《不玩梗，认真讨论问题》之薇拉生日邮件：《乔万尼先生》“09c”“09d”

咳咳咳，对，又是我。下面进入《不玩梗，认真讨论问题》的第二期。首先，薇拉的生日是10月31日。因为我抽卡破防了，在加上生活上的各种事情，弃坑了好几天；我续的月卡估计废了一半左右，嘤嘤嘤。好了，下面进入正题。

蓝色为拓展素材

粉色为分析解读

橙色为邮件原文

今天是我的启动日，你应该还记得吧？

反正今天三头大也没什么事，我查了一下，正好你也没有任务排程。来看场歌剧怎么样？票我已经买好了，下午五点半的场次。

正好这个场次也没什么人，能从找这儿得到什么你想要的秘密也说不定哦？总而言之，有什么事，等你到了再说。

09C和09D，从左往右数。

磨磨蹭蹭到现在，不会还要我去接你吧？堂堂首席，连这点纪律性都没有了吗？算了，以防万一，要是有什么情况，你最好早点联络我。

在你联络我之前，我都会在这儿等着你的。

艺术协会发售的歌剧票，标注着场次和剧目。虽然经过艺术协会的重新排演，但《乔万尼先生》的上座率还是很低，更何况是傍晚五点半的场次，观众更是寥寥无几。但无论如何，直到帷幕落下，薇拉都会在那个预定好了的无人的角落安静地等待。

1，歌剧《乔万尼先生》

《乔万尼先生》，又名《唐·乔望尼》《浪子终受罚》《唐•璜》，剧情取材于西欧家喻户晓的唐·璜传说，首演于1787年10月29日，捷克布拉格国家剧院。

在莫扎特这出意大利歌剧里，唐·璜的意大利化的名字叫作唐·乔万尼。这位唐·乔万尼风流成性，到处勾引女人，又到处惹下麻烦，不仅欠下许多孽债，还好像是虱多不痒，索性玩世不恭，竟于墓地邀请被他杀死的总督的古像赶宴——无疑是邀来了死神，终于有了报应。以悲剧收场的喜剧，融入了莫扎特那滔滔不绝的音乐之流。

《唐·乔望尼》虽然和很多其他歌剧一样，以唐璜为主要人物，但这个版本被普遍认为是在众多版本中最为出类拔萃的。达·彭特为歌剧准备的剧本，把该剧归类为“诙谐戏剧”；莫札特自己则把该剧收入“喜歌剧”的分类下。虽然常常被归类为喜剧，但是实际上该剧融合了喜剧、悲剧甚至超自然事件的元素。

1788年5月7日的维也纳的首演，莫札特也是亲自执棒督阵。为了这次首演，莫札特分别为两位独唱家，增写了两首咏叹调和其相关的宣叙调。

歌剧的主题至今仍存在争议。有人认为，它的序曲即具体地反映了全剧的主题。这首序曲用奏鸣曲的形式写成，其中的主题主要描写唐·璜玩世不恭的性格，充满生命力和火热的情绪，是乐观和愉快的形象。但纵观全剧，唐·乔万尼似乎更像是一个反面角色，且其至死仍不知悔改，这个细节成为不少作家笔下的哲学性和艺术性主题。萧伯纳在《人与超人》当中反讽地模仿这一幕，还详细地列出最后这一幕的乐谱；丹麦哲学家索伦·奥贝·克尔凯郭尔在《非此即彼》里的一篇长篇论文中，引用夏尔·古诺的说话，指出《唐·乔望尼》是一套“没有瑕疵，毫无间断的完美（作品）”。

某次剧情里的艾拉的原话：“首席真是罪孽深重呢。”这句话在某种意义上算是艾拉对屑指“开后宫”的调侃。

说回邮件，薇拉短短的几句话，看起来表面上一改往日的“红发死神”的形象，实际上背地里流露出“你要是再拈花惹草，当心我变成死神发飙”的牢骚和威胁，以及身为“疯女人”对“外界偏见”的内心独白。

2，歌剧院座位：“09c”“09d”

没错，广州大剧院！果然，官网比搜索引擎靠谱多了。下面就是广州大剧院的座位分布图。

既然是歌剧《乔万尼先生》，那必然是要看“歌剧厅座位图”了！但奇怪的是，在“歌剧厅座位图”“实验剧场座位图”中，“09c”“09d”看起来都无任何联系。

不过有意思的是，其实， 空中花园的剧场在游戏里已经露过面了。既然空花的资源有限，有没有可能，剧院的座位命名方式会和其他地方的座位的命名方式类似？有没有可能，是动车的座位命名方式？“窗口-A-C-过道-D-F-窗口”。“盲生，你发现了华点。”

无论是火车，还是高铁；只要是同一个车厢，“09c”“09d”就是同一排挨着的，但中间隔着一个过道。

那么，大的要来了。

薇拉大概从来没有抱有过被他人理解的期望，她大概也不需要有人能够回应这份期望。

人们可以问：“烟花从侧面看，是圆的，还是扁的？”我也可以问：“刀刃往刀鞘收，是冷的，还是热的？”

或许，在选择背负起那把骑枪的时候，薇拉在心中就已经更加明确：“有些问题，未必需要确切的答案；又或者说，自己的内心比任何人都清楚问题的答案。”那晚静坐在剧场的薇拉，平日耀眼于战场的薇拉，难道两者不都是一如既往地“瑰丽”“绯耀”吗？

无论屑指多晚来，直到落幕，薇拉都会坐在那里安静地等待。无论屑指是否来，直到永远，薇拉都会用她的实际行动去积极地接纳本我的另一面。

地球online从来都没有“无所不能的主角”这一说，难道向来不都是一个“自我提升的群像”的EXE吗？

战双的游戏背景大概也是如此吧。