杨雷鸣｜水墨之界—中国当代书画名家学术邀请展

【艺术家简介】

杨雷鸣，1963年出生，1980年入伍，原天津武警总队师级大校警官。中国美术家协会会员，天津市美协理事,中国武警书画研究院研究员，天津市政协书画研究院常务理事，天津市作家协会会员，天津市第一届“十佳”青年美书家。擅长人物兼山水花鸟。作品《盾》入选第九届全国美展获优秀奖；《铁打的营盘》入选第十届全国美展；《利剑》入选第十二届全国及全军美展；《井冈魂》入选纪念5·23讲话发表五十周年全国美展；《岁月》入选黄河美展；《超越》入选第三届全国体育美展；《北国之春》参加天津市2001年首届花鸟画展获二等奖，并被收藏；《热血春秋（一九四九年冬）》参加纪念天津市解放五十周年美展获一等奖。2005年9月被共青团天津市委举办的青年艺术节中荣获《天津市十佳青年美术家称号》有些作品被军内外博物馆、纪念馆、美术馆及民间收藏，并在《中国书画报》、《国画家》、《中国美术》、《连环画报》、《人民日报》、《解放军报》、《中国武警》、《中国武警报》、《天津日报》、《天津今晚报》、《河北日报》等报刊杂志发表。曾多次获武警部队文艺创作一、二、三等奖，多次参加书画艺术大赛及书画“爱心工程义卖捐献活动。其作品及业绩入选《中国书画信息大全》等多种辞书，出版画册《当代实力派画家杨雷鸣》等书。为中华绘画艺术的发展作出了突出贡献。其作品立意高，意境美，用绘画语言揭示了当代军人“丈夫志四海，万里犹比邻”的博大情怀，被誉为“散文画”。

【作品鉴赏】

探访天堂 复归于朴

——我创作《西部意象山水组画》感受纪略

杨雷鸣

天堂在那里？天堂有多远？只有虔诚的信徒知道。我就是一个虔诚的信徒。雪域西藏就是我的天堂，是我灵魂栖息的地方。

高原军魂

我曾多次进出雪域西藏，但每一次我都有新的发现、新的感悟，甚至是刻骨铭心、终生难忘。

高原斜阳暖色浓

彷徨与自信

1991年仲夏，在“军艺”实习，我第一次探访天堂，曾画过一幅国画山水《东边日出西边雨》，描绘的是我在甘南写生的情景：

蓝天白云、阳光灿烂，我和杜滋龄老师急匆匆地走在山间的小路上。突然间，不知从何处漫过一阵蒸腾的云雾山雨，一下子笼罩了西边的大半个山体，雾雨之中的山林显现出隐约无限的幻象，地平线以下变得黑沉沉的，牧民、牲畜、古塬、丛林越发入画，而山体与地平线交界的一线间，却是通明透亮，一时难以用写实性的绘画语言交代清楚。

春眠不觉晓

如何通过笔枪墨剑劈开西部“高原绘画艺术”之门呢？后来，随着山水画《东边日出西边雨》的发表，我有苦涩，也有自信。

这一时期，是我绘画创作的彷徨时期。在“军艺”，西部高原的自然景观，给我留下了深刻的印象，这一时期的画风，我基本上是倾向于写实的，然而涉及到灵感与笔墨，却又往往难以自由地驾驭。

雨后放晴

在毕业创作时，写实性的西部高原山水仍使我感到困惑。但在心底，却依然固执地保留着西部高原山水的《一片净土》，那里，是母亲河的源头，是中华民族的文化摇篮；那里，流溢着至善至美的大自然的生命与神韵，是我绘画艺术创作的母体；那里，有我的天真与梦想，有我不羁的天性与自信，有我“但求得意，非关形迹”恣情于笔墨的痕迹。

大岳无声

1994年早春，我满怀惆怅地踏上了西去的列车：伴着火车的隆隆声，我从沉睡中醒来，窗外是流动的夜空，黑沉沉地，偶尔闪过一两辆汽车的灯光，我不知道已经到了哪里，渐渐地，车窗外的天空泛起一片蓝灰色，天际露出第一抹祥霞，当那黄土层层，塬驰蜡象，又一次展现在眼前时，我自己也似乎融入其中，从这山，这塬、这树，这层岩叠嶂中，似能听到信天游的飘渺歌声，曲调婉转而悠扬，雄郁而苍凉。而那迷渺的远方，似乎又包含着生机与幻灭，神奇与永恒的力量，我渴望出师大吉，创造奇迹。

高原天地间

沉睡的冰川雪原，横垣的大漠丛莽，滔滔的九曲江河，盘旋的万里长城，辉煌的宗教艺术，不绝的马嘶驼铃，清晰的纤夫脚印，绵长的青藏天路，沸腾的群山油田等，一曲曲令人陶醉的交响乐章，如火山喷崛，似钛铀裂变，以其巨大的能量催化着我艺术灵感的爆发。

