Beyond的惊喜与再造经典 乐评（转载）
Beyond的惊喜与再造经典
Pass杂志
1998年3月号
林哲仪：Beyond在我心中，一直占有难以衡量的重要地位；这份重要性，并不会因为自己听了越来越多的西洋音乐而有所改变。或许港人常用的「情意结」一词便可以解释我对Beyond所存在的情感。去年的请将手放开，成功地昭示了Beyond一 个新阶段的开始。而在今年年初，beyond再度推出新专辑「惊喜」，整张作品一 如专辑名称带给我一波波难以言喻的听觉惊喜。更让我惊喜的是，暂别国语歌坛 多年的beyond，终於重返台湾发表最新国语专辑「这里那里」，而我则捉住了这次beyond来台宣传的机会，与三人进行了一次难得的音乐访谈。
beyond的音乐就像Radioheabeyond的音乐爱好与态度前几期香港杂志「音乐殖民地」中，刊载了beyond三位成员所选出来的97年十大专辑名单。当中包含The Prodigy 的「The Fat Of The Land」；其他如电影原声带「Spawn 」、David Bowie 的「Earthling 」， 也和The Prodigy 的「The Fat Of The Land 」一样，於去年内将摇滚乐与电子舞曲融合的典型，这是否意味著beyond的创作在这一两年内会朝著这方面发展？
「有可能！不过有时候喜欢，并不代表自己一定适合去玩相同的音乐，但对我们绝对有一定程度的影响。」
另外名单中还有Dream City Film Club的「Dream City Film Club 」与The Tea Party 的「Transmission」这两张侧重黑暗低调色彩的作品，但在Beyond近期的作品中似乎没有这样风格出现？
「这就是为什麼刚才我会那样说。现在我们很喜欢听这样的音乐，觉得这样的音乐很棒，可以作为参考 ，但是或许我们的乐团所表现出来的不是那一类，就也不能勉强自己硬要这样。 就好比The Tea Party 的音乐要和广东歌结合就不是那麼容易，可能要慢慢来。 」当我好奇问道为Radiohead 的「OK Computer 」在他们的名单中，但在去年与 「OK Computer 」齐名的The Verve 的重组复出专辑「Urban Hymns 」为何没上榜时，三人竟异口同声地说：「有啊！」
随后贯中才补充：「只是当时忘了说出来。」
「其The Verve 一直都不错，不单是这一张，自己觉得他们那一张封面中 间有灯光的专辑(（指的是乐团处女大碟「A Storm In Heaven」）是他们最好的一张。」贯中如是说。从beyond近期出版的传记「拥抱beyond岁月」中得知
Echo & The Bunnymen 是家强的音乐启蒙至爱乐团之一，而自己也曾经是Echo & Bunnymen的忠实乐迷，因此免不了要问一下对Echo & The Bunnymen 重组的感觉。「我一定会支持他们！不论好不好我都会买。这是一种「情意结」，就好比 Japan （家强的另一个至爱乐团）解散后，每个团员各自推出专辑我都会买，听 听他们现在在做什麼。而Echo & The Bunnymen 重组后的新专辑「Evergreen 」 对我来说，算不上失望，应该算是没有惊喜。」
而贯中则以「非Echo & The Bunnymen Fans 」的身份中肯地表示：「如果『Evergreen 』是一个新团的作品 ，你会觉得他们很厉害，但若以Echo & The Bunnymen 而论，就有点失望，因为他们那麼久没出专辑，心中当然会有很大的期望，结果整张专辑却略嫌平淡。」
U2也是家强的All-Time Favourite Band 之一，那麼他是否喜爱U2步入90年代后的音乐转变？
「其实我仍然最喜欢他们80年代时的作品，90年初的「Actung Baby 」很好。但是身为乐迷的我们不能永远要求他们停留在那个时候，就好像我们也不 会一直用同一种形式去表达自己的音乐；有转变就是好的，我能不能接受那就是另 外一回事。「Pop 」也是一张好作品，他们用了很现代的感觉去做音乐。」
