【经验/想法】怎样才能使做出来的YTPMV“看”得下去
写在一切以下大量经验/想法（总得来说都可以归为自己的想法，因为自己还是感觉自己做的看的经验太少）之前的几句注明：
1，本人YTPMV/音mad制作时长甚至可能比不过自己csgo总游戏时长的十分之一，并且对自己过去一年总的作品的自评也是没那么满意；
2，标题说的是怎么样“看”得下去，那就说明重点绝对是放在PV视频看的感官层面上面的，音频部分可能会有提及，但自己现阶段是无论如何做不出怎么样让YTPMV“听”得下去的专栏文的，因为自己音频能力几斤几两都清楚；
3，所以以下想法如果错误百出，还请不要在意，即使是音mad上面的学习，我认为有时候也是像这样实在满脑子有大脑升级的各种想法的时候，还是可以明面上一起拿出来进行交流与指正的。
（作为几年前还是初学者的时候，唉其实现在感觉也是初学者，我已经发过一篇自己在这上面的经验/或者说是想法了，现在看来虽然还是没那么准确，实际与理想差距仍然如此之大，但至少也是一时想要有点正向交流与反馈的想法罢了。笔记（3） - 哔哩哔哩 (bilibili.com)）
那么首先从最简单的方面说起，我先抛出一个问题自问自答，那就是平常自己会不会去经常看一个看过看的，知道它本来就是怎么样形式、画面的作品？
我自己的回答一般都是不会的，因为看过看的作品，画面，从第二次开始看过之后，如果不是特别复杂的、值得看的画面、形式（等会后面也会提到），也除非这个画面的格式形式、素材等别的实在让你特别喜欢，又或者别的音频优秀等别的因素，基本上在其他别的更优秀的音mad作品比较之下，基本上是不会去多刷（狂热到十几次以上）的。
为什么？答案很简单，音mad或者YTPMV刷的多了就有那种类似打游戏的“手感”，有时候手感火热了，自然很有可能知道对面或者你所看到的眼前的画面，下一小节，下一秒，甚至下一帧出现的画面，都有可能被自己看得多的所影射的想像的画面差不多，因为人的眼睛和脑子总是在每时每刻捕捉不同的画面以及信息的，都是在不断看的过程中不断积累的，也会不断学习的。（也是现在说的一般要想音mad做得好，要多看，多提高自己的审美，应该是这样的理解）
所以以上说了这么多，要让做出来的YTPMV能够“看”的下去，大白话总的来讲，就是要做更好吗！做得更好这个说法太笼统了，再进一步说，怎么样才算好？那就是要让做出来的YTPMV和别人做的，先前的，标准格式的，要不一样，是要有所差别的，有差别才有所不同，有不同才可能会出现让人想不到的，眼前一亮，在极短的视觉体验中，让人笼统地觉得感觉做的好的看得下去的体验。那么重点来了，怎么样才能做到有所差别?我写这篇专栏一时突然想到的最重要的核心点，甚至都想把标题都改的，那就是：
“运动（变化）”
进一步来讲，就是让自己的画面多做各种动态的表现，想到哪些可以运动的方式就多去在画面预览中应用以及尝试。我这里所说的运动，不仅仅是直面文字上的，一个轨的物体从上移动到下，从左移动到右的运动，各种转场，一下子突如其来的各种特效的变化(举个例子：画面的色调从暖色调转化为冷色调)，都是我这里想说的运动，其实叫做动态性的变化（很多时候可以做关键帧、曲线的变化的）更为合适，其实只要有变化都可以算运动了。
说到一切想说的本专栏重要核心概念了，谈到运动，在音mad，细分可以有数不尽的形式，那我索性取两个极端一点，请想像音mad或者YTPMV在运动为0或者趋近于0的时候，以及运动趋近于无限的时候分别是怎么样的？
运动为0的时候：
静止画（不是MAD概念的那种）
（其实把静止画拿上来举例子，后来想想很不合适，因为这也是一个可以做的很好也可以做的不那么出色的形式，而且自己平时就几乎不看。。），我这里自己理解的，提到的静止画，就是那种什么都不加修饰的画面，简而言之，我这里像所说的那种我所认为的静止画，就是直接从素材或者番剧中直接抽一帧画面，然后就好了，没了。（当然有时候音mad画面动着动着突然一转乱入静止画几秒，其实总体也是一种运动，能达到出其不意的效果）
