普遍精神状态

二、抒情性作品的结构问题和审美问题

2020年的预定?

三、文学文本的层次

文本：具有相对独立性--意义来自于作者与读者之间

作品：从属于作者--意义在于作者

文学研究更多涉及的是文本

文本=内容＋形式

（一） “二分法”

《论语·雍也》：文质彬彬，然后君子。

内容：素材、主体、题材

形式：语言、技巧、形式、体裁

问题：

（二）超越“二分法”层次论

1.英国著名理论家 克莱夫贝尔--“有意味的形式”

2.新批评：

①声音层面：

②意义单元：语言结构

③意念，隐喻

④象征系统中呈现的“世界”

⑤形式，技巧……

3.现象学

①法国著名现象学家 杜夫海纳《审美经验现象学》

艺术作品的几个层次

材料--主题--表现

② 波兰 英伽登

①语词的声音、语音结构--语言

②意群 --语义

③图示化外观 --语言描绘

④被再现客体 --意义层次

4.中国古代文论

《周易》：

言 --语言

象--意象

意--意境

尽意莫若象，尽象莫若言。

1.言语层

①功能：

审美意识符号化

语言本身有审美价值

2.现象层

①功能：现象是文学的本质标志

3.意义层：隐含在形象之中，并不独立存在

第四章 文学与作者

文学与作者：核心 创作心理

一、弗洛伊德的精神分析理论

“三个犹太人，改变了20世纪的历史进程：弗洛伊德、爱因斯坦、马克思”

（一）意识与无意识

精神层次理论

意识--体现于现实中：逻辑性、现实性

前意识--可以进入意识的无意识

无意识--不被意识到的，蕴藏着巨大能力的--原始冲动、某种本能、或者童年的创伤经验

（二）

弗洛伊德式失误

1.失误行为

2.诚实的不诚实

3.癔症转移

（按照这么说的话，其实听到这里就有点懵了，那我的潜意识也是在抗拒的咯，因为对弗洛伊德不太了解，听起来很费劲）

（三）人构结构理论

1.

超我--求善的原则→三个层面都包含

自我--遵循现实原则→潜意识

本我--遵循享乐原则→无意识

2.本我→本能

生的本能--物种的延续

死的本能--回归原始状态、破坏欲

（咦？影院空间？没感觉）

力比多发展阶段

A.自恋期

（四）《梦的解析》1900

“我发现我做梦跟枕头有关！之前可能习惯了学校的枕头吧，在学校睡得一直很好，很少会做稀奇古怪的梦。但是自从因为疫情回家后，可能也是自己一个人住潜意识害怕的原因，每天都做不同的梦。我记得有一次做了一个很可怕的噩梦，但是我醒来的时候第一反应居然是：要不要把这个梦给记录下来，拍成电影肯定能大卖噗哈哈！还有一次也做了不好的梦，梦里哭得很伤心，快呼不过气来那种，然后醒来眼角都是眼泪。

哦，想起来了，小时候，只要你梦到撒尿，那么必尿床！

而现在梦到抽搐的哭，那么现实必定也流泪了”

1.基本观点：梦是有意的，跟人清醒的时候活动有关

梦的本质：是愿望的的达成--被压抑的愿望

2.梦的四种伪装手段