贯中补充道：「U2的Production真的很厉害，没话说！那个声音一出来就很吸引人去听。 」
从The Prodigy 谈到U2，其实这两者间存在著某种程度的创作共通点，都在尝试 著寻求电子舞曲与摇滚乐间的共存平衡点，都在实行所谓的「折衷」（Eclectic） 论点。那麼在世纪末的今天，创作上的态度是否更为重要？
「有可能，而且这是一 件很自然发生的事。你要和别人竞争，自己就必须很强，所以刚开始会去很专一地 玩某一种固定的音乐或乐器，但以自己是一个创作的人来讲，我们当然希望去尝试 不同的音乐。」这是贯中的意见；
不过家强也有另一套说法：「我觉得有一些乐团 他们保持著很主流的态度，把一些很Basic 的东西玩得很好，这样其实也不错，就 像The Seahorses （前Manchester独立名团The Stone Roses 吉他手John Squire 自组
接著从John Squire 「忽然」聊到Pink Floyd吉他手David Gilmour ，贯中夸张地表示：
「他只要弹一个音就让人觉得很好听，就可以让人跪下来拜了！」而团员们也公认70年代那一群「恐龙级」乐团中，只有Pink Floyd一直保持著高水准， 一直是那麼地优雅，一直在认真做音乐。对於beyond的创作，其实自己觉得近两年beyond的音乐就像Radiohead的「The Bends 」般，在建构一种成熟的完美吉他流 行曲风貌，已不再像以往那样Rock，蕴含那样多的不满与愤怒。
「因为我们都三十几岁了，对事物的看法与以前不同。『摇滚』在我们心里，不一定要吼呐喊出来才 是『摇滚』。」这是世荣的看法，
贯中则表示：「现在我们比较『闷骚』（众人大笑！）其实我们并不喜欢愤怒，愤怒的感觉一点都不好。就像世荣说的，我们年纪 已经大了，看的事情比较多，想做的事情也不同。我们现在还是会愤怒，只不过面 对的事情不同，心态上也会有所不同，这就是乐团的成长。」
那麼近两、三年真正影响到创作的艺人或乐团有哪些？
「Grunge潮流中的Pearl Jam 、Stone Temple Pilots，或是英国Radiohead 、加拿大的The
Tea Party ，Jazz方面则有Pat Methany 、Scott Henderson 、Miles Davis 。」
贯中另提到：「其实在『惊喜』这张专辑 中，你可以慢慢找到The Prodigy 、Radiohead 、The Seahorses ，甚至The Tea Party 。
惊喜
专辑名称：惊喜
发行日期：1997年12月1日
专辑介绍：是否曾经在下班回家的路上，面对那停停走走，缓慢的长长车队，发出无奈的叹息？放轻松，你已经在办公室里闷了一整天，不要让自己再被那紧绷的气氛所包围！听听BEYOND，让你的思绪自由自在，给自己一个意外的惊喜。
充满听觉惊喜的「惊喜」明显地，beyond的作品在这一两年中有著长足的进步 ，甚至自己更认为这次的「惊喜」，是beyond历年来最无可挑剔的一张专辑，最完 美的一张经典。
开场的″回家″可以说是前作中″请将手放开″的序篇，同样以97 回归为主题，是首带点忧伤情愫、编曲层次分明的慢板吉他流行曲，木曲背后还衬著厚厚的吉他音墙，而自己则最喜欢「多少的不改始终也没法改／你共我在一刻转身经数十载／好风光，只可惜不再」这段歌词。
由一段电子声响前导的″雾″，带 来的是完全属於beyond的轻快闲适Dream-Pop Rock风貌，当中最引人瞩目的，是家强所弹奏出来的梦幻绵延的迷幻（低音）吉他声音，而同样的吉他特色，也出现在″深″这 首於节奏部份融入Drum'N'Bass 概念的作品中。
那麼，何以BEYOND近两张专辑中吉 他部份开始融入如此迷幻飘渺或Dream-Pop 的感觉？
「一个最主要的原因，是这样 会让音乐在整体上感觉比较丰满、饱满。以前我弹吉他会把声音调到很强，很『 ㄍㄧㄥ』、很Rock，但是我现在希望一弹出来是可以『嗡……』地把整个音乐包起来，环绕起来，我想这样最适合三个人去表现。」家强如是说。