运动突破0，但又无限趋近于0的：
单纯的左右抽
（YTPMV的多种表现形式可以去看 让你的PV带有节奏感 ，其实里面的每一种单独列出来，然后一直无脑地单纯地这样做着重复，也是和单纯的左右抽的本质差不多的，其实都可以归为一起，但单纯无脑的左右抽实在是太具有代表特色了，而且几乎是所提到上面链接里最简单的一种变化）
几乎人人开始学着做的时候，都是从左右抽的时候过来的，讨厌左右抽，看不下去也都是现象，我这里也不想往这方面多谈。（这里所提的和上面所说的静止画我都没表示批判态度）我这里想要展开说的单纯的左右抽，就是一段素材或干脆一张画面，直接在vegas放轨道上，然后，康戳C康戳V，右键--平移/裁切--水平翻转，然后不停重复康戳C康戳V，就好了，完事了，没错，就单一素材，占据整张1920x1080分辨率的画面，虽然只是两两之间有变化，但整体上所组合起来的部分还是重复的，观感一定是难以让人往下看下去的，基本上每个人早期都做过，我这里拿我自己的画面举例算了。
运动趋近于无限的：
各种疯狂地素材乱射、每时每刻都几乎在变化的......
短短几十秒左右的画面，画面带来的变化有多少种呢？差不多有：色调，人物素材，人物出现方式，人物素材的多样，文字字体，文字运动方式，文字背景色的变化，文字单个所展现方式，各种轨道素材采样变化所带来的变化，画面质感，模糊方式，风格化的不同展现，电视机特效的变化，素材摆放的构图变化，转场，版式，阴影变化，运动曲线......等等等等。专业性的，随口说的名词所展现的变化，用这些文字都不能完全展现，还有什么方式能比素材乱射所带来的每时每刻所带来的疯狂的变化和运动，所带来的感官令人短时间内感受到瞬间的震撼呢？（当然我没做过素材乱射，我估计做素材乱射前提也是需要很厚制作经验和底蕴，做的不好的话，给人带来的观感可能就不只只只有画面乱的差劲的感受了。。）
也有可能要让YTPMV的变化或者运动趋近与无限的方式，不仅只有这样素材乱射的一种，可能也是我看得不够多吧，但要在短时间内一下子实现数不尽元素、属性疯狂的转变转换，我所能想象到的，莫过于代表性的素材乱射了。
讲了这些在YTPMV种运动变化的总体的形式，我相信基本上有所想法的，都差不多知道了啊，在制作中，多展示些运动啊，变化啊，特效啊，变化之类什么的，那么这个时候，我就会像以前义务教育阶段写议论文的时候所展现的，正面论证后面的类似反面论证的叙述了。
其实也不能每时每刻，每帧每个截取的素材都在不停地加变化，改特效，既然是YTPMV，有时候也不能无视小节与小节，分镜与分镜之间所联系在一起的整体性，部分是为整体所服务的，别人是怎么做出有变化，但仍然部分有部分有重复，总的整体上画面丰富饱满且又不乱的作品，还是得抽空多去看看，学习学习，我这里也只能想到并举出些正例反例之类的。
（唉还是感觉自己看得不够多，国内看完了还得看国外的，现在看完了还得看以前的，这个素材看完了还得看那个素材的，唉。。虽然什么都要看，而且是看不完的，但总是要去多看看的,做音mad了，尤其是YTPMV了，反正我是觉得什么都可以看，跳出YTPMV也可以看）
那我反正这些也都是想法了，想到什么就展现什么：
（我先在此下定义，以下每块空白事件都是一样的，但可以有两种模式
模式1：比如说第一个是左抽，那第二个还是左抽
模式2：比如说第一个是左右抽的一整块集合体，那么第二个还是左右抽的一整块的集合体）
基本上如果按这样的形式展现（忽略BPM高低、素材采样等音频等别的因素）
模式1：观感可能会稍微好一点，但至少四五种变化依次加上去之后还是会腻的，尽可能减少这样出现的几种形式；（所能联系到的估计就是快速的转场或者展现素材极具变化的场景）