谷底鸣唱

巨幅高原山水《大河源》的创作，使我寻到了艺术的活水源头，也打开了山水画与时代精神契合的通道，即，从大自然的生命与神韵中，去开掘伟大的时代精神，从而寻到清晰的艺术泉眼与喷涌的艺术清流。

金辉尽洒

巨幅高原山水《古道驼铃》、《秦川古道》、《曾经的辉煌》、《历史的记忆》等，都将驼队、马帮、脚夫与纤夫，置于气势磅礴的大山大河之间，通过不同的笔墨语言，诉说着秦至唐代的一千三百多年间，每年都由纤夫背着纤绳，脚夫拉着骆驼与马匹，把东部平原上的几百万担粮棉，西出长安，运往西域的不朽史实。这种难以名状的画面告诉世人，中华民族的历史正是有人民用绳索拉着，用牲畜驼着前进的，也告诉我自己，只有将“精神烘炉中的矿石”，用情感之火铸造成自己的艺术个性，化为时代的豪情，化为笔底的壮阔波澜，才能纵横吞吐，与人民心灵呼应，与天地精神往来，才能描绘出“笔落惊风雨，画成泣鬼神”的千古绝唱，才能构建成“天人合一，物我通达”的伟大命题。

暖阳映寒山

人能成为时代的先驱，画才能成为时代的导言。因此，做时代的先驱，画时代的导言，则是我的自信。

天地通达

感觉与时代

“感觉”何意？说白了，感觉就是人对天地气韵、时代精神之洞察。

1998年秋，再次的天堂之旅，使我的绘画观念开始明朗，艺术心态开始平静，懂得了山水画的艺术真谛，归根揭底就是“画感觉，映时代”。

我对雪域西藏高原的总体感觉是：神奇与神秘。

西域天高爽冰凝泛祥光

在西藏，我时常背着一个大画夹，形单影只地走在浩渺的雪域高原上，那广袤千里的草地，冷峻逼人的雪峰，将人类映衬得那么微不足道。藏族同胞在艰苦恶劣自然环境里繁衍生息，它们热爱这块生于斯，长于斯的土地，总是乐观自信地对待生活，他们在空旷的原野上高吟动人的情歌，说唱远古英雄格萨尔王与妖魔鬼怪厮杀的壮烈史诗，他们的歌谣总是充满了自强不息、昂扬向上的格调。每当在高原上偶尔听到一两声悠扬、高昂的牧歌，我就会热血沸腾，一扫旅途的疲劳。这一切，都使我清醒地感觉到：西藏民族实在是太伟大了，他们与赖以生存的天地、山河有机地融成了一个整体。天地就是人，人就是天地；山河就是人，人就是山河。

天地通达

在我运笔施墨，创作高原山水画《雪域魂》、《大漠落日》、《高原流霞》、《古塬荡新机》等之时，我清醒地呵护着我“感觉”中故有的真诚，我的精神似乎有一种超越现实的快感，一下子理性的勾起了我对高原文化的迷恋，以及对中国山水画古典精神与现代意蕴的冷静思考，而有时却使我处在神志清明中的一种新奇的“转型状态”。但是我知道，“转型”绝不是割断我与传统精神的联系，它是通过情与理、理与法、意与境、境与道的柔和，将雪域高原所特有的人文特征展示给人们，以留下我在高原山水画艺术上复归“天人合一”的轨迹。

梅山绕烟池

在宗教色彩浓郁的西藏，神无处不在，山是神山，水乃圣水，现实与幻想结合，自然与心灵融汇，在藏族同胞的心目中，大自然是一种象征，充满了神奇与神秘，具有一种强烈的号召力与威慑力。我作为佛家弟子，我崇拜过山，恐惧过石，受过“万物有灵”的沾溉，我那种根深蒂固的潜在思维，与藏族同胞心契神会，并且愈发鲜活，时时从我的思维感觉、艺术灵感与山水作品中溢露出来，进而用自己独特地笔墨方式解读着宗教这部巨大的典籍。

雪域藏风

我的高原山水画《朝圣图》、《一片祥云下》，《香烟断径径未断》、《梵山巍巍紫钟悬》、《洞天福地境非凡》等，从画面感觉看，虽是雪山远眺，梵山高耸，宫刹巍巍，古堡林立，但一片祥云下围绕着神山、圣水、古寺转经的圣举，却让世人惊叹先哲的英明与伟大，在浩瀚的宗教海洋里，使自然生态得以平衡，文化古迹、自然资源得以保护，才使得西藏至今留存着无数被神化了的古寺、古堡、圣宫，才有着今天转着经轮，磕着等身头，祈祷福寿绵长，政通人和的壮观。