″无事无事″和国 语的″管我″，可说是前次″麻醉″中音乐概念的延续，都象徵著这次BEYOND在创作上的一次进程，也是专辑中最令我血脉贲张的作品。″无事无事″用上了重型的 Funk Beakbeats，并有世荣负责303 Acid Sound穿梭乐曲中，是一次The Prodigy 式音乐风格的呈现，同时这也是BEYOND首次如此完美地将摇滚乐与电子舞曲结合； ″管我″也是同样概念下的出色成果，以引进Drum Loop 的手法建构出全新的 BEYOND摇滚模式。″我记得″与据闻是为纪念家驹而写的″不朽的传说″，是专辑 中最具主流气息的两首作品，虽然未以过份创新另的编曲来包装歌曲本身，却让人听得十分舒服。
特别值得一提的是″青马大桥″这首演奏曲，在短短的2 分51秒中 ，呈现出一派以往BEYOND作品中少见的清淡无忧音乐氛围，或许这正代表著BEYOND在创作上所开创的新格局。
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这里那里
由于没有实体专辑所以就不展示内页了
再造经典的「这里那里」
过去一直觉得，BEYOND的国语专辑只是纯粹将广东专辑换上国语发；不但音乐部份相同，更重要地是，国语歌词多半是交由台湾的作词者针对台湾市场重新填词，压根地使BEYOND最初的创作想法大打折扣。
但是听完这张「这里那里」，却让我这种先入为主的欢念有了彻底的改变。据BEYOND团员表示，其实这张国语专辑早在一年前便已开始录制，只是唱片公司一直在寻找一个 最适合的机会与方式，将BEYOND再度带入国语歌坛中。毕竟对任何一个唱片公司来说，做一个乐团比做任何一个流行艺人，都有更多实质上的困难。
虽然这次国语专 辑「这里那里」中的歌曲仍旧是翻唱过去的广东歌曲，但不同的是，除了歌词部份这次不再经手台湾填词者、而是由BEYOND自己与广东专辑的合作夥伴（刘卓辉、周耀辉）负责，甚至″喜欢你″翻唱而成的″忘记你（恍如隔世）″更改以Slow Rock 的三拍子曲式呈现。因此，个人觉得这张「这里那里」是有史以来最贴近BEYOND本身 创作理念的国语专辑。
至於何会选择如此经典的作品重新翻玩，家强则表示：「因 为它们真的很好听，而我们也想看看今天重唱这些经典，能有什麼新鲜感。」
贯中则 有另外一个角度的观点：「其实台湾的听众对我们还是不太了解，不知道我们的过去 ，也不知道我们是怎麼走过来的。这张专辑可以说是一个介绍，是一个不错的开始 。」
所以，除了″缓慢″、″管我″这两首出现在最新广东专辑「惊喜」中的作品 外，其他如″想你″、″候诊室″（原″不再犹豫″）、″情人″、″十字路口″ （原″谁伴我闯荡″）、″Amani ″（家强心目中的beyond最佳经典）、″命运是我家″，都是BEYOND迷再熟悉不过之广东歌曲的国语版经典再造，更特别的是 ″Paradise″这首曾以国语、广东版本推出的作品，这次在「这里那里」中则改成英文歌曲来诠释，
对beyond而言，也可说是一个新的尝试
未来beyond是个一直在求进步、一直在吸纳音乐新知的乐团，十多年下来，虽然乐团遭逢了许多的困难（包括原主唱家驹的不幸去世），但团员们对音乐却抱持著始终不变的热忱；也因此，今日的beyond能在香港乐拥有此等受重视的地位，可谓实至名归。如果说，过去的beyond在香港的Band Scene中扮演的是一个开路先锋 的角色，那麼无疑地，在下一个世纪即将来临之前的今天，beyond则在积极地建立属於乐团的经典地位。
个人觉得，现在的beyond正站在一个「承先启后」的重要时代，不但有回顾过去的传记「拥抱beyond岁月」与久违国语大碟「这里那里」的出版，同时也有揭橥beyond创作新视野的广东专辑「惊喜」问市。四月份，beyond将会来台举办多场小型live concerts ，对於像我这样的beyond 支持者与喜爱观赏创作歌手／乐团现场演出（不是唱卡拉或对嘴）的乐迷而言，相信都是一大福音。 98年，希望可以是非常Beyond的一年。