模式2: 以这种方式呈现的话，变化已经很丰富了，内部的单纯变化的集合部分，又在部分与部分连接的基础上加以部分之间的变化，从而实现单纯+单纯≈复杂的整体性的变化（这样的例子太多了）
基本上如果按这样的形式展现（忽略BPM高低、素材采样等音频等别的因素）
模式1：没有变化+隔着一个变化的变化加在一起，实际结果可能就是左右抽那种本质的感觉；
模式2: 以这种方式呈现的话，其实还要考虑一个这个轨道所展现的这块时间长短问题，时间如果较长，那么用做法2还不如用做法1，相比较差强人意了，时间差不多短的话，那么也无可厚非，都差不多。
本段论述没有可以举例的画面来展现（废话就是自己一时不想找或者看得不够多拿不出代表性的案例了），所以空想性极大；
总而言之YTPMV是要想办法让它动起来变起来，不要拘泥于框架限制，才能让人有看下去的欲望，数不尽的教程都是从这个方面出发的。但做出来的画面重复性的部分，不变的，有规律的部分，也是得要有的，动与静的结合，什么时候该变，什么时候该静，什么时候井然有序，什么时候疯狂混乱，这也是在制作中要格外考虑的。
以上几个部分分别体现了义务教育阶段写语文写作议论文的三段式，分别是
是什么？ (YTPMV好看不好看，看得下去还是看不下去)
为什么？（自己提出YTPMV能否看得下去的关键在于运动与各种变化）
怎么做？ (笼统抽象、又没有实际例子的，让YTPMV产生变化的总的方法论)
(再插句题外话，那就是有可能不是深更半夜，大白天水课上昏昏沉沉实在没精力想法了)
所以严格上来说因为自己制作经验太少，所以很多地方（尤其是怎么做）表达得没有说服力，那就只能让想法成为空想，让空想成为妄想，让妄想成为幻想......
当然我的想法还剩最后一部分，自己觉得，值得应该拿出来分享的虽然会和以上内容没多大关系了，那就是我对制作过程种别的一些琐碎的看法与想法。
《海猫鸣泣之时》有句一听就能让人一听就落泪的句子：“没有爱就看不见。”或许我做音mad一开始就是因为某个音mad，喜欢上了某个角色，从而延伸出来，又喜欢上了某个番，这都是需要忠于原作的爱，创造出来的二创才是有情感所在的,或许那时候一开始技术力确实没入法眼，但至少原动力是在的，但经过一段时间学各种东西（没办法，不够强大就会被消灭，这种原则一直都在），虽然技术力可能会上来，但最初的感觉已经不是那种感觉了，那种对原作的爱，甚至变成了畸形的爱，当你问其他为什么喜欢，有什么特点，原作来龙去脉到底讲了一件什么故事的时候，会不会如鲠在喉，有想说的但又不知道为什么，一下子说不出口的那种感觉？最终只知道已经变成了单纯地喜欢这个角色了，只是单纯地喜欢这个素材带来的音色，给自己的感受了，然后就卡在这，上不去下不来，一副与世无争的样子，只爱一样东西，归根接地，只会停滞不前。
所以有时候不妨想着试试别的素材，去喜欢点别的东西，没有爱会看不见，但对原作爱过度了，过于疯狂了也是不行的，凡事都得有个度。
还有一点在别的专栏也看到过了，看法就是站内或者圈内是几乎找不到怎么样初期处理素材、选取素材相关的教程的，这点我深有认同感以及赞成感，其实在我深更半夜经常想不明白的时候就有这样的一点，为什么素材看来看去都是过去的，老的，国外的，经典的，好用的，音色几乎不需要修的，十分适合新人的，热门当下一个人新开发的，另一个人做出来趋同的，然后趋于这些特点，所看到的素材，然后我在想，有没有不受这些特点绑架的，拥有绝对性的自己真正喜欢的素材呢？我到现在还是没法想通，就是这样的一种感觉，就是当你看到一个东西的时候，在不了解素材的情况下，你就知道它只会在音mad中很受欢迎，在别的方面就是隔开来的，割裂的，没有任何别的除音mad之外的印象的，我反正经常有这样的感觉，可能我对这些背后没有认识得太多吧，总而言之还是看得不够多。
总而言之，想法都大的小的谨慎的狂妄的都差不多罗列了出来，具体以后会怎么样，那还是得慢慢不断地学吧。
